现代建筑的地域性表达：日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张建涛，刘文佳 著

图书标签:

• 现代建筑
• 安藤忠雄
• 日本建筑
• 关西地区
• 地域性
• 建筑设计
• 建筑理论
• 现代主义
• 混凝土建筑
• 文化认同

出版社： 中国水利水电出版社

ISBN：9787508473987

版次：1

商品编码：10307455

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-04-01

用纸：胶版纸

页数：134

字数：260000

正文语种：中文

内容简介

《现代建筑的地域性表达：日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读》在充分研究安藤忠雄设计理念和大量建筑设计作品资料的基础上，从安藤作品的产生及发展的原创地——关西地区的建筑设计作品中，选出了9个代表性的作品，分别详细阐述了其建筑设计理念，并从现代建筑设计的地域性表达的角度，配以详细文字和丰富的图片，对安藤的设计作品加以解析，以期读者通过阅读《现代建筑的地域性表达：日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读》，不但可以充分体会安藤作品的建筑形式和作品内涵，还能引发对建筑更深层次的思考和领悟。

作者简介

张建涛，1965年出生于羽北保定。
1986年毕业于郑州工学院建筑学专业（现郑州大学建筑学院），获工学学士学位，留校任教至今。
先后在东南大学和华南理工大学研究生院学习建筑设计及其理论，分别获工学硕士学位和工学博士学位。
现任郑州大学建筑学院院长。
中国建筑学会资深会员。
长期从事建筑设计教学、科研和实践工作。出版和发表了《建筑设计与外部环境》、《基于和谐理念的当代地域建筑释义》等学术著作和论文。
主持完成了郑州大学工学院图书馆、郑州市公安局警察博物馆、郑东新区cBD步行环境标识系统规划与设计等建筑与城市规划设计项目。

目录

前言
引论
古都的街景
TlMES Iⅈ
TIMES I&Il;
精神的场所
光的教堂
Church of The Light
风土的对话
姬路文学馆
传统的庭院
京都府立陶板名画庭
海的观景台
Suntory博物馆
抽象的自然
淡路梦舞台
历史的演绎场
狭山池历史博物馆
双层的喻意
兵库县立现代美术馆+神户水滨广场
另一个书房
司马辽太郎纪念馆
附录
1．日本关西地区安藤忠雄建筑作品分布图
2．安藤忠雄简历
3．安藤忠雄获奖情况
4．安藤忠雄建筑代表作品
5．安藤忠雄代表著作（日文原版）
参考文献

精彩书摘

与肯尼斯·弗兰姆普敦（KennethFrampton，美国，1933-）的交流，使安藤对地域主义概念有了比较清晰的认识，开始有意识地从地域性的视点思考问题。
还有一些著名的建筑、建筑群体及事件等对安藤也产生了很大的影响。如帕提农神庙、罗马万神庙（图15）、伊斯坦布尔索菲亚大教堂（图16），以及苏里曼清真寺等建筑，其所包含的几何特性和空间尺度，对安藤形成简约的建筑风格有很大的影响。再如乌德勒支住宅（图17）表现出的现代构成，以及纽约曼哈顿表现出的“个性”（图18）等，使安藤对现代建筑的表达有了更加深入的思考。
巴黎的五月革命解体了建筑界“权威”——巴黎学院派。安藤在那时候所接受的否意识和对压迫采取的反抗行为，成为其以后通过建筑思考社会的各种问题，以及后来树立人生目标的基础。
安藤对欧美建筑的感受与对日本建筑的感受不同。欧洲建筑背后渗透着人的“理性”，存在着一种“秩序”感。安藤建筑作品的独特之处在于——在继承了现代主义建筑的一些基本原则的基础上，探索了日本式的建筑表现。二、环境特征的表现“一件作品对环境的影响力由以下两方面因素决定：一是建筑师对环境理解的深刻程度；二是建筑师对批判精神的表达力度。也就是说，是由建筑师的构想以及作为构想基础的建筑理念的说服力决定的。”安藤的建筑在与环境关系的处理上有着强烈的个性。在建筑设计时，对环境特征的关系处理表达了安藤建筑在形式方面的价值取向。

