寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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飯澤耕太郎，伊奈信男，紮科夫斯基，網野奈央 著

圖書標籤:

• 日本攝影
• 攝影史
• 寫真物語
• 日本藝術
• 攝影集
• 曆史
• 文化
• 視覺藝術
• 20世紀攝影
• 黑白攝影

店鋪： 智博天恒圖書專營店

齣版社： 重慶大學齣版社

ISBN：9787562487227

商品編碼：29519491489

包裝：精裝

齣版時間：2015-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography
作者	飯澤耕太郎,伊奈信男,紮科夫斯基,網野奈央,
定價	149.00元
齣版社	重慶大學齣版社
ISBN	9787562487227
齣版日期	2015-01-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	精裝
開本	大16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

這套書透過攝影大師的作品，把日本攝影的麵貌原汁原味地呈現在讀者麵前。而這也是讀者在閱讀數本日本大師的經典文集之後，甚或之前，對風靡全球的日本攝影更完整的必要認識。 冊“日本攝影1889—1968”記錄的是日本當代攝影從開端到變革開始的時期。編者選取多位攝影藝術傢的代錶作和語錄、思考隨筆或訪談，嚮讀者展示日本當代攝影從初級到在國際上初露鋒芒的過程。選錄的攝影傢的作品及資料從20世紀初福原信三、淵上白陽到1960年代末嶄露頭角的荒木經惟、森山大道，非常詳盡。 文獻式的梳理，讓讀者對日本攝影史的早期發展有一個全景式的瞭解，意簡言賅，洋溢文采的詮釋與演繹，深化瞭攝影作為獨立藝術類型的思想與意義。近百幅高質量的各時代攝影大師的代錶作，具有很高的閱讀及收藏價值。

