随园诗话 译注 9787550239432 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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清袁枚 著

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• 清代文学
• 随园诗话
• 诗歌理论
• 文学批评
• 古典文学
• 译注
• 袁枚
• 中国古典文学
• 文学史
• 文化典籍

店铺： 枫林苑图书专营店

出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550239432

商品编码：30015447631

包装：平装-胶订

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：随园诗话 译注

定价：55.00元

作者：(清)袁枚

出版社：北京联合出版公司

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787550239432

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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倡导“性灵说”。主张写诗要写出自己的个性，认为“自三百篇至今日，凡诗之传者，都是性灵，不关堆垛”。主张直抒胸臆，写出个人的“性情遭际”。主张“性灵”和“学识”结合起来，以性情、天分和学历作为创作基本，以“真、新、活”为创作追求，这样才能将先天条件和后天努力相结合，创作出佳品，认为“诗文之作意用笔，如美人之发肤巧笑，先天也；诗文之征文用典，如美人之衣裳首饰，后天也”。主张文学应该进化，应有时代特色，反对宗唐宗宋。他讥讽神韵派是“贫贱骄人”，格调派是“木偶演戏”，肌理派是“开骨董店”，宗宋派是“乞儿搬家”。他也反对沈德潜的“温柔敦厚”说，认为“孔子论诗可信者，‘兴观群怨’也；不可信者，‘温柔敦厚’也”。主张骈文和散文并重，认为骈文与散文正如自然界的偶与奇一样不可偏废，二者同源而异流，它们的关系是并峙，两水分流。诗歌清新隽永，流转自如。写景诗飘逸玲珑。

袁枚的文学思想有发展的观点，对封建正统文学观点及形式主义思潮有冲击作用。另外，他强调骈文作为美文学的存在价值，有的积极意义。但他的诗多叙写身边琐事，多风花雪月的吟哦，缺少社会内容，有些诗趋向艳俗，不免浅薄甚至浮滑。

内容提要

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《随园诗话》是清代袁枚的一部有为之作，有其很强的针对性。《随园诗话》部头较大，加《补遗》共二十六卷。
《随园诗话译注》本是兴尽落笔、随时采录，因此并无的章法体例。它围绕品诗、论诗、作诗、录诗，记述诗风沿革、诗歌本事、人情风貌等。虽旨在论诗，而不全是诗论。
《随园诗话译注》所论及的，从诗人的先天资质，到后天的品德修养、读书学习及社会实践；从写景、言情，到咏物、咏史；从立意构思，到谋篇炼句；从辞采、韵律，到比兴、寄托、自然、空灵、曲折等各种表现手法和艺术风格，以及诗的修改、诗的鉴赏、诗的编选，乃至诗话的撰写，凡是与诗相关的方方面面，可谓无所不包了。
《随园诗话译注》是直抒胸臆的书写典范，是辞贵自然的行文泰斗，重塑写作观的国学经典。

目录

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前言
卷一
卷二
卷三
卷四
卷五
卷六
卷七
卷八
卷九
卷十
卷十一
卷十二
卷十三
卷十四
卷十五
卷十六

作者介绍

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袁枚（1716－1797年），清代诗人、诗论家。字子才，号简斋，晚年自号苍山居士，钱塘（今浙江杭州）人。袁枚是乾隆、嘉庆时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称为“乾隆三大家”；与赵翼、张问陶合称为“性灵派三大家”。乾隆四年（1739年）进士，授翰林院庶吉士。乾隆七年外调做官，曾任江宁、上元等地知县，政声好，很得当时总督尹继善的赏识。乾隆十七年（1752年）袁枚迫于无奈，终于违心再次出山。但袁枚与上司陕甘总督黄廷桂关系极不融洽，于是刚满一年，就请了长病假，急切地返归随园。

三十三岁父亲亡故，辞官养母，在江宁（南京）购置隋氏废园，改名“随园”，筑室定居，世称随园先生。自此，他就在这里过了近50年的闲适生活，从事诗文著述，编诗话发现人才，奖掖后进，为当时诗坛所宗。袁枚24岁参加朝廷的科考，试题是《赋得因风想玉珂》，诗中有“声疑来禁院，人似隔天河”的妙句，然而总裁们以为“语涉不庄，将置之孙山”，幸得当时总督尹继善挺身而出，才免于落榜。