前言/序言

　　安藤忠雄取得举世瞩目的建筑成就，一方面源于他对建筑事业无比的热爱和对社会的责任感，另一方面是他的设计理念主要源于他的生活经历，包括他受到的生活环境的影响、日本传统文化的影响，以及欧美建筑的影响等。
　　安藤出生于关西地区的大阪，家乡深厚的传统文化，给安藤的设计理念和表达方式都打上了深深的烙印。当他还是孩童的时候就接触到了日本典型的住吉长屋和历史悠久的日本庭园茶室。特别是日本的桃山时代倡导的简朴、匮乏、谦逊等，反对庸俗、炫耀财富等美学观念对他的建筑理念的形成有很大的影响。欧美建筑对安藤的影响是多方面的，主要包括不同时期的建筑师的思想和作品、相关论著，以及标志性的建筑和历史事件等。
　　上述的影响，逐渐形成了安藤独特的建筑设计理念。在对环境、建筑形体和细部处理上都有其独特性的体现。
　　2004年7月至2005年7月，我在东京工业大学仙田满建筑研究室作客座研究员。这期间，我有机会到日本关西地区实地考察了安藤的建筑。2006年暑假期间，我们研究室刘文佳老师去日本研修：又对安藤的建筑作了进一步考察研究。两次考察，加深了我们对安藤建筑的理解；并对其建筑作品及周边环境，以及日本风土文化有了更深的认识。现将这些考察记录加以整理，与大家共享。
　　本书从实地考察的建筑中选择了9个有代表性的作品，以图片和文字说明的方式加以解析。本书具有以下几个特点。
　　（1）本书选取的安藤建筑作品集中在日本的关西地区。这将有助于发掘安藤对特定地域环境特性表现的思想基础；也有助于深入理解安藤崇尚寂静、追求简朴抽象的艺术哲学。
　　（2）书中图片多为作者实地拍摄。作者对每一个建筑作品都做了详细的视觉记录，书中图片真实地反映了当时考察时的场景，以期读者如同亲身体验。
　　（3）书中选出的建筑作品都整理了较为翔实的设计概况和图纸资料。这对于研究安藤忠雄作品及理论等方面的读者来说大有裨益。
　　（4）书中每个建筑实例都以图片说明为主。以图片的形式，有助于直观地把建筑最强烈的特质充分表现，以加强读者对安藤建筑作品内涵的理解。
　　参加本书编写的还有我的学生郭婵姣、张敏、王祖远、王丁丁、杨超华、赵志飞、马凤华、郭凯军、王力国、李娅、李昂等，特别是郭婵姣和张敏为本书做了大量的具体工作。
　　本书可供建筑设计人员、高等院校土建专业师生参阅，也可供广大建筑爱好者赏析。
　　本书的成书得到了许多同行、朋友和家人的支持和帮助，在此表示最深的谢意。感谢郑州大学及相关部（处）使我有机会到日本进行为期一年的工作和学习。感谢北京工业大学建筑城市规划学院的戴俭教授、胡慧琴教授的帮助。感谢在东京工业大学仙田满教授及其建筑研究室的老师和学生，特别是杨熹微博士、吴恽博士等的帮助。感谢东京大学建筑系王笑梦博士的帮助。感谢在关西地区考察期间，在那里作访问学者的同事王忠勇教授的帮助。感谢同事罗丁老师在资料翻译方面的帮助。
　　感谢中国水利水电出版社淡智慧女士对本书提出的宝贵意见和具体的帮助。