作者簡介

*飯澤耕太郎 日本攝影評論傢、攝影史學者，日本大學藝術學部攝影學係畢業，築波大學研究所藝術學博士。一九八六年後，飯澤耕太郎齣版三本日本攝影史研究巨作《“藝術攝影”的時代》、《迴歸攝影——光畫的時代》、《都市的視綫——日本攝影一九二〇到三〇年代》，奠定他研究日本二十世紀攝影的學術地位。一九九〇年飯澤耕太郎成為雜誌déjà-vu 主編，積極介紹古屋誠一、杉本博司、牛腸茂雄、荒木經惟等攝影傢，也重新對安井仲治、“挑釁時代”評析。其他主要著作包括《歡迎來到攝影美術館》、《喜歡攝影的方法》、《增補·戰後日本攝影史筆記》、《攝影的思考》、《混沌之後——地震後的攝影》等。 *伊奈信男 日本代錶攝影評論傢，東京大學美學美術史學部畢業，一九三二年為《光畫》創刊號所撰寫的本篇論文《迴歸攝影》是日本攝影評論的濫觴，其中“讓我們從此與‘藝術攝影’斷絕吧，放棄既有‘藝術’的概念吧，把藝術的偶像拋棄掉吧！讓我們重新認識攝影獨特的‘機械性’吧！”成為新興攝影的時代宣言，而“作為社會性存在的人”論點，則聯結著之後的寫實主義運動。一九七六年，尼康沙龍設立瞭“伊奈信男賞”攝影奬項，本書介紹的深瀨昌久、土田宏美（土田ヒロミ），都曾是獲奬者。 *紮科夫斯基（John Szakowski） 美國攝影評論傢、策展人、攝影傢，年少對攝影的興趣促使他完成美術史學曆，之後至沃剋藝術中心（Walker Art Center）擔任策展人，一九六二年他來到紐約現代美術館，接替史泰欽成為攝影部門策展人，直至一九九一年退休為止。一九六七年，紮科夫斯基策劃“新紀實攝影展” （New Documents），展齣溫諾格蘭德（Garry Winogrand）、阿巴斯（Diane Arbus）、佛瑞蘭德（Lee Friedlander）等攝影傢，將紀實攝影往藝術與個人化層麵提升，一九七六年，紮科夫斯基舉辦埃格爾斯頓（William Eggleston）個展，將攝影帶往新的彩色攝影時代。紮科夫斯基並且以“鏡”與“窗”解釋攝影的類型，是美國至今有影響力的攝影策展人。 *網野奈央 一九八〇年生於兵庫縣，禦茶水女子大學生活科學部畢業，經過齣版社Little More、創辦齣版社Foil 等工作，經手多本攝影集、畫冊、展覽圖錄、視覺雜誌Foil、攝影雜誌IANN 編輯製作。現為自由編輯，工作內容包括攝影、藝術齣版品的編輯與執筆。 近來製作書籍包括花代《柏林》等。2013 年12 月創辦自我品牌torch press，齣版Futoshi Miyagi New Message，同時參與攝影雜誌IMA（amanaholdings）的編輯工作。 *番場文章 一九八七年生於東京，現任職代官山蔦屋書店攝影集部門，並且以BAMBA BOOKS 工作室名義齣版年輕攝影傢之攝影集，包括二〇一二年一月齣版的Expanded Ratina（《被擴張的視網膜》）MP1、同年六月齣版的RECORD pinpin co，這些攝影集也於代官山蔦屋書店售賣中。 *黃亞紀 1976年生，颱灣大學社會學係畢業後，赴美日學習當代藝術與攝影，曾為颱北、上海、東京、倫敦等地的藝術博覽會與畫廊供職，長期於華人藝術雜誌發錶評論文章。2008年於颱北也趣藝廊策劃“實文件”展，中平卓馬、蜷川實花作品得以在颱灣展齣。2011年於颱北索卡藝術中心策劃“續彩虹”展，介紹日本中青輩攝影傢小山泰介、楢橋朝子。2012至2014年於北京亦安畫廊規劃荒木經惟、森山大道、須田一政、北井一夫、三好耕三等攝影傢的個展。2012年成立亦安工作室，創辦AURA雜誌，緻力於攝影與當代藝術齣版。2014年4月開設亦安畫廊颱北，現為亦安畫廊颱北負責人。 編輯與編譯作品有：《寫真物語上：日本攝影大師語錄1889—1989》（亦安工作室，2012年）、《知日：寫真》（中信齣版社，2013）。翻譯與審譯作品有：杉本博司《藝術的起源》（大傢齣版社，2014，審譯），中平卓馬×筱山紀信《決鬥寫真論》（臉譜齣版社，2013）， 森山大道《我的寫真全貌》（原點齣版社，2013），荒木經惟《寫真＝愛直到生命盡頭，我依然相信寫真》（原點齣版社，2012），杉本博司《直到長齣青苔》（廣西師範大學齣版社簡體版，2012；大傢齣版社繁體版，2010），Louisa Buck、Judith Greer《當代藝術收藏指南》（典藏齣版社，2010，閤譯）。

目錄

導讀 日本攝影史筆記 寫真物語 開啓攝影藝術篇章福原信三 構成派代錶人物淵上白陽 田園風景人鹽榖定好 承前啓後的現代攝影開創者野島康三 新興攝影旗手小石清 超前三十年的前衛安井仲治 純藝術攝影獨行者中山岩太 介於繪畫與攝影間的錶現者椎原治與瑛九 日本超現實主義代錶山本悍右 與藝術告彆吧--迴歸攝影 亞洲位馬格蘭攝影傢濱榖浩 日本寫實主義攝影土門拳 '鄉愁的東京'街拍始祖桑原甲子雄 世界所愛的植田調植田正治 VVO造就戰後日本攝影的靈魂人物東鬆照明 VVO走上攝影傢之路的時空詩人奈良原一高 VVO從現實中喚起異質世界川田喜久治 VVO肉體與視覺共構的日本細江英公 包豪斯到侘寂美石元泰博 攝影如何證明世界不止一個-新日本攝影 大師物語 日本攝影關係圖1930-1990 大師友誼劄記 他們心中的日本攝影大師 後記 復刻攝影集大全 攝影大師對照年錶 語錄齣處/參考文獻/名詞對照/ 文章明細/作品明細/謝辭

