正版图书 66款祝福系和风剪纸 9787534989803 河南科学技术出版社 [日]大原 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[日] 大原麻由美，陈亚敏 著

图书标签:

• 剪纸
• 和风
• 祝福
• 日式
• 手工艺
• 文化
• 艺术
• 设计
• 教程
• 河南科学技术出版社

店铺： 悟元图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534989803

商品编码：30160683488

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：66款祝福系和风剪纸

定价：48.00元

作者：大原麻由美,陈亚敏

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787534989803

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

作品丰富：共有265款剪纸作品供剪纸爱好者学习；用图多样：可用于装饰、用来把玩、作为礼物赠送他人；

内容提要

---

本书收集了66款剪纸作品，主要用来装饰祝福红包、压岁钱袋、卡片、礼品盒、礼品袋等，丰富有趣，简单易做。剪纸的图案主要是一些寓意吉祥、花朵图案、祭祀祈福图案等，十分实用。

目录

---

关于剪纸 6
剪纸的基础 8
纸型的使用方法 10

章 祝福红包、压岁钱袋 11
制作祝福红包的准备事项 11
制作方法 祝福红包A 12
制作方法 祝福红包B 13
制作方法 压岁钱袋 14
祝福红包A
01 寿鹤 15
02 财神爷 15
03 升龙 16
04 福助 16
祝福红包B
05松竹梅 17
06 多福 17
07 樱花开 18
08 玫瑰 19
09 康乃馨 19
10 乔迁之喜 20
11 生日快乐 20
12 圣诞一品红 21
压岁钱袋
13 松树 22
14 樱花 22
15 牵牛花 23
16 椿树花 23
十二生肖压岁钱袋
17 鼠 24
18 牛 24
19 虎 24
20 兔 24
21 龙 24
22 蛇 24
23 马 25
24 羊 25
25 猴 25
26 鸡 25
27 狗 25
28 猪 25

第2章 立体贺卡、小卡片、礼物标签 28
制作立体贺卡的准备事项 28
制作小卡片的准备事项 28
制作礼物标签的准备事项 28
制作方法 立体贺卡 29
立体贺卡
29 寿鹤 30
30 鲤鱼 30
31 多福 31
32 松竹梅 31
33 升龙 32
34 寿龟 32
35 樱花开 33
36 康乃馨 34
37 玫瑰34
38 生日快乐 35
39 乔迁之喜 35
40 圣诞树 36
小卡片
41 花A 37
42 蜜蜂 37
43 蝴蝶 37
44 花B 37
45 多福 38
46 狮子 38
47 财神爷 38
48 樱花 38
礼物标签
49 椿树花 39
50 心形和丝带 39
51 升龙 40
52 招财猫 40
53 猫头鹰 41
54 财神爷 41

第3章 花型丝带装饰、礼品盒 44
制作花型丝带装饰的准备事项 44
制作方法 花型丝带装饰 45
制作礼品盒的准备事项 46
制作方法 礼品盒 47
花型丝带装饰
55 花A 48
56 花B 48
57 花C 49
58 花D 49
礼品盒
59 玫瑰 50
60 向日葵 51
61 立体花A 52
62 立体花B 53

第4章 礼品袋 56
制作礼品袋的准备事项 56
制作方法 礼品袋 56
礼品袋
63 康乃馨花束 58
64 生日快乐 59
65 玫瑰 60
66 立体花 61

可复印使用的纸型 63

作者介绍

---

大原麻由美，日本知名造型家、美术设计师、图书编辑。曾经创作并亲自制作了大量的手工艺品，她的作品以剪纸为主，还涉及了折纸、串珠饰品、陶艺、插花等多个领域。她的作品具有极强的视觉冲击力。

