清彩绘红楼梦图咏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

华刚，宋莹 著，中国书店 编

图书标签:

• 红楼梦
• 古典文学
• 绘画
• 彩绘
• 插图
• 中国古典文化
• 文学艺术
• 名著
• 清代
• 图咏

出版社： 中国书店

ISBN：9787806637562

版次：1

商品编码：10106511

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-01-01

用纸：铜版纸

页数：116

正文语种：中文

内容简介

　　《红楼梦》作为我国古代文学的不朽名作，在我国古典小说史乃至华夏文化发展历程中树立起一座丰碑。《红楼梦》以它丰富的思想内涵，巨大的艺术魅力和广博的知识范围，深深地吸引和感动着广大读者。它一问世，就受到社会各界的广泛喜爱，王公贵族、黎民百姓争相阅读，“几于家置一集”，“家家喜阅，处处争购”，当时流传有“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然”的说法。“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，无数“红迷”为之痴迷，这种影响一直延续到当今社会之中，让无数红学爱好者如醉如痴。《红楼梦图咏》作为分析的依据。这无形中让改琦传世于今的设色《红楼梦》人物画受到颇为不公的对待，也成为近些年《红楼梦》人物画问题上颇具争议的问题。

内页插图

目录

图一 通灵宝石 绛珠仙草 姜皋顾春福题

图二 薛蝌 刘枢题

图三 春燕 五儿 沈文伟题

图四 黛玉 孙坤题

图五 宝钗 罗凤藻题

图六 碧痕 张问陶 刘枢题

图七 迎春 王希廉题

图八 警幻 顾恒 长春题

图九 柳湘莲 高崇瑞题

图一○ 智能 长春 顾恒题

图一一 妙玉 王希廉 袁桐题

图一二 香菱 高崇瑚题

图一三 李纨 高崇瑚题

图一四 贾蓉 廖鸿荃题

图一五 宝玉 瞿应绍 袁桐题

图一六 贾芸 黄仁题

图一七 惜春 罗应绍题

图一八 麝月 黄仁题

图一九 龄官 袁桐题

图二○ 蒋玉函 姜皋题

图二一 史湘云 张问陶 元眉 周绮题

图二二 芳官 顾恒题

图二三 鸳鸯 罗凤藻题

图二四 岫烟 李大秋题

图二五 彩鸾 绣鸾 高崇瑞题

图二六 李纹 李绮 顾顷波 沈文伟题

图二七 尤三姐 黄仁题

图二八 元春 周绮 沈耀钤题

图二九 探春 刘枢 武念祖题

图三○ 巧姐 徐渭仁题

图三一 王熙凤 武念祖题

图三二 晴雯 瞿应绍 袁桐题

图三三 翠墨小螺入画吴荣光钱杜题

图三四 焙茗 长春题

图三五 秦钟 顾顷波 张问陶题

图三六 贾兰 沈耀铃题

图三七 北静王 顾顷波题

图三八 贾蔷 程庭鹭题

图三九 甄宝玉 泊兮 顾恒题

赞语

前言/序言

　　《红楼梦》作为我国古代文学的不朽名作，在我国古典小说史乃至华夏文化发展历程中树立起一座丰碑。《红楼梦》以它丰富的思想内涵，巨大的艺术魅力和广博的知识范围，深深地吸引和感动着广大读者。它一问世，就受到社会各界的广泛喜爱，王公贵族、黎民百姓争相阅读，“几于家置一集”，“家家喜阅，处处争购”，当时流传有“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然”的说法。“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，无数“红迷”为之痴迷，这种影响一直延续到当今社会之中，让无数红学爱好者如醉如痴。

　　正是由于《红楼梦》移的艺术魅力和杰出的故事感染力，让人们情不自禁地用不同的艺术表现形式和丰富的表现载体来传播、描述着林妹妹、宝哥哥的爱情故事，以《红楼梦》移题材为主体的绘画作品应运而生。其中，人们所选择的最为常见的，就是《红楼梦》移人物画。在历史上，最早以绘画的形式来表现《红楼梦》的人物形象，并以此来展示《红楼梦》的丰富内涵，当属清中后期活跃于画坛的改琦。