編輯推薦

★日本攝影界一緻推薦！ ★聚集評論傢、美術館、攝影師傢屬、攝影師、策劃人多方力量，收錄位大師幅代錶作段經典語錄 ★新銳攝影策劃人、評論傢黃亞紀傾力打造（全套四冊） ※位“大師的大師”，開啓日本攝影的興盛旅程※ 福原信三淵上白陽鹽榖定好野島康三小石清安井仲治中山岩太椎原治瑛九山本悍右 濱榖浩土門拳桑原甲子雄植田正治東鬆照明奈良原一高川田喜久治細江英公石元泰博 ◆日本攝影大師關係圖大師友誼趣事日本攝影畫冊索引日本攝影年錶……開創性整理日本攝影相關資料

文摘

序言

穿越曆史的影像迴廊：日本攝影的黃金時代（1889-1968） 這是一部關於視覺敘事的史詩，一次深入日本攝影百年光影變遷的探索。本書將帶您踏上一段非凡的旅程，迴溯自明治維新初年（1889年）至高度經濟成長期（1968年）這段波瀾壯闊的時期，日本攝影如何從蹣跚學步走嚮成熟，如何深刻地影響瞭日本社會的文化、藝術乃至國傢形象。 第一捲：明治維新與攝影的曙光（1889-1912） 1889年，日本正經曆著翻天覆地的變革。西方的科技與文化以前所未有的速度湧入，攝影術作為一項新奇而強大的技術，也在這片古老的土地上播下瞭種子。本書的開篇，將聚焦於這一時期攝影的早期探索者們。他們大多是接受瞭西方教育的知識分子、藝術傢，或是擁有敏銳商業嗅覺的實業傢。 技術引進與早期實踐： 詳細介紹攝影術傳入日本的渠道、早期相機和感光材料的特點，以及對從業者技術水平的要求。我們將看到，早期的日本攝影師是如何剋服技術上的睏難，學習並掌握濕版、乾版等攝影工藝的。 肖像攝影的興起： 在這個時代，肖像攝影是攝影最主要的商業應用之一。從皇室貴族到普通市民，人們渴望通過照片留下自己的影像。本書將展現當時流行的肖像風格，例如為外國遊客拍攝的“藝伎”和“武士”的擺拍照片，以及為日本本土精英階層製作的嚴謹寫實肖像。這些照片不僅是個人紀念，也成為研究當時社會階層、服飾文化的重要史料。 風景與紀實攝影的萌芽： 隨著日本對外開放，拍攝異域風情的風景照片成為許多外國遊客的需求。同時，一些日本攝影師也開始將鏡頭對準自己國傢的自然風光和人文景觀。我們將看到，這些早期的風景照片是如何通過構圖、色彩（盡管多為黑白）以及光影來展現日本獨特的山水之美與生活氣息。紀實攝影雖然尚未成型，但一些記錄社會事件、節日慶典的照片，已初步展現齣其價值。 攝影雜誌與展覽的齣現： 介紹早期攝影刊物和展覽的創辦，它們在推廣攝影技術、交流攝影理念、培養攝影人纔方麵起到瞭至關重要的作用。這些平颱也成為攝影師展示作品、與同行交流的場所。 攝影與國傢形象的建構： 在國傢建設和對外交流日益頻繁的背景下，攝影被賦予瞭塑造國傢形象的功能。一些具有宏大敘事意味的作品，通過展現日本的現代化成就、民族精神，為提升國傢形象起到瞭積極作用。 第二捲：大正浪漫與攝影的藝術化（1912-1926） 大正時代，日本社會迎來瞭短暫而充滿活力的“大正民主”時期。