现代建筑的地域性表达：日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读 序言 在瞬息万变的全球化浪潮中，建筑作为人类文明的重要载体，正面临着深刻的挑战与机遇。如何在继承地域文脉、呼应自然环境的同时，拥抱现代技术与设计理念，实现独特的地域性表达，成为当代建筑实践中至关重要的一环。日本关西地区，这片历史悠久、文化底蕴深厚的土地，孕育了无数杰出的建筑师。其中，安藤忠雄以其“自然、粗糙、几何”的设计哲学，在全球建筑界独树一帜。他的作品，尤其是在其成长和事业的摇篮——关西地区，无不深刻地烙印着这片土地的印记，并在现代建筑语境下，以一种极具辨识度的方式，诠释着地域性的精髓。 本书旨在深入探究安藤忠雄在关西地区创作的一系列标志性建筑作品，通过对这些作品的细致解读，揭示其建筑语言背后蕴含的地域性表达策略，以及这些策略如何与自然环境、历史文化、社会需求相互作用，最终成就了超越地域界限的普适价值。我们将不仅仅关注建筑的物质形态，更将深入挖掘其精神内涵，理解安藤忠雄如何通过混凝土的坚韧、光影的对话、空间的流动，唤醒观者与环境之间最本真的联系。 第一章：地域性视角下的安藤忠雄建筑 本章将为读者建立一个宏观的理解框架，探讨“地域性”在现代建筑中的意义，以及安藤忠雄建筑的独特性是如何在关西这片土地上生根发芽的。 地域性的多重维度： 我们将首先界定“地域性”的概念，它不仅仅是简单的地域风格模仿，而是包括了自然地理特征（气候、地貌、植被）、历史文化传统（宗教信仰、生活习俗、审美情趣）、以及当下社会经济发展水平等多元因素的综合体现。地域性表达是建筑师对所处环境的深刻理解与积极回应。 关西的独特地域基因： 关西地区，从奈良的古寺禅院到大阪的都市活力，再到京都的庭院雅致，其地域基因复杂而丰富。我们将梳理关西地区在自然、历史、文化上的主要特征，例如充沛的降雨、多变的气候、对自然景观的尊重、对禅宗美学的追求、以及渗透在日常生活的细节中的仪式感。这些基因将为理解安藤忠雄的创作提供重要的背景信息。 安藤忠雄的“关西印记”： 安藤忠雄这位以“清水混凝土诗人”闻名的建筑师，其早期的创作活动和设计理念深受关西地区的影响。本章将初步探讨安藤忠雄童年经历、学徒生涯以及早期建筑实践中，关西地域性元素是如何潜移默化地渗透其中，并逐渐演化成其标志性的设计语言。我们将聚焦于其早期作品，如“住吉的长屋”，分析其如何在有限的城市肌理中，通过对光、风、庭院的运用，创造出充满地域气息的居住空间。 第二章：光与影的哲学：地域性语境下的空间叙事 光与影是安藤忠雄建筑中最具辨识度的元素之一，也是其地域性表达的核心。本章将深入分析安藤忠雄如何在关西的自然光照条件下，利用建筑空间来叙述故事，唤醒观者的感官体验。 关西的自然光照特点与建筑应对： 关西地区拥有独特的日照规律和季节变化。我们将研究当地的气候条件，例如夏季的湿热与强光，以及冬季的清冷与柔和，分析安藤忠雄如何通过建筑的朝向、开窗方式、材质选择等，巧妙地利用、引导、甚至限制自然光，以创造出适应当地气候并富含情感的空间体验。 “光之教堂”的地域性隐喻： 作为安西忠雄最具代表性的作品之一，“光之教堂”以其对光的纯粹运用而闻名。本章将从地域性视角解读这座建筑。我们不将它视为孤立的宗教建筑，而是探讨其如何回应了关西地区对于宁静、冥想以及与自然对话的渴望。十字架的光缝设计，与其说是宗教符号，不如说是对自然光在有限空间内被精确捕捉与引导的一种地域性实践。 混凝土的地域性肌理与触感： 安藤忠雄偏爱使用清水混凝土，这种材料在中国传统建筑中并不常见。然而，在本章中，我们将探讨清水混凝土在关西语境下的地域性解读。我们分析其粗糙的肌理如何与关西地区自然景观中的岩石、土壤形成呼应，以及其冰冷但坚实的触感如何唤起一种原始、纯粹的体验，这种体验与当地寺庙、神社中石砌的厚重感具有某种精神上的联系。 空间中的“留白”与“静观”： 关西地区，尤其是京都，深受禅宗哲学影响，强调“留白”和“静观”。安藤忠雄的建筑空间，常常通过简洁的几何形态、大面积的素面墙壁，以及精心设计的视觉焦点，营造出一种宁静、冥想的氛围。本章将分析他如何利用这些“留白”的空间，引导观者去感受光影的变化，体会物质与精神的交融，这种空间处理方式与日本传统庭院的意境有着异曲同工之妙，是一种高度地域性的空间叙事。 