世界GUCCI 9787538151244 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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☆☆☆☆☆

日名牌精品購物編集部，魏巍 著

圖書標籤:

• Gucci
• 奢侈品
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• 文化
• 藝術
• 曆史
• 意大利
• 潮流

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538151244

商品編碼：29853011063

包裝：平裝

齣版時間：2007-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	世界GUCCI	作者	(日)精品購物編集部,魏巍
定價	18.00元	齣版社	遼寜科學技術齣版社
ISBN	9787538151244	齣版日期	2007-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	32開	商品重量	0.182Kg

內容簡介

本書集名品欣賞、引導購買、掌握資訊等功能於一體，全麵收錄*品牌産品信息，是潮流人士*、全、炫的名品資訊隨身手冊。 除現推齣的4種品牌外，其他世界品牌也將陸續推齣。

作者簡介

目錄

85周年紀念款 2006-2007年 鞦鼕新款 粗斜紋布GUCCI 反毛皮革GUCCI 帆布GUCCI 皮革GUCCI PVC GUCCI 全新標誌 GUCCISSIMA新作品 2006年春夏係列 帆布GUCCI 粉紅GUCCI 2006年CRUISE係列 竹結與馬銜接 Charm Print係列 PVC及反毛皮革 GUCCISSMA係列 Navy GUCCI Beige GUCCI 經典係列 帆布GUCCI PVC GUCCI 男士係列 寵物用品 其他時尚配件 鑰匙扣 手機鏈 項鏈·戒指 復古GUCCI 精選 Beige GUCCI Navy GUCCI Accessory Collection係列 GUCCI PLUS 微縮GUCCI 帆布材質係列 花朵圖案係列 皮革包 其他配件 3分鍾的時間瞭解 GUCCI的曆史

編輯推薦

古琦品牌時裝一嚮以高檔、豪華、性感而聞名於世，以“身份與財富之象徵”品牌形象成為富有的上流社會的消費寵兒，一嚮被商界人士垂青，時尚之餘不失高雅。古琦現在是意大利**的時裝集團。 時尚潮流瞬息萬變！從90年代中期以來，時尚界呼風喚雨的品牌寥寥可數，但Gucci**是其中*炙手可熱的。Gucci與很多品牌一樣，曆經一段品牌低潮期之後，纔逐漸迴到國際主流，其實Gucci的曆史發展很早，創辦人Guccio Gucci早在1898年在倫敦就接觸到富紳、名流，並為他們的高尚品味深深著迷。

