光圈设置：拍出好照片的关键(全彩) 李元摄影机构 9787121219191 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李元摄影机构 著

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店铺： 书逸天下图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121219191

商品编码：29518159797

包装：平装

出版时间：2014-03-01

基本信息

书名：光圈设置：拍出好照片的关键(全彩)

定价：88.00元

作者：李元摄影机构

出版社：电子工业出版社

出版日期：2014-03-01

ISBN：9787121219191

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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光圈用来控制景深、镜头成像质量、以及和快门协同控制进光量。当快门速度不变时，合适的光圈大小能带来正常的曝光。如果光圈过大，会导致曝光过度，过小则会导致曝光不足。光圈除了用来调节曝光量，*重要的是控制图片的景深。光圈越大，景深越浅，光圈越小，景深越深。
掌握好光圈设置，就掌握了摄影的精髓，《光圈设置：拍出好照片的关键》深入解析了光圈在摄影中的作用，让你了解好照片背后的光圈设置。
超大光圈拍摄背景虚化的唯美人像
中等光圈拍摄高画质的环境人像
小光圈搭配微距镜头特写花朵细节
大光圈配合对焦点突出美食局部
小光圈搭配特殊白平衡拍摄日出日落
大光圈结合高速快门凝固汹涌浪花
小光圈搭配三脚架表现清晰都市夜景

内容提要

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摄影是曝光的艺术，而光圈则是决定曝光的重要因素之一。无论是大自然的光影变化，还是人物情感的瞬间流露，亦或运动场上的激情一刻，或聚光灯下的霓裳华服，都需要摄影爱好者调整好光圈与快门，去捕捉那些的“决定性瞬间”。
《光圈设置：拍出好照片的关键》深入解析了光圈对曝光的影响、光圈优先模式的优势与使用、大光圈镜头推荐，以及不同题材的光圈设置。《光圈设置：拍出好照片的关键》并没有将技术的讲解及技巧的解析局限在光圈方面，而是以光圈为线索，解析了光圈与快门、感光度、景深、动态范围等全面的摄影常识，并将大家经常拍摄的题材做了详细的分析。《光圈设置：拍出好照片的关键》理论与实践结合，图片精美，讲解深入浅出，可读性强。

