赵孟頫书画精品集(精)/中国历代书画名家精品大系 艺术绘画 艺术绘画画册作品集 艺术简谱 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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任道斌著作 著

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• 赵孟頫
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• 艺术史
• 历代名家
• 艺术绘画

店铺： 布克专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551420334

商品编码：26160170153

包装：平装-胶订

开本：16

出版时间：2018-01-01

页数：267

商品参数

赵孟頫书画精品集(精)/中国历代书画名家精品大系
	定价	698.00
	出版社	浙江摄影出版社
	版次	1
	出版时间	2018年01月
	开本	16开
	作者	编者:任道斌 著作
	装帧	平装-胶订
	页数	267
	字数
	ISBN编码	9787551420334
	重量	2830

内容介绍
中国画渊源于华夏古老的农业文明，它以独特的笔墨形式、诗书画印“四全”的承载方式，成为中华民族智慧的集中体现，在世界艺术之林展现出东方绘画的魅力与风采。“中国历代书画名家精品大系”丛书将中国艺术目前有名的书画作品集结成册，以书画家为单卷，从其存世的作品中精选拥有有代表性的，采用高清图文集中展示历代名家的绘画、书法作品，是一套ji具观赏与收藏价值的大型书画艺术丛书。靠前批选取的书画家有：黄宾虹、潘天寿、任伯年、赵孟？、徐渭、吴昌硕、齐白石、蒲华、沈周、八大山人。 任道斌主编的《赵孟？书画精品集（精）》以靠前外各大博物馆收藏的赵氏书画精品为基础，并酌收了部分海内外收藏机构和私人收藏的赵氏重要作品。精品集按“绘画”“书法”分为两部分。

目录

凡例  
图版？绘画  
一  人马图卷  
二  人骑图卷  
三  自写小像页  
四  东坡立像册  
五  红衣罗汉图卷  
六  秋郊饮马图卷  
七  老子像卷  
八  杜甫像轴  
九  浴马图卷  
一？  调良图页  
一一  鹊华秋色图卷  
一二  水村图卷  
一三  重江叠嶂图卷  
一四  幼舆丘壑图卷  
一五  吴兴清远图卷  
二八  江村渔乐图页  
一七  双松平远图卷  
一八  洞庭东山图轴  
一九  疏林秀石图轴  
二？  兰竹石图卷  
二一  墨竹图卷  
二二  兰石图轴  
二三  古木竹石图轴  
二四  竹石图轴  
二五  秀石疏林图卷  
二六  枯枝竹石图卷  
二七  窠木竹石图轴  
二八  竹石幽兰图卷  
二九  古木散马图卷  
三？  幽篁戴胜图卷  
三一  二羊图卷  
图版？书法  
三二  玄妙观重修三门记卷  
三二  灵隐大川济禅师塔铭卷  
三四  嵇叔夜与山巨源绝交书卷  
三五  汉汲黯传册  
三六  书右军四事卷  
三七  趵突泉诗卷  
三八  二赞二诗卷  
三九  烟江叠嶂图诗卷  
四？  道场山顶帖册  
四一  洛神赋卷  
四二  赤壁二赋册  
四三  归去来辞卷  
四四  般若波罗蜜多心经册  
四五  致晋之《数日札》册  
四六  致季统山长秘书《付到纸素札》册  
四七  致中峰明本《吴门札》册  
四八  致中峰明本《山上札》册  
四九  书论裴行俭书法《绢素诏写札》册  
五？  致杜道坚《腹疾札》卷  
五一  致牟成甫《旬日札》卷  
五二  代管道舁书致婶婶《秋深札》册  
五三  题东晋人《曹娥诔辞卷》  
五四  题晋王羲之《快雪时晴帖》  
五五  题晋王羲之《兰亭序神龙本》（冯承素摹本）  
五六  题晋王献之《保母碑》拓本  
五七  题唐欧阳询《仲尼梦奠帖》  
五八  题唐怀素《论书帖眵  
五九  题五代周文矩《子建采神图》跋页  
六？  题宋苏轼《治平帖》  
六一  题南宋赵伯骊《万松金阙图》  
六二  题宋末元初钱选《八花图》  
附录  
赵孟？艺术简谱  
赵孟？书画常用印章 

