敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 君远图书专营店

出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229111717

商品编码：27275526503

开本：122216357

出版时间：2016-05-01

基本信息：

书名：敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗

作者：李家友

定价：10.00

出版社：重庆出版社

出版日期：2016年5月第1版

ISBN：9787229111717

 

开本：16开

《敲门砖：零基础学素描·绘画速成教程02·单个静物·从结构到明暗》内容详尽介绍 《敲门砖：零基础学素描·绘画速成教程02·单个静物·从结构到明暗》是一本专为绘画初学者量身打造的素描教程，它将带你踏上探索绘画世界的奇妙旅程。本书聚焦于单个静物的写实表现，从最基础的几何体结构解析，逐步深入到光影的微妙变化，层层递进，循序渐进，力求让每一位零基础的学习者都能掌握素描的核心技法，建立扎实的绘画功底。 一、 夯实基础：理解形体是绘画的基石 本书的起点，也是最为关键的一步，便是理解并绘制物体的基本形体。我们常说“万物皆有形”，这句话在素描中体现得淋漓尽致。绘画不仅仅是“画得像”，更是要“画得准”。而“准”的前提，就是对物体结构有着清晰的认知。 从几何体开始：世界的语言 本书将从最简单的几何体入手，如球体、立方体、圆柱体、圆锥体等。这些看似简单的形状，却是构成我们周围一切事物的基本单元。通过对这些几何体的观察、分解和绘制，你将学会如何分析物体的三维空间感，理解其长、宽、高以及各个面的关系。例如，我们会学习如何准确地画出立方体的透视，理解其消失点和视平线的作用；如何表现球体的饱满感，以及圆柱体的体积感。这些几何体练习，就像学习一门新语言的基础字母，掌握了它们，才能进而组合成更复杂的词汇和句子。 分解与组合：认识静物的内在逻辑 一旦掌握了基本几何体的绘制，我们将开始将它们应用于更复杂的静物。本书会引导你学会如何将一个复杂的静物（如瓶子、水果、盒子等）分解成若干个基本的几何体。例如，一个玻璃瓶的瓶身可能是一个圆柱体，瓶口和瓶底则可能包含圆或更小的圆柱体；一个苹果可以被近似为一个球体，但其顶部和底部有凹陷；一个罐头则是由圆柱体和圆片组合而成。通过这种分解，你将不再被事物的表面细节所迷惑，而是能够抓住其内在的结构骨骼。 准确的轮廓与比例：比例是形体的灵魂 在绘制结构时，准确的轮廓线和物体之间的比例至关重要。本书会教授多种测量和比对的方法，例如使用铅笔作为测量工具，通过“目测法”来估算比例，以及利用辅助线来确保各个部分的长短、宽窄、高低都符合实际。我们会学习如何捕捉物体最外层的轮廓，以及物体内部相互连接部分的准确位置和大小。例如，绘制一盘水果时，就需要准确地画出每个水果的大小、形状，以及它们在盘子里的摆放位置和相互间的遮挡关系。 透视原理的初步应用：空间感的营造 即便是在绘制单个静物时，透视原理也扮演着重要的角色。本书会介绍基础的透视概念，例如一点透视和两点透视，以及如何根据视平线和消失点来绘制具有空间感的物体。例如，绘制一个盒子，如果从正面观看，可能是一个方形；但如果稍微倾斜，我们就能看到它的侧面，此时就需要运用透视原理来表现其厚度和立体感。理解透视，能让你的素描摆脱“纸片感”，获得真实的立体空间。 二、 光影塑造：赋予形体生命力 当物体的结构基本确立后，下一步便是利用光影来赋予形体生命力，使其从平面的线条变成具有体积感的立体形象。光影是素描的灵魂，是表现物体的体积、质感和空间关系的关键。 认识光源：光线的方向与性质 本书会详细讲解不同光源的特性，以及它们如何照射在物体上产生不同的光影效果。我们将学习区分单光源、多光源，以及它们对物体受光面、背光面、投影产生的影响。同时，我们也会了解光线的强弱、冷暖（虽然素描多为黑白灰，但理解光线的冷暖有助于我们对灰度的把控）以及散射光的作用。理解了光源，就如同理解了“照明”的原理，知道光从哪里来，它会照亮哪里，又会留下怎样的阴影。 