目录

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第章光圈探秘

相机中的光圈

理解光圈与曝光

光圈对光线的控制

光圈的正级数

深刻理解光圈值

光圈与景深的关系

光圈与画面质量的关系

佳光圈的含义与应用

光圈形状对焦外光斑的影响

光圈与画面动态范围的关系

第章光圈优先模式的特点与应用

光圈优先模式的基本操作

光圈优先模式与程序自动模式的对比

光圈优先模式与快门优先模式的对比

光圈优先模式与场景模式的对比

光圈优先模式与手动模式的对比

调整光圈大小对快门数值的影响

光圈优先模式结合白加黑减曝光补偿原则

光圈优先模式下如何控制闪光灯进光量

光圈优先模式结合包围曝光技巧获取佳画面

第章不同光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

以为大光圈的镜头特点

第章常用大光圈镜头推荐

大光圈镜头拍摄的优势

恒定光圈与非恒定光圈的区别

常用大光圈标准镜头

常用恒定大光圈广角变焦镜头

常用恒定大光圈长焦变焦镜头

“平易”的人像大光圈镜头

微距大光圈镜头

梦幻定焦大光圈镜头

第章自然风光摄影的光圈设置

小光圈呈现山脉清晰宏伟的全景

小光圈与山水风光的结合

小光圈表现阴天水流的丝般感受

中小光圈表现平静的水面倒影

小光圈加偏振镜消除水面反光

小光圈下壮美秀丽的草原

小光圈俯拍展现梯田的层次美

小光圈表现沙漠的纹理节奏

直射光下选择小光圈拍摄颓败枯树

小光圈拍出背景美妙的风光剪影

小光圈结合曝光补偿还原雪景色彩

小光圈下明暗对比呈现飘渺的云雾

小光圈搭配特殊白平衡拍摄日出日落

小光圈拍摄顺光下的雨后彩虹

小光圈配合中灰渐变镜拍摄高反差风光画面

中等光圈展现山峦的细节纹理

中等光圈仰拍表现山峰的高耸壮丽

中等光圈拍摄晴朗天空下的云彩

中等光圈表现中景草原的丰富光影

中等光圈表现朦胧雾气中的风景

中等光圈无限远对焦拍摄月亮

大光圈搭配冷调白平衡拍摄晶莹的冰雪

大光圈带来的梦幻森林效果

大光圈结合高速快门凝固浪花

大光圈特写秋日落叶

第章人像摄影的光圈设置

小光圈拍出动感模糊的舞台人像

小光圈拍出清晰的环境人像

中等光圈刻画民俗人物的沧桑感

中等光圈加广角镜头获得纵深感画面

中等光圈拍摄清晰的多人合影

中等光圈表现剪影人像姿态美感

中等光圈表现人景结合的戏剧效果

中等光圈拍摄高画质环境人像

大光圈虚化背景突出主体

大光圈拍出夜景光斑效果

大光圈虚化前景获得迷离人像

大光圈侧逆光表现朦胧人像

大光圈获得高调纯美人像

大光圈浅景深突出人物局部特征

大光圈获得高速快门定格瞬间动感

大光圈长焦镜头捕捉孩子表情

大光圈虚化人物获得特殊意境

大光圈下手动对焦人物双眼

大光圈表现阴天下的柔美女性

大光圈拍摄运动人像

不同光圈下拍摄情侣合影

大光圈拍摄夜景人像

棚拍人像的光圈设置

第章花卉动物摄影的光圈设置

小光圈表现壮美花海

小光圈结合不同环境拍摄油菜花田

大光圈下展现荷花饱和的色彩

大光圈突出花草上的露珠

大光圈表现花朵娇艳的姿态

大光圈虚实结合表现梦幻花朵

大光圈下对焦花蕊突出花朵局部特征

小光圈搭配微距镜头特写花朵细节

大光圈拍摄纯净天空下的飞鸟

小光圈搭配微距镜头拍摄昆虫

中等光圈展现宠物的生活环境

中等光圈兼顾速度和清晰度拍摄狗狗

大光圈特写猫咪面部特征

大光圈提高快门速度抓拍水族动物

大光圈拍摄铁笼中的动物

第章城市风光摄影的光圈设置

小光圈拍摄包含建筑的烟花照片

小光圈记录车流的多彩轨迹

小光圈拍摄清晰的建筑外表

小光圈结合广角镜头仰拍宏伟建筑

小光圈远距离拍摄全景建筑

小光圈搭配三脚架表现清晰夜景

中小光圈展现室内环境

中等光圈还原色彩魅力

大光圈特写建筑局部细节

大光圈下借助灯光表现橱窗陈设

第章静物美食摄影的光圈设置

中小光圈再现平面艺术作品

中等光圈表现清晰的网店商品

中等光圈清晰展现美食细节

中等光圈搭配微距镜头表现精致首饰

中等光圈下拍摄透明质感的玻璃杯

大光圈虚化背景烘托美食

大光圈特写餐具展现就餐环境

大光圈配合对焦突出美食局部

第章光圈设置疑难解答

什么情况下不建议使用光圈优先模式？

为何有时使用光圈优先模式拍摄的照片模糊？

光圈优先模式下光圈不同，曝光量是否相同？

使用光圈优先模式有时拍出来的照片为何曝光不准？

光圈优先模式下可以开启内置闪光灯吗？

调好光圈后，变焦时光圈为何发生变化？

不同镜头的佳光圈是一样的吗？

拍摄时使用镜头的大光圈效果好吗？

取景器中的快门数字为何发生闪烁？

拍摄微距时，镜头对焦不准时怎么办？

大光圈下背景虚化仍然不够怎么办？

同样光圈值不同测光模式拍摄出的画面会有何种变化？

如何使用外置测光表调整光圈值？

需要使用中小光圈，造成主体曝光不足怎么办？

选购大光圈定焦镜头时有什么注意事项吗？

作者介绍

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李元，世界八大风光摄影大师之一，世界华人摄影学会副会长。1969年开始接触摄影，1972年成为美国摄影学会会员，1984年《风光摄影》画册由美国摄影出版社出版。李元独创的使画面现实景色的舞台式光线运用，被摄影界命名为“李元光”。其作品体现了中国人文精神与西方摄影的结合，呈现出天人合一的境界。李元在美国、中国出版有《表现主义的风光摄影》《创意与思维》《谈美国摄影》《瞬间遐思》《李元看摄影》等摄影画册、文集共十余册。