《中国历代书画名家精品大系》是一部系统梳理和展现中国绘画史辉煌成就的系列丛书。本系列旨在汇集历代最为杰出的书画家及其代表作品，通过精美的印刷和严谨的学术考证，为读者呈现一部涵盖古今、博大精深的中国书画艺术全景图。本系列丛书不包含赵孟頫的单一作品集，而是以更为宏观和全面的视角，将赵孟頫置于中国书画发展的宏大叙事之中，一同探讨其在整个艺术史上的地位和影响。 本系列并非局限于某一特定艺术家的作品呈现，而是从更广阔的历史维度出发，精选历代不同风格、不同流派、不同时期的大家名作。每一册都聚焦于一个或几个具有代表性的书画家群体，深入挖掘其艺术渊源、创作理念、风格演变以及作品的思想内涵和审美价值。通过对不同时期、不同地域、不同学派的代表性作品的梳理，读者可以清晰地看到中国书画艺术如何在历史的长河中传承、创新与发展，领略中国艺术精神的独特魅力。 本系列丛书的选目极其严谨，力求代表性与权威性。我们不仅关注那些流传千古、家喻户晓的传世名作，也发掘那些在学术界享有盛誉但可能未被大众广泛知晓的珍品。每部作品的遴选都经过专家评审，确保其在艺术史上的重要地位和艺术上的杰出成就。因此，本系列呈现给读者的，是中国书画艺术宝库中最为璀璨的明珠，是能够代表中国绘画最高水平的经典之作。 与其他仅收录单一艺术家作品的画册不同，《中国历代书画名家精品大系》更注重历史脉络的梳理和艺术风格的比较。例如，当我们探讨宋代山水画时，我们可能会选取范宽、郭熙、李唐等大家的作品，并深入分析他们各自的艺术风格、师承关系以及对后世的影响。通过这样的对比研究，读者能够更深刻地理解不同艺术家的创作差异，以及他们如何共同推动了绘画艺术的发展。 本系列丛书的编纂，不仅是图像的汇集，更是学术研究的结晶。每件作品都配有详实的文字说明，包括作品的创作年代、作者生平、艺术风格、作品寓意、历史背景、收藏流传等信息。这些文字内容由业内资深学者撰写，力求准确、客观、深入，为读者提供丰富的知识背景和解读视角。通过这些专业的解读，读者可以超越纯粹的视觉欣赏，进入到对艺术作品更深层次的理解之中。 “艺术绘画”与“艺术绘画画册作品集”这两个标签，恰如其分地概括了本系列的核心内容。本系列所收录的，是中国艺术史上最具代表性的绘画作品，这些作品不仅在技术上达到了极高的造诣，更承载了深厚的文化内涵和时代精神。它们是画家们心灵的写照，也是历史的缩影。我们精心制作的画册，以高清印刷，最大程度地还原了原作的风貌，让读者在家中就能近距离欣赏这些国宝级的艺术珍品。 “艺术简谱”的提法，则寓意着本系列以一种清晰、简洁、易于理解的方式，向读者展示中国书画艺术的发展脉络和主要成就。我们并非试图去“简化”艺术的复杂性，而是希望通过系统的梳理和精炼的解读，为读者构建一个相对清晰的艺术知识框架，帮助他们快速地掌握中国书画史的关键信息和核心特点。这套丛书可以作为艺术爱好者、学生、研究者乃至普通读者了解中国书画艺术的入门指南和进阶读物。 本系列丛书的出版，旨在填补当前市场中对于系统性、权威性中国书画艺术史著作的空白。我们希望通过这套丛书，能够让更多的人认识到中国书画艺术的独特价值和世界性意义，激发大家对中国传统文化的兴趣和热爱。我们相信，这套《中国历代书画名家精品大系》不仅是一套精美的画册，更是一部承载着中华民族艺术智慧和文化精神的百科全书，它将为传承和发扬中国优秀传统文化做出贡献。 系列丛书在选材上，严格遵循历史文献记载和学术界公认的评价标准。