零起点刺绣图典 (澳)加德纳,(澳)奥康纳 9787518007691 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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澳加德纳，澳奥康纳 著

图书标签:

• 刺绣
• 手工
• DIY
• 图典
• 零起点
• 加德纳
• 奥康纳
• 艺术
• 工艺
• 技能

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518007691

商品编码：29499596785

包装：平装

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名：零起点刺绣图典

定价：49.80元

作者：(澳)加德纳,(澳)奥康纳

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2014-08-01

ISBN：9787518007691

字数：

页码：180

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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刺绣就是用针将丝线或其他纤维、纱线以图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，精美贵气。
但一直以来，刺绣对于普通人来说就像一位冷艳的空中仙子，无法靠近。
其实刺绣并不复杂，更没有想象中那么难，只要掌握几种基础针法，掌握花瓣、叶子等的基本绣法，就能举一反三，进行无限组合，绣出令自己也惊叹的作品，不想尝试一下吗，那就翻开这本书，一起来试试吧。

内容提要

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《零起点刺绣图典》详细介绍了：
刺绣的工具和材料，如绣布、绣针、绣线、绣花绷圈……
刺绣常用针法，如链绣、轮廓绣、缎绣、锁边绣、金银结……
刺绣花样实例（附刺绣纸样），如风铃草、向日葵、郁金香、兰花、蝴蝶、小鸟……
刺绣作品，如首饰盒、手袋、盖毯、靠垫、帽子……

