中国诗学 黄永武 （《思想篇》《设计篇》《考据篇》《鉴赏篇》）（套装全4册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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商品名称：中国诗学 黄永武 （《思想篇》《设计篇》《考据篇》《鉴赏篇》）（套装全4册）

商品编号：25359554867

店铺： 耕读图书专营店

商品毛重：1.62kg

货号：19080959

编辑推荐

台湾学者、散文家黄永武先生*知名作品首次引进大陆。荣获台湾    “国家文艺奖”， 风行台湾三十余年。
作者以商量旧学、汇通新知的方法，在抽象的诗艺中发凡起例，建立起客观、审美的体系，分别从设计、鉴赏、思想和考据四个维度，条分细缕地对中国古典诗歌进行了别开生面的分析，开创了中国诗歌欣赏的新境界。为一部讲论古典诗歌的作品。
在诗歌鉴赏沦为玄学，在面对诗歌人人皆可开讲的今日，本书为读者开辟途径，建立章轨，让诗歌鉴赏有路可徇，有法可依。读者可藉此明了真正的诗歌鉴赏是有所凭据的。
章法谨严，文字清丽，将复杂的道理讲得明晰清爽，将通往诗歌的崎岖小径拓成平易大道，读者可藉此走向诗歌，走向真正的诗歌鉴赏。
《中国诗学》中，作者出入文史，横行百代，征引繁富，见解明澈，文字清丽晓畅，在预期之外。

内容简介

这是一部讲论古典诗歌的*作品，翻开它，细读数行，就知道，它和其他同类书划清了界线。它继承了中国诗学的真正传统，开创了中国诗歌欣赏的新境界，将现时的读者和古典诗歌连系起来。
全书共4册：《思想篇》《设计篇》《考据篇》《鉴赏篇》。
《鉴赏篇》：
自读者的悟境、诗歌本身的诗境、诗者的心境三方面入手，*读者透过字义诠释的层次、结构美感的层次、性向风格的层次、道德判断的层次，直与作者的心弦发生生命的共振，进行“诗的完全鉴赏”。将通往诗歌的崎岖小径拓成平易大道，读者可藉此走近诗歌，走向真正的诗歌鉴赏。《思想篇》 *读者探求诗者思想之渊流：儒、释、道是其本源，但并非全部，鸟兽虫鱼、花木瓜果、江山美人，皆诗者思想原型，寻常卑微之物，一经入于诗人之眼，皆能着手成春，铸就壮语伟词。

《设计篇》：
*读者探求诗者匠心之妙，设计之巧：尽管诗心空灵倏忽、隐微玄妙，但是一首不朽的诗既经设计完成，便成一关节灵活、风韵万千的美人。这种美往往可予分析：意象如何浮现、时空如何设计、如何浓凝字句以求密度、如何横硬气势以求强度、音响之中藏着什么奥秘、笔墨之外如何表现神韵……。本书以细密剖析的方法，讲明这些美如何形成。让抽象的美具体起来，让隐微的美显现出来，让可以意会的，可以言传。

《考据篇》：
究中国古诗真伪之辨。诗歌校勘、笺注方法禁忌、辨伪之法、研究古诗重要书目，有条不紊，叙述精详，有志于窥望中国古典诗歌堂奥者、有志于著述者，不可错过。
四本书成一完整系统，是*读者一窥中国古诗神与美之堂奥的路标。
本书初版于1976-1979年间，修订新版于2008年。此次与大陆读者见面的，是该著的修订版。

《思想篇》：
*读者探求诗者思想之渊流：儒、释、道是其本源，但并非全部，鸟兽虫鱼、花木瓜果、江山美人，皆诗者思想原型，寻常卑微之物，一经入于诗人之眼，皆能着手成春，铸就壮语伟词。

