中国民居：白描画典藏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王其韵 著

图书标签:

• 民居
• 中国民居
• 建筑
• 白描
• 绘画
• 传统建筑
• 文化
• 艺术
• 典藏
• 风俗

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112084876

版次：1

商品编码：10135361

包装：平装

出版时间：2007-01-01

用纸：胶版纸

页数：192

内容简介

　　中国居民的研究已成为国内外学术界的热门话题之一，而王其钧正是在这个昔日被认为是“冷门”话题的中国民居上，以其高瞻远瞩的眼光和真知灼见的预测，开始他的研究。他的实地考察和艺术创作，最终积累成具的200幅画面、5万余字著述的画册－－《中国民居》。
　　在群山环抱、林木蓊郁、溪清墉澄的环境中，坐落高低错落、鳞次栉比、变化不一的村民乡镇，我们可以领略到中国民居的环境之美，悟出人与人之间和睦共处、互相帮助、亲密无隙的关系。而作为个体的民居，则以其独特的艺术语言，在式样、材料、结构以及门窗、铺池、栏杆等方面，来表现其鲜明的民族性和东方美的魅力。
　　艺术语言是用来表达艺术形式的，什么样的艺术形式该用什么样的艺术语言，这是艺术表现的一般规律，而这种语言在民居中是运用得那样自然纯熟、生动、活泼、精细入微。

内页插图

目录

天趣洋溢的中国民居（代前言）
绪论
第一章　美的探求
（一）疏密得当
（二）虚实相生
（三）外实内静
（四）内外通透
（五）朴实淡雅
（六）华丽装饰
（七）丽而不俗
（八）气韵生动
（九）音乐旋律
（十）诗情画意
第二章　平面分类
（一）圆形住宅
（二）纵长方形住宅
（三）横长方形住宅
（四）曲尺形住宅
（五）三合院住宅
（六）四合院住宅
（七）三合院与四合院的混合体住宅
（八）环形住宅
（九）穴居住宅
第三章　大木构架
第四章　形式集合
第五章　村镇面貌
第六章　分解构造
第七章　艺术语言
第八章　细部装修
第九章　审美意蕴
再版后记