文摘

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序言

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聚焦视界：解锁影像魅力的艺术之旅 在光影的交织中，我们用镜头捕捉瞬息万变的瞬间，定格永恒的情感。摄影，这门古老而又充满活力的艺术，承载着我们对世界的观察、理解与表达。而要真正驾驭这门艺术，理解其核心语言至关重要——那便是“光圈”。本书并非一本技术手册，而是引领读者踏上一段深入影像魅力的艺术之旅，从最基础的光学原理出发，逐步探索光圈在画面构成、情感传递以及视觉叙事中所扮演的关键角色。我们将一同揭示，这个看似简单的数值，如何拥有改变一幅照片灵魂的力量。 一、 光圈的几何语言：空间与深度的编织者 光圈，本质上是镜头内部一个可以调节大小的孔洞，它的核心功能是控制进入相机感光元件（胶片或数码传感器）的光线总量。然而，这仅仅是它最直接的物理作用。在摄影艺术的语境下，光圈的调节更像是在一张空白画布上挥洒笔触，它直接影响着我们观察世界的方式，重塑着画面的空间感与深度。 想象一下，我们面对着一片风景。如果使用一个较小的光圈（f值较大），景深会变得非常大。这意味着从前景到远景，几乎所有的元素都能清晰成像。这样的拍摄手法，适合于需要展现宏大场景、记录丰富细节的纪实摄影或风光摄影。画面中的每一个角落都诉说着故事，观众可以尽情地在画面中漫游，细细品味每一处风景。画面呈现出一种“全知全觉”的视角，仿佛摄影师站在制高点，将整个世界尽收眼底。这种清晰度带来的沉浸感，能够有效地传达场景的广阔与丰富，让观众感受到一种宏伟、客观的美。 反之，如果我们选择一个较大的光圈（f值较小），景深就会变得非常浅。这意味着只有聚焦的某个特定平面清晰可见，而焦点前后的景物则会迅速模糊。这种“虚化”效果，在艺术摄影中拥有强大的表现力。它能够将观者的视线精准地引导至画面中最具表现力的主体，隔离杂乱的背景，从而突出主体的情感、形态或故事。这就像在舞台上，聚光灯打在主角身上，周围的布景则缓缓隐入黑暗。主体因此显得更加突出、立体，其内在的韵味和神采也更能被放大。这种手法常用于人像摄影，虚化的背景能够营造出柔美、梦幻的氛围，让人物的情感得到更细腻的展现，仿佛与周遭的世界隔绝，只留下最纯粹的对话。 景深的变化，不仅是物理上的清晰与模糊，更是心理上的引导与聚焦。通过对景深的巧妙运用，摄影师可以有效地控制观众的视线流向，引导他们去关注画面中的重点，从而更深入地理解摄影师想要传达的信息。浅景深带来的“奶油般”的虚化，能够营造出柔和、唯美的画面感，赋予主体一种超凡脱俗的质感。而大景深所带来的全景渲染，则能让观众置身于一个真实、完整的环境中，感受那种身临其境的震撼。因此，光圈的调节，本质上是在玩转“空间”，它让二维的平面影像拥有了三维的感知力，让每一帧画面都充满了呼吸感和生命力。 二、 光圈的色彩哲学：光线的魔术师 光圈的大小，除了影响景深，还有一个更为微妙但同样重要的作用——它直接影响着进入镜头的光线强度，而光线的强度，又与色彩的饱和度、明暗对比以及画面的整体氛围息息相关。 当使用大光圈时，进入更多的光线，这意味着在光线不足的环境下，我们能够以更快的快门速度进行拍摄，从而避免手抖造成的模糊。