透視畫法基礎：視覺研究(第6版) (美)John Montague(約翰濛塔古),高楊 9 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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美John Montague約翰濛塔古，高楊 著

圖書標籤:

• 透視畫法
• 繪畫技法
• 視覺藝術
• 藝術設計
• 建築繪畫
• 素描
• 繪畫基礎
• 透視原理
• 藝術教育
• 設計入門

店鋪： 書逸天下圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121306556

商品編碼：29518495587

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-01-01

基本信息

書名：透視畫法基礎：視覺研究(第6版)

定價：68.00元

作者：(美)John Montague(約翰濛塔古),高楊

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2017-01-01

ISBN：9787121306556

字數：

頁碼：

版次：6

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《透視畫法基礎：視覺研究》（第6版）為藝術傢、插畫傢、設計師和建築師提供瞭牢固掌握透視圖畫法原理和方法的指南。本書從簡單概念逐步過渡到特殊工具和方法，通過分步驟介紹展示透視圖畫法的精髓。

本書延續瞭前幾版引人入勝、簡單易懂的特徵，包含藝術和設計、建築、室內設計領域的師生必須掌握的技巧。為反映*的繪畫風格和案例，本書更新瞭插圖。

目錄

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前 言

作者介紹

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（John Montague）教授是紐約布法羅州立學院設計與技術學院的榮譽退休教授，從事畫法幾何教學40多年，本書是其代錶性的經典教材的*版本。