作者简介

黄永武，1936 年生人，台湾第一代文学博士，亲炙民国学人。著名学者、散文家。曾任台湾中兴大学、成功大学文学院院长，中华民国古典文学研究会创会会长。
《中国诗学》是黄永武*知名作品，初创于上世纪70年代初。1979年成书，1980年获台湾作品*高奖——“国家文艺奖”。2008年再版，有较大的修订。《中国诗学》至今风行台湾三十余年，对台湾文学影响至深。本书为其2008年修订版。本书创作之初，正值大陆“*”，作者抱定“延续文化命脉于一线”之愿，耕耘不已。修订之时，见两岸分割，因此寄希望于“靠诗来弥缝”“从文化美感中挽回国族的元气”，拳拳之心，贯注于文字当中，感人至深。
黄永武又是台湾散文大家，其文集《爱庐小品》继《中国诗学》之后，再获“国家文艺奖”（文学创作）。是两次获此殊荣的第1人。  

中国诗学 黄永武（《思想篇》《设计篇》《考据篇》《鉴赏篇》）（套装全4册） 《中国诗学》全套四卷，由著名学者黄永武先生编著，系统梳理并深入阐释了中国诗学的发生、发展、核心理论与实践。本书不仅是一部学术著作，更是一部对中华民族精神与审美情趣的深刻洞察与哲学回响。黄永武先生以其深厚的学养和独特的洞见，将浩如烟海的中国诗歌文献与中国古代哲学、美学、社会思想融为一体，构建了一个完整而精深的中国诗学理论体系。 《思想篇》：诗之精神的源流与形态 《思想篇》是整个“中国诗学”体系的基石与灵魂。本卷深入探究中国诗歌所承载的思想精神，追溯其在中华文明漫长历史中的演变轨迹。黄永武先生并非简单地罗列诗歌中的哲学观点，而是着眼于诗歌作为一种独特的艺术形式，如何与中国古代主流思想，如儒家、道家、佛家等，相互影响、相互渗透，最终塑造了中国诗歌独特的精神特质。 在本卷中，读者将看到诗歌如何成为士人表达人生关怀、社会责任、家国情怀的重要载体。从《诗经》的质朴与现实，到楚辞的浪漫与骚情，再到汉魏风骨的苍凉与悲壮，以及唐诗的繁盛与 đa dạng，宋词的婉约与豪放，元曲的俚俗与真挚，乃至明清小说诗词的世俗化与精致化，黄永武先生都精准地把握了不同时代诗歌所反映的核心思想和时代精神。他深入分析了“诗言志”的传统在中国文化中的根基，探讨了“兴观群怨”的诗歌功能，并阐释了诗歌如何承载着中国古代知识分子的道德理想、政治抱负、人生感悟以及对宇宙万物的哲学思考。 《思想篇》特别关注诗歌与“道”的关系。这里的“道”并非仅限于哲学范畴，更包含着宇宙人生的根本规律、人生价值的追求以及艺术创作的内在理则。黄永武先生认为，中国诗歌的最高境界在于“天人合一”，即个体情感与宇宙精神的契合，个人理想与社会秩序的和谐。他细致梳理了历代诗歌中体现的对自然的热爱、对生命的敬畏、对历史的沉思、对人性的洞察，以及对真善美的永恒追求。本卷的研究，不仅揭示了中国诗歌的精神底蕴，也为理解中国人的思维方式、情感模式和价值取向提供了深刻的视角。 《设计篇》：诗之形态的演进与构成 《设计篇》将焦点置地于诗歌的艺术形式与结构。