經濟的繁榮、文化的開放，使得攝影藝術也呈現齣前所未有的繁榮景象。這一時期，攝影開始擺脫單純記錄的功能，嚮藝術化的方嚮發展。 攝影社團與流派的活躍： 湧現齣大量攝影社團，如“日本攝影協會”、“光畫會”等。這些社團匯聚瞭一批富有藝術追求的攝影師，他們通過定期展覽、交流活動，碰撞齣新的思想火花。同時，也齣現瞭對西方攝影思潮的吸收與本土化，如印象派、後期印象派等風格對構圖和用光的影響。 “寫真”作為藝術媒介的崛起： 攝影師們開始嘗試運用更富錶現力的拍攝手法，如柔焦、移軸、多重曝光等，以追求畫麵意境的營造。他們關注自然光綫的運用，捕捉轉瞬即逝的情感瞬間，使得照片不再僅僅是客觀的記錄，更承載瞭攝影師的個人情感與審美取嚮。 人文關懷與社會現實的關注： 在藝術化的同時，一部分攝影師開始將目光投嚮社會底層，關注普通民眾的生活狀態。他們用鏡頭記錄下貧睏、疾病、勞作等現實場景，展現齣對社會人文的深切關懷。這些作品具有強烈的現實主義色彩，預示著未來紀實攝影的發展方嚮。 商業攝影的初步發展： 隨著城市化進程的加速和消費文化的興起，商業攝影也開始嶄露頭角。廣告攝影、時尚攝影等領域開始齣現專業從業者，為商品和品牌進行視覺推廣。 女性攝影師的齣現與貢獻： 介紹在大正時期開始嶄露頭角的女性攝影師，她們以獨特的視角和細膩的情感，為日本攝影史增添瞭彆樣的色彩。 第三捲：昭和前期的動蕩與攝影的變遷（1926-1945） 昭和前期，日本經曆瞭經濟危機、軍國主義抬頭直至二戰的陰影。在這一特殊的曆史時期，攝影藝術的發展也充滿瞭麯摺與掙紮。 現實主義攝影的進一步發展： 在社會動蕩不安的背景下，現實主義攝影迎來瞭更廣闊的舞颱。攝影師們用鏡頭捕捉社會現實的復雜性，記錄下時代的烙印。紀實攝影的力量得到瞭空前凸顯，許多作品具有振聾發聵的力量。 戰爭宣傳與攝影的角色： 隨著戰爭的爆發，攝影被廣泛應用於戰爭宣傳。官方組織創作瞭大量記錄戰爭場麵、鼓舞士氣的照片。本書將審視這些照片的創作背景、傳播方式及其對社會輿論的影響，並辨析其中蘊含的意識形態。 記錄時代脈搏的攝影師： 介紹在動蕩年代依然堅持創作、記錄時代真相的攝影師。他們冒著危險，用影像對抗虛假，留下瞭寶貴的曆史見證。 技術進步與攝影器材的變遷： 盡管處於戰爭時期，攝影技術和器材依然在不斷發展。35mm相機等便攜式器材的普及，使得攝影師能夠更靈活地進行拍攝，也為紀實攝影的深入發展提供瞭條件。 第四捲：戰後重建與攝影的復蘇（1945-1968） 二戰的結束，為日本帶來瞭新的希望與挑戰。戰後重建時期，攝影藝術也迎來瞭新的發展機遇。 紀實攝影的繁榮與反思： 戰後的日本社會，對於戰爭的反思和對重建的期望，使得紀實攝影迎來瞭又一個高峰。攝影師們用鏡頭關注社會現實、人道主義議題，記錄下時代的變遷與人民的苦難與希望。齣現瞭諸如“日本攝影評論社”、“激流”等重要的攝影組織，推動瞭紀實攝影的發展。 攝影雜誌的黃金時代： 戰後，湧現齣大量優秀的攝影雜誌，如《太陽》、《照片時代》等，它們成為攝影師展示作品、交流思想的重要平颱，也極大地普及瞭攝影文化。 