文摘

---

序言

---

《风雅颂：中国古典诗词的意境与审美》 一卷，领略中华千年文脉的诗意流光 内容简介 《风雅颂：中国古典诗词的意境与审美》并非一本简单的诗歌选本，而是一部深入剖析中国古典诗词创作精神、审美取向与文化意蕴的深度导读之作。本书以“风、雅、颂”这一儒家经典命名体系为结构框架，巧妙地将中国诗歌发展史上的重要阶段与核心美学精神进行对应和阐释，旨在引导读者超越字面意义，直抵诗歌的灵魂深处。 本书的撰写立足于对海量一手文献的细致考据，结合当代文学批评的前沿视角，力图勾勒出中国古典诗词自先秦至近代的演进脉络及其核心审美特质。全书约十五万字，内容翔实，论证严谨，语言凝练典雅，力求在学术深度与可读性之间找到完美平衡。 --- 第一部分：风——质朴的生命律动与民间情思 “风”篇聚焦于《诗经》的原始生命力与早期诗歌的现实关怀。我们不将《诗经》视为遥不可及的古籍，而是将其视为中国文人心灵的原乡。 1. 早期歌谣的采集与流变： 本部分详细追溯了周代社会背景下，各地歌谣如何被采集、整理，并最终汇集成册的过程。着重分析了“赋、比、兴”三种基本表现手法的起源与早期运用，特别是“比”手法的象征性表达，如何奠定了后世意象的含蓄之美。 2. 劳作、爱情与战争： 选取《国风》中具有代表性的篇章进行细致解读，如《秦风·蒹葭》中朦胧的追寻，展现了早期人类对自然力量的敬畏与对美好情感的执着。强调了这一时期的诗歌与生活场景的紧密结合，其美学基础在于对真实情感的直接抒发，质朴而有力。 3. 楚辞的浪漫先声： 简要过渡至南方文学的代表——楚辞。通过对屈原作品的分析，探讨浪漫主义精神如何在神话色彩、瑰丽想象与政治理想的交织中，孕育出不同于“风”的宏大叙事与个体悲剧意识。 --- 第二部分：雅——士人精神的建构与格局的奠定 “雅”篇是本书的核心部分，它标志着诗歌开始成为士大夫阶层表达政治抱负、寄托个人情怀、构建道德理想的主要载体。 1. 两汉乐府的继承与变异： 分析汉乐府如何继承了《诗经》的现实主义精神，但又增添了史诗般的厚重感。重点探讨了“建安风骨”的形成，曹氏父子在乱世中对生命无常的深刻体验，如何催生出慷慨悲凉的艺术风格。 2. 魏晋玄学的渗透与“言意之辩”： 深入剖析了玄学思潮对诗歌美学的影响。竹林七贤的作品如何体现出对功名利禄的疏离感和对个体精神自由的追求。讨论了“诗言志”与“诗缘情”的理论争锋，以及“意境”概念的初步萌芽——即如何通过有限的文字暗示无限的哲理空间。 3. 盛唐气象的勃发与成熟： 这一部分对唐诗进行宏观梳理。 王维的禅意山水： 分析王维如何将禅宗的空寂之美融入山水诗，达到“诗中有画，画中有诗”的境界。探讨其意象的提炼技巧，即如何用最简练的笔墨勾勒出深远的禅思。 李白的浪漫挥洒： 剖析李白诗歌中的“仙气”与“侠气”，他如何打破格律束缚，以豪迈的想象力重塑传统意象。 杜甫的沉郁顿挫： 将杜甫定位为“诗史”，深入解析其如何将个体命运与国家兴亡紧密相连，探讨其“语不惊人死不休”的锤炼精神对后世的深远影响。 4. 中晚唐的精微与唯美： 探讨了白居易的新乐府运动（社会关怀的回归）与韩愈、柳宗元（古文运动对诗歌语言的革新），以及晚唐温庭筠、李商隐等人对语言的雕琢与意境的营造，标志着诗歌审美开始向精细化、个人化方向发展。 --- 第三部分：颂——格律的规范化与哲思的深化 “颂”篇不再局限于周代的祭祀之歌，而是引申为后世诗歌在格律成熟后所达到的艺术高度，以及宋代以后，诗歌如何与理学、市民文化产生新的化学反应。 1. 宋词的兴起与“境”的拓展： 深入比较词与诗在体式、情感表达上的差异。 豪放派的开阔： 以苏轼为例，探讨词如何承载了诗歌无法完全容纳的开阔胸襟与哲理思辨。 婉约派的细腻： 分析柳永、李清照等词人如何将日常经验、闺阁情思推向极致的感性深度，使得“情”的表达更为曲折动人。 2. 宋诗的理趣与学养： 重点分析黄庭坚的“点铁成金”理论如何影响了宋诗的语言组织方式，即如何通过打破常规组合，使诗歌更具学问气息和思辨性。探讨江西诗派对格律和用典的极致追求。 3. 元曲的通俗化与生命力： 简述元代散曲的出现，标志着诗歌传统向更通俗、更具戏剧性的艺术形式的转化，体现了古典文学在不同社会层面的生命力延续。 4. 审美范式的总结与跨界影响： 总结中国古典诗词的三大核心审美范式：含蓄蕴藉的表达（意象的留白）、刚柔相济的结构（格律的张弛）、以及天人合一的哲学观（山水的精神投射）。最后，探讨这些审美范式如何渗透到绘画、书法乃至园林艺术中，构成了中华民族独特的美学体系。 --- 作者寄语 本书力求还原诗歌创作时的温度与思考的深度，让读者在阅读那些千古名句时，不仅能品味其音韵之美，更能理解其背后的时代精神与文人担当。我们相信，理解了“风雅颂”的演变，方能真正领悟中国诗歌的浩瀚胸襟与不朽魅力。本书适合所有对中国古典文学、历史美学有浓厚兴趣的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧非常精美，我尤其喜欢它封面上那种细腻的笔触和柔和的色彩搭配。那种感觉就像是置身于一个充满诗意的日本庭院，微风吹过，带来淡淡的花香。我平时就比较喜欢收集一些有设计感的书籍，而这本恰好满足了我的审美偏好。它不仅仅是一本“工具书”，更像是一件可以把玩的艺术品。我常常会把它放在书架上，偶尔拿出来翻阅一下，都能感受到一种内心的平静。尤其是在忙碌的工作之余，静下心来欣赏一下书中的图案，那种感觉真的很治愈。我觉得这本书的作者一定对和风文化有着非常深入的理解和热爱，才能将这些元素如此巧妙地融入到剪纸艺术中。它让我觉得，即使是简单的剪纸，也能承载着如此丰富的情感和文化内涵。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在寻找能够培养我耐心和专注度的一些爱好，尤其是在这个信息爆炸的时代，能够静下心来做一件事情变得越来越难得。偶然的机会，我看到了这本书的介绍，立刻就被它的主题和风格吸引了。和风剪纸，听起来就有一种宁静致远的意境。当我拿到实体书之后，果然没有让我失望。它的内容不是那种急功近利的速成教程，而是需要慢慢品味，细细体会。我发现，在剪纸的过程中，我的思绪会渐渐沉淀下来，专注于手中的每一个剪裁动作，仿佛整个世界都慢了下来。这种沉浸式的体验，让我感到前所未有的放松和愉悦。我觉得这本书对于想要放松身心、培养耐心的人来说，绝对是一本不可多得的好书。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的时候，我正准备给朋友们挑选一些小礼物，想要一些特别又有心意的。这本书的出现，简直就像是及时雨！“祝福系”这个主题非常契合我想要表达的心意，而且和风剪纸本身就带有一种独特的东方韵味，精致而富有美感。我迫不及待地翻阅起来，发现里面的图案设计非常多样，既有传统的日式元素，又不乏现代的创意。我尝试着自己动手剪了几张，虽然我的手工不算特别灵巧，但即使是简单的作品，也能感受到那种将祝福凝结在纸上的快乐。而且，成品的效果比我想象中要好很多，朋友们收到的时候都爱不释手，连声称赞。我觉得这本书不仅是一本关于剪纸的书，更是一种传递情感和美好祝愿的方式。