著作有《小仓山房文集》；《随园诗话》16卷及《补遗》10卷；《新齐谐》24卷及《续新齐谐》10卷；随园食单1卷；散文 ，尺牍，随园食单说部等30余种。散文代表作《祭妹文》，哀婉真挚，流传久远，古文论者将其与唐代韩愈的《祭十二郎文》并提。

文摘

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序言

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《随园诗话》：中国古代诗歌评论的璀璨明珠 一、 源起与流派：清代诗歌评论的集大成之作 《随园诗话》是清代文学家袁枚（1716—1797）所著的一部规模宏大的诗歌评论著作。它不仅是袁枚个人艺术见解的集中体现，更是清代诗歌评论史上一座重要的里程碑。在《随园诗话》问世之前，中国古代的诗歌评论已经有了悠久的历史，经历了从诗经的“赋、比、兴”到汉代乐府的“饥者歌其食，劳者歌其事”，再到魏晋南北朝的“建安风骨”与“玄言诗”，以及唐宋诗歌评论的各自特色。宋代苏轼、黄庭坚的“以文为诗”与“以才学为诗”的争论，以及明代公安派“独抒性灵，不拘格范”的文学主张，都为《随园诗话》的产生奠定了思想和理论基础。 袁枚身处乾嘉盛世，却对当时盛行的“性灵说”有所发展和超越。他既继承了公安派“性灵说”强调个人情感抒发和自由创作的精神，又对其进行了更为细致和系统的阐释。他认为诗歌最重要的是“性灵”，即诗人内在的情感、思想和个性，这种“性灵”不应被僵化的格律和程式所束缚，而应自然流露。同时，袁枚也看到了“性灵说”可能存在的弊端，即过于强调主观感受而忽略客观规律，因此他在《随园诗话》中也强调了诗歌的艺术技巧和创作方法，力求将“性灵”与“技巧”融为一体。 《随园诗话》的出现，标志着清代诗歌评论进入了一个新的阶段。它在继承前代优秀评论传统的基础上，形成了自己独特的风格和体系，对后世的诗歌创作和评论产生了深远的影响。 二、 结构与内容：包罗万象的诗歌百科全书 《随园诗话》全书共二十卷，加上《诗话补遗》一卷，体例上属于笔记体，但其内容却远非一般的笔记杂谈。《随园诗话》的结构严谨，条理清晰，内容包罗万象，几乎涵盖了诗歌创作的方方面面。 1. 诗歌本体论的探讨： 袁枚在《随园诗话》中对诗歌的本质、功能、体裁、风格等方面进行了深入的探讨。他反复强调“性灵”在诗歌创作中的核心地位，认为“性灵”是诗歌的灵魂，是诗人内心世界的真实写照。他反对那些雕琢痕迹过重、缺乏真情实感的“假诗”，提倡“真性情”的抒发。同时，他也讨论了诗歌的“神韵”、“意境”、“声律”、“对仗”等艺术要素，认为这些都是构成优秀诗歌的重要组成部分。 2. 诗人与诗歌的分析： 《随园诗话》收录了大量的历代著名诗人的生平轶事、创作经历、艺术风格的评论，以及对他们作品的赏析。从先秦的屈原、汉代的乐府民歌，到唐代的李白、杜甫，再到宋代的苏轼、辛弃疾，以及明清时期的众多诗人，袁枚都一一进行了评点。他善于从诗人的生活经历、性格特征出发，来解读其诗歌作品，使得评论既有理论深度，又不失趣味性。例如，他对李白“仙才”的评价，对杜甫“诗史”功能的强调，都成为了后世评论的经典。 3. 诗歌创作技法的论述： 袁枚在《随园诗话》中不仅阐述了诗歌的创作理念，也详细论述了诗歌创作的各种技法。他讨论了起兴、比喻、象征、用典、炼字、炼句等常用的修辞手法，并结合具体的诗歌实例进行分析。他还对诗歌的构思、立意、布局、节奏等方面提出了自己的见解，为后人提供了宝贵的创作指导。例如，他对“炼字”的重视，提出了“搜句”的观点，强调要精心选择最恰当的词语来表达诗人想要传达的情感和意境。 4. 诗歌批评的范例： 《随园诗话》本身就是一部优秀的诗歌批评范本。袁枚的批评语言生动形象，充满个人特色，既有褒扬，也有批评，但都基于他对诗歌艺术的深刻理解。他善于抓住诗歌的精髓，一语中的，使人茅塞顿开。他的批评不拘泥于某一学派或某一标准，而是以“性灵”为核心，兼顾技法和时代特点。 