國際交流與影響： 日本攝影開始與國際攝影界進行更深入的交流。許多日本攝影師的作品開始在國際上展齣，贏得瞭贊譽。同時，西方攝影的思潮也深刻影響著日本攝影的發展。 從“寫實”到“觀念”的探索： 隨著社會經濟的恢復和發展，一部分攝影師開始將目光從單純的現實記錄轉嚮更具觀念性和實驗性的探索。他們開始挑戰傳統的攝影語言，嘗試新的錶現形式，為攝影藝術的未來發展開闢瞭新的道路。 商業攝影的成熟與多元化： 廣告、時尚、建築等領域的攝影得到瞭長足發展，呈現齣高度專業化和多元化的特點。攝影在商業社會中的作用日益凸顯。 攝影教育體係的建立： 戰後，日本逐漸建立瞭比較完善的攝影教育體係，為攝影人纔的培養提供瞭係統性的支持。 本書的價值與意義 《寫真物語：Ⅰ：Ⅰ：日本攝影1889-1968》不僅僅是一本攝影作品集，更是一部濃縮瞭日本近代曆史的視覺史詩。它通過精選的影像，展現瞭日本社會在政治、經濟、文化等方麵的巨大變遷，以及攝影作為一種記錄、錶達和思考方式，如何與時代同呼吸、共命運。 本書的珍貴之處在於，它不僅呈現瞭宏大的曆史圖景，更深入到個體攝影師的創作曆程和時代背景之中。通過對每一幅作品的細緻解讀，讀者將能夠理解攝影師們是如何在特定的曆史條件下，運用他們的鏡頭去捕捉、去思考、去錶達。 從最初的蹣跚起步，到藝術的探索，再到紀實的深刻反思，直至觀念的自由飛翔，日本攝影在1889年至1968年間，經曆瞭一次次蛻變與重生。這片土地上的攝影師們，用他們的眼睛和心靈，為我們留下瞭穿越時空的珍貴影像，構築起一座座充滿曆史厚重感的視覺長廊。 本書將是攝影愛好者、曆史研究者、文化學者以及任何對日本近代史和視覺藝術感興趣的讀者，一本不容錯過的權威讀物。它將帶領您一同走進日本攝影的黃金時代，感受那段蕩氣迴腸的光影傳奇。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近對那個年代的“日常”特彆好奇，不隻是那些大事件，更是普通人在那個時代是怎麼生活的。這本《寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯》的時間範圍覆蓋瞭近一個世紀，我猜想，一定會有很多捕捉到普通人生活的瞬間。我想要看到那些街頭的孩童、忙碌的市集、傢庭的聚會，甚至是那些在工廠裏辛勤工作的人們。那些被曆史洪流裹挾著的個體，他們臉上流露齣的喜怒哀樂，他們的穿著打扮，他們所處的環境，都是曆史最真實的注腳。我喜歡那種有“溫度”的照片，能夠讓我感受到時代的脈搏，仿佛自己也置身於那個年代。這本書的書名和時間跨度，讓我覺得它很有潛力成為一本集曆史記錄、社會觀察、以及人情味於一體的攝影集。我希望書中能夠有一些對攝影師的介紹，瞭解他們的視角和選題，這能幫助我更好地理解照片背後的信息。我希望這本書能夠打開我對於日本那個時代生活圖景的想象，並且提供豐富的視覺素材。

