【七年艺术老店】即学即会二胡入门自学通用教材京胡培训国乐大师王国潼作序推荐刘芳艳编初级起步简谱零基础 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 亚丁祥瑞图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540458959

商品编码：28688531841

丛书名： 即学即会二胡入门

开本：16开

出版时间：2013-01-01

第一章：认识了解二胡 
一、认识二胡 
二、挑选及调试二胡 
三、如何保养二胡 
四、定弦及弦法 
第二章：演奏姿势及基本方法练习 
一、演奏姿势 
1.坐姿 
2.持琴 
3.持弓 
二、运弓 
三、换弦 
四、按弦 
第三章：各常用调练习 
一、D调上把位练习 
（一）演奏要点 
1.练习一D调上把外弦按指练习 
2.练习二D调上把内弦按指练习 
3.练习三D调上把音阶练习 
4.练习曲练习曲《小星星》法国儿歌 
（二）分弓与连弓 
1.连弓练习刘天华曲 
2.连弓简易换弦练习 
3.换弦练习（一）刘天华曲 
4.换弦练习（二）刘天华曲 
（三）连弓与分弓的混合练习 
练习曲《摘椒》江苏民歌 
（四）小指练习 
1.练习曲《八月桂花遍地开》江西民歌 
2.练习曲《田园春色》陈振铎曲 
二、G调上把位练习 
（一）演奏要点 
（二）练习曲 
1.G调上把位音阶练习 
2.上把指法练习刘天华曲 
3.练习曲《知道不知道》山西民歌 
4.练习曲《孟姜女》江苏民歌 
5.练习曲《纺纱》山东民歌 
6.练习曲《少年壮志不言愁》雷蕾曲 
三、揉弦 
1.什么是揉弦？ 
2.滚揉基本动作 
3.练习方法 
4.揉弦练习曲（一）张超曲 
5.揉弦练习曲（二）赵寒阳、刘逸安曲 
四、F调上把练习 
（一）演奏要点 
（二）练习曲 
1.F调上把练习张韶曲 
2.练习曲《敖包相会》通福编曲 
3.练习曲《牧羊姑娘》金砂曲 
4.练习曲《樱花》[日]清水修曲 
5.F调切把练习刘逸安、赵寒阳曲 
五、换把 
（一）把位 
（二）换把 
（三）常用调上、中换把练习 
（1）D调上、中换把练习 
1.练习曲《小燕子》王云阶曲 
2.换把练习（一）刘天华曲 
3.换把练习（二）刘天华曲 
4.换把练习（三）赵寒阳曲 
（2）G调上、中把换把练习 
1.练习曲《送别》[美]奥德维曲 
2.练习曲《南泥湾》马可曲 
3.练习曲《小曲好唱口难开》张敬安欧阳谦叔曲 
4.练习曲《喜洋洋》刘明源曲 
（3）F调上、中把换把练习 
1.F调上、中把练习苏北民歌 
2.长弓练习张锐曲 
3.练习曲《小花鼓》刘北茂曲 
第四章：几种常用技巧 
一、颤音 
颤音练习刘长福曲 
二、滑音 
滑音练习《闹花灯》赵寒阳、刘逸安曲 
三、顿弓 
连顿弓练习张锐曲 
四、快弓 
快弓练习《幸福的花朵》潘振声曲 
五、颤弓 
颤弓练习《光明行（片段）》刘天华曲 
六、泛音 
七、抛弓 
抛弓练习朱学义曲 
八、拨弦 
第五章：常用练习曲 
1.各调五声音阶练习王国潼曲 
2.D调溜手曲张韶曲 
3.上把指距练习宋国生曲 
4.C调力度练习刘逸安、赵寒阳曲 
5.两手配合练习1王国潼曲 
6.两手配合练习2周耀锟编曲 
7.长弓练习闵惠芬曲 
8.垫指滑音练习周皓、赵砚臣编曲 
9.三连音换弦练习赵砚臣曲 
10.音乐会练习曲周耀锟曲 
第六章：通俗歌曲 
1.天空之城久石让曲 
2.卡农JohannPachelbel曲 
3.可惜不是你曹轩宾曲 
4.爱的供养谭璇曲 
5.真的好想你李汉颖曲 
6.月亮代表我的心孙仪曲 
7.一帘幽梦刘家昌曲 
8.小酒窝林俊杰曲 
9.爱情转移涂惠元曲 
10.牵手李子恒曲 
11.天路印青曲 
12.挥着翅膀的女孩陈光荣曲 
13.听海涂惠元曲 
14.红豆柳重言曲 
15.萍聚罗大佑曲 
16.万水千山总是情顾嘉辉曲 
17.知心爱人付笛生曲 
18.心雨马兆骏曲 
19.在水一方林家庆曲 
20.夜来香黎锦光曲 
21.甜蜜蜜印尼民歌 
22.同一首歌孟卫东曲 
23.梦醒时分李宗盛曲 
24.童话光良曲 
25.栀子花开吴娈曲 
26.小城故事汤尼曲 
27.隐形的翅膀王雅君曲 
28.最浪漫的事李正帆曲 
第七章：经典民歌 
1.枉凝眉王立平曲 
2.康定情歌四川民歌 
3.血染的风采苏越曲 
4.难忘今宵王酩曲 
5.红梅赞羊鸣、姜春阳、金砂曲 
6.渔家姑娘在海边王酩曲 
7.说句心里话士心曲 
8.我爱你，塞北的雪刘锡津曲 
9.驼铃王立平曲 
10.边疆的泉水清又纯王酩曲 
11.珊瑚颂胡士平、王锡仁曲 
12.高山上流云刘青曲 
第八章：传统名曲 
1.子弟兵和老百姓张达观曲 
2.八月桂花遍地开江西民歌 
3.良宵刘天华曲 
4.赛马黄怀海曲 
5.光明行刘天华曲 
6.奔驰在千里草原王国潼、李秀琪曲 
7.北京有个金太阳藏族民歌 
8.山乡邮递员陈辉庭曲 
9.苏南小曲朱昌耀编曲 
10.喜送公粮顾武祥、孟津津曲 
11.闲居吟刘天华曲 
12.二泉映月华彦钧曲 
13.三门峡畅想曲刘文金曲 
14.战马奔腾陈耀星曲 
15.一枝花张式业改编 
附录：基本乐理知识及二胡常用演奏弓、指法符号