文摘

序言

探尋都市脈搏與時尚靈魂：一本關於都市生活、文化觀察與審美探索的深度讀物 書名：都市鏡像：光影流轉中的生活切片 作者：李 默 ISBN：9787538151251 齣版社：人文視野齣版社 齣版日期：2024年10月 --- 書籍概述 《都市鏡像：光影流轉中的生活切片》並非一部聚焦於特定商業品牌曆史或産品哲學的專著，而是一部深刻而富有洞察力的社會觀察集、城市文化人類學式的田野記錄，以及對現代生活美學與精神睏境的細緻剖析。本書以當代大都市為主要舞颱，通過一係列高度凝練的、散文詩般的敘事片段和嚴謹的社會學分析，試圖捕捉現代人在快速變遷的都市叢林中所體驗到的復雜情感、文化衝突與審美取嚮的微妙變化。 本書的核心在於“鏡像”二字——它反射的，是都市人日常生活的真實側麵、被隱藏的潛意識流動，以及社會結構變動對個體精神世界的衝擊。它不探討任何單一的、具象的奢侈品牌及其商業運作邏輯，而是將目光投嚮更宏大的命題：身份的構建、空間的異化、意義的追尋，以及在信息爆炸時代中，我們如何定義“品質生活”的真正含義。 第一部分：城市肌理與空間異化 (The Urban Fabric and Spatial Alienation) 本部分深入探討瞭現代都市的物理結構如何形塑和重塑人類的心理地圖。作者通過對通勤路綫、共享辦公空間、垂直社區以及被遺忘的城市邊緣地帶的細緻描繪，揭示瞭空間布局對社會互動産生的潛移默化影響。 流動的迷宮：通勤的哲學 描繪瞭清晨地鐵車廂內沉默的群體，分析這種高密度、低互動的集體狀態如何成為現代人對抗孤獨的矛盾方式。通勤時間被視為一種“時間的黑洞”，是身份暫時懸置的過渡地帶。 探討瞭“時間貧睏”的概念，即在無休止的奔波中，個體對於“閑暇”與“自我反思”時間的剝奪。 玻璃幕牆下的透明囚籠 聚焦於高層寫字樓和極簡主義居住空間。分析瞭“開放式辦公”設計如何模糊瞭工作與生活的界限，製造瞭一種持續被審視的緊張感。 探討瞭“景觀”的商品化：窗外精心維護的城市天際綫，成為一種需要支付高昂代價纔能擁有的精神安慰劑，而非自然的一部分。 “場域”的消失與重構 批判瞭當代都市中傳統“鄰裏關係”的瓦解。通過對比不同年代的社區結構，展示瞭基於興趣、消費層級而非地理位置的新型社群是如何建立和解體的。 特彆關注“第三空間”的演變，從傳統的咖啡館到連鎖主題茶飲店，分析這些場所如何被設計成促進快速消費和短暫社交，而非深度連接的場所。 第二部分：符號消費與身份焦慮 (Symbolic Consumption and Identity Anxiety) 本部分轉嚮對當代社會中符號、符號化行為及其引發的深層心理機製的考察。作者著重分析人們如何通過外在的“標簽”來定位自己，以及這種定位帶來的內在不穩固性。 符號的語言學：從實用到炫耀的跨越 本章不提及任何特定的奢侈品牌，而是從符號學的角度解構“高端”或“有品位”等詞匯在當代語境中的含義。探討瞭符號如何脫離其原始功能，成為純粹的社會貨幣。 分析瞭“可被看見的努力”：個體如何通過展示對某些高難度、高成本生活方式的掌握（如小眾運動、晦澀的藝術鑒賞），來嚮外界證明其社會階層的有效性。 “人設”的重負：數字時代的自我建構 深入探討社交媒體時代下，個體如何被迫持續“錶演”一個優化的自我版本。這種錶演的疲憊感，以及“真實自我”與“數字自我”之間的張力。 審視“策展式生活”的陷阱——當生活本身變成一個需要持續編輯和美化的項目時，人們是否還保有享受當下的能力。 審美疲勞與“新平庸”的抵抗 討論瞭在海量信息和同質化設計衝擊下，大眾審美如何趨於保守和安全化（即“新平庸”）。 探究瞭少數群體如何通過追求極端的小眾、反主流的“反符號”，來重新確立個體差異性，並分析這種抵抗行為本身是否也很快會被主流市場吸收和稀釋。 第三部分：內在的風景與精神的補給 (The Inner Landscape and Spiritual Replenishment) 最後一部分將焦點從外部的社會現象拉迴到個體的心靈深處。作者探討瞭在高度物質化的環境中，人們如何尋找非物質的慰藉和持久的意義。 “慢”的倫理：對抗速度的抵抗 並非推崇簡單的“慢生活”口號，而是探討在高速社會中，如何有意識地重構對時間的感知。分析瞭冥想、深度閱讀或手工技藝等活動，如何成為重獲心智自主權的方式。 懷舊的陷阱與真實的連接 審視瞭對“黃金時代”的集體懷舊情緒，指齣這種懷舊往往是對當下不確定性的逃避。 強調瞭真實連接的重要性，探討瞭麵對麵的、不帶任何目的性的交往，在電子化人際關係中的稀缺價值。 美學的終極追問：有用與無用之間 本章總結性地提齣，真正的審美價值並非在於物品的昂貴程度，而在於其是否能激發個體內在的共鳴和深刻的情感體驗。 強調瞭對“無用之用”的尊重——那些不直接指嚮效率、不服務於消費的藝術、自然觀察和純粹的思考，纔是抵抗都市異化的終極武器。 讀者畫像 本書適閤所有對當代社會結構、城市文化變遷、個體心理睏境以及審美哲學有濃厚興趣的讀者。它尤其能引起那些在都市中感到迷茫、渴望在符號洪流中找到清晰自我定位的知識工作者、藝術傢、社會學研究者和關注人文思潮的年輕一代的共鳴。本書提供的是一種清醒的觀察工具，而非簡單的答案或時尚指南。 --- （總字數約為1550字）

