唯美人像摄影:简单场景拍出好作品 摄影 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 人像摄影
• 唯美摄影
• 摄影技巧
• 场景布置
• 光线运用
• 构图
• 摄影入门
• 摄影书籍
• 肖像摄影
• 摄影教程

店铺： 悦读时光图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121324659

商品编码：29517109282

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	唯美人像摄影:简单场景拍出好作品 摄影 书籍
作者：	吴俊辰
定价：	89.0
出版社：	电子工业出版社
出版日期：	2017-09-01
ISBN：	9787121324659
印次：
版次：	1
装帧：	平装-胶订
开本：	大32开

内容简介

本书由具有丰富人像摄影经验的摄影师编写，以实战为主线，教读者如何从普通场景中挖掘拍摄灵感，并通过详实的技术、理念指导来教会读者完成拍摄，拍出好的人像作品。本书以朴素平实的语言进行讲解，告诉读者如何入手，如何快速提升作品的水准，使读者感觉摄影更亲切。

目录

Chapter 01　与读者交流 如何入手 002 如何快速提升作品水准 002 那些容易被忽略或误解的 004 如何着手去拍摄 006 给初学者的几个小建议 010 写在本章话 016 Chapter 02　湿地攻略 拍摄现场条件初步分析 020 场景1—长满枯的旱渠 022 场景2—湿地的岸边 025 场景3—上大堤的道路上 026 场景4—大堤的斜坡 030 场景5—坡下面 033 场景6—芦苇荡 034 场景7—小滩 037 场景8—斜坡上的侵蚀坑 038 场景9—闸口 041 后期处理流程 043 Chapter 03　小角落也精彩 拍摄现场条件初步分析 048 场景1—自行车场的小角落 050 场景2—平房前的小花墙 053 场景3—晾晒衣服和被褥 的小角落 054 场景4—窗户外的护栏 057 场景5—小花圃 058 场景6—爬满爬山虎的小院子 059 场景7—楼群中的树干 062 场景8—湖边的石堤 065 场景9—绿化带中的小径 066 场景10—丁香花丛 069 后期处理流程 070 目录CONTENTS Chapter 04　花窖里的小春光 拍摄现场条件初步分析 076 拍前热身 077 场景1—小蓄水池 078 场景2—花窖里的走廊 083 场景3—摆放花盆的地面 084 场景4—花架的下面 087 场景5—摆放兰花的花台 088 场景6—花窖的玻璃窗 091 场景7—临窗的绿植丛 094 场景8—花池边上的金鱼缸 105 后期处理流程 108 Chapter 05　咖啡物语 拍摄现场条件初步分析 112 场景1—咖啡厅临窗的小坐台 113 场景2—玻璃窗边的沙发 119 场景3—咖啡厅的落地窗外 120 场景4—贴满小纸条的留言墙 124 场景5—色彩斑斓的小过厅 125 场景6—咖啡厅的柜台 126 场景7—咖啡厅的前台 129 后期处理流程 130 Chapter 06　街拍进行时 拍摄现场条件初步分析 136 场景1—街道上 137 场景2—弱光环境 142 后期处理流程 144 Chapter 07　复古民宿的早晨 拍摄现场条件初步分析 148 场景1—临窗的花艺作桌 149 场景2—小门厅 153 场景3—临窗的小厅 165 场景4—缝纫机、玩具钢琴 167 CONTENTS 目录 Chapter 08　花艺咖啡厅的早晨 拍摄现场条件初步分析 174 场景1—临窗的小长桌 175 场景2—紫色的满天星 179 场景3—木地板上的一束光 188 场景5—高光比照片拍摄 194 Chapter 09　溜溜达达的扫街之旅 场景1—街边的冷饮摊 204 场景2—街边的充电站 208 场景3—蓝色墙面 209 场景4—无名胡同 210 场景5—金奖胡同 217 场景6—交通限位桩 219 场景7—花艺餐厅 222 场景8—屋顶平台 226 Chapter 10　老城区的走走停停 拍摄现场条件初步分析 278 场景1—街道的丁字路口 279 场景2—街角的咖啡厅 280 场景3—胡同里的三轮车 281 场景4—阳光明媚的小庭院 282 场景5—小院门口的门楼 284 场景6—小院子门前的光照 区域 285 场景7—摆放杂物的街边 287 场景8—小咖啡厅 288 场景9—旧物店 291 场景10—街边的偶遇 294 场景11—咖啡厅的临街窗口 295 场景12—小商店的橱窗 296