好的，这是一份关于您提到的那本书之外的、内容详实的图书简介，字数约为1500字。 --- 书名：【民乐精粹：二胡演奏技法与曲目赏析】 作者： 张云帆 推荐人： 李明哲（知名二胡演奏家、教育家） 出版社： 华夏音乐出版社 定价： 98.00元 ISBN： 978-7-5078-2245-9 --- 内容简介： 《民乐精粹：二胡演奏技法与曲目赏析》 是一本专为有一定二胡基础，希望系统提升演奏技巧、深化音乐理解和拓展曲目视野的学习者和爱好者量身打造的深度教程。本书突破了传统入门教材侧重于基本功训练的局限，旨在构建一个从精细技法到艺术表现的完整学习体系，带领读者进入二胡演奏的更高层次。 本书内容结构严谨，分为上、中、下三篇，涵盖了二胡演奏的精妙之处和丰富的音乐内涵。 第一篇：精湛技艺的深度剖析 本篇聚焦于二胡演奏中的关键技术环节，并提供进阶的训练方法。我们不再停留在“拉弓”“揉弦”的初级概念，而是深入探究其背后的物理原理和美学追求。 1. 弓法与音色控制的艺术： 详细解析了弓的起弓、行弓、收弓中不同的力度变化和速度控制。重点介绍了“分弓”、“连弓”在不同乐段中的应用，特别是如何通过弓毛与琴弦的接触角度和压力变化，实现从柔和的“泣诉”到激昂的“呐喊”等丰富音色表现。书中配有大量图示和乐谱标记，直观展示了力度记号（如 p, mf, ff）在实际演奏中的细微差异。 2. 揉弦技巧的精细打磨： 揉弦是二胡的“灵魂”。本篇系统梳理了“外弦揉弦”、“内弦揉弦”的规范手型，并引入了“双指揉弦”和“指根发力”的高级技法。特别辟出一章专门讨论“长音的生命力”，通过慢速、分段的练习，指导学习者如何让一个长音具有丰富的呼吸感和情绪波动，而非僵硬地拉完音符。 3. 换把与把位转换的流畅性： 换把被很多中级学习者视为难点。本书从指板定位的听觉训练入手，结合“提前预位”和“微小滑音”的技巧，确保换把过程的平稳和精准。书中收录了大量的音阶和琶音练习，旨在通过肌肉记忆和听觉反馈，使换把成为一种自然而然的音乐表达，消除换把时的“生涩感”。 4. 装饰音与滑音的地域风格体现： 二胡演奏中，装饰音和滑音是展现地域特色和个人风格的重要手段。本书不仅讲解了颤音（Trill）和倚音（Appoggiatura）的演奏规范，更深入探讨了不同流派中“滑音”（Portamento）的运用差异，例如北方派的雄浑与南方派的细腻，帮助学习者理解如何在既定的乐谱框架下，融入自己的理解和风格。 第二篇：经典曲目深度赏析与演绎 本书的第二篇是一本“小型曲目研究指南”，精选了不同风格、不同难度的代表性曲目，引导学习者从“拉会”到“拉好”，再到“拉出感觉”。 1. 传统曲目：历史与神韵的再现 选取了如《江河水》、《病中吟》、《赛马》等经典作品。对于每首曲目，本书不仅提供详细的演奏难点解析，更重要的是，深入挖掘了其背后的文化背景、创作意图和历史演绎版本。例如，在分析《江河水》时，将重点放在如何通过弓法和揉弦的对比，表现出“悲愤交加”与“哀婉低回”的层次感，引导演奏者理解其“哭腔”的内涵。 2. 新派作品：时代精神与现代语汇 收录了反映当代社会面貌的二胡作品，如某些融合了协奏曲元素的现代作品。这部分内容侧重于探讨二胡在交响乐背景下如何保持主体性，如何处理更复杂的和声关系和节奏变化，以及如何运用扩音设备优化舞台效果。 3. 练习曲与练习范例的实用结合 书中穿插了大量由作者根据特定技巧（如特快弓法、大幅度换把）创作的“模拟练习曲”，这些练习曲本身具有较高的音乐性，可以直接作为演奏曲目进行练习，有效避免了传统练习曲的枯燥感。 第三篇：音乐素养与舞台呈现 高水平的演奏不仅依赖技巧，更依赖于深厚的音乐素养和良好的舞台心理素质。第三篇旨在弥补技巧学习中容易被忽视的综合素质培养。 1. 乐理基础的二胡应用： 侧重于讲解调式、和声在二胡演奏中的实际运用。