同时，更多的光线也意味着我们有更多的“能量”来捕捉色彩的细节。在某些情况下，充足的光线能够让色彩显得更加鲜活、饱满，例如在夕阳下，大光圈能捕捉到更浓郁的橙红色调。 然而，光圈与色彩的关系并非简单的线性叠加。使用不同的光圈值，还可能引发一些有趣的“光学现象”，这些现象虽然源自物理原理，但在艺术表达上却充满了可能性。例如，当我们使用非常小的光圈（f/16, f/22等）拍摄点光源时，我们可能会观察到“星芒效应”。那些原本是圆形的光点，在画面中会散发出美丽的光芒，如同夜空中闪烁的星星。这种视觉效果，能够为画面增添一种梦幻、璀璨的艺术感，尤其适合拍摄夜景、灯光装饰或水中的波光粼粼。光圈叶片越多、越圆润，产生的星芒效果通常越柔和、越吸引人。 此外，光圈的大小还会影响镜头在极端光线下对亮部和暗部的处理方式。在极亮的区域，大光圈可能更容易导致“过曝”，色彩失去细节，显得苍白。而小光圈则能更好地控制曝光，保留亮部的层次感。反之，在暗部细节方面，不同光圈的相机在表现上也会有差异，这与传感器的动态范围和图像处理算法有关。 更重要的是，光圈的选择，能够间接地影响我们对色彩的感知。当景深很浅时，背景的色彩被虚化，变得模糊不清，这使得前景主体上的色彩更加醒目。这种对比，能够强化主体色彩的视觉冲击力。相反，大景深则会包含更多的背景色彩信息，使得画面色彩更加丰富、复杂，需要摄影师在色彩的搭配上更加考究。 摄影师通过对光圈的精妙控制，能够“调和”光线的浓度与色彩的浓度，从而创造出具有独特视觉语言的画面。这不仅仅是技术层面的操作，更是一种对光影特性的深刻理解和艺术化运用。它让色彩不仅仅是颜料的堆砌，而是由光线本身赋予的生命力，在画面中跳跃、流淌，讲述着无声的故事。 三、 光圈的情感密码：叙事的深度与留白 摄影的终极目的是传递情感，讲述故事。而光圈，作为影响画面景深和光线表现的核心要素，恰恰是解读和构建这种情感密码的关键。 在人像摄影中，浅景深无疑是营造亲密感和情感连接的利器。当人物的脸庞清晰可见，而背景被柔和地虚化成一片色彩的晕染时，观者的注意力会完全集中在人物的眼神、表情和姿态上。这种“抽离”感，能够有效地放大人物的情绪，让观者更容易产生共情。仿佛摄影师为观者搭建了一个私密的观察空间，让他们能够专注于眼前之人的内心世界。这种虚化的背景，也并非完全失真，它依然保留着色彩的暗示，与人物的情绪产生微妙的呼应，使得画面更具层次感和感染力。 另一方面，在大景深的照片中，虽然主体与背景一样清晰，但这并不意味着情感的缺失。相反，它允许摄影师通过主体与环境的互动来讲述故事。例如，一个在繁忙街头行走的人，他的孤独或坚毅，可以通过他与周围熙攘人群的对比来展现。环境的细节，如招牌、建筑、人群的表情，都成为叙事的一部分，共同构建出一个更宏大、更复杂的叙事场景。这种“全景式”的叙事，能够让观众从更广阔的视角去理解主体所处的环境和所面临的境遇，从而产生一种更深层次的思考。 光圈的运用，还在于它所创造的“留白”。摄影并非简单的记录，而是一种艺术性的选择与剪裁。通过浅景深，我们“留白”了背景的细节，让主体得以呼吸。这种“留白”不仅仅是视觉上的，更是情感上的，它为观者留下了想象的空间，让他们可以根据自己的经验和感受去填充画面背后的故事。这种“留白”也是一种自信的表现，摄影师相信，他们所聚焦的主体本身就足够有力量，能够吸引观者的目光，激发他们的情感。 