编辑

学习人像摄影的一个好方法，是给一个好的人像摄影师当助理，在他身边学习如何选景、如何与模特沟通、如何找到合适的光线、如何因地制宜拍出好的人像作品。不过，并不是每个人都有这样的机会

媒体评论

即使是像我这样，拍过了不少人像作品，也不太算人像新手的人，对这本书还是大力。人像摄影中，有很关键的一环就是环境与人的互动。很多人为了美好的照片效果，会将模特带到各种复杂的场景去拍摄，山长水远啊。但书中的摄影师，能将周边一些平常平凡甚至简单到烂的场景，通过机位的变化，拍出无数清新感觉，实在是很棒！书中每一个环境主题中，都会有现场环境的图片介绍、人像拍摄选址选角度的思路和介绍，以及*后的效果图。让人大有启发！——网友：一颗落花生（钻石会员） 这本书不像其它教材讲很多理论的东西，全部是以实际作的流程，来告诉学习者怎么去体会每张作品后每个场景的构思，让你从一个很普通的场景里，发现可以拍摄的思路，让你找到各种不同的角度，很适合周边没有老师引导而自学的教材。购买。——网友：旋风-18（会员）

现代女性摄影美学：捕捉自然光影下的风华 一、 创作理念：回归本真，发掘内在之美 本书并非一本单纯的技术教程，更是一次对现代女性摄影美学的探索与实践。我们深信，真正的美，源自内心的光芒与岁月的沉淀。因此，本书的创作理念在于引导摄影师，特别是那些致力于人像摄影的创作者，跳脱出千篇一律的摆拍模式，回归摄影的本质——捕捉人物最真实、最动人的瞬间。我们强调的是“在简单中发现不凡”，通过对自然光影的细腻运用、对场景的巧妙选择，以及对人物情绪的深刻理解，来展现女性独特的气质与韵味。 我们希望通过本书，帮助摄影师建立一套独立于流行趋势的审美体系，不再盲目追求过度修饰或刻意营造的“完美”，而是学会欣赏并放大女性身上那些微小的、不易察觉的美好，例如眼角的细纹诉说的故事，微微上扬的嘴角泄露的喜悦，或是凝视远方时流露出的深邃思绪。这些，才是构成独特魅力的基石。 本书的内容将围绕如何构建一个“简单”却充满叙事性的拍摄场景展开。这里的“简单”，并非指简陋或粗糙，而是指一种返璞归真的状态，一种能够最大程度衬托被摄者本身的纯粹。我们将探讨如何在日常空间中，例如居家角落、街边一隅、或是简单的室内空间，挖掘出富有艺术感的拍摄元素。这需要摄影师具备一双善于发现的眼睛，以及一颗能够感受生活细节的心。 二、 光影叙事：捕捉流转的生命之光 光，是摄影的灵魂。在人像摄影中，光线更是塑造人物形象、传达情绪的关键。本书将深入浅出地解析自然光线的各种形态及其在人像拍摄中的应用。我们将从最基础的“顺光”、“侧光”、“逆光”说起，详细阐述它们各自的特点，以及如何利用它们来突出面部轮廓、营造立体感、或是制造梦幻般的氛围。 自然散射光： 探讨如何在阴天、窗边等环境中，利用柔和的散射光来获得细腻、平滑的肤质，以及如何通过调整角度来避免产生不自然的阴影。我们会讲解如何利用白墙、浅色窗帘等作为天然的反光板，均匀面部光线，达到更佳的视觉效果。 硬光与软光： 区别硬光（如阳光直射）与软光（如透过薄纱窗户的光线）带来的不同质感，以及它们分别适合的表现手法。学习如何利用硬光来塑造戏剧性的光影对比，突出人物的坚毅或深邃；又如何利用软光来营造温馨、柔美的氛围，展现女性的温柔与宁静。 逆光技巧： 深入研究逆光在人像摄影中的应用。我们将讲解如何利用逆光勾勒人物的轮廓，形成漂亮的发光边缘，以及如何捕捉空气中的尘埃或水汽，营造出空灵、唯美的画面。同时，也会探讨如何在逆光环境下控制曝光，避免主体过暗或背景过曝。 光影的情绪解读： 光线不仅仅是明暗的对比，更是情绪的载体。本书将引导读者思考，不同的光影组合能够传达怎样的情感？例如，柔和的散射光可能带来平和与安宁，而强烈的侧光则可能暗示着内心的挣扎与力量。我们将通过大量的案例分析，展示如何利用光影来烘托人物的心境，让画面更具感染力。 三、 场景的诗意化：平凡中的不凡之美 “简单场景”绝非意味着缺乏艺术性。相反，一个精心挑选并经过巧妙处理的简单场景，往往比繁复的背景更能突出人物本身。