韩娱经济学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王丛著 著

图书标签:

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• 粉丝经济
• 文化输出
• 内容产业
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店铺： 文轩网教育考试专营店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508655703

商品编码：28502720864

出版时间：2015-11-01

作  者:王丛 著 著作 定  价:48 出 版 社:中信出版社 出版日期:2015年11月01日 页  数:449 装  帧:平装 ISBN:9787508655703 ●特别推荐一：金辰坤韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长
●特别推荐二：卢载宪韩中文化院长
●自序：到了必须要深入研究韩国娱乐产业的时候了！
●引言：走向全世界的韩娱
●电视剧
●韩国电视剧产业链解密：三大电视台主导的高度“制播合一”运营
●韩国电视剧产业链核心要素分析：编剧为王、PD把控
●韩国与中国电视剧产业的比较研究
●影响韩剧发展历史的10部作品
●韩国三大电视台介绍
●韩国三大电视剧制作公司之PAN娱乐
●韩国三大电视剧制作公司之绿蛇
●韩国三大电视剧制作公司之三禾
●专访《命中注定我爱你》编剧朱赞钰
●专访《拥抱太阳的月亮》制片人池焕
●专访SBS电视剧制作人宋景华
●专访KBS全球事业部大中华组组长安秉山
●电影
●韩国电影投资：巨头与资本共舞，投资回报率大幅波动
●韩国电影制作：从严格管制到充分竞争，从好莱坞兵临城下到本土电影持续繁荣
●部分目录

内容简介

《大长今》《来自星星的你》《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》 EXO 东方神起……不论是音乐歌手，还是影视，或是综艺，从20世纪90年代末开始的“韩流”，就以其独特的“文化输出”异军突起，逐步融入到我们的生活之中，而究竟“韩流”如何形成，又怎样有了如今的成就？
《韩娱经济学》是靠前首部全方面深度研究韩国的文化娱乐产业的著作，并通过首线调研访谈结合案例分析，对“韩流”很好作品和成功经营模式与经验进行了详细解读。本书将为中国娱乐行业从业人员、娱乐传媒研究学者、传媒相关行业在校学生提供深入思考的独特视角与“新鲜”的前沿资料。
王丛 著 著作 王丛，美国杜大学经济学硕士，对外经济贸易大学学士。现任华策影视股份有限公司副总经理、董事会秘书、首席战略官。曾参与了战略投资韩国一线电影公司N.E.W中韩合拍电影《分手合约》《重返20岁》《平安岛》、中韩联合制作综艺节目《挑战者联盟》《隐藏的歌神》、中韩联合制作电视剧《Kill Me Heal Me》等中韩娱乐产业合作的标志性项目。