文摘

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序言

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視覺的奇妙之旅：探索空間與形態的奧秘 這本書並非為您揭示某一特定著作的詳盡內容，而是邀請您踏上一段關於“視覺”與“空間”探索的宏大旅程。我們將一同深入理解人類如何感知世界，如何將三維的真實景象轉化為二維平麵上的錶現，以及這些能力如何被藝術、設計和科學所運用。這是一次關於“看”的哲學思辨，一次關於“畫”的實踐探索，一次關於“理解”的深度挖掘。 第一章：看見的藝術——眼睛的構造與視覺感知 我們首先將從最基礎的層麵齣發，探究人類的視覺係統是如何運作的。眼睛，這個精巧而復雜的光學儀器，是如何捕捉光綫，將其轉化為神經信號，並最終在大腦中形成我們所理解的影像？我們將瞭解晶狀體的聚焦原理，視網膜上視杆細胞與視錐細胞的功能差異，以及色彩感知背後的奧秘。但視覺遠不止於生理過程，我們還將探討大腦如何處理和解讀這些視覺信息。大腦並非被動地接收信號，而是 actively 地構建我們所見的現實。這涉及到模式識彆、物體分割、深度感知以及對運動的追蹤。我們會討論“格式塔原則”，例如接近律、相似律、閉閤律等，它們揭示瞭大腦如何組織零散的視覺元素，形成有意義的整體。為什麼我們看到一串點會聯想到一條綫？為什麼我們會自動地將相似的物體歸為一類？理解這些視覺心理學原理，是掌握任何視覺錶現技巧的基石。 第二章：空間的幾何——從平麵到立體 人類生活在一個三維空間中，而繪畫、攝影等媒介卻通常是二維的。如何將三維的體積、深度和距離有效地呈現在二維平麵上，一直是視覺藝術傢們麵臨的挑戰，也是透視學研究的核心。本章將係統地介紹空間感知的基礎幾何原理。我們將從簡單的點、綫、麵開始，探討它們在空間中的關係。一個點可以定義一個位置，一條綫可以連接兩個點，形成長度和方嚮，而麵則由綫圍閤，具有麵積和邊界。當我們將這些基本元素置於空間中時，它們便會産生我們所熟悉的“立體感”。 我們將深入理解“透視”這一概念的本質。透視並非一套僵化的規則，而是一種基於幾何原理，模擬人眼在特定視角下觀察物體時，其大小和形狀會發生變化的現象。我們將會探討“視平綫”和“消失點”這兩個核心概念。視平綫代錶瞭觀察者視綫的高度，而消失點則是平行綫在遠處匯聚的假想點。通過理解視平綫的不同位置（高視點、低視點、中視點），我們可以模擬從不同高度觀察物體的效果。而消失點的數量（一點透視、兩點透視、三點透視）則決定瞭物體在畫麵中呈現的傾斜和扭麯程度，從而創造齣不同的空間深度和戲劇性。 我們將詳細解析不同類型的透視： 一點透視：當畫麵中的物體與畫麵平麵平行時，隻有一個消失點。這種透視方式常用於錶現縱深感極強的場景，例如筆直的道路、走廊。 兩點透視：當物體的一個麵與畫麵平麵傾斜，但棱邊與畫麵平麵平行時，會有兩個消失點。這是錶現方盒子形物體（如房屋、箱子）最常用的方法，能有效地展示物體的兩個側麵。 三點透視：當物體的一個棱邊也與畫麵平麵傾斜時，就會齣現第三個消失點。這通常用於錶現非常高或非常低的視角，例如仰視摩天大樓或俯視城市，能極大地增強畫麵的衝擊力和空間感。 我們還將討論“透視縮短”這一現象，即物體在視綫方嚮上的長度會隨著距離的增加而顯得越來越短，直至消失。這與我們日常觀察到的規律相符，是透視畫法的重要依據。 第三章：形體與光影——立體感的塑造 透視畫法為我們提供瞭構建空間框架，然而，真正讓畫麵“活”起來，讓物體顯得真實而具有體積感，離不開對“形體”和“光影”的深入理解。本章將聚焦於如何通過繪畫手法來模擬和錶現物體的三維形態。 形體的分解與重構：任何復雜的物體都可以被分解為基本的幾何形體，如球體、立方體、圓柱體、圓錐體等。理解這些基本形體在空間中的構成方式，是錶現復雜形體的基礎。我們會學習如何觀察和分析物體的基本結構，並將其轉化為二維平麵上的綫條和輪廓。 光綫的本質與作用：光是塑造形體的關鍵。光源的性質（強弱、方嚮、色溫）直接決定瞭物體錶麵的受光情況。我們將學習識彆和描繪“亮麵”、“暗麵”、“反光”、“投影”等基本概念。 亮麵（Highlight）：物體錶麵直接受光最強的區域，通常是最明亮的部分。 中間調（Middle Tone）：介於亮麵和暗麵之間的區域，光綫強度逐漸減弱。 暗麵（Shadow）：物體錶麵背離光源的區域，光綫最弱，但仍可能受到環境反光的影響。 反光（Reflected Light）：從周圍物體錶麵反射到暗麵上的光綫。反光的存在能夠減弱暗麵的死闆感，使其更顯圓潤和真實。 投影（Cast Shadow）：物體遮擋光源，投射到另一錶麵上的陰影。投影的形狀和清晰度與光源的性質以及物體的邊緣有關。 明暗關係的處理：通過閤理地處理物體各個部分的明暗關係，我們可以巧妙地模擬齣物體的立體感和體積感。這涉及到對顔料或素描材料的運用，通過不同的筆觸、色調深淺來錶現光綫的微妙變化。理解“體積感”的塑造，並非僅僅是描繪輪廓，而是要用色彩和明暗來“畫齣”物體自身的體積。 第四章：透視的應用——從寫實到想象 掌握瞭透視學的基本原理，我們便擁有瞭一套強大的工具，可以將我們所見的現實世界精確地描繪齣來，甚至可以創造齣我們想象中的空間。本章將探討透視學在不同領域的實際應用，以及如何靈活運用這些原則來服務於不同的藝術和設計目標。 建築錶現與室內設計：透視畫法是建築師和室內設計師必不可少的技能。它能夠清晰地展示建築物的立麵、剖麵，以及室內空間的設計效果。通過準確的透視，觀眾可以直觀地感受到空間的尺度、比例、光綫以及傢具的布局，從而更好地理解設計意圖。 産品設計與工業設計：在産品設計中，透視圖能夠展示産品的外觀、結構和功能。無論是手繪草圖還是電腦建模，透視原理都貫穿其中，幫助設計師將二維的創意轉化為可供評估和展示的三維形態。 遊戲開發與影視製作：在虛擬世界的構建中，透視學是創造逼真場景的基礎。遊戲開發者和影視美術師需要運用透視原理來設計和渲染遊戲場景、電影布景，以確保觀眾在觀看時獲得身臨其境的體驗。 人物與靜物的描繪：雖然人物和靜物本身的結構復雜，但透視學同樣是錶現其空間關係和體積感的重要工具。例如，描繪人體時，肢體的透視關係直接影響到人物的姿態是否自然；描繪桌上的水果時，不同水果的透視關係決定瞭它們在畫麵中的遠近和堆疊效果。 自由創作與風格化錶現：透視學並非一成不變的教條，它可以被靈活運用，甚至被打破，以達到特定的藝術效果。例如，某些錶現主義的藝術作品可能會誇大或扭麯透視，以傳達強烈的情感；漫畫和卡通中的誇張透視也能增強畫麵的趣味性和動感。瞭解透視的“規則”，是為瞭更好地“打破”規則，服務於創作的錶達。 第五章：實踐齣真知——繪製技法與觀察訓練 理論的學習固然重要，但真正掌握透視畫法，離不開大量的實踐和有意識的觀察訓練。本章將提供一係列的實踐建議和技巧，幫助您將所學知識轉化為實際的繪畫能力。 從簡單形體開始：循序漸進地從繪製立方體、球體、圓柱體等基本形體開始，嘗試在不同視角、不同光綫下進行描繪。 觀察與速寫：養成勤於觀察的習慣。在日常生活中，有意識地去分析看到的物體和場景的透視關係。進行大量的速寫練習，快速捕捉物體的空間結構和輪廓。 利用輔助工具：對於初學者，可以利用一些輔助工具來幫助理解和繪製透視，例如透視尺、網格綫等。但最終的目標是能夠憑感覺和觀察來準確繪製。 臨摹與分析：選擇一些優秀的透視畫作進行臨摹，並嘗試分析作者是如何運用透視原理來錶現空間的。理解大師們的處理手法，能極大地啓發您的創作思路。 反復練習與糾錯：透視畫法需要長期的練習纔能熟練掌握。不要害怕犯錯誤，每次的錯誤都是一次學習的機會。仔細分析繪製過程中齣現的問題，並加以糾正。 拓展練習：嘗試繪製復雜的場景，例如街道、室內空間、多物體組閤等。挑戰自己的能力，逐步提升對透視的理解和運用水平。 結語：看見與創造的無限可能 通過對本書內容的探索，我們並非旨在提供一套現成的“模闆”，而是希望激發您對“視覺”這個充滿魅力的領域的興趣。理解透視學，不僅僅是學習一種繪畫技法，更是學習一種觀察世界、理解空間的方式。它賦予我們用綫條和色彩在二維平麵上構建三維世界的魔力，讓我們能夠更深入地理解藝術、設計、科學乃至我們所處的現實。願這段關於視覺與空間探索的旅程，能夠為您打開一扇通往全新認知和無限創造力的大門。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《透視畫法基礎：視覺研究（第6版）》這本書的齣現，對我來說是一次巨大的突破。之前，我總是在繪畫中感到一種無形的“牆壁”，我的作品總顯得扁平，缺乏深度。我嘗試過很多關於透視的教程，但很多都停留在錶麵，無法觸及到核心。而這本書，以其深入的“視覺研究”為切入點，讓我從根本上理解瞭透視的原理。作者約翰·濛塔古用一種非常科學且富有藝術感的方式，闡述瞭透視如何影響我們的視覺感知，以及如何在繪畫中模擬這種感知。我特彆被書中關於“多視角透視”的探討所吸引，這讓我意識到，我們看到的現實世界本身就不是單一視角的統一體，而這本書教我如何在這種復雜性中找到規律。書中的插圖和圖示都經過精心設計，每一個細節都充滿瞭信息量，並且很容易理解。我嘗試著按照書中的步驟進行練習，比如從描繪簡單的幾何體開始，然後逐漸過渡到更復雜的建築和自然景觀。每一次的練習，我都能感受到自己對空間和距離的感知能力在不斷增強。這本書不僅教會瞭我繪畫技巧，更重要的是，它重塑瞭我觀察世界的方式。我開始在日常生活中，用透視的眼光去審視周圍的一切，這種學習體驗是前所未有的。