5. 广博的文化视野： 《随园诗话》的内容不仅仅局限于诗歌本身，还涉及大量的历史、文学、艺术、民俗等方面的知识。袁枚在评论诗歌时，常常旁征博引，将诗歌与历史事件、社会风貌、文人交往等联系起来，展现了广阔的文化视野。这使得《随园诗话》不仅是一部诗歌评论著作，也是一部了解清代社会文化的重要文献。 三、 艺术特色：语言雅洁，见解独到 《随园诗话》之所以能够流传至今，并成为中国古典诗歌评论的经典之作，与其独特的艺术特色密不可分。 1. 语言雅洁，生动传神： 袁枚的文笔功底深厚，语言驾驭能力极强。《随园诗话》的语言通俗易懂，又十分精炼雅洁，充满文人的韵味。他善于运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，将抽象的诗歌艺术概念形象化，使得读者能够轻松理解。他的记述和评论常常生动传神，栩栩如生，仿佛将读者带入当时的场景。 2. 见解独到，自成一家： 袁枚在诗歌评论上有着自己独到的见解，不人云亦云。他敢于挑战传统的观点，提出新颖的看法。他对“性灵”的强调，对“真”的追求，都体现了他对诗歌艺术的深刻思考。他提出的许多诗歌评论原则和方法，至今仍具有重要的参考价值。 3. 旁征博引，融汇中西（有限）： 尽管《随园诗话》以中国古典诗歌为主要内容，但袁枚在其中也展现了一定的开放性和包容性。他虽然并未直接引入西方的文学理论，但他的“求新”、“求异”的精神，对诗歌的自由创作的倡导，与西方文学中强调个性解放和创新精神有着某种程度的契合。他的广博学识，使得他在评论中能够信手拈来，旁征博引，增添了文章的深度和趣味性。 4. 富有生活情趣，贴近读者： 袁枚本身就是一个生活情趣盎然的人，他的诗歌评论也充满了生活的气息。他不仅讨论高雅的艺术，也关注民间的歌谣、俗语，将诗歌与日常生活紧密联系。这种贴近生活的写作方式，使得《随园诗话》读起来不枯燥，反而充满了人情味，更容易引起读者的共鸣。 四、 价值与影响：传承与启迪 《随园诗话》在中国文学史上的价值和影响是多方面的，不仅在于其对诗歌本体的深刻阐释，更在于它对后世诗歌创作和文学批评产生的深远影响。 1. 推动了清代诗歌创作的发展： 袁枚的“性灵说”在清代产生了巨大的影响，他所倡导的自由创作、真情实感的抒发，鼓励了众多诗人摆脱僵化的格律束缚，创作出更具个性和时代特色的诗歌作品。他的批评也为当时的诗人提供了重要的参考和指导。 2. 丰富了中国诗歌批评的理论体系： 《随园诗话》以其独特的理论视角和批评方法，为中国古代诗歌批评理论体系增添了新的内容。他对“性灵”的阐释，以及对诗歌本体的深入分析，都成为了后世诗歌评论的重要理论资源。 3. 成为研究清代文学和社会文化的重要文献： 《随园诗话》不仅是一部诗歌评论著作，更是一部了解清代社会、文化、文学思潮的重要文献。其中记录了大量的历史事件、文人逸事，展现了清代文人的生活方式和思想情感，为后人研究清代历史文化提供了宝贵的材料。 4. 启迪后世，影响深远： 袁枚的诗歌思想和批评方法，对后世的文学研究者和创作者都产生了深远的影响。他的“性灵说”的思想，在后来的文学思潮中仍有体现，他所倡导的自由创作精神，也一直被现代文学所推崇。 五、 结语 《随园诗话》是一部集大成的诗歌评论巨著，它以其独特的视角、深刻的见解、雅洁的语言，成为中国古代诗歌评论史上的璀璨明珠。袁枚用他的一生，为我们留下了这部关于诗歌艺术的百科全书，它不仅是对中国古典诗歌的梳理和总结，更是对诗歌艺术永恒价值的探索和追求。时至今日，《随园诗话》依然闪耀着智慧的光芒，为我们理解诗歌、欣赏诗歌，提供了宝贵的启迪。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这类书籍通常是抱着一种“收藏与研究并重”的心态。而这本《随园诗话 译注》的表现，完全超出了我的预期。它的学术严谨性是毋庸置疑的，但更难得的是，它成功地保留了原著那种特有的灵动和趣味性。