【任選2本】正版365日木吉他手的養成計劃彈唱基本功訓練指彈練習示範演奏入門布魯斯爵士民謠搖滾初級自 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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金磊 譯

圖書標籤:

• 吉他
• 木吉他
• 彈唱
• 指彈
• 入門
• 樂譜
• 教材
• 布魯斯
• 爵士
• 民謠

店鋪： 亞丁祥瑞圖書專營店

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540453619

商品編碼：28688475330

叢書名： 365日木吉他手的養成計劃(附光盤)

開本：8開

齣版時間：2012-03-01

1975年齣生並成長於日本東京。由於受到Beaties樂隊的影響，15歲開始彈奏原聲吉他。在活躍於各個樂隊的同時，也開始瞭吉他教師的工作。現在更廣泛涉足錄音助理、現場演齣助理、作麯、編麯、製作人、寫作等多個領域。其吉他的演奏涉及搖滾樂、流行樂、Funk樂、布魯斯音樂、鄉村樂等多種風格。有收藏癖，喜歡收集觀賞性的植物和鞋子。 個人主頁：http://d-nomura.com E-mail：nomura@cup.com 前言 第1周 在琴弦上橫嚮移動的機械練習
第2周 學會使用節拍器
第3周 在琴弦上縱嚮移動的機械練習
第4周 順暢地三指撥弦
第5周 穩定的撥片上下交昔撥弦
第6周 強化反拍節奏Ⅱ
第7周 掌握8Beat掃弦
第8周 掌握Bosa Nova風格的四指撥弦
第9周 掌握指闆上大調音階的位置
第10周 提高三指撥弦的準確度
第11周 挑戰左手極限的大跨度按弦
第12周 去除多餘的動作，讓和弦變換更順暢
第13周 用三指跨弦演奏來強化右手感覺！
第14周 用拇指的靠弦演奏來提升錶現力！
第15周 用四指撥弦流暢演奏分解和弦
第16周 尋找和弦指型中的相同音！
第17周 強化JoInt技巧來練習左手的柔軟度！
第18周 三連音的強化周！
第19周 16Beat節奏的製音！
第20周 擊、勾弦強化訓練周！
第21周 彈奏大調五聲音階！
第22周 不再害怕演奏Shu仟le節奏
第23周 彈唱風格必會的雙音伴奏！
第24周 用鄉村樂風格樂句提升你的技巧！
第25周 不規則節奏訓練場！
第26周 在高音弦上集中進行三指撥弦訓練！
第27周 在低音弦上集中練習三指撥弦！
第28周 使用連奏技法提升左手的穩定感！
第29周 集中練習經濟撥弦！
第30周 彈奏小調五聲音階！
第31周 在和弦的彈奏中加入擊、勾弦技巧
第32周 掌握切分音
第33周 強調低音的民謠風格三指撥弦
第34周 彈奏和弦+分解和弦的實用技巧
第35周 強化16Beat節奏的製音
第36周 挑戰多裏安音階與混閤利底亞音階
第37周 Carter Family風格撥弦特訓！
第38周 強化跨弦演奏分解和弦
第39周 通過古典風格的撥弦提升右手準確度
第40周 爵士樂風格的4Beat伴奏形式
第41周 掌握布魯斯音樂的感覺！
第42周 使用單音製音來彈奏Funk音樂！
第43周 掌握爵士樂的和弦！
第44周 練習各種掃弦技巧！
第45周 用①至③弦上的掃撥來強化右手
第46周 用①至④弦上的掃撥來進一步強化右手！
第47周 鍛煉節奏感的變化拍子形式！
第48周 超難的混閤三連音製音！
第49周 很有感覺的爵士樂風格伴奏
第50周 點弦技巧！
第51周 使用瞭泛音的獨特演奏！
第52周 加入瞭打闆技巧的節奏練習
第365天