黄永武先生以严谨的治学态度，系统地考察了中国诗歌在不同历史时期所呈现出的各种艺术“设计”，包括体裁、格律、韵律、修辞、意象、章法等诸多方面。这不仅是对诗歌形式的分类和描述，更是对其背后艺术逻辑和审美追求的深刻解读。 本卷首先梳理了中国诗歌体裁的演变。从先秦时期的歌谣、赋，到汉代的乐府诗、古诗，再到唐代的律诗、绝句，宋代的词，元代的曲，以及后来的散曲、赋、诗等，黄永武先生详细分析了各种体裁的产生背景、基本特征、发展规律及其审美价值。他不仅描述了体裁的外部形态，更揭示了体裁内部的结构性特点，以及不同体裁如何适应不同的思想内容和情感表达。 在格律与韵律方面，本卷进行了详尽的研究。从早期诗歌的自由节奏，到近体诗的严格声律、平仄、押韵，再到词、曲的更为灵活多变的韵脚和长短句，《思想篇》揭示了中国古典诗歌在追求音乐美和形式美方面的精妙之处。黄永武先生深入剖析了不同声调、韵部、格律对诗歌的声情、节奏、意境所产生的细微影响，并考察了历代诗家在格律创作中的探索与突破。 修辞手法是中国诗歌艺术表现力的重要组成部分。《设计篇》对常见的比喻、拟人、夸张、用典、对仗、排白等手法进行了细致的分析，并结合大量的诗歌实例，阐释了这些手法如何在具体诗篇中发挥作用，如何增强诗歌的形象性、情感性和感染力。意象的选择与组合，更是中国诗歌“象外之象”美学特征的关键。《设计篇》深入探讨了梅、兰、竹、菊、月、水、山等典型意象在中国诗歌中的文化含义和审美功能，以及诗人如何通过意象的巧妙运用，构建出丰富而深邃的诗歌世界。 章法布局是诗歌整体艺术构思的重要环节。《设计篇》考察了诗歌在结构上的起承转合、虚实相生、前后照应等多种组织方式，分析了如何通过谋篇布局，使诗歌的情感得以层层递进，意境得以逐步展开，最终形成浑然一体的艺术效果。总而言之，《设计篇》以一种“解构”式的分析，呈现了中国诗歌在形式上的精巧构思与艺术追求，为理解中国诗歌的“技术”与“匠心”提供了清晰的路径。 《考据篇》：诗之文献的溯源与辨析 《考据篇》是“中国诗学”体系中不可或缺的学术基石。黄永武先生以严谨的治学精神和扎实的文献功底，对中国诗歌文献进行了系统的梳理、辨析和考证。本卷旨在廓清诗歌史上的讹误，厘清作者生平与作品归属，考订诗歌的创作年代与背景，为中国诗学研究提供可靠的史实依据。 在本卷中，黄永武先生深入古代文献，对历代诗歌的集部、总集、选集、史传、笔记、地方志等进行了细致的爬梳。他不仅关注那些广为人知的经典作品，也发掘整理了大量被忽视或湮没的诗歌文献。通过细致的文本比对、字词训诂、典故辨析，黄永武先生在厘清诗歌史上的疑案、难案方面做出了重要贡献。 《考据篇》的研究内容涵盖了作者的生平考订、作品的真伪辨别、诗歌的创作背景分析、诗歌版本的研究等多个方面。例如，对于某些被误传为某位名家所作的诗歌，黄永武先生会通过对诗歌风格、用词、时代背景的细致考量，来辨别其真实作者；对于某些诗歌的创作年代，他会结合史料的记载，考订其最可能的创作时间，从而为理解诗歌的内涵提供更准确的语境。 