《韩娱经济学》是一本深入剖析韩国娱乐产业独特发展模式及其经济影响的著作。本书并非一本简单的娱乐八卦汇总，而是以严谨的经济学视角，系统性地梳理了韩国娱乐产业从萌芽到崛起，再到走向全球的整个演进过程。作者通过对大量一手资料、行业报告、经济数据的深入挖掘与分析，构建了一个理解韩流现象背后的经济逻辑框架。 第一部分：韩流的经济根基与产业结构 本书的开篇，旨在为读者勾勒出韩国娱乐产业的宏观经济图景。我们将首先探讨韩国娱乐产业得以蓬勃发展的历史与社会文化背景。这包括韩国政府在特定时期对文化产业的战略性扶持政策，例如“文化立国”的愿景，以及为推动出口和提升国际形象而制定的具体措施。我们会分析这些政策如何为娱乐产业的早期发展提供了关键的资金、技术和政策支持，并将其置于韩国整体经济转型的大背景下进行审视。 接着，本书将深入剖析韩国娱乐产业的核心构成要素。这不仅包括传统的音乐（K-pop）、影视剧（K-drama）、电影等内容制作，更涵盖了与之紧密关联的经纪公司运营模式、粉丝经济的生态系统、版权交易与知识产权保护、以及新媒体平台（如YouTube、Netflix）在韩流传播中的作用。我们会详细解析经纪公司是如何通过系统性的练习生培养、艺人包装、内容策划和市场营销，将个体艺人打造成具有全球影响力的文化符号的。其中，对“SM”、“YG”、“JYP”、“HYBE”等头部经纪公司成功案例的深入解构，将是本部分的重点。我们会分析它们的商业模式、风险控制、以及如何通过多元化投资（如周边产品、演唱会、品牌代言）实现利润最大化。 此外，粉丝经济的独特之处也是本书关注的焦点。我们将探讨韩国粉丝群体如何从被动的消费者转变为主动的参与者和生产者。从粉丝集资购买专辑、刷榜打榜，到粉丝自发创作同人内容、组织线下活动，再到粉丝在社交媒体上的意见领袖作用，这些都构成了韩流生态系统中不可或缺的经济力量。本书将运用经济学中的供需理论、信息不对称理论、以及网络效应等模型，来解释粉丝行为的经济驱动力及其对产业发展的实质性影响。 第二部分：韩流的全球化路径与经济效应 在奠定了对韩国娱乐产业微观结构和运作机制的理解之后，本书将视角转向韩流的全球化传播及其带来的深远经济效应。我们将审视韩流如何通过互联网、社交媒体、国际流媒体平台等渠道，打破地域限制，跨越文化隔阂，征服全球受众。这其中，对K-pop音乐和K-drama影视剧在海外市场成功的关键因素进行细致分析，例如其高度工业化的制作流程、精良的视觉与听觉呈现、贴合全球年轻人情感需求的叙事模式，以及针对不同目标市场的精准营销策略。 本书将重点分析韩流的“出口导向型”经济特征，并将其与韩国的整体出口战略相结合。我们会探讨韩流产业如何成为韩国的“软实力”出口的重要组成部分，为国家带来巨大的经济效益。这包括直接的文化产品出口收益，例如唱片、数字音乐、电影、电视剧的销售与授权；间接的经济效益，如旅游业的增长（“韩流旅游”）、韩国商品（化妆品、时尚、食品）的海外销售带动效应，以及提升国家品牌形象，从而吸引外国投资。 为了量化这些经济效应，本书将引入计量经济学的方法，分析韩流相关产业对韩国GDP的贡献，以及其在就业创造、税收增加等方面的作用。我们会引用相关的学术研究和政府统计数据，力求提供一个客观、量化的视角来评估韩流的经济价值。例如，通过对某K-pop组合在全球巡演的收入构成、专辑销量、以及由此衍生的周边产品销售情况进行案例分析，来展示其庞大的经济体量。 同时，本书也将探讨韩流全球化过程中面临的挑战与风险。这包括国际市场竞争的加剧、文化产品同质化的可能性、知识产权保护的难题、以及地缘政治因素对文化交流可能产生的影响。我们将分析韩国娱乐产业如何应对这些挑战，例如通过不断创新内容形式、拓展新的市场区域、加强与国际平台的合作，以及重视人才的国际化培养。 第三部分：韩流经济学的未来展望与启示 在对韩流的过去与现在进行深入分析后，本书的第三部分将着眼于韩流经济学的未来发展趋势，并从中提炼出具有普遍意义的启示。我们将探讨新兴技术（如人工智能、虚拟现实、元宇宙）如何可能重塑韩流的生产、传播与消费模式。例如，AI在音乐创作、歌词生成、乃至虚拟偶像的打造上的应用，以及VR/AR技术如何为演唱会和粉丝互动带来全新的体验。 本书还将审视韩流对其他国家文化产业发展可能提供的借鉴意义。我们并非主张照搬韩国模式，而是希望通过对韩流成功经验的“经济学”解读，为其他国家发展自身文化产业提供一些可操作的思路。这可能包括如何构建有效的产业政策、如何培养和激励创意人才、如何建立健康的产业生态系统、以及如何利用全球化平台进行文化输出。 最后，本书将回归到“韩娱经济学”这一核心议题，总结韩流作为一种独特的文化产业现象，如何在全球经济格局中占据一席之地。我们将强调，理解韩流，不仅是理解一种文化现象，更是理解一种由创意、资本、技术、市场与消费者共同驱动的复杂经济体系。本书旨在为读者提供一个全新的视角，用经济学的语言解读这个充满活力的全球文化产业。 本书的目标读者涵盖了对韩国文化感兴趣的普通读者，希望深入了解韩流背后的经济运作的行业从业者，以及对文化产业经济学感兴趣的学生和研究者。通过阅读本书，读者将能够跳出表面现象，从更深层次、更具分析性的角度去理解韩流现象，并从中获得更广阔的视野和更深刻的洞见。