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《绣艺精粹：传统与现代刺绣技法大全》 本书是一部系统、详尽的刺绣技法教程，旨在为初学者和有一定基础的爱好者提供一个全面、深入的学习平台。我们跳脱出单一图样或某一特定风格的局限，专注于解析刺绣艺术的内在逻辑、工具的正确使用，以及从基础针法到复杂造型的构建过程。 第一部分：刺绣的基石——材料与工具的精细解析 本章将彻底梳理现代刺绣所需的各项基础要素，确保读者在动手之前对“工欲善其事，必先利其器”有深刻的理解。 1. 绣线的多样性与选择哲学： 我们将深入探讨不同材质绣线的特性。这包括： DMC埃及长绒棉线： 介绍其光泽度、色牢度和不同股数对覆盖效果的影响。 真丝绣线（绕线与平纹）： 阐述其在表现细腻光影和传统苏绣中的不可替代性。 金属线（金银线与仿金线）： 讲解如何处理金属线的张力，避免断裂和扭曲，并教授其在平绣与盘绣中的应用技巧。 毛线与羊毛绣线： 探讨其在针刺和法国结粒绣中营造的立体纹理感。 色卡系统与混搭原理： 介绍如何使用色卡工具进行科学配色，以及如何通过不同材质绣线的叠加来创造独特色彩层次。 2. 面料的挑选与预处理： 刺绣的底布至关重要。本节细致区分了： 高支高密棉布与亚麻布： 适用于规则平绣与缎面绣。 薄纱与欧根纱： 探讨如何在透明面料上实现轻盈、漂浮感的刺绣，并重点介绍支撑衬的使用。 羊毛毡与牛仔布： 针对厚重面料，讲解如何选择合适的绣框和加固技术。 面料的预缩与熨烫定型： 确保绣制过程中面料的稳定性和绣后清洗的兼容性。 3. 工具箱的专业配置： 摒弃模糊的描述，我们详细介绍每种工具的规格与用途： 绣绷的选择与张力调校： 区分木制绣绷、塑料绣圈与专业的滚动式绣架，并提供不同面料所需的最佳张力标准。 针具的精细分类： 重点介绍不同针号（如9号、11号）的圆头针与尖头针在特定针法中的表现，以及如何利用长眼针和打籽针等特殊针具。 剪刀的功用划分： 明确区分刺绣剪、线头剪和拆线刀的使用场景。 辅助工具： 描图工具（如水消笔、描图纸、碳布）的使用技巧与注意事项。 第二部分：针法解构——从基础到高级的循序渐进 本部分是全书的核心，它摒弃了“图样先行”的教学模式，转而将每一种针法视为一个独立的结构单元进行透视分析。 1. 基础线性针法的系统构建（Line Work Mastery）： 线性针法是刺绣的骨架。 直针（Stitch）： 教授如何控制针迹的长度与间距，实现均匀的直线排列，并引申至轮廓的描绘。 平针（Satin Stitch）： 不仅仅是覆盖，而是讲解如何处理曲面的张力变化，实现光泽的平滑过渡，尤其是在表现花瓣和果实时。 长短针（Long and Short Stitch）： 深入解析其作为色彩过渡（Shading）的基础，如何通过长短不一的针脚模拟渐变效果。 2. 填充与纹理针法的深度探索（Filling and Texture）： 密实的区域填充： 详细剖析缎面绣的进阶应用，包括交叉填充（Cross-hatching）来增加视觉深度。 网格与编织效果： 介绍费尔特针（Couching）在铺陈粗线或金属线时的技巧，以及如何用网格针法（Net Stitch）创造镂空感。 结粒类针法的精确控制： 专门辟章讲解法国结粒（French Knot）和德国结粒（Colonial Knot）的差异，如何通过调整绕线圈数和针尖位置，控制颗粒的大小和松紧度。 3. 立体塑形与浮雕效果（Dimensional Embroidery）： 介绍如何让图案“跳出”布面。 垫高技术（Padding）： 教授如何使用棉线或毛毡在特定区域打底，为后续的缎面绣或蕾丝效果创造支撑。 盘绣与绕线： 详解盘针的制作流程，这是一种在图案外部形成立体边缘的关键技术。 针塑与针绘（Needle Sculpting）： 利用特定针脚的收缩力，对面料进行“塑形”，无需额外填充物即可形成自然起伏。 第三部分：风格化的实践与应用进阶 本部分将理论与实践结合，引导学习者根据项目需求选择最合适的针法组合。 1. 单色刺绣的视觉冲击力： 探讨如何在仅使用一种颜色或黑白的情况下，仅依靠针法和纹理的变化来构建层次感、立体感和阴影对比。 2. “写意”与“写实”的针法对译： 写意花卉的松动处理： 运用散针、飞针和长短针的交错来捕捉花朵的瞬间动态。 写实静物的精细描摹： 强调使用平针和长短针的精细分层，模拟物体表面的光滑度或粗糙感。 3. 边框、装饰与收尾处理： 教授如何利用辫子绣、链式针等周边针法，为作品添加精致的收边，以及在去除绣绷后如何熨烫和定型，保证成品平整美观。 本书旨在提供一套结构化的技术手册，侧重于“如何做”和“为什么这样做”，帮助读者掌握刺绣语言的全部词汇，从而能够自由地“书写”自己的设计，而不是被动地模仿既有的图样。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在“零起点”这个定位上的诚意。它不仅仅是教你几个针法，而是更注重培养一种刺绣的“思维方式”。比如，在介绍一些稍微复杂的图样时，它会提前拆解出构成这个图样的基础元素，然后再告诉你如何将这些元素组合起来。这一点对我很有启发，让我明白刺绣并不是死记硬背，而是可以理解和创新的。书中的范例图样也非常多样，从简单的花草小鸟到一些精致的动物肖像，涵盖了多种风格，有写实的，也有卡通Q版的，满足了不同读者的审美需求。而且，它还提供了一些关于色彩搭配的小技巧，如何让你的作品看起来更和谐、更生动，这一点对于新手来说尤其重要，因为很多时候我们不知道如何选择颜色，容易导致作品“土气”或“杂乱”。我甚至觉得，这本书不仅仅是一本刺绣教程，更像是一本美学启蒙，让我开始注意到生活中色彩和线条的美。