本书将提供一系列关于如何发掘和利用简单场景的实用方法。 家居空间的艺术： 探讨如何在居家中找到具有拍摄潜力的角落。例如，靠窗的沙发、洒满阳光的书桌、或是摆放着绿植的阳台。我们将讲解如何利用家具、家居饰品等作为前景、道具，丰富画面层次，并与被摄者产生互动。 城市角落的叙事： 街头巷尾、老旧的建筑、甚至是普通的墙面，都可以成为富有故事感的拍摄背景。本书将指导读者如何发现这些被忽视的场景，并从中提炼出适合人像拍摄的元素，例如斑驳的墙体纹理、富有年代感的门窗、或是光影交错的巷道。 留白与意境： 强调留白在构图中的重要性。如何通过大面积的留白，让画面更加简洁、舒缓，并引导观者的视线聚焦于人物。留白不仅是一种构图技巧，更是一种意境的营造，它能给画面留下想象的空间，让观众通过人物的表情和姿态去感受故事。 色彩的和谐与对比： 即使是简单的场景，色彩的搭配也至关重要。我们将探讨如何根据人物的服装、肤色以及所处环境的色彩，来选择和谐或形成对比的色调，以达到最佳的视觉效果。例如，暖色调的背景可以营造温馨感，而冷色调的背景则可能带来沉静或忧郁的氛围。 道具的巧用： 简单不等于没有道具。本书将介绍如何选择能够衬托人物气质的简单道具，例如一本书、一杯咖啡、一盆绿植，或是随风飘动的丝巾。这些道具无需华丽，但能够通过与人物的互动，增加画面的趣味性和故事性。 四、 人物的情绪引导：捕捉灵魂的微表情 摄影的最终目的，是捕捉人物的灵魂。本书将重点关注如何通过有效的沟通和引导，让被摄者在镜头前放松下来，展现最真实的情感。 建立信任与沟通： 摄影师与被摄者之间的信任是拍摄成功的关键。本书将分享如何与被摄者建立良好的沟通，了解她们的想法和感受，让她们在拍摄过程中感到舒适和自在。 激发自然的情绪： 避免生硬的摆拍指令，而是通过一些巧妙的方式来激发人物的自然情绪。例如，聊一些有趣的话题，播放舒缓的音乐，或是鼓励她们做一些放松的动作。 捕捉“决定性瞬间”： 探讨如何捕捉那些稍纵即逝的微表情和肢体语言。这些瞬间往往能够最直接地展现人物内心的状态，例如一个不经意的微笑，一个专注的眼神，或是一个略显沉思的侧脸。 引导与互动： 摄影师可以通过简单的指令和互动，来引导人物的姿态和眼神。例如，“请看向窗外，想象一下你最喜欢的地方”，或是“轻轻地笑一下，就像听到一个好笑的笑话一样”。这些引导并非生硬的摆布，而是与人物共同创作的过程。 展现女性的力量与柔美： 深入探讨如何通过摄影来展现女性的多面性，既可以展现她们的坚韧、独立与力量，也可以捕捉她们的温柔、细腻与感性。本书鼓励摄影师去发现和放大女性身上独特的美，无论是张扬还是内敛，都值得被温柔地记录。 五、 后期处理的精妙：锦上添花而非遮掩 后期处理是现代摄影不可或缺的一环，但本书强调的是“锦上添花”，而非“遮掩缺陷”。 自然肤质的还原： 讲解如何通过后期处理，在保留皮肤纹理和质感的前提下，对肤色进行微调，使其更加健康、细腻。避免过度磨皮，让人物看起来依然真实可信。 光影的优化： 如何通过后期工具，进一步优化光影效果，增强画面的立体感和氛围感。例如，局部提亮或压暗，来突出人物的面部特征，或是在背景中制造景深效果。 色彩的调整： 如何通过色彩的调整，来统一画面的整体色调，营造特定的情绪氛围。例如，增加暖色调来营造温馨感，或增加冷色调来体现宁静。 情绪的烘托： 如何通过后期处理，进一步烘托人物的情绪。例如，通过增加一些微妙的光晕效果，来强调人物的梦幻感，或是通过调整对比度，来突出人物眼神中的深邃。 克制与平衡： 强调后期处理的克制性。过度的后期处理反而会破坏画面的质感，甚至让人物变得失真。本书将引导读者掌握适度的后期技巧，让画面在保持真实感的同时，达到更高的艺术水准。 结语 本书希望成为您在人像摄影旅程中的一位贴心伙伴，引导您用更敏锐的视角去发现美，用更细腻的技巧去捕捉美，用更真诚的态度去表达美。我们相信，通过学习和实践本书中的理念与技巧，您将能够创作出更多打动人心、充满生命力的优秀作品，让每一位被摄者在您的镜头下，都绽放出最独特、最迷人的风华。