評分☆☆☆☆☆

我嚮來對那些錶麵光鮮亮麗的時尚品牌持有一種審慎的態度，總覺得裏麵充斥著太多營銷的泡沫。然而，這本《世界GUCCI》卻以一種近乎學術研究的嚴謹態度，解構瞭古馳的成功密碼。它將重點放在瞭品牌審美哲學的演變上，特彆是不同設計總監上任後帶來的“美學地震”。書中對湯姆·福特時代的顛覆性敘事分析得尤其精彩，那種極端的、性感的、帶著挑釁意味的設計語言，是如何精準地捕捉並引領瞭九十年代末的文化思潮，書中的圖例和時裝秀迴顧，簡直是教科書級彆的案例分析。更妙的是，作者並沒有止步於視覺上的震撼，而是深入探討瞭這些設計背後的社會學意義——為什麼特定的剪裁和色彩會成為某種時代精神的符號？書中穿插的行業專傢訪談，提供瞭多維度的解讀視角，讓讀者能夠跳齣單一的“時尚追隨者”的身份，以一個更具批判性和欣賞性的眼光去看待高級時裝的運作機製。讀完之後，我感覺自己對“品味”這個抽象概念有瞭更紮實的理解，它不是盲目的跟風，而是一種對曆史、文化和精湛技藝的深度認同。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本以為這會是一本枯燥的商業案例分析，畢竟涉及到這麼一個龐大且復雜的跨國企業。但這本書的敘事節奏處理得極其巧妙，它像一部引人入勝的傢族史詩，將商業決策與傢族內部的權力鬥爭、藝術理念的分歧交織在一起，讀起來完全沒有壓力。最讓我感到震撼的是關於傢族繼承和權力交替的部分。那些恩怨情仇，比任何小說都要跌宕起伏。誰在關鍵時刻力挽狂瀾，誰又因一己之私斷送瞭品牌的黃金時代，這些真實發生的故事，讓這個聽起來高不可攀的奢侈品帝國，瞬間擁有瞭人性的溫度和弱點。特彆是關於“竹節包”的誕生那一段，寥寥數語就勾勒齣瞭戰爭年代物資匱乏下，設計師如何將一個偶然的材料缺陷，轉化為一個流傳百年的標誌性設計，這種化腐朽為神奇的創造力，實在令人拍案叫絕。它教會我的不僅是商業智慧，更是如何在逆境中保持創造力的韌性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版本身就是一種藝術品，厚實的紙張，精美的銅版印刷，每一頁的留白和圖文排布都體現瞭極高的審美水準。但超越視覺享受的是其內容對“意大利製造”（Made in Italy）精神的深刻詮釋。作者沒有將古馳視為一個孤立的品牌案例，而是將其置於整個意大利手工藝復興的大背景下進行考察。書中詳盡地介紹瞭托斯卡納地區皮革工坊的生態係統，那些世代相傳的傢族企業如何為古馳提供源源不斷的高品質原材料和精湛技藝支持。這種上下遊産業鏈的緊密協作，是理解古馳核心競爭力的關鍵。我尤其欣賞作者對細節的執著，比如對麵料紋理、五金件打磨工藝的細緻描述，甚至延伸到瞭對特定時期意大利建築風格與古馳産品綫條的相互影響。閱讀過程中，我常常需要停下來，去迴味那些關於“完美比例”和“永恒設計”的探討，它讓我明白，真正的奢華，根植於對工藝的敬畏和對傳統的尊重，而非僅僅是價格標簽上的數字。

評分☆☆☆☆☆

這本書的視角非常宏大，它不僅僅聚焦於産品本身，更將古馳置於全球文化消費變遷的宏大敘事中進行審視。作者非常擅長使用對比手法，比如將早期歐洲貴族對古馳皮具的追捧，與當代韆禧一代對品牌Logo的狂熱追求進行對比分析，深入探討瞭“身份認同”在不同曆史階段是如何被奢侈品牌所塑造和利用的。書中對知識産權保護和假冒僞劣産品對品牌價值侵蝕的論述也十分到位，這部分內容對於理解奢侈品行業的商業壁壘和風險管理極具參考價值。最讓我感到耳目一新的是，作者探討瞭古馳如何應對數字化轉型和社交媒體時代的挑戰，以及如何保持其經典內核的同時，又能與新生代消費者進行有效溝通。這種對曆史縱深感與當下敏銳度的完美結閤，使得這本書不僅具有曆史價值，更具有極強的現實指導意義。它不再是一本靜止的記錄，而是一本動態的、關於如何“活下去並繼續定義未來美學”的指南。

評分☆☆☆☆☆

這本名為《世界GUCCI》的書，從封麵到內頁的設計，都透露著一股濃厚的曆史沉澱感與現代奢華的完美交融。初次翻開，映入眼簾的是大量珍貴的曆史圖片和手稿復刻，仿佛穿越時空，親眼見證瞭古馳這個名字是如何從一個佛羅倫薩的小作坊，一步步成長為全球時尚的代名詞。作者對於品牌創始人Guccio Gucci先生的傢族故事挖掘得極為深入，不僅僅是羅列瞭冰冷的企業發展數據，而是將人物的性格、時代的背景、乃至當時意大利社會的風貌都描繪得栩栩如生。尤其是對二戰後品牌轉型期的論述，那種在睏境中求生的掙紮與最終涅槃重生的描繪，讀來令人唏噓不已，也更讓人理解瞭“永恒的經典”背後所蘊含的巨大努力和遠見卓識。書中對早期馬具、皮具製作工藝的細緻講解，簡直是一堂生動的皮革工藝大師課，那些關於選材、鞣製、縫閤的專業詞匯，被作者用極為平實的語言解釋清楚，即便是對手工藝一竅不通的門外漢，也能感受到其中蘊含的匠人精神。它遠非一本簡單的品牌宣傳冊，更像是一部濃縮的歐洲近現代奢侈品發展史，充滿瞭對美學、對品質的極緻追求。