第三章：水、绿与自然的回响：地域性生态观的体现 关西地区拥有丰富的自然资源，河流、山峦、植被深刻地影响着当地居民的生活方式和审美观念。安藤忠雄的作品，在很大程度上是对自然的回应与致敬。 关西的“水之文化”与建筑的互动： 关西地区河流纵横，水在当地文化中占据重要地位。安藤忠雄的作品中，水的运用并非仅仅是装饰，而是与建筑空间形成互动，营造出一种动态的、富有生命力的氛围。例如，大阪府立近飞鸟博物馆的下沉式庭院，通过水景的引入，模糊了建筑内外边界，将自然景观融入到建筑的呼吸之中。我们将分析水在不同作品中的具体处理手法，以及它们如何呼应了关西地区对水的深厚情感。 “风之屋”与地域性风环境的对话： 关西地区夏季的台风和冬季的寒风，对建筑设计提出了挑战。安藤忠雄的建筑，并非是封闭僵硬的容器，而是积极地与风进行对话。例如，他的一些住宅作品，通过对庭院、廊道的巧妙设计，实现了空气的自然流通，在满足居住舒适性的同时，也保留了与自然的直接联系。我们将分析“风之屋”等作品，理解其如何通过开放与遮蔽的辩证关系，实现对地域性风环境的智慧回应。 与景观的融合：挑战与创新： 许多安藤忠雄的作品，都坐落于优美的自然环境中，例如山间、海边。本章将探讨他如何处理建筑与宏大自然景观的关系，如何在尊重自然、融入自然的同时，又不失建筑自身的独立品格。他并不刻意模仿自然形态，而是通过抽象的几何体，与自然景观形成一种对话，从而突显自然本身的壮丽与精致。例如，冲绳的“石之教会”等作品，在与当地地质地貌的契合上，展现出高度的地域性敏感。 第四章：历史文脉的重塑：地域性记忆的传承与转化 关西地区是日本历史文化的重要发源地，拥有众多古迹与传统。安藤忠雄的建筑，如何在现代语境下，与厚重的历史文脉进行对话，并实现记忆的传承与转化，是本章探讨的核心。 古寺、神社的地域性精神渗透： 关西地区遍布着古老的寺庙和神社，这些建筑承载着深厚的宗教信仰和文化传统。安藤忠雄的作品，虽然在形式上与传统建筑截然不同，但其空间营造的静谧感、对光影的运用、以及对材质的朴素追求，都与日本传统建筑中的禅宗美学和物哀精神有着内在的联系。我们将分析其作品中，是否存在对传统建筑精神的“重塑”而非简单的“复刻”。 “地景建筑”的地域性历史维度： 部分安藤忠雄的作品，被认为是“地景建筑”，即建筑与大地融为一体。这不仅仅是对自然景观的尊重，更是对土地的历史记忆的关注。例如，他的一些博物馆和纪念性建筑，通过对地形的挖掘与塑造，将建筑“藏”于大地之中，既保护了环境，也唤醒了土地深层的历史信息。本章将深入探讨这种“地景建筑”策略，如何在关西地区，赋予建筑新的地域性历史维度。 当代生活的地域性关照： 历史文脉的传承并非停滞不前，而是与当代生活紧密结合。安藤忠雄的作品，虽然带有鲜明的个人风格，但他也始终关注居住者的需求和现代都市的生活方式。他如何在本已高度发展的关西都市中，通过建筑设计，为人们提供更优质的居住空间，如何在繁忙的都市生活中，注入宁静与精神寄托，是其地域性表达的重要方面。 第五章：安藤忠雄建筑的普适性与地域性的辩证关系 在深入分析了安藤忠雄在关西地区的地域性表达之后，本章将进行升华，探讨其作品的普适性与地域性的辩证关系，以及这种关系如何使其作品能够超越地域界限，获得全球性的影响。 从地域性到普适性的升华： 地域性并非是地域主义的束缚，而是建筑师理解世界、表达思想的出发点。安藤忠雄通过对关西地域性元素的深刻理解与巧妙运用，最终触及了人类共通的情感和精神需求，如对自然光的渴望、对宁静空间的向往、对生命本源的思考。本章将分析其作品中，哪些元素具有普适性，以及这些普适性是如何在地域性土壤中孕育出来的。 混凝土与光影的全球语言： 清水混凝土的朴素与力量，以及光影在空间中的戏剧性变化，已经成为一种具有全球影响力的建筑语言。然而，这种语言在不同的地域环境下，会产生不同的解读。本章将探讨安藤忠雄的这种“全球语言”，在关西语境下，是如何被赋予了独特的地域性色彩，又如何在世界各地，与其他地域性文化产生有趣的碰撞与融合。 地域性表达的未来趋势： 随着全球化进程的加速，建筑的地域性表达面临新的挑战。安藤忠雄在关西地区的实践，为我们提供了宝贵的经验。本章将结合当下的建筑趋势，探讨如何在全球化背景下，继续深化和创新地域性表达，既要继承优秀的地域传统，又要拥抱现代技术，实现建筑的永恒价值。 结语 安藤忠雄在关西地区的建筑作品，是一部关于地域性、自然、光影与精神对话的宏大叙事。