　　改琦，字伯纽（蕴），号香白，又号七��，别号玉壶山人、玉壶仙叟、百蕴生，生于乾隆三十八年（一七七三年），卒于道光九年（一八二九年），其以仕女、佛像画享誊清代画坛，《清史稿》记载：“琦，通敏多能，工诗词。嘉、道后昼人物，琦号最工。”改琦出身于官宦世家，远祖为西域人，元时迁居内地，人清后曾世居北京宛平。其祖父因征伐有功而被乾隆特恩准“加赠一品，赐祭葬”，但到改琦成年后家道中落，再无昔日的显赫。改琦一生未应科举，嘉庆年间曾短暂充任幕客，基本上以鬻画授徒而终其一生。改琦家境坎坷的经历与曹雪芹颇为相近，自然对《红楼梦》在情感上更容易产生共鸣，这使得他在创作《红楼梦》人物画时，对原著艺术境界的理解和人物神韵的把握有其独到之处，所创作的《红楼梦》人物画，无论是人物的神态，还是逼真的神韵，都具有极高的艺术意境，极受后人的推崇。以往人们言及改琦的《红楼梦》人物画，多以嘉庆甲戌（一八一四年）版刻《红楼梦图咏》为代表，而对其它流传于世的改琦《红楼梦》人物画往往持怀疑的态度，甚至有的以刻版《红楼梦图咏》作为分析的依据。这无形中让改琦传世于今的设色《红楼梦》人物画受到颇为不公的对待，也成为近些年《红楼梦》人物画问题上颇具争议的问题。