評分☆☆☆☆☆

這本《透視畫法基礎：視覺研究（第6版）》簡直是我繪畫旅程中的一盞明燈！作為一名一直對立體感和空間感感到頭疼的愛好者，我嘗試過各種方法，但總覺得差瞭點什麼。直到我翻開這本書，纔真正理解瞭透視的精髓。作者約翰·濛塔古的講解深入淺齣，不像其他一些理論書籍那樣枯燥乏味，而是充滿瞭啓發性的引導。我尤其喜歡書中大量的實例分析，那些看似復雜的透視場景，在他細緻的拆解下變得清晰可見。無論是描繪建築的深邃，還是錶現景物的層次，這本書都提供瞭一套係統性的方法論。它不僅僅是告訴你“怎麼畫”，更重要的是讓你明白“為什麼這麼畫”。每一次的閱讀，我都感覺自己的觀察力在提升，對三維空間的理解也在不斷深化。我開始能夠自信地捕捉光影在物體上的投射，以及不同平麵之間的交錯關係。這本書的語言流暢，排版也相當考究，插圖清晰，這讓我能夠更專注地沉浸在學習過程中。對於任何想要在繪畫中突破平麵局限，想要讓作品更具生命力和真實感的讀者來說，這絕對是一本不容錯過的寶藏。我常常在畫完一幅畫後，拿齣這本書來對照，總能發現新的靈感和可以改進的地方。它就像一個循循善誘的導師，時刻都在幫助我進步。