前言/序言

中国民居：白描画典藏 一、引言 在中国广袤的土地上，散落着无数充满故事的村落和古朴的建筑。它们是历史的见证，是文化的载体，更是中华民族生活智慧的凝结。本书《中国民居：白描画典藏》并非一本空泛的理论书籍，而是以一种直观、细腻的方式，邀请读者走进那些尘封的岁月，探寻隐藏在砖瓦、木梁、飞檐翘角之间的独特韵味。 本书的核心在于“白描画”。白描，作为中国传统绘画的一种技法，以简洁的线条勾勒物象，不着色彩，却能捕捉形神。这种技法恰如其分地应用于中国民居的描绘，能够剥离繁复的修饰，直抵建筑的骨骼与肌理，展现其最本质的美感和构造逻辑。我们摒弃了华丽的渲染和过于写实的细节，而是力求用最纯粹的线条，勾勒出不同地域、不同民族、不同时代民居的独特风貌。每一幅白描画，都经过精心考量，力求准确反映建筑的结构、比例、装饰特点，以及它们与周围自然环境的和谐统一。 本书旨在提供一套系统而详尽的中国民居白描图典，为建筑史研究者、室内设计师、民俗学者、艺术爱好者，乃至每一个对中国传统文化怀有兴趣的读者，提供一个直观、可靠的参考。我们相信，通过这些线条，读者能够感受到中国民居的生命力，理解其中蕴含的哲学思想和生活方式。 二、本书的特色与价值 《中国民居：白描画典藏》之所以能够在众多关于建筑的书籍中脱颖而出，在于其鲜明的特色和不可替代的价值： 1. 独特的表现形式：白描的艺术魅力 返璞归真，直抵本质： 相较于色彩斑斓的摄影作品，白描画能够抽离色彩的干扰，将读者的注意力引向建筑的结构、线条、空间关系以及细部的精巧设计。这种“少即是多”的艺术手法，让观者能够更清晰地理解民居的建造逻辑，感受其朴实无华的美学追求。 强调线条的力度与韵味： 白描画的生命力在于线条。本书的绘制者并非简单的机械复刻，而是对每一处细节都倾注了心血，通过对墨色浓淡、线条粗细、顿挫转折的精准运用，赋予了每一幅画作独特的生命感。无论是木质梁架的榫卯结构，还是石墙的垒砌痕迹，抑或是屋顶的起翘曲线，都在精湛的笔法下得到了生动的展现。 勾勒意境，传递神韵： 好的白描不仅形似，更神似。本书的白描图，力图在客观展现建筑形体之余，传递出民居所蕴含的生活气息和文化意境。例如，一扇门窗的描绘，可能暗示着主人的审美情趣；一条坡度舒缓的屋顶，可能诉说着地域的气候特点。 2. 内容的系统性与广博性 地域跨度广，风格多样： 中国幅员辽阔，地理环境、气候条件、民族构成差异巨大，孕育了丰富多彩的民居形式。本书广泛收录了来自中国不同地域的典型民居，包括但不限于： 北方地区的院落式民居： 如北京四合院、山西窑洞、陕北民居等，它们讲究内向型的围合空间，体现了“天人合一”的哲学理念和对“家族”的重视。 南方地区的依水而居、灵活多变的民居： 如江南水乡的民居、徽派建筑、客家土楼、福建土楼等，它们或枕河而居，或层叠环绕，展现了与湿润气候、自然环境的巧妙融合。 西南地区的民族特色民居： 如云南的吊脚楼、傣族竹楼、苗族木楼、藏族碉房等，它们各具特色，是各民族在特定环境下生存智慧的结晶。 沿海地区的特色民居： 如福建沿海的红砖厝等，展现了与海洋文化相关的建筑特色。 类型丰富，涵盖广泛： 除了地域上的多样性，本书还涵盖了不同社会阶层、不同用途的民居，如官宦宅邸、富商大院、普通农家、宗教建筑的附属民居等，力求展现中国民居的整体风貌。 结构化呈现，易于理解： 本书并非简单的图集堆砌，而是根据建筑的构成要素、空间布局、结构特征等进行分类梳理，使得读者能够系统地认识和理解不同民居的构成原理。例如，可能会有专门的章节来描绘民居的屋顶、墙体、门窗、庭院等构成部分，并以此为基础展现整体建筑。 3. 深厚的文化内涵与研究价值 解码生活智慧： 中国民居不仅仅是居住空间，更是生活方式的载体。每一处细节，从朝向的选择、材料的使用，到空间的划分、装饰的点缀，都蕴含着古人对自然、社会、人际关系的深刻理解。本书通过白描的方式，将这些蕴含的智慧以一种“无声的语言”传递给读者。 研究民俗文化的窗口： 民居是物质文化的集中体现，直接反映了当地的社会结构、经济水平、宗教信仰、生活习俗等。通过对不同地区民居的描绘和解读，本书为研究中国丰富多彩的民俗文化提供了宝贵的图文资料。 为传承与创新提供借鉴： 在当代，随着社会的发展和人们生活需求的改变，许多传统民居面临着保护与改造的挑战。本书通过对传统民居精髓的梳理和展现，能够为现代建筑设计提供灵感和借鉴，促进传统建筑文化的传承与创新。 三、内容构成（示例性说明，具体内容以本书为准） 本书的整体框架力求清晰、逻辑性强，便于读者深入学习和查阅。以下为本书内容可能包含的部分，每一部分都会以精美的白描图结合简洁扼要的文字说明来呈现： 第一部分：概述与理念 导论：中国民居的整体风貌 简述中国民居发展的历史脉络。 探讨影响中国民居形成的主要因素（地理、气候、文化、经济、社会）。 介绍中国民居的几个主要类型和地域分布。 白描艺术在民居表现中的作用 阐述白描技法如何捕捉民居的结构美和空间感。 强调线条在表现建筑材料质感和工艺特点上的优势。 第二部分：地域民居巡礼 一、北方黄土地上的坚韧与智慧 陕北窑洞： 平地窑、崖窑、砖砌拱券窑的结构图与剖面图。 窑洞内景与外部景观的融合描绘。 窑洞的生活空间布局（灶台、炕、储物区）。 