《清彩绘红楼梦图咏》是一部独具匠心的艺术瑰宝，它并非简单地复述曹雪芹笔下的经典故事，而是另辟蹊径，以视觉艺术为载体，深入解读并再现了《红楼梦》中那些触动人心的瞬间与意境。本书的出现，是对中国古典小说巅峰之作的一次跨界致敬，将文字的婉约隽永与绘画的灵动传神巧妙地融为一体。 本书的独特之处在于其“图咏”的命名。这里的“图”并非仅仅是故事的插图，而是经过精心构思、专业绘制的独立艺术品，每一幅图都凝聚了画师对《红楼梦》文本细致入微的理解和深沉的情感。这些画作并非线性叙事，而是侧重于捕捉那些最具象征意义、最富感染力的场景。它们可能是一段对话的瞬间，一个人物的神态，一处景色的渲染，或是某种情感的具象化。画师们以细腻的笔触、考究的色彩，力求在视觉上还原小说中那些如梦似幻的描写，将读者带入一个更加立体、更加感性的红楼世界。 而“咏”则代表了与之相辅相成的文字部分。这些文字并非是对画作的简单说明，而是承载着对画面意蕴的延伸和解读。它们可能是一首古体诗，是对画面所捕捉到的情感的抒发；可能是一段小品文，是对画面背后故事的简要回顾或补充；也可能是一段评论，从艺术或文化角度对画面进行阐释。这些文字与画面之间，形成一种互相辉映、互相启发的对话关系，共同构建起《清彩绘红楼梦图咏》的独特艺术魅力。 本书并非旨在为《红楼梦》进行插图式解读，而是通过一种全新的视角，邀请读者以视觉和文字的双重体验，重新审视这部巨著。每一幅画作的背后，都隐藏着画师对小说人物命运的悲悯，对世事无常的感慨，以及对真挚情感的赞颂。他们所选择的场景，往往是那些最能体现小说主题、最能打动人心灵的片段。例如，或许有一幅画捕捉了黛玉葬花的凄美瞬间，但画面中可能不仅仅是落花与美人，更包含了那种“质本洁来还洁去”的孤傲与坚守，以及对美好事物逝去的淡淡哀愁。又或者，有一幅画描绘的是宝玉与宝钗初见的场景，但画师可能通过人物的眼神、姿态， subtly 透露出两人之间潜在的命运纠葛与性格差异。 这些“图”与“咏”的结合，使得本书成为一部兼具学术价值和艺术欣赏价值的出版物。对于《红楼梦》的研究者而言，本书提供了一种不同于传统文本解读的分析维度，可以从视觉艺术的角度来探究小说的人物塑造、情节安排和主题表达。而对于广大读者而言，本书则提供了一个更加直观、更加富有感染力的途径，去感受《红楼梦》的博大精深和无穷魅力。即使是对《红楼梦》不甚熟悉的人，也能通过这些精美的图画和富有诗意的文字，窥见其故事的梗概和人物的性格，继而产生深入了解的兴趣。 在装帧设计上，《清彩绘红楼梦图咏》也力求体现其艺术性和收藏价值。它可能采用精美的纸张，采用传统的印刷工艺，以最大限度地还原画作的色彩和质感。封面的设计也会经过精心考量，力求在简洁中蕴含深意，吸引读者的目光。书中的每一幅画作，都可能经过专业的扫描和修版，保证其清晰度和色彩还原度。而与之搭配的文字，也可能经过严谨的校对，确保其准确性和流畅性。 本书的诞生，也折射出当代文化在传承与创新方面的努力。它并非简单地复制或模仿过去的艺术形式，而是将古典文学的精髓与现代的艺术创作理念相结合，赋予了经典作品新的生命力。它证明了，即使是历经数百年依然闪耀的文学巨著，在新的时代背景下，依然能够以各种形式焕发出新的光彩。 《清彩绘红楼梦图咏》的价值，不仅仅在于其精美的图画和诗意的文字，更在于它所传达的一种对艺术的敬畏，对经典的尊重，以及对人性深处情感的细腻捕捉。它是一本可以“读”的画册，也可以是一本可以“看”的书。它邀请读者放慢脚步，用眼睛去“听”故事，用心灵去“读”画卷，在虚实之间，在文字与色彩的交融之中，体验一次别样的红楼梦境。 本书的精髓在于其“意境”。画师们并非满足于简单的写实，而是致力于捕捉人物内心深处的波动，环境所烘托出的氛围，以及时间流转带来的沧桑感。他们或许会运用留白的手法，让读者自行想象画面的延伸；或许会采用象征性的构图，将抽象的情感具象化。而配合的文字，则像是为这些画面注入了灵魂，让读者在欣赏美景的同时，也能体会到人物的情感起伏，故事的起承转合。 例如，书中可能有一幅描绘贾宝玉与林黛玉在怡红院中共读西厢的场景。画师可能不会刻意描绘两人之间的浓情蜜意，而是通过两人专注的神情，淡淡的眉间愁绪，以及背景中飘落的几片落叶， subtly 传达出一种“花落人亡两不知”的宿命感。而 accompanying 的文字，可能不是对情节的赘述，而是一段感叹，例如“书中自有颜如玉，梦里方知情更深。红烛微燃映双影，只恐流年催归人。”这样的文字，与画面相互映衬，将读者带入一种淡淡的忧伤与浪漫之中。 再比如，书中可能有一幅描绘王熙凤的肖像。画师不会仅仅勾勒出她美艳的外表，而是会通过她眼神中的精明与凌厉，嘴角一丝不易察觉的讥诮，以及身后隐约可见的权谋布局，来展现这位“脂粉英雄”的复杂内心。 accompanying 的文字，可能也不是对她泼辣性格的直白描述，而是一句诗：“机关算尽太聪明，反算了卿卿性命。”这句简短的诗，却能将王熙凤一生荣辱兴衰的命运概括得淋漓尽致。 《清彩绘红楼梦图咏》的意义，还在于它提供了一种“沉浸式”的阅读体验。传统的阅读方式，更多的是依靠读者的想象力去构建画面。而本书则将一部分想象的空间，通过精美的画作呈现出来，让读者可以更直观地感受到小说的氛围和人物的情感。这种视觉与文字的结合，不仅能够加深读者的理解，更能够唤醒读者内心深处的情感共鸣。 本书的受众群体也十分广泛。对于《红楼梦》的忠实读者来说，本书无疑是一次全新的发现，能够让他们在熟悉的文字中，看到不一样的风景。对于艺术爱好者而言，本书则是一场视觉的盛宴，能够欣赏到精湛的绘画技艺和富有创意的艺术表现。对于那些想要了解中国传统文化的人来说，本书则是一扇窗户，通过《红楼梦》这一经典 IP ，窥见中国传统绘画的魅力和古典文学的精髓。 总而言之，《清彩绘红楼梦图咏》是一部充满智慧与艺术魅力的图书。它以其独特的视角，精美的画作，富有诗意的文字，为读者提供了一种前所未有的阅读体验。它不仅仅是对《红楼梦》的一次视觉化呈现，更是一次对经典作品的深度解读和艺术再创造。它以一种温婉而又深刻的方式，邀请我们走进那个繁华而又苍凉的大观园，感受那段荡气回肠的儿女情长，体验那份无处不在的悲欢离合。它是一本值得反复品味，细细欣赏的艺术杰作。