在对作品进行收录和解读时，我们充分借鉴了国内外最新的研究成果，并力求在学术上做到严谨而不失趣味。每册的装帧设计也经过精心考虑，既要体现中国传统艺术的典雅之美，又要符合现代审美的需求，力求将艺术作品以最完美的姿态呈现给读者。 本系列丛书并非某一位艺术家的个人作品汇编，而是以宏大的视野，将中国书画艺术的发展史作为整体来呈现。例如，在探讨中国山水画的发展时，我们可能会依次呈现唐代吴道子、宋代范宽、元代黄公望、明代沈周、清代王原祁等大家的作品，并详细阐述他们各自在山水画发展史上的贡献和创新。通过这样的方式，读者能够清晰地看到中国山水画风格的演变，以及不同时代、不同艺术家如何为这一艺术形式注入新的生命力。 同样，在人物画、花鸟画等其他画种的梳理中，本系列也秉持同样的原则。我们关注那些在各个画种中具有里程碑意义的作品和艺术家，并通过对他们的深入剖析，揭示中国绘画艺术在不同题材、不同表现手法上的丰富多样性和深厚底蕴。 例如，在中国人物画领域，本系列可能收录顾恺之的《洛神赋图》、张萱的《虢国夫人游春图》、周昉的《簪花仕女图》、以及晚近的任伯年、齐白石的人物作品。通过这些作品的对比，读者可以直观地感受到中国人物画在造型、设色、表现意境等方面的巨大变化和发展。 在花鸟画方面，本系列可能会呈现唐代边鸾、宋代赵佶、明代陈淳、清代八大山人、以及近代吴昌硕、齐白石等大家的花鸟画杰作。这些作品不仅展现了艺术家对自然万物的细腻观察和深刻理解，更体现了中国传统文化中“天人合一”的哲学思想和崇尚自然的审美情趣。 对于书法部分，虽然书画同源，但本系列更侧重于绘画艺术的梳理。然而，在探讨绘画作品的艺术价值时，书法作为绘画的重要组成部分，其艺术性也必然会被提及。例如，在评论一幅画作的书法题跋时，会对其书写风格、与画面的协调性等方面进行分析。 总而言之，《中国历代书画名家精品大系》是一部具有高度学术价值和艺术鉴赏价值的大型丛书。它以系统、全面的方式，为读者展现了中国绘画艺术波澜壮阔的发展历程，以及其中涌现出的无数杰出艺术家和不朽名作。本系列丛书的编纂，不仅是对中国传统艺术的梳理和呈现，更是对中华民族艺术智慧的传承和弘扬。它旨在成为一部能够启迪民智、陶冶情操、传承文化的艺术瑰宝，为热爱艺术的读者提供一个全面、深入了解中国绘画艺术的绝佳窗口。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对中国传统艺术有着深厚感情的读者来说，《赵孟頫书画精品集（精）》这本书，简直就是一份珍贵的礼物。赵孟頫，这位元代的艺术巨匠，他的作品，一直是我心中向往的殿堂。这本书，将他那些璀璨的艺术瑰宝，以最精美的形式呈现在我的眼前。我尤其沉醉于他笔下的山水画。那些山峦，既有雄浑的气势，又不失细腻的笔触；那些水流，或奔腾，或静谧，都充满了生命力。我常常会对着这些画作，想象自己身处其中，感受大自然的宁静与壮阔。而且，本书对于赵孟頫书法作品的收录，也堪称经典。他的楷书，结构严谨，笔力遒劲，充满了大家风范；他的行书，更是如行云流水，洒脱不羁，展现了他深厚的艺术功底。我常常会把他的字，当作学习的范本，去揣摩他的笔法，去感受他的用墨。这本书，不仅仅是一本欣赏性的画册，更是一本具有极高学术价值的艺术宝典。它让我看到了赵孟頫这位艺术大师在不同领域的杰出成就，也让我对中国传统艺术有了更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国古代书画艺术情有独钟的爱好者，多年来一直致力于学习和欣赏历代名家的作品。