描绘窑洞的采光、通风和保温特点。 山西传统民居（晋商大院）： 四合院的院落布局、垂花门、厢房、正房的平面与立面描绘。 精美的砖雕、石雕、木雕装饰细节图。 院落中的影壁、水井、花园等元素。 建筑材料（砖、石、木）的典型运用。 北京四合院： 不同等级四合院的建筑形制对比。 屋顶形式（庑殿顶、歇山顶、硬山顶）的描绘。 门楼、垂花门、抱厦等关键节点的精细描绘。 庭院中的山石、花木、游廊等景观元素。 二、江南水乡的温婉与灵动 江南水乡民居： 马头墙的各种形态和功能描绘。 粉墙黛瓦的特点，黑白线条下的素雅之美。 临水建筑的结构与驳岸处理。 天井、廊道、木结构的细部描绘。 船闸、石桥等水乡特色附属构件。 徽派建筑： 白墙黑瓦、飞檐翘角的典型特征。 牌坊、祠堂、民居的建筑形制比较。 石雕、木雕、砖雕（尤其是徽州三雕）的精美图例。 天井、廊、楼阁的空间组合。 三、南方山地的坚固与包容 客家土楼： 圆形、方形、五角形等土楼的平面与立面图。 厚实的夯土墙体结构描绘。 楼层空间布局（居住、储藏、公共空间）。 土楼内部的庭院、楼梯、走廊。 土楼的防御与聚集功能。 福建土楼： 更详细地描绘如承启楼、振成楼等代表性土楼。 土楼不同时期、不同类型的演变。 土楼的内部生活场景描绘。 四、西南地区的民族风情与依山而居 云南吊脚楼： 杆栏式建筑的特点，柱、梁、板的连接方式。 竹、木等天然材料的运用。 不同民族（如傣族、苗族）吊脚楼的差异。 屋顶形式和外墙处理。 贵州苗族木楼： 穿斗式、抬梁式木结构的应用。 精美的木雕装饰。 楼下养殖、楼上居住的生活方式描绘。 西藏碉房： 石块、泥土等材料的运用。 厚重的墙体和开窗设计。 平顶或坡顶的结构。 与高原自然环境的融合。 第三部分：民居构成要素的白描表现 屋顶艺术： 各种形式的屋顶（硬山、悬山、歇山、庑殿、攒尖、卷棚等）的结构与造型描绘。 墙体构造： 夯土墙、砖墙、石墙、木构墙体的表现。 门窗设计： 不同地域、不同用途的门窗样式、棂花、花罩的描绘。 庭院空间： 天井、内庭、院落等空间的构图与意境。 结构与装饰： 榫卯结构、斗拱、梁架、柱础、雀替、栏杆、漏窗等的细节描绘。 附属构件： 影壁、照壁、马头墙、女儿墙、水井、石桥、围墙等的表现。 第四部分：建筑与环境的和谐 选址与布局： 民居与山、水、风、光等自然因素的关系。 景观融合： 民居融入周围自然环境的各种描绘。 乡村聚落形态： 村落的整体布局和建筑之间的相互关系。 四、结语 《中国民居：白描画典藏》不仅仅是一本关于建筑的书，它是一次对中国传统文化根脉的寻访，一次对古人智慧的致敬。我们希望通过这一系列的白描画，能够勾起读者心中对家园的眷恋，对传统的敬意，以及对美好生活方式的向往。这些线条，凝聚着时光的温度，承载着历史的厚重，也闪耀着永恒的艺术光辉。翻开本书，愿您能与这些古朴而充满生命力的建筑，进行一次深刻的对话。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了中国传统艺术，正好淘到了这本关于民居白描的画册，简直是相见恨晚！这本书的装帧设计非常古典雅致，拿到手里就有一种沉甸甸的历史厚重感。我最喜欢的是它收录的那些极具地方特色的民居类型，有些我甚至在其他资料里都没怎么见过。那些线条的力度和韵味，真的是非常到位，寥寥几笔就能勾勒出房屋的结构特点和那种久经风霜的历史沧桑感。它不仅仅是一本画集，更像是一部没有文字的“建筑百科全书”。通过这些白描图，我开始关注到窗棂的花纹、墙体的材料、庭院的布局等等，每一个元素似乎都在讲述着一个家族的故事。这种不加色彩的表达方式，反而更能激发读者的想象力，让人主动去填补色彩和声音，沉浸在那个古老的氛围之中。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对这种“技术性”的画册不太抱有太大期望，但这本书的出现彻底颠覆了我的看法。它以一种极其纯粹且专注的方式，聚焦于“中国民居”这一宏大主题，展示了其精髓所在。我特别欣赏这种近乎学术研究的严谨性，每一幅画作的选取都似乎经过了深思熟虑，涵盖了不同地域、不同时期、不同阶层的居住形态。对于我这种业余的传统文化爱好者来说，它提供了一个非常清晰的知识框架。尤其是那些对特定建筑构件的特写，简直是教科书级别的示范，让人忍不住想要拿起笔来临摹一番，体验一下传统工笔的魅力。这本书的价值在于它的“留白”——它提供了坚实的基础图像资料，却把最终的文化解读权交给了读者，这是一种非常高明的互动方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的震撼，更多是关于“技艺”的敬畏。在如今这个充斥着快速复制和简化设计的时代，能够看到如此精细、如此耗费心力的白描作品，实属难得。那些屋脊的翘角、门楣上的雕刻，甚至是瓦片排列的纹路，无一不体现出绘制者对传统工艺的深刻理解和敬意。我常常会停在某一页很久，不是因为内容复杂，而是因为图中的结构逻辑太引人入胜。它清晰地展示了古代工匠如何运用最基础的几何原理，创造出既实用又美观的居住空间。这本画典就像一座无声的博物馆，用铅墨勾勒出了中华民族数千年来对“家”的概念的物化表达，每一笔都凝聚着对土地和家园的深情。