本书通过对这些作品的深入解读，旨在揭示隐藏在其简洁形式背后的丰富内涵，以及其设计哲学与关西这片土地之间深刻的共鸣。我们希望通过本书，让读者不仅能够欣赏安藤忠雄建筑的独特美学，更能深刻理解地域性在现代建筑中的重要意义，以及如何通过建筑，连接人与自然、人与历史、人与内心深处。这种连接，是建筑最本质的使命，也是地域性表达永恒的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 从阅读的整体感受来看，这本书的学术严谨性似乎并未牺牲掉它的可读性。作者在处理复杂的建筑语汇时，总是能找到一种平衡点，既能满足专业读者的深度需求，又不至于让普通爱好者望而却步。我特别赞赏其引用的注释和参考文献的规范性，这为进一步的研究提供了清晰的路径。这本书更像是一扇精心打磨的窗户，它不仅展示了建筑的表象，更引导我们去思考，在面对全球化的浪潮时，如何通过建筑语言，坚守并创新地域文化的独特魅力。这种既有深度又有广度的探索，使得这本书在同类研究中脱颖而出，提供了一种更具思辨性的阅读体验，让人读完后久久不能平静，总想找人一起讨论一番。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种厚重的纸张质感，配合着内页清晰、富有艺术感的摄影作品，让人爱不释手。我特别欣赏作者在排版上的匠心独运，每一张照片的留白都恰到好处，仿佛在引导观者进入建筑师构建的那个精神世界。虽然我还没完全读进去，但仅仅是翻阅那些精致的建筑细节图，就已经能感受到那种扑面而来的“物哀”与“侘寂”的氛围。这种对视觉呈现的极致追求，无疑提升了阅读体验，让人觉得手里的不是一本普通的建筑评论集，而是一件值得珍藏的艺术品。那种微妙的光影变化，那些混凝土与自然元素的交织，通过这精美的印刷，得到了最大程度的还原，足见出版方在制作上的诚意与投入。这本书拿在手上，就有一种仪式感，让人忍不住想找个安静的午后，泡一杯茶，慢慢地去品味。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 这本书在对特定地理区域（比如关西）的文化背景挖掘上，做得非常深入和扎实。我注意到作者并没有将建筑孤立地看待，而是将其放置在一个广阔的历史和社会语境中去考察。这种跨学科的视野，让整个分析显得立体而丰满，不再是单纯的“美学点评”。我能感受到作者在前期做了大量的田野调查和文献梳理工作，这种深厚的学理支撑，让书中的观点具有了强大的说服力。即便是那些看似寻常的转折或细节处理，在作者的解读下，也仿佛被赋予了新的意义，与当地的传统信仰、气候特征紧密地联系在一起。这种对“在地性”的执着探求，是这本书最吸引我的地方之一，它让我开始用一种更具地域性的眼光去看待现代设计。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 这本书的语言风格展现出一种非常独特的“知识分子的克制美学”。作者的笔触细腻、精准，但绝不卖弄辞藻，他仿佛是站在一个冷静的观察者角度，用最恰当的词汇去描绘复杂的建筑现象。我特别喜欢其中对于材料肌理和光线处理的那些描述，那些句子读起来有一种音乐般的节奏感。我感觉作者在行文时，非常注重词语之间的张力与平衡，避免了那种空泛的赞美，而是通过对具体“如何做”的阐述，来体现建筑的价值。这种内敛的表达方式，与主题所涉及的地域精神气质似乎形成了完美的呼应，让人在阅读时，体会到一种沉静的力量。这种表达方式，避免了流于表面的浮夸，显得格外真诚可靠。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 这本书的目录结构设置得非常巧妙，它不像传统的技术手册那样堆砌理论，反而更像是一条精心规划的徒步路线。我注意到作者在章节间的过渡非常自然流畅，从宏观的地域文化背景切入，逐步深入到具体的建筑案例分析，这种递进式的叙述方式，极大地降低了理解门槛。虽然我主要对建筑的结构和材料更感兴趣，但作者似乎很擅长用一种更具人文关怀的视角去解读空间，让人在欣赏几何形体的同时，也能感受到其中蕴含的生活哲学。这种叙事策略，使得即便是对建筑史不太了解的读者，也能轻松跟上节奏，被作者的思路所吸引。阅读过程中，我常常会不自觉地停下来，去回味前文刚刚提到的某个概念，然后带着新的理解去看接下来的案例介绍，这种体验非常难得。