此外，本卷还对诗歌的流传过程及其版本演变进行了深入的研究。一些珍贵的古籍文献，由于年代久远，可能存在错讹、残缺或抄录不准确等问题。《考据篇》通过对不同版本之间的比较，力求恢复诗歌的本来面貌，为后世学者提供更为可靠的研究文本。黄永武先生的考据工作，并非枯燥的文献堆砌，而是以严密的逻辑推理和审慎的判断，将文献研究的成果巧妙地融入到对诗歌艺术的研究之中，使得他的理论体系更具说服力。 《考据篇》的价值在于，它为中国诗学研究确立了一种严谨的学术范式，强调了史实考据在诗歌研究中的基础性作用。只有在可靠的史实基础上，我们才能更准确地理解诗歌的思想内涵、艺术特色以及历史地位。本卷的研究成果，不仅是诗歌史学的重要贡献，也为文学史、思想史的研究提供了宝贵的资料。 《鉴赏篇》：诗之美学的解读与评判 《鉴赏篇》是“中国诗学”四卷本中，直接面向诗歌的艺术实践与接受层面。黄永武先生在本卷中，以其深厚的学养和独特的审美视角，对中国历代优秀诗歌进行了精辟入微的鉴赏与评论。他不仅阐释了诗歌的艺术魅力，更揭示了其审美价值的深层意蕴，为读者提供了进入中国诗歌世界的美学指南。 《鉴赏篇》并非简单的诗歌选集和解读，而是将前三卷所构建的理论框架，落实在具体的诗歌作品分析上。黄永武先生在鉴赏中，注重结合诗歌的思想内涵、艺术形式、创作背景，进行多维度的解读。他善于发现诗歌中那些“画外之意”、“弦外之音”，以及诗人情感与思想的微妙之处。 在本卷中，读者将跟随黄永武先生的笔触，深入体会《诗经》的质朴、《楚辞》的瑰丽、《古诗十九首》的真挚、《唐诗》的雄浑与婉约、《宋词》的缠绵与激越、《元曲》的疏放与俚俗。他对不同诗人的创作风格、艺术成就进行了精准的评价，并选取了大量具有代表性的诗篇进行深入剖析。 在鉴赏过程中，黄永武先生尤为强调“读诗”的境界。他认为，真正的诗歌鉴赏，不仅是对文字的理解，更是对诗人情感和思想的共鸣，是对作品所营造的意境的体悟。他会从诗歌的声韵、节奏、意象、修辞等方面，分析诗歌如何引发读者的情感共鸣，如何触动读者的内心世界。他也会探讨不同时代、不同文化背景下的读者，如何以多元的视角来理解和接受古典诗歌。 《鉴赏篇》的价值在于，它将枯燥的诗学理论，转化为生动活泼的艺术体验。通过黄永武先生的鉴赏，读者不仅能欣赏到中国诗歌的艺术之美，更能感受到其中蕴含的深邃智慧和人文关怀。本卷的评论，力求做到既有学术的严谨性，又不失大众的阅读趣味，旨在引导更广泛的读者走进中国诗歌的殿堂，感受中华文化的独特魅力。 总结 黄永武先生的《中国诗学》（套装全4册）是一部划时代的学术巨著。它以“思想”、“设计”、“考据”、“鉴赏”四个维度，构建了一个全面、深入、系统的中国诗学研究体系。本书不仅是学者研究的必备参考，也是每一个热爱中华文化、渴望理解中国古典诗歌精髓的读者不可多得的读物。通过这套著作，读者将能够系统地认识中国诗学的历史演进、理论精髓、文献依据与艺术魅力，从而更深刻地理解中华民族的文化精神与审美追求。