明暗层次的分析：灰度的语言 素描的核心在于“黑白灰”的层次变化。本书会教你如何观察和分析物体表面的明暗层次。我们会学习识别物体上最亮的部分（高光）、受光部分、灰部、暗部，以及最暗的区域（反光）。理解这些明暗区域的划分，是塑造体积感的基础。我们会用不同的笔触和力度去表现这些层次，从最亮的留白，到中灰的过度，再到最深的暗部。 塑造体积：从平面到立体 光影是塑造体积最直接有效的手段。通过细腻的明暗变化，我们可以让原本平面的线条变得饱满、圆润或棱角分明。例如，绘制一个球体，我们会通过柔和的明暗过渡来表现其光滑的曲面；绘制一个立方体，则会通过硬朗的明暗交界线来表现其棱角。本书会教授如何通过排线、擦拭、橡皮等技法，来细腻地表现物体的体积感。 质感的表现：不同材质的肌理 不同的材质具有不同的表面特性，这也会影响光影的分布。例如，光滑的金属会产生清晰锐利的高光和反光；粗糙的木头则会散射光线，产生柔和的明暗过渡。本书会引导你观察不同材质（如金属、玻璃、陶瓷、布料、木质、石质等）在光线下产生的独特光影效果，并教授相应的绘画技巧来表现这些质感。例如，表现玻璃的通透感，需要巧妙地运用高光和透明区域的描绘；表现金属的冰冷感，则需要抓住其锐利的光泽。 投影的绘制：空间关系的补充 投影是物体在光源照射下，在表面或地面形成的影子。投影不仅能进一步强调物体的体积，还能帮助我们确定物体在空间中的位置，以及它与周围环境的关系。本书会详细讲解投影的形状、方向和深浅的绘制方法，理解投影的形状与物体形状、光源方向的关系，以及它在不同平面上的变化。 三、 笔触与技法：工具的延伸 绘画的最终表现，离不开各种绘画工具和技法的灵活运用。本书将不仅仅停留在理论层面，更会深入到实际操作层面，教你如何有效地使用画笔。 线条的运用：勾勒与描绘 从基础的轮廓线，到表现结构和体积的辅助线，再到细致的纹理线，线条在素描中扮演着多重角色。本书会教授不同的线条表现方式，例如轻重缓急、疏密长短的变化，以及如何利用线条的走向来表现物体的形体起伏。 排线的艺术：铺陈灰度与体积 排线是素描中最常用、也最能直接表现明暗层次的技法。本书将系统讲解不同方向、不同疏密、不同压力的排线方法，包括平行排线、交叉排线、顺时 G 线、逆 G 线等，以及如何通过它们来铺陈灰度、塑造体积、表现质感。 擦拭与揉光：柔化与衔接 擦拭和揉光是用来柔化线条、连接明暗层次、营造细腻过渡的重要技法。本书会教授如何使用纸巾、棉签、布料等工具进行擦拭，以及如何利用橡皮来提亮高光和反光。 橡皮的妙用：擦除与亮化 橡皮不仅仅是用来修改错误的工具，更是素描创作中的一种积极表现手段。本书会教你如何利用橡皮来擦除不必要的线条，提亮高光，表现反光，甚至勾勒出物体的细节。 不同型号铅笔的特性：工具的选择 不同型号的铅笔（如H系列、B系列、HB）在硬度和含碳量上有所不同，这直接影响了它们画出的线条深浅和灰度。本书会详细介绍不同型号铅笔的特性，以及在绘画过程中如何根据需要选择合适的铅笔，实现从浅到深的灰度变化。 四、 实践与进阶：从模仿到创造 理论的学习离不开大量的实践。本书的设计充分考虑了学习者的成长曲线。 从简单到复杂：循序渐进的练习 本书的练习范例将从最简单的几何体组合开始，逐步过渡到形态各异的单个静物。每一步都包含清晰的示范图和详细的步骤讲解，帮助你一步步模仿和实践。 素材的选取：贴近生活 本书的静物素材将选择日常生活中常见的物品，如水果、花卉、器皿、书籍、衣物等，这些熟悉的物体能够帮助你更容易地建立观察和表现的联系，从而提高学习的兴趣和效率。 自我评估与修正：建立反馈机制 本书会提供一些自我评估的标准和方法，引导你在练习过程中发现问题，并学会如何进行修正。通过不断的练习和反思，你的绘画技巧将得到快速提升。 《敲门砖：零基础学素描·绘画速成教程02·单个静物·从结构到明暗》不仅仅是一本教程，它更像是你绘画道路上的一位耐心细致的向导。它为你铺平了道路，点亮了前方的灯火，让你能够自信地迈出绘画的第一步，并为后续更复杂的绘画学习打下坚实的基础。无论你是否有过任何绘画经验，只要你愿意付出时间和努力，这本书都将是你开启艺术梦想的坚实“敲门砖”。