评分☆☆☆☆☆

对于《红楼梦》的热爱，已经融入了我的生活。 我常常在阅读文字的时候，脑海中会不自觉地浮现出各种画面，试图去捕捉曹雪芹笔下人物的神韵和场景的氛围。然而，毕竟是文字，想象终究是模糊的。当我看到《清彩绘红楼梦图咏》这本书的时候，我眼前一亮，仿佛看到了一个全新的解读《红楼梦》的视角。我期待它能够以“清彩绘”这种充满艺术感的方式，将那些曾经只存在于我脑海中的景象，变得更加鲜活、更加生动。我希望这些画作，不仅仅是对原著的简单插图，更能体现出作者对《红楼梦》深刻的理解和独到的艺术眼光，能够捕捉到人物的神态、动作、情感，以及那个时代特有的服饰、建筑、器物等细节。而“图咏”二字，也让我对其中的诗词部分充满了期待。我希望这些诗词，能够成为画面的灵魂，能够以诗意的语言，点亮画面的意境，引发我更深层次的思考，让我能够从更广阔的艺术维度，去品味《红楼梦》的魅力。

评分☆☆☆☆☆

对于《红楼梦》，我已是熟读不能再熟，但每一次重读，总能发现新的惊喜。 这次，我将目光投向了《清彩绘红楼梦图咏》，期待它能带给我与以往截然不同的阅读体验。我深知，文本的魅力在于其想象的空间，而图咏，则是将这种想象具象化。我尤其好奇，作者是如何从海量的人物和场景中，精选出最能代表《红楼梦》精髓的片段，并通过“清彩绘”的方式呈现出来。我期待这些画作，不仅仅是简单的对号入座，而是能够带有作者独特的理解和解读，能够捕捉到原著中那些细微之处，例如人物的神态、服饰的纹样、场景的布置等等，这些细节往往是构成《红楼梦》独特美学的重要组成部分。更让我期待的是“图咏”中的“咏”字。我希望这些诗词，能够与画面相得益彰，相互烘托，不仅仅是对画面的简单说明，更是作者对画作意境的诗意诠释，能够引发读者更深层次的思考和情感共鸣。我渴望看到，那些曾经只存在于我脑海中的大观园，那些我熟悉的曹雪芹笔下的悲欢离合，能够以一种崭新的、色彩斑斓的方式展现在我面前，让我再次沉醉其中。

评分☆☆☆☆☆

我始终认为，《红楼梦》是一部需要“看”的书。 它的字里行间，充满了太多的画面感，太多的细节美。然而，文字的描述，终究是间接的，我一直渴望能有一种方式，能够将这些画面，更加直观、更加生动地呈现在我面前。《清彩绘红楼梦图咏》的出现，正好满足了我这个愿望。我期待这本图咏，能够以其“清彩绘”的艺术风格，为我展现一个更加立体、更加鲜活的《红楼梦》世界。我希望这些画作，能够精准地捕捉到原著中人物的神态、情感，以及场景的氛围，不仅仅是简单的色彩堆砌，更能体现出人物的性格和命运的走向。更重要的是，“图咏”二字，让我对其中的诗词部分充满了好奇。我希望这些诗词，能够与画面相互辉映，成为画面的点睛之笔，能够引导我更深入地理解画中的意境，以及原著作者想要传达的深层含义。我渴望看到，这些图画与诗词的结合，能够带给我全新的感悟，让我能从艺术的维度，去重新审视和理解这部伟大的作品。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一种能够让我与《红楼梦》进行更深层次对话的方式。 文字固然精妙，但有时总觉得，那些流淌在字句间的万千情绪，那些描绘的繁华景象，需要更直观的载体来承载。于是，《清彩绘红楼梦图咏》这本书，便像是一束光，照亮了我内心深处的渴望。我期待它能够以“清彩绘”这种富有东方美学的表现形式，将《红楼梦》中的经典场景和人物，以细腻的笔触，鲜活的色彩，呈现在我眼前。我希望这些画作，能够不仅仅是对原著的简单图解，更能注入作者对《红楼梦》的深刻理解和艺术再创造，能够捕捉到人物的神韵，以及那个时代独特的审美意趣。而“图咏”二字，更是让我对其中的诗词部分充满了期待。我希望这些诗词，能够如同一场场精妙的吟唱，与画面相互呼应，共同营造出一种浓郁的艺术氛围，能够引发我更深层次的思考，让我能够从艺术的视角，去重新感受和理解《红楼梦》这部不朽的巨著，去品味其中蕴含的丰富情感和深刻哲理。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《清彩绘红楼梦图咏》时，我并没有立刻翻开。 而是先仔细端详了它的装帧。纸张的质感，封面的设计，都透露出一种古朴而又不失精致的韵味。我一向认为，一本好的书，从外在的包装就能窥见其内在的品质。《红楼梦》在我心中，早已是无可撼动的经典，它承载了太多中国传统文化的精髓，无论是园林建筑、服饰妆容、饮食起居，还是人情世故、诗词歌赋，都蕴含着丰富的审美情趣。我常常在阅读文字时，脑海中会自然而然地勾勒出那些场景，但终究只是模糊的意象。而“图咏”二字，恰恰点出了我对这种视觉化呈现的渴望。我期待这本图咏能够填补我心中的空白，将那些文字中描绘的美好，甚至是一些难以言表的复杂情感，转化为具体可感的画面。我希望这些画作能够超越简单的插图，成为对文本的有力补充和升华，能够捕捉到原著中那些微妙的神态、精巧的细节，以及人物之间微妙的情感交流。我更期待，那些诗词的注释和解读，能帮助我更深入地理解画中的意境，以及原著作者想要传达的深层含义。毕竟，《红楼梦》的魅力，在于其多层次的解读空间，而图咏，无疑为这种解读提供了全新的视角。