评分☆☆☆☆☆

这本《零起点刺绣图典》是我最近入手的，当初被它的名字吸引，想着自己对手工刺绣一直很有兴趣，但又完全是门外汉，所以“零起点”这个词简直就是为我量身定做的。拿到书后，我最直观的感受就是它真的是一本非常详尽的入门指南。首先，它的排版设计非常清晰，大量的插图几乎占据了页面的大部分篇幅，而且每一针一线都标示得非常清楚，色彩的搭配也让人赏心悦目，光是翻看就觉得是一种享受。它从最基础的针法开始讲起，比如最简单的直线绣、回针绣、锁链绣等等，作者用了非常耐心的方式去讲解，每一个步骤都有详细的图解，就像真人手把手教你一样，完全不用担心会跟不上。而且，它还贴心地列出了各种绣线、绣针、绣布的选择和使用方法，对于我这种完全没有概念的新手来说，这部分内容简直是雪中送炭，避免了我盲目购买和摸索的弯路。它不是那种只给出理论的枯燥书籍，而是充满了实践指导，让我觉得刺绣并没有想象中那么难，而是可以一步步去实现的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，作为一个已经接触过一些手工的朋友，当我翻阅这本《零起点刺绣图典》时，也从中获益良多。它的讲解方式非常严谨，即使是看似简单的针法，作者也对角度、力度、收针等细节进行了非常细致的描述，这对于追求精益求精的刺绣爱好者来说，是非常宝贵的。书中关于“如何处理线头”、“如何保持绣面的平整”、“如何避免绣线打结”等实用性极强的小窍门，也让我受益匪浅。很多时候，我们在刺绣过程中遇到的瓶颈，其实就出在这些基础却又容易被忽略的细节上。这本书恰恰将这些细节一一呈现，并且用清晰易懂的方式解释了原因。此外，它还提供了一些如何将刺绣作品应用到生活中的创意，比如装饰衣物、包包，甚至制作成小挂饰，这让我看到了刺绣更多的可能性，不仅仅是停留在画布上，而是可以融入到日常生活中，成为一种个性的表达。

评分☆☆☆☆☆

这本《零起点刺绣图典》的深度挖掘能力令我印象深刻。它不仅仅停留在“教你绣什么”的层面，而是更深入地探讨了“为什么这么绣”以及“如何绣出更好的效果”。例如，在介绍不同针法时，它会分析每种针法的特点和适合的应用场景，让你在实际操作时能够做出更明智的选择，而不是盲目地套用。书中还有一些关于刺绣历史和文化的小知识穿插其中，虽然篇幅不多，但却极大地丰富了这本书的内容，让我在学习刺绣技法的同时，也能了解到这项古老技艺的魅力所在。最让我惊喜的是，它还提供了一些关于如何进行刺绣的“进阶”建议，比如如何自己设计图样，如何学习更复杂的组合针法等，这为想要进一步提升刺绣技能的读者指明了方向，也让我看到了一条可持续的学习路径。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一大亮点在于其“图典”的属性。它不像某些教程那样，只是简单罗列一些图样，而是真正做到了“图文并茂”，而且“图”的比例远大于“文”。每一页都布满了精美的刺绣作品图片，这些图片不仅仅是作为示例，更是它讲解内容的重要载体。通过观察这些图片，你可以直观地感受到不同针法、不同色彩在实际作品中的效果。我尤其喜欢它对于“细节”的处理，比如放大镜下的针脚展示，让你可以清晰地看到每一针的走向和密度。这本书更像是一本“刺绣的视觉词典”，让你在遇到不理解的针法或效果时，可以快速地翻找到对应的参考图，从而加深理解。而且，它所展示的刺绣风格非常多元，从传统古典到现代简约，都囊括其中，为你的刺绣创作提供了丰富的灵感来源，让你在选择风格和技法时，拥有更多的可能性。