评分☆☆☆☆☆

最近刚入手一本关于人像摄影的书，名字叫《唯美人像摄影:简单场景拍出好作品》，看到这个名字就觉得很吸引人，毕竟作为一名摄影爱好者，总想在各种场景下都能拍出令人惊艳的人像作品。虽然名字里提到了“简单场景”，但我更期待的是它能教我如何化繁为简，找到那些隐藏在日常中的美。翻开书页，我最先被吸引的是那些案例展示。摄影师的构图和用光处理得非常巧妙，即使是看似普通的背景，也能被营造出一种独特的氛围感。我特别喜欢其中一张在公园里拍摄的照片，模特站在一棵老树下，阳光透过树叶洒下斑驳的光影，整个画面非常有故事性。书中对这组照片的拍摄思路和后期处理的讲解也非常细致，包括了如何选择合适的镜头、如何利用自然光进行打光，以及后期如何调整色彩和影调，让整个画面更加生动和富有层次。我感觉这本书的讲解方式很接地气，没有太多晦涩难懂的专业术语，更侧重于实操技巧的分享，这对于我这样的初学者来说非常友好。我迫不及待地想把学到的技巧应用到实际拍摄中，相信不久的将来，我也能拍出属于自己的“唯美人像”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对人像摄影充满热情的业余爱好者，我一直在寻找一本能够真正提升我拍摄技巧的书籍。《唯美人像摄影:简单场景拍出好作品》这本书，可以说是我近期最满意的一次购书体验。它的核心理念——“简单场景拍出好作品”——非常契合我目前的需求。我常常会遇到这样的困境：明明有很好的模特，也有想要表达的情绪，但在有限的场景下，却总是拍不出满意的效果。这本书正是解决了我的痛点。它没有罗列大量复杂的器材和布光设备，而是将重点放在了如何发掘和利用现有环境的优势。书中有很多关于构图的讲解，摄影师是如何利用线条、色彩和空间感来突出人物的，以及如何通过景深来虚化背景，从而让主体更加突出。我尤其欣赏书中关于“引导式拍摄”的理念，摄影师如何通过简单的语言和动作，让模特在自然放松的状态下展现出最美的姿态和表情。这不仅仅是技术层面的指导，更是一种与被摄者沟通的艺术。看完书中的案例分析，我感觉自己仿佛置身于拍摄现场，能够身临其境地感受到摄影师的思考过程。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对“唯美人像”这个概念一直有点模糊，总觉得它应该是那种需要专业灯光、精美服装和化妆师才能达到的境界。但是，当我读了《唯美人像摄影:简单场景拍出好作品》这本书之后，我发现自己错了。这本书用实际行动证明了，真正的美，往往就藏在最朴素、最日常的场景中。我最喜欢的是书里关于“色彩搭配”的部分，它不仅仅是教你后期调色，更是从前期拍摄时就引导你如何选择服装、背景的色彩，如何让色彩在画面中起到烘托人物情绪和氛围的作用。