评分☆☆☆☆☆

“清彩绘”，这四个字本身就带着一种难以言说的东方韵味。 它勾勒出的画面，一定是色彩浓郁，笔触细腻，充满古色古香的意境。《红楼梦》在我心中，早已不仅仅是一部小说，它更像是一幅徐徐展开的巨型画卷，描绘了一个时代的风貌，一群鲜活的生命。我总觉得，那些文字所承载的，是需要用色彩和线条来表达的。尤其是那些描绘大观园景致，描绘人物服饰，描绘宴饮游乐的段落，更是如此。因此，《清彩绘红楼梦图咏》这本书，对我来说，简直是太有吸引力了。我期待它能够将曹雪芹笔下那些令人神往的场景，那些栩栩如生的人物，用“清彩绘”的方式完美地呈现出来。我希望这些画作，不仅仅是简单的插图，而是具有独立的艺术价值，能够捕捉到人物的神韵，画面的意境，以及那个时代独特的审美情趣。更何况，它还包含了“咏”的部分，这意味着书中将会有与之相配的诗词。我期待这些诗词，能够是对画面的点睛之笔，能够引发我对原著更深层次的理解和感悟，让我在欣赏画作的同时，也能在诗词的意境中，体味《红楼梦》的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

对于《红楼梦》的喜爱，我已无需赘言。 它在我心中的地位，如同一个不可动摇的丰碑。然而，随着年龄的增长和阅历的增加，我愈发觉得，仅凭文字，似乎总有那么一丝难以捉摸的意境，难以完全捕捉。我常常在脑海中构筑着那些场景：黛玉葬花时的愁绪，宝钗扑蝶时的娇憨，姐妹们在大观园里吟诗作画时的风雅……但终究只是我个人的想象。而《清彩绘红楼梦图咏》的出现，恰恰满足了我对这种视觉化呈现的渴望。我期待它能够以“清彩绘”这种极具中国传统艺术特色的方式，将那些我曾经在文字中感受到的美，更加具体、更加生动地展现在我眼前。我希望这些画作，能够精准地捕捉到原著人物的神韵，尤其是那些细微的表情和动作，能够深刻地体现出人物的性格特征。同时，我期待“图咏”中的“咏”字，能够带来诗意的升华。我希望那些诗词，能够与画面相得益彰，相互辉映，不仅仅是对画面的简单注解，更能引发我更深层次的思考，让我能够从新的角度去理解《红楼梦》的情感内涵和艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

初见此书，便被那“清彩绘”三个字勾去了魂。 仿佛穿越回了那个衣香鬓影、才情横溢的时代，脑海中自然而然地浮现出各种华丽的色彩，细腻的笔触，以及那一个个鲜活的面庞。我对《红楼梦》的情感，早已超越了故事本身，更多的是对那个时代风物人情的眷恋。而“图咏”二字，更是直击我心。所谓“图咏”，无非是藉由图画来寄托情思，以画传情，以诗咏事。我总觉得，《红楼梦》中的人物，与其说是文字塑造，不如说是被无数个读者在心中用各自的想象描摹成一幅幅动人的画卷。如今，这本书将这些画卷呈现在眼前，并辅以诗词歌赋，这简直是对我心意的极致满足。我迫不及待地想看看，那些我曾无数次在脑海中构筑的场景，那些我曾为之扼腕叹息的人物，会以怎样一种“清彩绘”的方式展现在我眼前。我尤其好奇，作者如何能将如此浩瀚的情感，如此繁复的人物关系，提炼成一幅幅生动的画面，又如何能用恰到好处的诗句，点亮画中的灵魂。这不仅仅是一次阅读的体验，更像是一次与古人对话，一次跨越时空的共情。我希望这幅画卷不仅仅是色彩的堆砌，更是情感的流淌，是时代的缩影。我更希望，那些隐藏在文字深处的悲欢离合，能在那“清彩绘”中得到更深层的诠释，触动我内心最柔软的地方。