评分☆☆☆☆☆

我对日本的传统手工艺一直非常感兴趣，而剪纸又是其中一个非常有代表性的门类。这本书的出现，让我有机会近距离接触到“和风剪纸”这个概念。翻开书页，我被那些精巧的设计和细腻的线条深深吸引。我感觉自己仿佛踏入了另一个次元，那里充满了对美好事物的追求和对细节的极致考量。这本书的设计风格非常统一，从封面到内页，都散发着一种淡雅而古典的气息。我特别喜欢它在图案设计中融入的那些象征着吉祥和祝福的元素，这些都让剪纸作品不仅仅是装饰品，更承载着一份美好的寓意。我觉得这本书非常适合那些对日本文化感兴趣，或者想要学习一些独特手工艺的人。它提供了一个窗口，让我们能够通过剪纸去感受和理解一种独特的审美和生活哲学。

评分☆☆☆☆☆

收到一本新书，封面设计就很有吸引力，素雅的和风图案，加上“祝福系”这个词，瞬间就让人联想到温暖、美好的事物。我一直对和风文化有些情怀，总觉得里面有一种淡淡的仪式感和精致的美。所以当看到这本书的瞬间，就觉得它一定会带来一些特别的感受。翻开第一页，纸张的质感也很好，厚实且略带纹理，这让我在翻阅的时候感觉很舒服。目录的设计也很清晰，大概浏览了一下，感觉里面涵盖的内容应该会很有趣。虽然还没来得及深入研究，但仅从初步的触感和视觉体验来看，这本书已经给我留下了非常好的印象。我期待着接下来能从中发现一些惊喜，也许是一些我从未接触过的剪纸技巧，或者是一些我能用在生活中的实用小创意。总之，这本书给我的第一感觉就像是一杯温热的抹茶，安静而充满治愈的力量。