比如，有一组在复古小巷拍摄的照片，摄影师巧妙地利用了墙壁的砖红色和模特的蓝色裙子形成对比，既有视觉冲击力，又不会显得突兀，人物在其中显得格外有气质。书中还提到了如何利用道具来丰富画面，让照片更有故事感，而不是单纯的“摆拍”。这一点对我很有启发，我之前总是觉得道具很碍眼，现在才知道原来用对了道具，能让画面瞬间“活”起来。这本书让我明白，摄影师的功力不在于拥有多少设备，而在于如何用发现美的眼睛去捕捉生活中的点滴。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我眼前一亮，不仅仅是书名吸引人，内容更是出乎我的意料。我一直觉得拍出好的人像作品需要很复杂的场地和昂贵的设备，但这本书彻底颠覆了我的认知。它强调的是“简单场景”，这让我这个设备党感到一丝压力，也多了一份期待。书中的案例非常丰富，几乎涵盖了我们日常生活中常见的场景，比如咖啡馆、街头、家里的窗边等等，这些场景的布置和选择都非常具有参考价值。我尤其对其中关于“利用窗户光进行拍摄”的章节印象深刻。摄影师详细讲解了如何根据光线的方向和强度来调整模特的位置和角度，以及如何利用反光板来补光，让人物的面部和身体线条更加柔和立体。他还分享了一些关于如何引导模特的情绪和表情的小技巧，这对于捕捉人物最自然、最动人的瞬间至关重要。读完这一章节，我感觉自己对光线的理解又上了一个新的台阶，也明白原来不必拘泥于专业的影棚，只要用心观察，生活中的每一个角落都可以成为绝佳的拍摄背景。这本书的实用性真的很强，让我觉得自己离拍出“唯美人像”又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字《唯美人像摄影:简单场景拍出好作品》就足够吸引人，但读完之后，才发现它带给我的远不止于此。我一直认为人像摄影就是技术活，但这本书更强调的是“感觉”和“情绪”。它并没有沉迷于复杂的后期处理，而是将重心放在了如何在前期的拍摄中就捕捉到人物最真实、最动人的瞬间。我印象最深的是关于“眼神的运用”那一章。摄影师详细分析了如何通过眼神与镜头互动，甚至是与背景的呼应，来传递不同的情感。他提到了一些非常细微的技巧，比如如何引导模特的目光方向，如何利用眼神的光点来增加画面的灵动感。这让我意识到，原来一张成功的照片，眼神所传达的信息量是如此巨大。此外，书中还涉及了人物与环境的互动，如何让人物“融入”场景，而不是“置身于”场景，这一点对于营造氛围感至关重要。它教会我如何观察和利用环境中的光线、线条和纹理，让它们成为画面的一部分，共同讲述一个关于人的故事。这本书让我看到了人像摄影的另一种可能性，一种更贴近生活、更富有人情味的表达方式。