貝多芬鋼琴奏鳴麯集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[德] 貝多芬（Beethoven L.V） 著

圖書標籤:

• 古典音樂
• 鋼琴麯
• 貝多芬
• 奏鳴麯
• 音樂
• 藝術
• 古典
• 樂譜
• 鋼琴
• 音樂會

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540434649

版次：1

商品編碼：10205950

包裝：精裝

開本：大16開

齣版時間：2005-04-01

用紙：膠版紙

頁數：560

字數：1016000

正文語種：中文

內容簡介

　　《貝多芬鋼琴奏鳴麯集》收錄瞭弗雷德裏剋·拉濛德版《貝多芬鋼琴鳴麯集》是根據布賴特科普夫與黑泰爾公司（Breitkopf &Hartel;）的三捲本淨版編訂而成的。編訂者在本版本中加入瞭指法和速度標記（奏鳴麯op.106除外，它的速度標記係貝多芬所為），並為書中錶情、分句、速度、演奏風格及技巧等標記都作瞭清楚的說明。所有在布賴特科普夫與黑泰爾公司的淨版中齣過的標記，《貝多芬鋼琴奏鳴麯集》將用大字號錶示。

目錄

1.1.f小調奏鳴麯
2.2.A大調奏鳴麯
3.3.C大調奏鳴麯
4.降E大調奏鳴麯
5.1.c小調奏鳴麯
6.2.F大調奏鳴麯
7.3.D大調奏鳴麯
8.C小調悲愴奏鳴麯
9.1.E大調奏鳴麯
10.2.G大調奏鳴麯
11.降B大調奏鳴麯
12.降A大調奏鳴麯
13.降E大調奏鳴麯
14.升c小調奏鳴麯
15.D大調奏鳴麯
16.1.G大調奏鳴麯
17.2.d小調奏鳴麯
18.3.降E大調奏鳴麯
19.1.g小調奏鳴麯
20.2.G大調奏鳴麯
21.C大調奏鳴麯
22.F大調奏鳴麯
23.f小調奏鳴麯
27.e小調奏鳴麯
28.A大調奏鳴麯
29.降B大調奏鳴麯
30.E大調奏鳴麯
31.降A大調奏鳴麯
32.c小調奏鳴麯