评分☆☆☆☆☆

这本关于中国传统建筑的书籍，真是让人爱不释手！我尤其欣赏作者在细节上的把握。那些精妙的榫卯结构、别具匠心的屋顶设计，在白描的线条下展现得淋漓尽致，仿佛能触摸到古人的智慧和匠心。从北方的四合院到南方的干栏式建筑，每一种民居的背后似乎都隐藏着与当地气候、风俗息息相关的考量。这种图文并茂的呈现方式，比单纯的文字描述更直观、更有说服力，让人对中国地域文化的多元性有了更深刻的理解。每次翻阅，都像是在进行一次穿越时空的文化考察，细细品味着那些凝固在纸上的历史。那些线条的疏密、阴影的运用，都恰到好处地烘托出建筑的形态和质感，可见作者在艺术功底上的深厚。对于建筑爱好者或者历史文化研究者来说，这绝对是一本不可多得的珍品，光是欣赏那些画作本身，就是一种享受。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，首先被那种宁静致远的气氛所吸引。白描的力量就在于此，它去除了色彩的干扰，将事物的本质赤裸裸地呈现出来。这些描绘的民居，无论是江南水乡的精致小筑，还是西北黄土高原上的窑洞，都展现出一种与自然和谐共生的哲学态度。我感觉作者不仅仅是在画房子，更是在描绘一种生活方式的载体。线条的粗细变化，直接反映了建筑材料的质地——木材的温润、砖石的坚硬，都跃然纸上。这让我意识到，真正的美学往往藏在最朴素的形态之中。对于想要了解中国建筑美学精髓的初学者而言，这本书无疑是打开大门的钥匙，它用最直接、最不加修饰的视觉语言，传达了深厚的文化内涵。