评分☆☆☆☆☆

我是一个相对功利的读者，最期待的是《考据篇》和《鉴赏篇》能提供一些实用的工具和清晰的路径。说实话，这两册的结合，简直是完美诠释了“知其然，更要知其所以然”。《考据篇》的严谨细致让人叹服，黄先生对于典故出处的梳理，对于版本差异的辨析，那种“绣花功夫”令人敬佩。它就像一把精密的解剖刀，将那些看似浑然一体的经典篇章，拆解得条分缕析，让你明白那些看似信手拈来的名句，背后有多少文献工作的支撑。而紧随其后的《鉴赏篇》，则像是将那份冰冷的考据知识注入了鲜活的血液。它教我们的不是僵硬的评分标准，而是如何用一种更具同理心的方式去贴近作者的创作心境。阅读这些鉴赏文字时，我总会忍不住翻回去对照原文，那种“拨云见日”的感觉非常畅快，原本觉得晦涩难懂的篇章，在黄先生的引导下，瞬间变得灵动起来，让人忍不住想自己也动手去“品鉴”一番。

评分☆☆☆☆☆

我最近正好在尝试写一些自己的小文，但总觉得缺乏一种内在的“结构感”，《中国诗学》的这几卷，尤其是《思想篇》和《设计篇》的相互参照，给了我极大的启发。以前我总以为“结构”是工程学上的概念，但在黄先生的论述中，诗歌的内在结构——无论是叙事线索的铺陈，还是意象群的组织——都是一种高度凝练的“设计”哲学。他把创作过程比作建筑师在构思一座宏伟的殿堂，每一个砖瓦（每一个字、每一个典故）都必须服务于整体的“风貌”和“功能”。这种宏观的、系统的思考方式，让我对自己的创作目标有了更清晰的认知。它教会了我，真正的自由表达，并非是随心所欲，而是建立在对既有范式深刻理解基础上的“有准备的突破”。这本书提供的思维框架，远比具体的技巧传授更为珍贵。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧和排版也值得一提。《设计篇》虽然是全套中的一个相对独立的板块，但其呈现的专业性，绝非是装饰性的。它将中国诗学的美学原则，落实到了文字的布局、字体的选用，甚至是章节间的留白处理上。我注意到，在讲述意境的章节中，版式的疏朗和留白的运用，本身就在模拟那种“空灵”的诗意，这种“言传身教”的设计思路，非常高明。对于我这种偏爱实体书的读者来说，捧着它阅读，本身就是一种享受。纸张的质感、油墨的细腻，都体现了出版方的用心。它成功地将学术的严肃性与艺术的审美性做到了完美的平衡，让人愿意反复摩挲，而不是读完就束之高阁。这种对阅读体验的整体考量，使得这套书的价值得到了几何级的提升。

评分☆☆☆☆☆

要说读完最大的感受，那就是一种“回望”的震撼。我们太习惯于用现代的、碎片化的视角去理解传统。黄永武先生的这套著作，像是一位德高望重的长者，耐心地将我们带回历史现场，去感受古人创作时的那种庄重感和使命感。特别是他对诗歌与历史、哲学、社会伦理之间复杂纠葛的剖析，让人不得不重新审视自己对“经典”的认知。它不是一本用来快速消化的快餐读物，它需要时间和心力去沉潜。每一次重读，都能发现新的层次——可能是某个典故的深意，可能是某个理论之间的微妙联系。这套书的魅力在于其“厚度”，它提供的是一个可以长期探索的知识宇宙，而不是一个终点。对于真正想深入了解中国古典文学内核的求知者来说，这套书是不可或缺的基石。

评分☆☆☆☆☆

这套黄永武先生的《中国诗学》，真是我近期阅读体验里最深刻的一部。尤其是那《思想篇》，简直是为我打开了一扇全新的大门。我一直以为诗歌无非是文字的堆砌，情感的宣泄，读完这部分才明白，它背后承载的是一个民族几千年来的世界观和宇宙观的投射。黄先生的文字功力深厚，引经据典却又不失通透，他不仅仅是在讲“怎么写诗”，更是在探讨“古人如何思考世界”。那种将哲学思辨与诗歌文本融会贯通的叙述方式，让人在阅读过程中不断地停下来，回味他对于“意境”“风骨”的深层挖掘。比如他谈及魏晋风度对诗歌创作的影响时，那种对时代精神的精准把握，让我感觉自己仿佛穿越回了那个充满玄谈与清狂的时代。这本书的价值，绝非局限于诗歌研究领域，它更像是一部关于中国古典精神的导读手册，对任何对传统文化有兴趣的人来说，都是宝贵的财富。初读之下，略感晦涩，但坚持下去，收获的将是思维层面的极大拓展。

评分☆☆☆☆☆

学习诗词创作的好书

评分☆☆☆☆☆

好书，诗论精彩细腻

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