评分☆☆☆☆☆

每次拿起《红楼梦》，我都会不由自主地陷入对那个时代的遐想。 繁花似锦的江南，雕梁画栋的宅院，衣袂飘飘的仕女，温文尔雅的公子……这些都是文字给我带来的视觉冲击。然而，文字的描绘终究有其局限性，我总觉得，如果能看到更为具象化的画面，更能将我带入那个世界。因此，《清彩绘红楼梦图咏》这本书，对我来说，简直是一份期待已久的礼物。我迫不及待地想看看，那些曾经只存在于我脑海中的场景，那些我熟悉的人物，将如何以“清彩绘”的艺术形式呈现出来。我期待这些画作，不仅仅是简单地复述原著的情节，更能注入作者独特的理解和艺术创意，能够捕捉到原著中那些难以言表的细腻情感，以及那个时代特有的风俗人情。尤其是“图咏”二字，让我对其中的诗词部分充满了好奇。我希望这些诗词，能够如同画龙点睛之笔，与画面相互映衬，共同营造出一种更加浓郁的艺术氛围，能够引发我更深层次的思考，让我能够从艺术的维度，去重新解读《红楼梦》这部伟大的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，《红楼梦》是一部集大成的艺术品。 它不仅是文学的巅峰，更是中国传统美学的集大成者。从建筑园林到服饰器用，从饮食茶酒到民俗风情，无不蕴含着精妙的设计和深厚的文化底蕴。然而，文字终究是文字，虽然曹雪芹的笔触生动传神，但许多场景和人物的形象，仍需读者依靠想象去填充。当我看到《清彩绘红楼梦图咏》这本书时，我眼前一亮，仿佛找到了一个绝佳的契机，能够将我脑海中那些模糊的画面，变得更加清晰和具体。我期待这本书能够以其“清彩绘”的独特形式，为我呈现一个更加立体、更加生动的《红楼梦》世界。我希望这些画作能够准确地捕捉到原著中人物的神态、性格，以及场景的氛围，让那些曾经只存在于我脑海中的形象，跃然纸上。同时，“图咏”二字也让我对这本书的内容充满了期待。我希望书中不仅有精美的图画，更有恰到好处的诗词，能够对画面进行阐释，更能引发读者对原著的更深层思考。我渴望看到，这些诗词能够与画面形成完美的呼应，共同营造出一种浓郁的艺术氛围，让我沉浸其中，仿佛穿越回那个锦绣繁华的时代。

评分☆☆☆☆☆

原厂未开苞书，就一个好字！！

评分☆☆☆☆☆

清朝所绘，审美和现在不一样

评分☆☆☆☆☆

很好的一本书。好的休息时间

评分☆☆☆☆☆

《红楼梦》作为我国古代文学的不朽名作，在我国古典小说史乃至华夏文化发展历程中树立起一座丰碑。《红楼梦》以它丰富的思想内涵，巨大的艺术魅力和广博的知识范围，深深地吸引和感动着广大读者。它一问世，就受到社会各界的广泛喜爱，王公贵族、黎民百姓争相阅读，“几于家置一集”，“家家喜阅，处处争购”，当时流传有“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然”的说法。“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，无数“红迷”为之痴迷，这种影响一直延续到当今社会之中，让无数红学爱好者如醉如痴。

评分☆☆☆☆☆

还不错，买了两本

评分☆☆☆☆☆

书很好，里面作品很雅致，值的一看。

评分☆☆☆☆☆

哈哈哈哈哈哈很好！

评分☆☆☆☆☆

最近收了几本红楼梦图册很喜欢

评分☆☆☆☆☆

听一个红楼讲座的时候主讲老师推荐的一本书，非常精致，里面的图画都是每个人物很有代表性的场景。