例如，如何根据和声背景，调整某些非主音的音准和揉弦力度，使演奏更具音乐的“色彩感”。 2. 听觉训练与模仿： 强调“听”的重要性。本书提供了一套系统的听觉训练方法，包括辨别音准偏差、区分不同弓法带来的音色变化，并鼓励学习者多听大师的录音，尝试模仿其处理细节，而非仅仅模仿旋律。 3. 舞台心理与形体表达： 为即将或已经登台演出的学习者提供建议。内容包括：如何进行舞台走位、如何处理紧张情绪、以及如何通过面部表情和身体姿态，将音乐的情感准确无误地传递给观众，实现“人琴合一”的舞台效果。 --- 本书特色： 体系化进阶： 结构清晰，从技法到曲目，再到素养，环环相扣，适合有至少一年演奏经验的学习者。 图文并茂的细节解析： 摒弃模糊的描述，大量采用高清手的姿势图、弓的触弦示意图，以及详细的谱例分析。 注重音乐的“为什么”： 不仅教你“怎么做”，更解释“为什么这样做”，帮助演奏者建立内在的音乐逻辑。 推荐人权威背书： 由享誉国内外的二胡教育家李明哲先生亲自审阅并推荐，确保了内容的专业性和前瞻性。 目标读者： 已掌握基本指法和弓法，希望突破瓶颈的中级二胡学习者。 有一定演奏基础，希望系统学习传统与现代曲目解析的音乐院校学生。 二胡教师，用于辅助提升教学深度和广度。 通过《民乐精粹：二胡演奏技法与曲目赏析》的学习，读者将不仅能掌握更精湛的二胡技艺，更能深刻理解民乐的审美情趣，真正实现从“技术工人”到“音乐诠释者”的蜕变。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统文化有情怀的人，我选择二胡，很大程度上是因为它深沉而富有感染力的音色。这本书在教学过程中，虽然注重技巧的打磨，但从未忘记音乐的灵魂。在初级阶段的练习曲目中，我已经能感受到一些耳熟能详的民乐旋律的影子。编者很巧妙地将枯燥的指法练习融入到了富有画面感的乐曲中，比如有一首练习揉弦的小曲子，拉起来就像山涧流水般灵动。这极大地激发了我继续深入学习的兴趣。我能想象，等我功力更深厚一些，再回头看这些基础练习时，会发现它们是如何为我未来的情感表达打下坚实基础的。它不仅仅是一本“工具书”，更像是一本引人入胜的音乐故事集，只不过现在故事才刚刚开始，而这本书为我开启了门扉。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书，还有一个重要原因就是它背后所代表的“专业积淀”。虽然我不是冲着序言的作者来的，但在学习过程中，我逐渐体会到了教材中蕴含的深厚功力。它没有急于求成，而是非常稳健地推进难度。例如，在讲解如何控制弓的力度变化时，它不是简单地说“用力或不用力”，而是给出了非常具体的物理描述和练习方法，比如如何感知琴弓与琴弦之间的“粘滞感”和“压力点”。这种对细节的极致追求，让我对这本书的权威性深信不疑。它让我明白，学习二胡不是一蹴而就的表演，而是一个需要耐心打磨的过程。每当我拉出一个相对和谐、音准稍好的音符时，都会有一种小小的成就感，这得益于教材对每一个技术环节的精准把控和引导。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和设计简直是为自学者量身定做的。我特别喜欢它采用的简谱标注方式，对于我这种对五线谱一窍不通的纯小白来说，简直是救星。每一首练习曲目，不仅有清晰的音符标记，还有针对性的演奏提示。更让我惊喜的是，书中还穿插了一些关于二胡保养和基本乐理的知识点，这些“小彩蛋”虽然不是核心教学内容，但对于建立一个全面的音乐视角非常有帮助。我记得有一次，我对着某个指法卡住了很久，差点想放弃，但翻到后面关于“如何克服演奏瓶颈”的小章节，里面提到了一些放松身心、调整心态的建议，我尝试了一下，果然很快就找到了感觉。这种不仅仅是教你怎么“弹奏”，更教你怎么“学习”的教学理念，让我的自学之路顺畅了许多，让我感觉不是孤军奋战。