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我最近在网上搜寻素描教程的时候，偶然发现了这本《敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗》。我对“速成”这个词总是持保留态度，但“零基础”和“敲门砖”这样的字眼，让我觉得这本书或许能提供一个不那么令人望而生畏的学习起点。我一直对用画笔记录下身边美好的事物感到向往，但每次拿起笔，面对一张白纸，脑子里一片空白，不知道从何下手。尤其是当看到一些精美的素描作品时，那种对线条、光影的精准把握，让我觉得遥不可及。我非常希望这本教程能够从最根本的“结构”入手，教我如何去观察物体，如何去理解物体的基本形状和比例，而不是一开始就让我去模仿那些看起来很复杂的“写实”。同时，“明暗”也是我一直觉得是素描精髓的部分，但又极难掌握。我希望能通过这本书，理解光线是如何在物体表面形成明暗层次的，以及如何用不同的笔触和调子来表现这些变化。毕竟，没有明暗的素描，就像没有灵魂的素描，缺乏立体感和生命力。我希望这本书能够帮助我建立起对素描的正确认知，打下坚实的基础，让我能够真正地“看见”并“画出”物体。

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这本书的名字是《敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗》，我最近入手了这本期待已久的素描教程，迫不及待地想和大家分享我的初步感受。作为一名绝对的零基础小白，我对绘画这件事一直怀揣着好奇，却又觉得门槛高不可攀。市面上教程琳琅满目，但很多都充斥着专业术语，或是直接跳到复杂的主题，看得我头晕眼花。直到我看到这本《敲门砖》，它的名字就瞬间击中了我——“零基础”、“敲门砖”，这不就是为我量身打造的吗？我尤其看中了“02 单个静物 从结构到明暗”这个标题，因为我深知万事开头难，从最基础的单个静物入手，一步步学习结构和明暗关系，这才是真正循序渐进的学画之道。我希望这本书能够像一个可靠的向导，带领我穿越素描的迷雾，让我看到清晰的路径。我对这本书的期待不仅仅是掌握绘画技巧，更希望它能点燃我内心深处对艺术的热情，让我相信，只要有方法、有耐心，我也能画出属于自己的作品。我渴望它能提供清晰易懂的讲解，哪怕是用最朴实的语言，只要能让我这个“小白”看得明白，学得会，那就是最大的成功。

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我最近在书店里翻阅了很多关于素描的书籍，最终选择了《敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗》。我是一名绝对的素描新手，以前从未接触过绘画，对素描的概念都不是很清晰。这本书的名字“零基础”和“敲门砖”让我觉得它非常适合我这样完全没有基础的学习者。我之所以选择这一本，很大程度上是因为它强调“从结构到明暗”的学习顺序。我一直认为，了解一个物体的基本结构是画好它的前提，没有扎实的结构基础，再多的明暗技巧也显得空中楼阁。我希望这本书能够详细地讲解如何去观察物体的基本形态、比例以及它们之间的空间关系，教会我如何用线条去勾勒出它们的骨骼。然后，再循序渐进地引导我理解光线照射在物体上所产生的明暗变化，以及如何运用不同的笔触来表现这些层次，让物体显得更加立体和真实。我希望这本书能像一个良师益友，用最简单易懂的方式，带领我一步步走进素描的世界，让我真正地学会“看”和“画”，而不是仅仅停留在模仿的层面。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我一直对素描有着浓厚的兴趣，但苦于没有系统的指导，总是在摸索中前进。当看到《敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗》这本书时，我立刻被它吸引了。它的名字直接点出了“零基础”和“速成”，这对于像我这样希望快速掌握基础知识的人来说，极具诱惑力。我最看重的部分是“从结构到明暗”的学习逻辑。我曾经尝试过学习素描，但往往陷入了对光影的盲目模仿，而忽略了对物体内在结构的理解。我认为，真正的素描，应该是建立在对物体形体结构的深刻理解之上，再去运用明暗来表现其体积和空间感。这本书的副标题“单个静物”也正合我意，从最简单的静物入手，可以让我们更好地专注于观察和描绘物体的基本形态和光影关系，避免一开始就接触过于复杂的主题而产生畏难情绪。我非常期待这本书能够提供清晰、实用、易于理解的教学方法，帮助我建立起正确的素描观念，掌握扎实的基本功，从而能够自信地描绘出我眼中的世界。

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我最近一直在寻找能够帮助我入门素描的书籍，终于入手了《敲门砖 零基础学素描 绘画速成教程02 单个静物 从结构到明暗》。我是一个完全没有绘画基础的人，平时看到的素描教程，要么讲解过于理论化，要么直接跳到复杂的风景或人物，让我无从下手，感觉自己永远也学不会。这本书的名字让我觉得很亲切，“零基础”和“敲门砖”让我看到了希望。我尤其看中了“单个静物”这个内容，我觉得从简单的物体开始学起，能够让我更容易理解素描的基本原理。我希望这本书能够循序渐进地讲解，从最基础的线条、形状开始，然后慢慢过渡到如何理解物体的三维结构，以及如何运用光影来表现物体的体积感。我最期待的是它能够教授如何“从结构到明暗”的学习方法，因为我始终觉得，只有先理解了物体的结构，才能更好地去表现它的明暗变化，而不是生搬硬套。我希望能通过这本书，掌握一些基本的素描技巧，能够画出一些简单的静物，增强自己的信心，为以后学习更复杂的绘画内容打下基础。