在某些情况下，摄影师甚至会故意利用光圈的模糊特性来制造一种“意境”。例如，在表现梦境、回忆或朦胧的情感时，适当的模糊能够营造出一种不确定、难以捕捉的氛围，更能引发观者的联想。这种模糊，并非技术上的失误，而是经过深思熟虑的艺术选择，是情感表达的延伸。 因此，光圈的调节，是摄影师与被摄对象之间，以及摄影师与观众之间进行情感交流的一种独特方式。它通过对画面空间、光线和细节的处理，来引导观众的注意力，唤起他们的情感共鸣，最终将摄影师想要表达的故事和情感，以一种最恰当、最有力量的方式传递出去。这是一种无声的语言，一种以光为笔，以景为墨的诗意表达，让每一张照片都成为一个引人入胜的叙事片段。 四、 探寻光圈的艺术边界：不止于技术，更在于心境 理解光圈，不仅仅是学习f值的变化和景深公式，更重要的是去感受它在不同创作情境下的灵魂。它是一种工具，但更是摄影师内心世界的延伸。 学习摄影，就像学习一门新的语言。而光圈，正是这门语言中最重要的词汇之一。它的含义是多维度的，它既是物理的，也是艺术的；既是客观的，也是主观的。掌握了光圈的奥秘，就如同掌握了打开影像之门的钥匙。 本书的编写，正是希望能够带领您，从技术层面出发，逐步触及光圈的艺术本质。我们不追求枯燥的理论堆砌，而是通过生动的描述和丰富的想象，让您体会到光圈在每一幅优秀作品中所扮演的独特角色。我们将一起探索，如何利用光圈来塑造画面的空间感，如何通过它来捕捉光线的质感，如何用它来传递摄影师内心深处的情感。 我们相信，摄影的魅力，在于它能够让每一次按下快门，都成为一次与世界对话的契机。而光圈，正是这场对话中最有力、最富有表现力的媒介。当您掌握了它，您会发现，您的镜头不再仅仅是记录者，而是您表达内心世界的画笔，您与他人分享情感的桥梁。 这不仅仅是一次关于光圈的探索，更是一次关于如何用影像去“看见”世界的艺术旅程。愿您在这段旅程中，发现摄影的无限可能，并最终用您的镜头，创造出属于您自己的精彩瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装真的太吸引人了！封面那个大大的“光圈”字样，配合着下面那一抹亮丽的色彩，光是看着就让人心情愉悦。我收到快递的时候，迫不及待地就拆开了，发现书的纸张非常有质感，不是那种轻飘飘的，拿在手里沉甸甸的，很有分量感。而且，我特别喜欢它采用的全彩印刷，这一点对于摄影书籍来说简直太重要了！以前看过的有些摄影书，虽然内容讲得不错，但图片色彩不准，或者不够鲜艳，就显得非常乏味。但这本不同，我翻了几页，里面的样片色彩还原度极高，光影效果也处理得恰到好处，光是浏览这些精美的图片，就已经是一种享受了，感觉就像是在欣赏一场摄影展览。而且，每一张图片的细节都清晰可见，高光和阴影的过渡也做得非常自然，这让我对书中的内容充满了期待，我相信这本书一定能给我带来很多视觉上的启发，不仅仅是关于光圈的设置，更是关于如何捕捉生活中的美好瞬间，如何用镜头讲故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的摄影书，不应该仅仅停留在理论层面，更应该具有很强的指导性和实践性。这本书在这方面做得非常出色。它不仅仅是告诉你“什么是光圈”，更重要的是“如何运用光圈拍出好照片”。我最看重的是它为我提供的“工具箱”。