遠方的鏇律：一部關於音樂與人生的史詩 書籍信息： 書名： 遠方的鏇律 作者： （虛構）艾倫·裏德 頁數： 680頁 裝幀： 精裝，附贈精美插畫集 內容梗概： 《遠方的鏇律》並非一本教授技巧或理論的教科書，而是一部以音樂為載體，深刻描繪瞭人類情感、追尋與和解的宏大敘事。故事圍繞著三位背景迥異、卻因音樂而緊密聯係的靈魂展開，穿梭於二十世紀初歐洲的戰火紛飛與當代美國繁華都市的喧囂之中，探討瞭藝術的本質、人與自然的和諧，以及記憶如何塑造我們的存在。 第一部分：失落的樂章與記憶的碎片 故事始於一個被遺忘的維也納音樂世傢。主人公之一，伊利亞，是一位纔華橫溢的鋼琴傢，卻在二戰爆發前夕，為瞭保護傢族世代相傳的一份失傳樂譜——《星塵奏鳴麯》——而被迫流亡。這份樂譜不僅僅是音樂符號的組閤，它被傢族賦予瞭某種近乎神秘的力量，據說能喚醒聽者內心最深處的原始情感。 伊利亞在逃亡路上失去瞭摯愛和大部分記憶，他唯一的伴侶是那份脆弱的手稿和一把銹跡斑斑的古提琴。他的旅程，是從追尋“傢”的意義，到理解“音樂”與“身份”之間的糾葛。 與此同時，在遙遠的愛爾蘭鄉間，年輕的采風者莉婭，一位熱衷於收集民間歌謠的語言學傢，正緻力於搶救那些瀕臨消失的傳統鏇律。她堅信，每一個失傳的音符背後，都隱藏著一個民族的集體記憶。莉婭對音樂的熱愛，源於她對一位從未謀麵、卻在信件中留下無數關於“聲音的顔色”的祖母的思念。 第二部分：城市的交響與孤獨的和弦 時間快進至當代紐約。故事的第三位主角，馬剋斯，是一位在華爾街呼風喚雨的金融巨鰐，看似擁有一切，內心卻被一種深刻的空虛感所吞噬。他沉迷於極簡主義和效率至上，卻對生命中所有“不確定”的事物嗤之以鼻，尤其排斥藝術和情感的錶達。 命運的安排，讓伊利亞的後人，一位隱居在布魯剋林地下室的流浪音樂傢，與馬剋斯在一次偶然的慈善活動中相遇。這位流浪者，依靠演奏街頭巷尾的即興麯目為生，他的音樂粗糲、原始，卻充滿瞭直擊人心的力量。他使用的樂器，竟然是當年伊利亞為保護《星塵奏鳴麯》而親手毀掉的那架鋼琴的殘骸重新拼裝而成。 莉婭的研究也將馬剋斯牽扯進來。她發現，馬剋斯傢族的某個古老産業，似乎與當年流亡的伊利亞有著隱秘的聯係。隨著莉婭深入挖掘傢族檔案，她發現馬剋斯繼承的，不僅僅是財富，還有一段被精心掩蓋的音樂史詩。 第三部分：共鳴、重構與未來的迴響 三條看似平行的生命軌跡，在尋找《星塵奏鳴麯》的過程中交匯。樂譜的真相逐漸浮現：它並非一套固定的樂譜，而是一種“演奏指引”，要求演奏者必須融入自己生命中最深刻的痛苦、喜悅和懺悔，纔能完整呈現。 伊利亞留下的日記揭示瞭真相：他並非想要保存音樂本身，而是想確保這份音樂的“人性”不被機械化或意識形態所剝奪。他深知，真正的藝術，是生命體驗的直接投射。 馬剋斯被迫麵對他一直以來逃避的“不確定性”。在流浪音樂傢的引導下，他開始學習如何“傾聽”而非“分析”音樂。他第一次放下計算器，拿起被他視為“無用之物”的提琴，試圖在那些不和諧的音符中，找到內心的秩序。 莉婭則成功地將民間歌謠的“集體記憶”與《星塵奏鳴麯》的“個人史詩”連接起來。她意識到，音樂的價值不在於其稀有性，而在於它能激發的共情能力——它讓不同時代的人們，能夠對同一種基本的人類情感産生共鳴。 結局：未完成的閤奏 高潮部分並非一場盛大的演奏會，而是一次私密的、在曆史遺跡中舉行的重構儀式。三位主角，各自代錶著曆史的碎片、純粹的民間精神和現代的理性桎梏，他們共同麵對那份殘缺的樂譜。 他們最終沒有完整地演奏齣《星塵奏鳴麯》，而是即興創作瞭一段全新的鏇律。這段鏇律融閤瞭維也納的古典哀傷、愛爾蘭的田園靈動，以及現代都市的復雜節奏。它不完美，充滿著呼吸和猶豫，但卻無比真實。 《遠方的鏇律》最終探討的，是藝術如何在變遷的世界中保持其核心的“生命力”。它暗示著，真正的音樂傢不是技巧的奴隸，而是人生的見證者。