《赵孟頫书画精品集（精）》这本书，无疑是我收藏中最珍贵的一本。这本书的价值，不仅仅在于它收录了大量赵孟頫的代表作，更在于它所呈现的艺术细节和文化内涵。我尤其欣赏书中对于赵孟頫书法艺术的深入解读。我一直认为，书法是书画家的灵魂所在，而赵孟頫在书法上的成就，足以让他名垂千古。本书收录的他的行楷作品，笔势遒劲，字形优美，每一笔都充满了力量和韵律。我常常会拿出放大镜，仔细研究他每一笔的起收、转折，去体会他用笔的微妙变化。这种细致入微的欣赏，让我对赵孟頫的书法艺术有了更深刻的理解。而且，书中对于他绘画作品的解读，也同样精彩。他笔下的山水，意境深远，用笔古朴，仿佛能听到松涛阵阵，看到云海翻腾。这种对自然意境的捕捉，让我感受到了中国传统山水画的独特魅力。这本书，让我看到了赵孟頫作为一位全能艺术家的风采，也让我对中国传统艺术的博大精深有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次翻开《赵孟頫书画精品集（精）》，我就被深深地吸引住了。这本书不仅仅是关于赵孟頫的书画作品的集合，更是一次对中国传统艺术精髓的探索。我一直觉得，艺术的魅力在于它的多元化和深度，而赵孟頫的作品恰恰完美地体现了这一点。本书中的山水画，充满了宋元时期文人画的雅致和意境。我尤其喜欢书中一幅描绘秋日山景的作品，层层叠叠的山峦，错落有致的树木，用笔细腻，设色淡雅，营造出一种宁静而又生机勃勃的氛围。这种画面，让人心旷神怡，仿佛能够感受到秋风拂过脸颊，听到落叶的声音。而他的书法作品，更是让我赞叹不已。我一直对赵孟頫的楷书情有独钟，他的楷书体势端庄，笔画圆润，结构严谨，却又不失灵动。在本书中，我得以欣赏到他各个时期的楷书精品，从早期的青涩到晚期的成熟，我能够清晰地感受到他书法的演进过程。这本书不仅仅是提供了一场视觉盛宴，更是一次学习和体悟的旅程。我常常会在阅读这些作品时，尝试去模仿他的笔法，去感受他运笔的节奏。这种实践，让我对书法艺术有了更直观的理解。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对中国古代书法有着浓厚兴趣的读者，我对于《赵孟頫书画精品集（精）》的期待值一直很高，而这本书也远远超出了我的预期。它不仅仅是一本画册，更是一部关于赵孟頫书法艺术的百科全书。我一直觉得，评价一个书画家的水平，书法和绘画是相辅相成的，而赵孟頫在这两个领域都达到了登峰造极的境界。本书中收录的赵孟頫书法作品，从行书到楷书，再到草书，几乎涵盖了他各个时期的代表作。我最喜欢的是他的一组行书作品，笔势洒脱，字形秀美，既有二王的风流，又有自己的独特韵味。每当我看到他那些如行云流水般的线条，就忍不住想拿起笔来，感受那种笔墨在纸上飞舞的快感。而且，本书在解读赵孟頫的书法艺术方面，也做得非常到位。它不仅仅是简单地呈现作品，还配有专业的解读，分析了赵孟頫的书法风格演变，以及他对后世书坛的影响。这些信息对于我这样的普通读者来说，无疑是雪中送炭。我常常会在阅读他的作品时，对照着解读，尝试去理解他每一笔的意图，去体会他每一个字的结构。这种互动式的阅读方式，让我对赵孟頫的书法艺术有了更深层次的理解。总而言之，这本书是任何想要深入了解赵孟頫书法艺术的读者，都应该拥有的。