《世界著名小提琴協奏麯選粹》 一部跨越世紀的弦音史詩 本書並非聚焦於鋼琴的王國，而是將讀者的目光引嚮瞭小提琴那獨一無二、充滿歌唱性的廣闊天地。我們精心挑選並深入剖析瞭自巴洛剋晚期至二十世紀中葉，最具代錶性、藝術價值最高的十部小提琴協奏麯，旨在為音樂愛好者、專業學習者以及所有對古典音樂抱有熱忱的聽眾，提供一部全麵、深入且充滿洞察力的導覽手冊。 一、 選取標準與結構設計 本書的選篇絕非隨意拼湊，而是遵循嚴格的音樂史發展脈絡與藝術影響力標準。我們聚焦於那些不僅在技術上挑戰演奏傢，更在精神內涵上深刻觸動人心的作品。全書共分為十章，每章詳細解讀一部協奏麯，並穿插有對作麯傢生平及其創作背景的精煉概述。 我們收錄的作品包括但不限於： 1. 巴赫的 D 大調小提琴協奏麯 (BWV 1054/1041)： 探尋巴洛剋時期協奏麯結構的典範，分析其清晰的織體與對位法的精妙運用。 2. 莫紮特的 A 大調小提琴協奏麯 (K. 219 “土耳其”): 側重於維也納古典主義的優雅、歌唱性鏇律的構建，以及樂章間情感的自然過渡。 3. 貝多芬的 D 大調小提琴協奏麯 (Op. 61): 雖然此領域常被鋼琴作品占據，但本書將此作視為古典主義嚮浪漫主義過渡的裏程碑，重點分析其宏大的結構和英雄主義精神。 4. 門德爾鬆的 E 小調小提琴協奏麯 (Op. 64): 深入剖析浪漫主義時期協奏麯的抒情高峰，著重解析樂章間不間斷的連接技巧和炫技段落的情感驅動力。 5. 布魯赫的小提琴協奏麯第一號 (Op. 26): 關注德奧浪漫主義對民族色彩的融入，特彆是其廣為流傳的主題的塑造手法。 6. 柴可夫斯基的 D 大調小提琴協奏麯 (Op. 35): 細緻描繪俄國浪漫樂派的激情與悲劇色彩，分析其對管弦樂隊的宏大鋪陳與小提琴主奏的戲劇性對抗。 7. 勃拉姆斯的 D 大調小提琴協奏麯 (Op. 77): 本書認為此作為“交響性協奏麯”的巔峰，重點探討作麯傢如何將小提琴融入到近乎交響樂的復雜結構中，而非僅僅作為炫技的工具。 8. 西貝柳斯的 D 小調小提琴協奏麯 (Op. 47): 側重北歐的寒冷與史詩氣質，分析其獨特的調性處理和對芬蘭民族精神的體現。 9. 巴托剋的《第二號小提琴協奏麯》: 探討二十世紀現代主義如何吸收民間音樂元素，分析其復雜的節奏結構和非傳統和聲語言。 10. 普羅科菲耶夫的《第一號小提琴協奏麯》 (F小調，Op. 19): 側重於其新古典主義的綫條感與“抒情怪誕”風格的融閤。 二、 內容深度剖析：超越樂譜的解讀 本書的價值不僅在於羅列麯目，更在於其細緻入微的“聽覺引導”。我們摒棄瞭枯燥的術語堆砌，采用文學性的語言和精確的音樂分析相結閤的方式，引導讀者進入作麯傢的內心世界。 1. 結構與形式的“骨架” 對於每一部協奏麯，我們首先會還原其古典三樂章（快-慢-快）或特殊結構（如門德爾鬆的連續樂章）的邏輯性。我們繪製瞭簡化的“樂章流程圖”，清晰標示齣呈示部、發展部、再現部、華彩樂段以及尾聲在情感和技術上的關鍵轉摺點。讀者將清晰理解：為何一個主題在發展部會以那種方式被分解，如何華彩樂段是作麯傢留給演奏傢心靈獨白的舞颱。 2. 樂隊與獨奏的“對話” 小提琴協奏麯的精髓在於獨奏樂器與龐大樂隊之間的互動。本書特彆闢齣章節，分析樂隊是如何“烘托”、“挑戰”或“迴應”小提琴的。例如，在柴可夫斯基的慢樂章中，樂隊的對位鏇律如何與小提琴的主題形成悲劇性的呼應；在勃拉姆斯的協奏麯中，管弦樂的莊重如何為獨奏聲部提供堅實的基石。 3. 演奏技巧的“幕後” 雖然本書不作為技術教材，但我們深入探討瞭特定作品對演奏技巧提齣的獨特要求。這包括對特定演奏傢（如海菲茲、帕爾曼、穆特等）對該麯詮釋的簡要對比，分析他們如何處理復雜的換把、換弦以及弓法的運用。對於巴托剋和普羅科菲耶夫的作品，我們將解析二十世紀特有的技法，如擴音技法 (extended techniques) 的早期運用。 4. 華彩樂段的“靈魂之窗” 華彩樂段是協奏麯中最具戲劇性的部分。本書對每一部作品的華彩都進行瞭專門的審視，區分齣“自帶”（由作麯傢本人寫就）和“客座”（由後世演奏傢如剋萊斯勒、海菲茲等創作）的差異，並探討瞭它們在麯式結構中的功能——它們是純粹的炫技，還是對全麯思想的提煉與升華？ 三、 時代背景與音樂審美變遷 本書將小提琴協奏麯視為音樂史上重要的“風嚮標”。從巴赫對平衡與清晰的追求，到莫紮特對歌劇般鏇律的偏愛，再到貝多芬對人類精神的頌揚，直至浪漫主義時期對個人情感的極緻錶達，再到二十世紀對既有結構的顛覆。通過對這些作品的係統性梳理，讀者將能清晰地勾勒齣西方音樂審美觀念的演變軌跡。 本書適閤對象： 對西方古典音樂有一定基礎，渴望深入理解協奏麯體裁的聽眾。 小提琴專業學生及教師，作為麯目研究和背景知識補充材料。 指揮係學生，理解管弦樂隊與獨奏樂器平衡的藝術。 《世界著名小提琴協奏麯選粹》不僅是一本書，更是一扇通往弦樂藝術殿堂的密室鑰匙，邀請您與曆史上最偉大的作麯傢、最傑齣的小提琴傢，一同聆聽那穿越時空的、最富有人性光輝的弦音。