评分☆☆☆☆☆

我最近终于下定决心要学二胡了，虽然我对国乐一直很感兴趣，但总觉得二胡这种乐器有点高深莫测，怕自己学不来。在朋友的推荐下，我入手了这本教材。说实话，刚拿到手的时候，我还有点忐忑，毕竟是零基础入门，担心内容太枯燥或者太跳跃。但翻开第一页，我就被里面的编排方式吸引住了。这本书的逻辑性非常强，从最基本的持弓、运弓开始讲起，每一步都有非常详尽的图文解析，甚至连手型的小细节都没有放过。对于一个完全的初学者来说，这种手把手的指导太重要了。我按照书上的练习一点点尝试，虽然刚开始拉出来的声音还有些刺耳，但能明显感觉到进步。编者似乎非常理解初学者的困境，每一个练习曲目都设计得循序渐进，让人在不断尝试和纠正中建立起对二胡演奏的基本感觉。我尤其欣赏它在基础功练习部分花费的心思，这才是打好未来学习基础的关键。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前也随便翻阅过几本其他的二胡入门资料，但要么就是内容过于陈旧，要么就是对初学者的不友好，很多地方需要有老师在旁边指导才能勉强理解。而这本【七年艺术老店】的教材，给我的感觉是非常“现代”和“实战”。它对教材的更新迭代，似乎也融入了当代学习者的习惯。比如，书里提供的配套练习资源（虽然我这里指的是书本本身的内容，但它所体现出的教学理念是与时俱进的），它在每一个新的技法引入时，都会用清晰的对比图或文字来解释“错误示范”与“正确示范”的区别，这一点在没有老师纠正的情况下，简直是太重要了。我感觉作者非常了解我们这些渴望自学的人最需要什么，那种被理解、被照顾的感觉，让我的学习效率提升了不少。