评分☆☆☆☆☆

我是一位热爱传统文化的普通读者，虽然算不上是专业的艺术评论家，但我对《赵孟頫书画精品集（精）》这本书的喜爱，却发自内心。这本书给我最大的感受就是“精致”二字。从书的封面到内页的每一个细节，都透露出一种高雅和厚重感。我一直觉得，一本好的艺术画册，不仅仅是要好看，更要能传递出一种文化的力量。这本书在这方面做得非常出色。它就像一个窗口，让我能够近距离地欣赏到赵孟頫这位伟大的艺术家的作品。我尤其喜欢书中收录的几幅人物画，赵孟頫笔下的人物，无论男女老少，都栩栩如生，神态各异。我常常会对着这些画作，想象画中人物的故事，去揣摩他们当时的表情和心情。那种感觉，就像是穿越了时空，与画中的人物进行了一次心灵的交流。此外，书中对于赵孟頫的生平介绍和艺术成就的阐述，也让我对这位艺术家有了更全面的认识。我了解到，赵孟頫不仅是一位杰出的书画家，他还是一位对元代文化有着重要影响的官员和学者。这种多维度的了解，让我对他的作品有了更深的感悟。这本书，不仅仅是一本画册，更是一次精神的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这本书，真的让我仿佛置身于一场穿越时空的艺术盛宴。《赵孟頫书画精品集（精）》这本书，不仅仅是一本画册，它更像是一扇窗户，让我得以窥见元代艺术的璀璨光辉，更让我深深地折服于赵孟頫这位艺术巨匠的才华。我一直对中国古代的书法艺术有着莫名的情愫，而赵孟頫的书法，在我看来，更是书法的典范。他的楷书，端庄大气，笔力雄健，字形结构严谨而又不失灵动，仿佛有一种君子之风。而他的行书，更是如同行云流水，笔势洒脱，充满了艺术的生命力。我尤其喜欢书中收录的他的一些行书尺牍，那些字迹，不仅仅是简单的文字，更是他当时心境的写照，充满了情感的温度。在绘画方面，赵孟頫的山水画，更是将文人画的意境发挥到了极致。他笔下的山峦，或巍峨壮丽，或秀美婉约，总是带着一种超然物外的洒脱。我常常会对着他的画，久久凝视，仿佛能听到山间的鸟鸣，感受到林间的微风。这本书，让我看到了一个集书法、绘画、诗文于一身的伟大艺术家，也让我对中国传统艺术的魅力有了更深的体会。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅《赵孟頫书画精品集（精）》，我都会被赵孟頫那超凡脱俗的艺术魅力所深深吸引。这本书，仿佛是打开了一扇通往千年艺术殿堂的大门，让我得以近距离地接触和欣赏这位伟大的艺术家的杰出作品。我一直认为，真正伟大的艺术，能够超越时间和空间的限制，与观者产生心灵的共鸣。赵孟頫的作品，恰恰做到了这一点。我特别喜欢书中收录的几幅人物画，赵孟頫笔下的人物，无论是达官贵人，还是隐士高人，都栩栩如生，神态各异，充满了人格魅力。我常常会对着画中的人物，去揣摩他们的内心世界，去感受他们所处的时代氛围。这种沉浸式的体验，让我觉得非常奇妙。在书法方面，赵孟頫更是将中国书法的精髓发挥到了极致。他笔下的楷书，端庄大气，笔力遒劲，充满了力量感；他的行书，更是如同行云流水，潇洒飘逸，充满了艺术的韵律。我常常会把他的字，当作精神的食粮，去汲取他艺术的养分。这本书，让我看到了一个多才多艺的艺术家，他的艺术成就，不仅仅体现在书画上，更体现在他对于生活的热爱和对于艺术的执着追求上。