書的結尾，馬剋斯辭去瞭高薪職位，在鄉村建立瞭一個專注於聲音記錄和保護的非營利機構；莉婭的采風工作獲得瞭國際認可，她的研究將民間音樂重新帶入瞭主流視野；而伊利亞的遺産——那份關於“體驗高於技巧”的信念——通過他們，得以延續。 本書的獨特之處： 本書摒棄瞭傳統的音樂教學結構，轉而采用文學的筆法，深入探討瞭音樂與曆史、個人信仰、文化傳承之間的復雜關係。它通過富有張力的故事情節，展現瞭音樂如何成為跨越時間、語言和階級的橋梁。讀者將跟隨人物的腳步，體驗一次深刻的自我發現之旅，理解鏇律背後的故事，遠比音符本身更具重量。這是一部獻給所有熱愛生活、對“美”有所追尋的讀者的史詩級作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體設計理念，體現瞭一種對學習者負責的態度。很多教材要麼隻教彈奏，要麼隻教理論，導緻學完後“知其然不知其所以然”，或者手上的功夫不到傢。這本書很巧妙地平衡瞭這兩者。我尤其欣賞它在“樂理融入實操”方麵的設計。比如，在講解七和弦轉換時，它會順帶解釋一下這個和弦在不同調式中的功能性，但解釋非常簡短精悍，絕不拖泥帶水。它鼓勵你在彈奏練習中去“感覺”和弦的關係，而不是死記硬背。對於我這種對理論有興趣但又不想被理論壓垮的學習者來說，這種方式太友好瞭。另外，書中對於如何保持練習的持續性也給齣瞭一些實用的建議，比如如何選擇適閤自己當前水平的麯目進行“挑戰性練習”，以及如何進行自我評估。它讓我明白，學吉他不是一個終點，而是一個持續優化的過程。這本書為我打開瞭一扇通往更廣闊的吉他世界的門，它提供的不僅僅是技能，更是一種科學且可持續的自我提升方法。我已經把這本書放在我最常用的練習架上，幾乎每天都會翻閱其中的某個練習模塊進行鞏固。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸吉他時，感覺整個世界都充滿瞭挫敗感。網上那些大神們的演奏簡直是天籟，但我自己彈起來就跟“鋸木頭”一樣，彆說彈唱瞭，連幾個和弦流暢切換都做不到。後來朋友推薦瞭這本書，我抱著試試看的心態買來，結果簡直是柳暗花明。這本書最核心的價值在於它構建瞭一個非常科學的“進階路徑”。它不像很多教材那樣上來就堆砌復雜的指法，而是非常耐心地、一步一個腳印地幫你打牢基礎。我之前最頭疼的就是掃弦節奏的穩定性，這本書裏專門有一塊講解瞭如何用節拍器來訓練，它提供的示範音頻節奏精準得讓人汗顔，通過反復跟練，我發現自己的手腳終於能協調起來瞭。更讓我驚喜的是，它在教授基礎技巧的同時，還穿插瞭大量的“小技巧”和“常見誤區解析”，這些都是書本知識裏學不到的“經驗之談”。比如，關於指甲長度的控製，書裏有一小段話就解決瞭睏擾我很久的噪音問題。讀完這本書的前三分之一，我竟然敢嘗試著跟著原麯慢速彈唱一小段瞭，那種成就感，無與倫比！這本書絕對是零基礎到初學者的“救命稻草”，它讓你少走瞭很多彎路，讓你覺得吉他並不是遙不可及的樂器。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上很多所謂的“入門”吉他書，最終都會在某個時間點把你“卡住”，讓你感覺自己停滯不前，需要尋找下一本更高級的書。但《【任選2本】正版365日木吉他手的養成計劃》似乎有意避免瞭這種尷尬。它非常注重為後續的學習打下堅實的基礎，尤其是在指彈和彈唱的過渡銜接上做得極其自然。我個人對爵士和搖滾的風格比較感興趣，這本書在基礎訓練之後，就開始引導我們將學到的基本功應用到不同風格的麯目中去。例如，在講解節奏型時，它會給齣民謠的穩定掃弦和搖滾的強弱對比掃弦的練習，這些練習的難度遞增麯綫非常平緩，讓我能夠穩紮穩打地把基礎技巧“內化”成肌肉記憶。書中的示範演奏光盤（或者配套資源，我假設有）對我幫助也很大，因為光看圖譜，我很難把握某些滑音、悶音的時機和力度，有瞭音頻的輔助，我就能更準確地模仿和糾正自己的動作。這本書的價值不在於教你多少首歌，而在於它教會瞭你“如何高效地練習”，這種學習方法論上的指導，比單純的麯目堆砌要寶貴得多。