很多古籍的注释版本，读起来会让人觉得索然无味，但这本书在考证的同时，却能将袁枚那份对生活的热爱、对诗歌的执着表现得淋漓尽致。这使得阅读过程变得非常愉悦，既能满足我对知识深度的渴求，又不会感到枯燥。我甚至会随机抽取一页，开始一段即兴的阅读之旅，总能从中汲取到一些意想不到的灵感，无论是对于写作还是对于生活态度上，都有积极的启发。它就像一位沉默的智者，静静地待在书架上，随时准备与你进行一场深刻的对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初是被“随园”这两个字吸引的。想象中，那应该是一个充满诗情画意的园林，里面一定栖居着许多风雅之士。这本书给我带来的感觉，恰恰是这种“入画”的体验。它不是那种枯燥的学术著作，而是充满了生活气息和真性情。我特别欣赏那些点评，它们不像某些评论那样高高在上，而是像一位老友在耳边轻声细语，分享他对诗句的独特见解。那种不拘一格、甚至带着点小小的“叛逆”精神，非常符合我个人的审美趣味。阅读的过程中，我仿佛能听到袁老先生在那儿里谈笑风生，点评古今，那种率真和洒脱，在今天看来，是多么难得的品质啊。每一次翻开，都能发现一些新的感悟，就像在迷宫里找到了新的出口，豁然开朗。它让我开始重新审视自己对“好诗”的定义，不再仅仅局限于格律的严谨，更看重其中流淌出的真情实感。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计，我得竖个大拇指。在现在这个浮躁的时代，能沉下心来做这样一本经得起推敲的古典著作，实在难能可贵。从封面到内页的排版，都透着一股子克制的美感，不张扬，但足够耐看。我是一个非常注重阅读仪式感的人，一本好的书能极大地提升阅读的愉悦度。这本书拿到手的时候，那种油墨的清香混合着纸张的质感，让人忍不住想立刻找个安静的角落坐下来，泡一壶热茶，慢慢品读。它的重量感也恰到好处，让人觉得手中捧着的不仅仅是文字，更是一段凝固的历史。那些细微的注释和校订，虽然在快速阅读时容易被忽略，但正是这些扎实的基础工作，才使得我们这些后学之辈能够更无碍地进入那个诗歌的世界。每一次翻页，都像是在揭开一层层历史的薄纱，那种探索的乐趣，是其他快餐式读物无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种非专业出身的爱好者来说，最大的挑战往往在于如何跨越时空的鸿沟，真正理解古人的表达方式和文化背景。这本书的翻译和注释做得非常到位，它们像是耐心的向导，不会直接给出标准答案，而是提供足够多的线索和背景知识，引导你去思考，去体会。我尤其喜欢它在解释一些典故和地方风俗时的详尽程度，这让那些原本晦涩难懂的句子瞬间变得生动起来，仿佛有了画面感。读到某些篇章时，甚至会产生一种错觉，好像自己也置身于随园之中，与诗人们把酒言欢。它不是那种填鸭式的教育，而更像是一种潜移默化的熏陶，慢慢地，你对诗歌的鉴赏力就在不知不觉中得到了提升。这种润物细无声的教育效果，才是真正强大的地方。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的书，捧在手里沉甸甸的，光是看着那密密麻麻的注释和译文，就让人对袁枚老先生的才情和后人整理的辛苦肃然起敬。我最近迷上了古典诗词的赏析，尤其是那些被时间淘洗过后，依然能触动人心的篇章。这本书的装帧设计很典雅，那种老式的字体排版，透着一股子书卷气，很合我的胃口。虽然我还没能完全啃完，但光是翻阅目录和零星读到的片段，就能感受到其中蕴含的丰富信息量。它不仅仅是诗歌的汇编，更像是一部那个时代文人心灵的侧影，那些点评和考证，仿佛将我们拉回到了那个风雅的年代，让人忍不住想去探究每一首诗背后的故事和作者的心境。对于一个像我这样，对传统文化怀有深厚感情，又想深入了解其精髓的读者来说，这无疑是一份珍贵的宝藏。书页的纸质也很好，墨迹清晰，阅读体验非常舒适，即便是长时间研读也不会感到疲惫，看得出出版方在细节上是下了大功夫的。