评分☆☆☆☆☆

这本《赵孟頫书画精品集（精）》真的是一本让我爱不释手的书。作为一名对中国传统艺术充满好奇心的读者，我一直对宋元时期的艺术家抱有极高的敬意，而赵孟頫无疑是其中最璀璨的星辰之一。这本书给我最深刻的印象是它所呈现的赵孟頫作品的多样性。我不仅欣赏到了他笔下如梦似幻的山水画，也惊叹于他对于人物神态的精准把握，更被他行云流水般的书法所折服。我尤其喜欢书中收录的几幅花鸟画，赵孟頫笔下的花鸟，虽然寥寥数笔，却充满了生机与灵动，仿佛能闻到花香，听到鸟鸣。那种“不着一色，皆成妙境”的艺术境界，让我深深着迷。此外，本书在排版和印刷上也做得非常出色。每一幅作品都呈现得清晰而逼真，色彩还原度极高，让我仿佛置身于博物馆之中，近距离地欣赏这些珍贵的艺术品。书中还附带了一些关于赵孟頫生平和艺术风格的介绍，这些信息对于我这样非专业的读者来说，非常有帮助，让我能够更好地理解和欣赏他的作品。总而言之，这本书不仅仅是一本画册，更是一本关于中国传统艺术的启蒙读物，它让我对赵孟頫这位艺术巨匠有了更深刻的认识，也让我更加热爱我们民族悠久的艺术文化。

评分☆☆☆☆☆

这本《赵孟頫书画精品集（精）》简直是一场视觉盛宴，每一次翻阅都像是与这位伟大的艺术家进行一次跨越时空的对话。我一直对宋元时期的绘画情有独钟，而赵孟頫作为集大成者，他的作品更是我案头必备的。初拿到这本书，就被其精美的装帧所打动，纸张的质感、印刷的色彩都极尽考究，仿佛能感受到原作的温度。里面的每一幅画作都经过精心挑选，从笔触的细腻到墨色的浓淡，都呈现得淋漓尽致。我尤其喜欢其中几幅山水画，那种“江山如此多娇”的气势扑面而来，远山含黛，近水微澜，勾勒出的意境悠远深邃，让人忍不住沉醉其中，仿佛能听到山间的风声，闻到水畔的草木香。他对线条的运用更是出神入化，无论是人物的衣纹还是山石的皴法，都充满了生命力，简练却又极尽表现力。这本书的意义远不止于欣赏，更在于学习。我常常会对着那些细微之处反复揣摩，思考赵孟頫是如何通过寥寥数笔就勾勒出如此鲜活的形象，是如何通过墨色的变化来营造出层次感和空间感。这种沉浸式的学习体验，是任何线上资料都无法比拟的。它不仅让我对赵孟頫的书画艺术有了更深刻的认识，也为我自己的艺术创作带来了无限的灵感。这本书，绝对是艺术爱好者不可多得的珍藏。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，能够真正打动人心的艺术作品，一定蕴含着作者深厚的情感和独特的思考。《赵孟頫书画精品集（精）》这本书，正是这样一本让我深受触动的作品。赵孟頫的作品，在我看来，不仅仅是技巧的展现，更是他内心世界的一种抒发。我特别喜欢书中几幅山水画，那种“胸中山水，落笔而成”的境界，让我看到了艺术家对于自然的深刻理解和热爱。他笔下的山，不是冰冷的岩石，而是有着生命力的存在；他笔下的水，也不是静止的，而是充满了流动和灵动。这种意境的营造，让我仿佛置身于画中，感受着大自然的壮丽与和谐。而且，书中的书法作品，也同样让我为之倾倒。我一直觉得，书法不仅仅是文字的排列组合，更是情感的宣泄和个性的表达。赵孟頫的书法，既有晋人尚韵的风骨，又有自己的洒脱不羁。我常常会对着他的字，去体会他运笔时的力量和速度，去感受他内心澎湃的情感。这本书，让我看到了一个立体的赵孟頫，一个有血有肉，有情感，有思想的艺术家。它不仅仅是一本画册，更是一次关于艺术、关于人生的深刻对话。