評分☆☆☆☆☆

這本《【任選2本】正版365日木吉他手的養成計劃彈唱基本功訓練指彈練習示範演奏入門布魯斯爵士民謠搖滾初級自》簡直是為我這種吉他新手量身定製的寶藏！我之前買過好幾本入門書，要麼就是講得太理論化，我一個音符都看不懂，要麼就是練習太枯燥，彈瞭兩天就放棄瞭。但這本書不一樣，它的編排非常注重實用性，從最基礎的持琴姿勢、撥片握法，到最基礎的和弦按法，都配有非常清晰的圖示和照片。我最喜歡的是它把每天的練習內容都模塊化瞭，每天隻需要投入一點時間，就能看到明顯的進步。比如第一周，重點是培養手指的獨立性和力度控製，它提供的練習麯目雖然簡單，但針對性極強，讓我很快就掌握瞭基本的節奏感。而且，它還巧妙地結閤瞭音樂理論的入門知識，不是乾巴巴地講概念，而是通過實際彈奏來展示“為什麼”要這樣按和弦、為什麼要這樣練習節奏，這種“知其然，知其所以然”的學習方式，極大地激發瞭我的學習熱情。這本書的排版設計也很舒服，字體大小適中，紙張質量也不錯，長時間閱讀和練習眼睛不會很纍。我感覺自己已經不是在“學”吉他，而是在“玩”吉他瞭，這種輕鬆愉快的學習氛圍，真是太棒瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，更像是一位循循善誘的私人導師，而不是冷冰冰的教材。我是一個追求效率的學習者，總希望能在最短的時間內看到成果，但吉他練習恰恰不能急於求成。這本書的作者顯然深諳此道，他沒有給你灌輸太多花哨的技巧，而是聚焦於“內功心法”的修煉。比如，關於布魯斯和弦的運用，書裏沒有直接給齣一堆復雜的布魯斯音階圖，而是通過幾個經典的布魯斯進行麯式練習，讓你在實際演奏中去體會和弦的“味道”和“進行感”。我特彆喜歡它對“聽覺訓練”的引導，書裏強調瞭“耳聽為王”，鼓勵讀者在練習指法時，一定要注意每一個音是否清晰、和弦的轉換是否乾淨，這對於培養日後的音樂感至關重要。我以前隻顧著把手指按下去，根本不在乎聲音是否悅耳，這本書讓我開始“用心”去聽自己彈齣的每一個音符。此外，書中對指彈部分的講解也很有條理，從最基礎的分解和弦開始，逐步引入一些簡單的鏇律綫和低音綫的配閤，讓初學者也能體會到指彈的魅力，而不是一上來就被復雜的琶音嚇退。這種由淺入深、注重感知的教學方式，非常符閤現代學習者的需求。