当我遇到一个拍摄场景时，我能够根据书里的讲解，快速地判断出最合适的光圈设置，以及这样设置会带来什么样的效果。比如，当我想要拍摄一张背景虚化、突出人物主体的人像照时，我能够迅速想到需要调整到较大的光圈值，并且知道如何通过光圈的变化来控制背景的模糊程度，让人物在画面中更加立体和突出。同样，当我想要拍摄一张清晰锐利的风光照时，我也知道应该选择较小的光圈，以保证前景到远景都能得到充分的锐度。这种“按需查找”的能力，对于提高我的拍摄效率和作品质量非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是一门需要反复琢磨的学问，特别是光圈这个概念，虽然听起来很简单，但要真正理解它在不同场景下的应用，并且能够灵活运用，真的需要花不少心思。我之前也零散地看过一些关于光圈的文章，但总感觉不够系统，不够深入。拿到这本书后，我尝试着从头开始翻阅，即使是已经了解的概念，它也能用非常清晰易懂的语言重新阐释。我特别欣赏它在讲解理论的同时，还配有大量的实际案例和对比图。比如，在讲到景深的时候，书中不仅仅是简单地给出公式，而是通过不同光圈值下同一场景的照片进行对比，让你直观地感受到景深的变化，以及它对画面主体和背景的处理效果。这种“所见即所得”的学习方式，比死记硬背理论要有效得多。而且，书中的案例覆盖了各种常见的拍摄场景，从人像到风光，从静物到运动，几乎你想到的都能找到相关的讲解和指导。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计也相当用心。每一页的内容都安排得井井有条，文字和图片之间的比例也很协调，不会显得拥挤或者空洞。特别是在讲解一些复杂的光圈概念时，都会配有精美的示意图，或者将关键的参数和效果用醒目的方式标注出来，让人一目了然。我发现，这本书并没有堆砌过多的专业术语，而是用通俗易懂的语言来解释那些相对枯燥的技术知识，这对于初学者来说非常友好。即使你之前对摄影一窍不通，也能轻松地读懂。同时，对于有一定基础的摄影爱好者来说，这本书也能提供更深入的理解和更精进的技巧。我个人认为，这本书更像是一本“随时可查阅的摄影手册”，无论是在拍摄前进行理论学习，还是在拍摄中遇到问题需要解答，都能从中找到有效的帮助。它让我感觉，拍摄好照片不再是一件遥不可及的事情，而是一件可以通过学习和实践来实现的目标。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的“李元摄影机构”这个署名非常感兴趣。因为之前就关注过一些摄影机构的作品，他们出的片子总是很有风格，很有思想。这本书能挂上这个名字，我感觉应该是有相当的专业性和权威性的。我刚开始看的时候，就觉得书里的讲解不仅仅是技术层面的，还融入了很多摄影师的创作理念和经验。比如，在讲到如何利用光圈来突出主体时，作者不仅仅告诉了你“开大光圈虚化背景”，还会分享很多关于构图、光线运用以及如何引导模特的拍摄技巧，这些都是非常宝贵的经验之谈。书里的一些小贴士和“摄影师的私房话”之类的板块，更是让人感觉非常亲切，就像是一位经验丰富的老师在手把手地教你。我特别喜欢那些关于“为什么”的解释，而不是简单地告诉你“怎么做”。这种深入浅出的讲解方式，能够帮助我更好地理解背后的原理，从而在实际拍摄中举一反三。