评分☆☆☆☆☆

画很好，只是有点小，

评分☆☆☆☆☆

书的问题，没啥可说的，买了就买了。

评分☆☆☆☆☆

古人说得好，“君子疾没世而名不称，不患年不长也。”意思是说，有德行的人只怕自己没有一个为人称道的好名声，而不怕自己活不长。可见，古人把名声看得比自己的生命还重要。作为教师，更要随时随地都应注重自己的道德修养，都应该以良好的品行、人格、气质、情趣来塑造自己，完善自己。 　　俗话说：“近朱者赤，近墨者黑。”注重自己品行的修养，就应该孜孜不倦地向品行好的人学习、交朋友。当然，作为社会成员的一分子，每个人都不是孤立的，总要同周围的人甚至同一些素不相识的人打交道。在交往过程中，别人总会给你留下某种印象，有被你称道的东西，也有令你厌恶的东西。不管是自觉的还是被动的，总会对你产生一定的影响。被你称道的东西，你可能在以后的生活中模仿它；令你厌恶的东西，你就应该唾弃。以品行好者作样板，把大家的优点都学过来，融入自己的品行中，你就会被众人喜欢。 　　我们须明白这样一个道理：贪利则毁名，切记重名莫贪利。要处理好名和利的关系，做一个深明义理的人。在中外历史上重名轻利者不乏其人：“不为五斗米折腰”的陶渊明，“秉公无私”的屈原，“宁愿生命消失，只要声誉能够留存”的匈牙利诗人裴多菲等等，都有很强的名誉意识，并以此加强自己的品行修养，促进自我完善，使得后人钦佩并效仿。 　　一个人道德水平的高低，很大程度上取决于道德修养的自觉程度。因此，评价一个人的道德水准，不能仅看他表面上是否懂得了某种道德原则和规范，而最关键的还在于，他是否把这种道德原则和规范转化为自己的道德品质，自觉地落实到行动上，严于律己，宽以待人。特别是在独自活动无人监督的情况下，能够坚持做好事而不做坏事，始终保持高尚的道德情操和品质，这点尤为重要。 　　严于律己，离不开不谅“小恶”。所谓“小恶”就是大家常说的犯小毛病。“小恶”因其小而常常被人们所忽视，不是有许多人对自己的小毛病不以为然吗？其实，我们常讲的自我批评，自我解剖就是指要重视解决“小恶”的问题，否则，就不可能坚持做到“吾日三省吾身”。应该看到“小”是相对的，“蚁穴”虽小，但久而久之，千里之堤可能毁于一旦；医生做手术，哪怕还有一点点病菌没消灭干净，也会引起溃烂，甚至危及生命；“差之毫厘，失之千里”，说的就是这个道理。因此“小恶”不可小看。“小恶”不是凝固不变的，努力克服它、纠正它，它会愈来愈小，以至消失；放任它，忽视它，与其和平共处，它就会由小变大，成为祸患。平时小错不断，大错不犯，对什么都抱着无所谓的态度，以致放松思想改造，慢慢滑向犯罪的深渊，这样的例子并不鲜见。刘备曾给儿子留下“勿以恶小而为之”的遗言，我们后人也应把它铭记在心。 　　无论是以孔子为代表的儒家思想，还是以老子为代表的道家思想，无不以高尚的道德做为他们的至高境界。宋代文人苏辙就曾写道：“辙生好为文，思之至深。以为文者气之所形，然文不可以学而能，气可以养而至。”这就说明，道德是做人的基本准则，只要我们能够从身边的小事做起，从一点一滴做起，就会成为一个有道德的人。 　　在与时俱进的今天，我们教师的廉洁自律意识应不断提高，为学生服务的意识也应不断增强，这样，教学质量才能真正稳中有升。同时，关注学生的道德生活和人格养成，努力在教学过程的经历中，激发学生愉悦的情绪生活和积极的情感体验，让师生“对话”成为学生一种高尚的道德生活和丰富的人生体验，让反腐教育如春风化雨。

评分☆☆☆☆☆

画很好，只是有点小，

评分☆☆☆☆☆

但是如果真的有耐心细心可以一副不漏的画下来，我会本佩服TA。

评分☆☆☆☆☆

觉得还可以，写得也还不错！很值得一读。

评分☆☆☆☆☆

但是如果真的有耐心细心可以一副不漏的画下来，我会本佩服TA。

评分☆☆☆☆☆

很好的一本书，赞~(≧▽≦)/~！

评分☆☆☆☆☆

但是如果真的有耐心细心可以一副不漏的画下来，我会本佩服TA。