评分☆☆☆☆☆

建筑内容嘛，有点老，墙体太晦涩了，但整体效果好！！！！全当借鉴，对于现代建筑和概念建筑，细节上不是很赞！！！

评分☆☆☆☆☆

作者实地参观的，而且重新拍的照片，很不错，我也想去走一遭

评分☆☆☆☆☆

作者实地参观的，而且重新拍的照片，很不错，我也想去走一遭

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建筑内容嘛，有点老，墙体太晦涩了，但整体效果好！！！！全当借鉴，对于现代建筑和概念建筑，细节上不是很赞！！！

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很喜欢这本书

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安藤忠雄的建筑！！！堪称一绝

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安藤忠雄的书，很喜欢，正在研究中！！

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很喜欢:..张建涛1.张建涛，:..刘文佳1.刘文佳，他的每一本书几本上都有，这本现代建筑的地域性表达日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读很不错，现代建筑的地域性表达日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读在充分研究安藤忠雄设计理念和大量建筑设计作品资料的基础上，从安藤作品的产生及发展的原创地——关西地区的建筑设计作品中，选出了9个代表性的作品，分别详细阐述了其建筑设计理念，并从现代建筑设计的地域性表达的角度，配以详细文字和丰富的图片，对安藤的设计作品加以解析，以期读者通过阅读现代建筑的地域性表达日本关西地区安藤忠雄建筑作品解读，不但可以充分体会安藤作品的建筑形式和作品内涵，还能引发对建筑更深层次的思考和领悟。安藤忠雄取得举世瞩目的建筑成就，一方面源于他对建筑事业无比的热爱和对社会的责任感，另一方面是他的设计理念主要源于他的生活经历，包括他受到的生活环境的影响、日本传统文化的影响，以及欧美建筑的影响等。安藤出生于关西地区的大阪，家乡深厚的传统文化，给安藤的设计理念和表达方式都打上了深深的烙印。当他还是孩童的时候就接触到了日本典型的住吉长屋和历史悠久的日本庭园茶室。特别是日本的桃山时代倡导的简朴、匮乏、谦逊等，反对庸俗、炫耀财富等美学观念对他的建筑理念的形成有很大的影响。欧美建筑对安藤的影响是多方面的，主要包括不同时期的建筑师的思想和作品、相关论著，以及标志性的建筑和历史事件等。上述的影响，逐渐形成了安藤独特的建筑设计理念。在对环境、建筑形体和细部处理上都有其独特性的体现。2004年7月至2005年7月，我在东京工业大学仙田满建筑研究室作客座研究员。这期间，我有机会到日本关西地区实地考察了安藤的建筑。2006年暑假期间，我们研究室刘文佳老师去日本研修又对安藤的建筑作了进一步考察研究。两次考察，加深了我们对安藤建筑的理解并对其建筑作品及周边环境，以及日本风土文化有了更深的认识。现将这些考察记录加以整理，与大家共享。本书从实地考察的建筑中选择了9个有代表性的作品，以图片和文字说明的方式加以解析。本书具有以下几个特点。（1）本书选取的安藤建筑作品集中在日本的关西地区。这将有助于发掘安藤对特定地域环境特性表现的思想基础也有助于深入理解安藤崇尚寂静、追求简朴抽象的艺术哲学。（2）书中图片多为作者实地拍摄。作者对每一个建筑作品都做了详细的视觉记录，书中图片真实地反映了当时考察时的场景，以期读者如同亲身体验。（3）书中选出的建筑作品都整理了较为翔实的设计概况和图纸资料。这对于研究安藤忠雄作品及理论等方面的读者来说大有裨益。（4）书中每个建筑实例都以图片说明为主。以图片的形式，有助于直观地把

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安藤的作品解读，撰写较为详细，有一定的参考价值