評分☆☆☆☆☆

拿到《透視畫法基礎：視覺研究（第6版）》這本書，我立刻被它係統而全麵的內容所吸引。作為一名對寫實繪畫有著執著追求的愛好者，我深知透視的重要性，但一直苦於找不到一本真正能夠幫我掌握其精髓的書籍。這本書可以說滿足瞭我所有的期待。作者約翰·濛塔古的講解邏輯清晰，層層遞進，從最基礎的“平行透視”講到更復雜的“角透視”，再到“鳥瞰透視”和“俯視透視”，每一個概念都得到瞭詳盡的解釋和生動的案例演示。我尤其喜歡書中關於“視綫”和“眼睛”在透視形成中所扮演角色的闡述，這讓我更加深刻地理解瞭透視的“主觀性”和“客觀性”的統一。書中的範例不僅有理論上的指導，更有實際操作的演示，我跟著書中的步驟，一步步地繪製，感覺自己就像在一位經驗豐富的導師的指導下學習一樣。而且，這本書的印刷質量也非常高，插圖清晰，色彩準確，這對於理解透視中的光影變化至關重要。我經常在完成一幅作品後，反復翻閱這本書，來檢查自己的透視處理是否準確，並且從中獲得新的靈感。這本書的價值，遠遠超過瞭我對它的投入，它是我繪畫道路上不可或缺的夥伴。

評分☆☆☆☆☆

《透視畫法基礎：視覺研究（第6版）》這本書，對我而言，不僅僅是一本繪畫教材，更像是一次對視覺世界的全新探索。作者約翰·濛塔古並沒有將透視描繪成一堆枯燥的數學公式，而是將其與我們日常的觀看體驗緊密聯係起來。他通過大量的視覺案例，讓我們直觀地感受到，透視是如何影響我們對物體大小、形狀和距離的判斷的。我特彆欣賞書中對於“視覺習慣”和“透視的心理學效應”的討論，這讓我對透視有瞭更深層次的理解。它不僅僅是關於綫條和消失點，更是關於如何通過繪畫來欺騙眼睛，創造齣真實的三維空間感。書中的“視覺研究”部分，讓我學會瞭如何去“看”，而不僅僅是“畫”。我開始留意身邊環境中各種物體的透視變化，並嘗試在腦海中進行分析。這種將理論與實踐相結閤的學習方式，讓我的進步速度驚人。我嘗試著運用書中的方法去描繪我日常生活中接觸到的各種場景，從簡單的房間到復雜的街道，每一次的嘗試都讓我對透視的運用更加得心應手。這本書讓我擺脫瞭對透視的恐懼，而是將其視為一種強大的繪畫工具，能夠為我的作品注入無限的生命力。

評分☆☆☆☆☆

對於《透視畫法基礎：視覺研究（第6版）》，我隻能用“相見恨晚”來形容。多年來，我一直被透視這個概念所睏擾，總覺得畫齣來的東西總是不太自然，缺乏那種“空間感”。直到我偶然間看到瞭這本書，纔恍然大悟。作者約翰·濛塔古非常巧妙地將抽象的數學原理與直觀的視覺感知結閤起來。他不僅僅是列舉公式和規則，更是通過大量的視覺化案例，讓你真正“看見”透視是如何運作的。我最欣賞的是他對消失點、視平綫等基本概念的細緻講解，這些概念在書中得到瞭反復的強調和不同角度的闡釋，確保讀者能夠牢固掌握。書中的練習題也很有針對性，能夠幫助我鞏固所學，並將理論知識轉化為實際的繪畫技巧。我嘗試著按照書中的方法去畫一些簡單的物體，然後是復雜的場景，驚喜地發現，我的作品真的有瞭質的飛躍。那種空間感和立體感，是我以前從未達到過的。這本書讓我從“死記硬背”透視規則，轉變為“理解”透視原理，從而能夠更靈活地運用它來解決各種繪畫問題。我甚至發現，在理解瞭透視之後，我對其他繪畫方麵的理解也得到瞭提升，比如構圖和光影的錶現。這絕對是一本能夠改變你繪畫思維的書。