评分☆☆☆☆☆

读这本书的过程，我感觉像是经历了一场智力上的“过山车”，时而惊叹于作者的洞察力，时而又对自己过去的认知产生怀疑。作者在书中深入探讨了“内容生产的规模化与标准化”如何成为韩娱产业的核心竞争力。我以前只关注音乐好不好听，MV好不好看，却从未想过这些内容背后是如何被“工业化”生产出来的。书中对于“流水线”式的内容生产模式的描述，让我大开眼界。比如，如何通过精准的剧本筛选、高效的拍摄制作流程、以及针对不同市场的差异化营销策略，来最大限度地提升内容产出的效率和吸引力。我尤其对书中关于“国际化战略”的分析感到非常震撼。作者详细阐述了韩国娱乐公司是如何一步步打开海外市场的，从最初的“韩流”输出，到如今的全球化布局，这其中涉及到的跨文化传播、市场调研、合作模式等等，都描绘得十分细致。这本书让我看到，韩国娱乐产业并非仅仅依赖于本土的文化优势，而是通过学习、借鉴、创新，建立起一套完整的全球化运营体系。它让我意识到，文化产业的未来，在于其内容的国际化传播能力和商业模式的全球化拓展。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，简直就像是一剂“清醒剂”，让我对曾经习以为常的娱乐产业有了全新的认识。我一直觉得韩国娱乐圈的成功是一种“玄学”，是无数粉丝的热情堆砌起来的奇迹，但《韩娱经济学》这本书则用一种非常理性、非常科学的角度，解构了这个“奇迹”的构成要素。作者花了大量的篇幅去分析“IP价值”在韩国娱乐产业中的重要性，从音乐版权、影视改编权，到明星肖像权、代言权，每一个环节都被拆解得明明白白。我尤其对书中关于“粉丝社群的构建与维护”的章节印象深刻。作者阐述了如何通过精细化的运营，将分散的粉丝群体凝聚成强大的消费力量，并且这种力量是如何被转化为实际的经济效益的。这种“粉丝经济”的模式，在我看来，简直就是一场精密的心理博弈和社群营销的典范。书中提到的“造星工厂”运作模式，以及他们如何通过数据分析来预测市场走向，塑造明星人设，让我感到既惊叹又有些震撼。原来，我们看到的那些光鲜亮丽的偶像背后，隐藏着如此复杂且高效的经济运作体系。这本书让我明白，韩娱产业的繁荣并非偶然，而是基于一套成熟且不断优化的商业逻辑。它让我看到了娱乐产业作为一种“创意产业”的独特魅力，以及如何将文化产品转化为巨大的经济价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，最大的价值在于它提供了一个全新的视角来审视我所热爱的韩娱文化。我一直认为，我对韩国流行音乐的热爱是一种纯粹的情感驱动，但读完这本书，我才意识到，这种情感背后，也蕴含着复杂的经济规律。作者在书中分析了“品牌建设”和“情感连接”如何在韩娱产业中扮演着至关重要的角色。我尤其对书中关于“情感资本”的论述感到印象深刻。作者认为，偶像与粉丝之间建立的深厚情感连接，是一种无形的“情感资本”，而这种资本可以被转化为巨大的商业价值。书中列举了许多偶像如何通过“人设”的塑造，与粉丝建立起一种“共生关系”，从而不断巩固和扩大自己的粉丝基础。此外，作者还探讨了“风险投资”在韩娱产业中的作用，以及一些初创娱乐公司如何通过吸引外部投资，来实现快速扩张和创新。这本书让我看到，韩娱产业的成功，不仅仅是依靠优秀的艺人和高质量的内容，更在于其背后强大的资本运作能力和品牌塑造能力。它让我对“文化产业”的理解，从一个单纯的消费者，上升到了一个更具商业和经济视野的观察者。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最直接的感受，就是“原来事情还可以这样操作！”。作者在书中运用了大量的“博弈论”和“信息不对称”等经济学理论，来解释韩国娱乐产业中的一些看似“不合理”的现象。我印象最深的是关于“粉丝打投”和“专辑预售”的章节。作者通过严谨的数学模型和数据分析，揭示了这些行为背后隐藏的经济逻辑。比如，粉丝为何会不惜代价地为偶像“打榜刷票”，以及专辑预售为何能成为公司重要的资金来源。这本书让我明白，这些看似“粉丝行为”的背后，往往是经过精心设计的商业策略。作者还深入探讨了“平台经济”在韩娱产业中的作用，比如音乐流媒体平台、视频分享平台是如何成为娱乐内容分发的关键渠道，以及这些平台如何与娱乐公司形成一种复杂的合作与竞争关系。读到这里，我感觉自己仿佛置身于一个巨大的商业棋盘上，每一颗棋子都在按照既定的规则和逻辑运转。这本书让我对“商业运作”有了更深层次的理解，也让我看到了娱乐产业在信息时代所展现出的独特商业模式。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太有意思了！我本来以为“韩娱经济学”听起来会很枯燥，像是那种大学课本的标题，结果翻开之后，完全颠覆了我的想象。作者的笔触非常生动，简直就像在讲故事一样，把那些复杂的经济原理包装成了一个个引人入胜的案例。特别是关于偶像团体如何通过粉丝经济实现爆炸式增长的部分，我看得津津有味。作者分析了粉丝的购买力、专辑销量、演唱会门票、周边商品，甚至还有打榜刷票的“隐形经济”，把这一切梳理得井井有条，逻辑清晰。我以前只知道追星，对背后的商业运作一无所知，读了这本书才知道，原来我们每个人在追星过程中，都在不知不觉中参与了一个庞大的经济体系。作者还引用了很多具体的韩国艺人组合的例子，比如我一直很喜欢的那个组合，分析他们是如何一步步从新人成长为顶流的，他们的专辑概念、MV投资、海外巡演，甚至到合约细节，都仿佛展现在我眼前。这不仅仅是一本经济学读物，更像是一本关于韩国流行文化产业的深度剖析报告。我感觉自己像是进入了一个巨大的宝藏，学到了很多以前从未接触过的知识，而且还在不知不觉中对偶像产业有了更深刻的理解。这本书让我觉得，原来经济学也可以如此接地气，如此有趣，并且与我们的日常生活息息相关。