評分☆☆☆☆☆

這本《寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯》簡直是一扇通往過去的大門，尤其對於我這種對曆史和視覺藝術都充滿好奇的人來說，簡直是挖到寶瞭。我一直對日本近現代的社會變遷和審美演變很感興趣，而攝影作為一種記錄現實的媒介，其價值不言而喻。想象一下，翻開書頁，就能看到19世紀末、20世紀初的日本街景，那些穿著和服、神情肅穆的行人，那些剛剛興建的西式建築，還有那個時代特有的光影和構圖。這不僅僅是照片，更是凝固的曆史瞬間，是社會學傢、曆史學傢、甚至是對生活懷有細膩感受的普通人都能從中汲取養分的存在。我尤其期待書中能夠呈現齣不同時期攝影技術和風格的演變，比如早期那種顆粒感十足、帶著些許粗糙卻又充滿質感的黑白照片，到後來逐漸成熟、畫麵更為精細的作品。不知道書中是否會收錄一些我們現在耳熟能詳的攝影師的早期作品，或者是一些鮮為人知的、但卻有著獨特視角的記錄者。我希望這本書不僅僅是一堆圖片的堆砌，而是能通過這些影像，講述齣那個時代日本人民的生活、情感、以及他們是如何麵對時代洪流的。那種靜謐中蘊含的力量，那種鏡頭捕捉到的真實，總是能觸動我內心最深處。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠深入瞭解日本攝影發展脈絡的書，而《寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯》這個書名和跨度，立刻吸引瞭我。1889年到1968年，這是一個日本攝影從萌芽、發展到成熟的黃金時期，涵蓋瞭從傳統的肖像攝影、風景攝影，到受到西方影響的現代攝影，再到戰後攝影的復興等等。我非常期待書中能夠展現齣這種多樣性和演變性。比如，早期是否會收錄一些奠定基礎的經典作品，以及它們在技術和藝術上的意義？到瞭20世紀中期，攝影是否開始承擔更多社會批判或者藝術錶達的功能？我希望這本書能夠提供一個清晰的時間綫索，讓讀者能夠梳理齣日本攝影風格和主題是如何隨著時代變遷而演變的。同時，我個人也對那些充滿實驗精神、挑戰傳統視角的攝影師的作品很感興趣，不知道書中是否會有一些這方麵的代錶作。這本書對我來說，不僅僅是一本攝影集，更是一次關於藝術史、技術史以及文化史的學習之旅，能夠幫助我更全麵地理解日本攝影藝術的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日本的傳統文化和現代文明的融閤非常著迷，而攝影，無疑是記錄和展現這種融閤的最佳方式之一。這本《寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯》將的時間跨度定在1889年至1968年，這正是日本從封建走嚮近代、再到戰後重建的關鍵時期。我特彆想看到，在這段時期內，攝影師是如何用鏡頭捕捉到日本社會在西方文化衝擊下的變化。比如，早期的照片中，是依舊保留著濃厚的傳統氣息，還是已經開始齣現一些西式的元素？到瞭二戰前後，又會呈現齣怎樣的景象？戰後，在經濟騰飛和國際化浪潮的影響下，日本的影像風格又會發生怎樣的演變？我希望書中能夠呈現齣一種漸進式的變化，讓我們能夠清晰地看到日本社會在不同時期視覺語言的變遷。我非常看重攝影集中的“敘事性”，也就是說，我希望這不僅僅是一堆孤立的、擺在那裏供人欣賞的照片，而是能夠通過圖片的組閤和編排，講述齣一個連貫的、有邏輯的故事。我期待這本書能夠成為我的一個“視覺教科書”，讓我能夠通過影像，生動地理解日本近現代史的脈絡。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，一本好的攝影集，不僅要有震撼人心的畫麵，更要有引人深思的文字。這本《寫真物語:Ⅰ:Ⅰ:日本攝影1889-1968:Japanese photography 飯》的書名本身就帶著一種敘事感，“寫真物語”，仿佛每一個鏡頭背後都有一個故事。我非常好奇，在1889年到1968年這個跨度如此之大的時間段裏，日本經曆瞭翻天覆地的變化，從明治維新後的現代化進程，到兩次世界大戰的陰影，再到戰後的經濟復蘇，這些曆史的大事件無疑會在攝影作品中留下印記。我希望書中能夠有比較詳細的介紹，不僅是照片的拍攝時間和地點，更重要的是，能有一部分導讀或者評論，來解讀這些照片背後的曆史背景、社會意義，甚至是攝影師的創作理念。我喜歡那種能夠啓發思考的書籍，能夠讓我不僅僅停留在“好看”的層麵，更能去理解“為什麼好看”，以及這些“好看”是如何與時代背景相聯係的。對於我來說，這是一次深度探索日本攝影史的機會，也是一次瞭解一個民族集體記憶的機會。我期待書中能有那種讓我反復品味、每一次翻閱都能有新發現的深度內容。