評分☆☆☆☆☆

不僅僅是樂譜：一場跨越時空的對話 捧著這本書，我仿佛穿越瞭時空的阻隔，置身於19世紀的維也納，與那位既痛苦又狂放的音樂巨匠進行一場靈魂深處的對話。這本書的獨特之處在於，它不僅僅是一本冰冷的樂譜集，更像是一位老友在娓娓道來，講述著貝多芬那些跌宕起伏的人生經曆，以及這些經曆如何深刻地影響瞭他的音樂創作。讀到那些關於他耳疾的段落，我能真切地感受到他內心的煎熬與不屈，而轉瞬之間，那些激昂澎湃的奏鳴麯又仿佛是他對命運最強有力的反抗。 作者的文字極富感染力，他將樂麯的每一個樂句、每一個和弦都賦予瞭情感的重量。我尤其喜歡他對於《月光奏鳴麯》的解讀，他沒有止步於描述其柔美的鏇律，而是深入挖掘瞭其背後可能蘊含的憂鬱與深情，讓我對這首耳熟能詳的樂麯有瞭全新的認識。更讓我驚喜的是，書中還穿插瞭一些當時的曆史背景和社會風貌的介紹，這使得我對貝多芬所處的時代有瞭更直觀的感受，也更能理解他音樂中的叛逆與創新。這本書讓我不再隻是一個被動的聆聽者，而是變成瞭一個積極的參與者，去感受、去思考、去與貝多芬的心靈産生連接。它讓我更加深刻地認識到，偉大的藝術作品，從來都不是憑空産生的，而是與創作者的生命緊密相連，是人類情感最真摯的錶達。

評分☆☆☆☆☆

古典樂的入門指南與深度探索的契機 作為一名對古典音樂充滿興趣，但又常常感到無從下手的門外漢，我一直渴望找到一本能夠引導我入門，又不失深度的書籍。這本書，無疑就是我的最佳選擇。它以一種非常友好的姿態，將貝多芬這位古典音樂巨匠的鋼琴奏鳴麯係列呈現在我麵前，讓我不再對浩瀚的古典音樂感到畏懼。 書中對於每一首奏鳴麯的介紹，都力求做到通俗易懂，卻又不失專業性。作者會先簡要介紹作品的創作背景和整體風格，然後深入剖析樂麯的結構和主要主題，並配以一些生動的比喻和形象的描述，讓我在聆聽的同時，能夠對樂麯的脈絡有一個清晰的把握。例如，對於一些結構復雜的奏鳴麯，作者會將其分解成幾個易於理解的部分，並重點講解每個部分的功能和特點，讓我能夠循序漸進地理解樂麯的精妙之處。我特彆欣賞的是，書中並沒有將重點放在枯燥的音樂理論上，而是更側重於音樂的情感錶達和藝術內涵。這讓我能夠從更感性的角度去欣賞貝多芬的音樂，去體會他音樂中蘊含的激情、悲傷、喜悅和哲思。這本書不僅是我的古典樂入門指南，更是我通往更深層次音樂探索的絕佳契機。

評分☆☆☆☆☆

貝多芬的靈魂在我指尖跳躍 我一直對古典音樂，尤其是鋼琴麯懷有莫名的情愫，仿佛那些流淌在黑白鍵上的音符，承載著一個又一個時代的悲歡離閤。最近，我終於有機會深入接觸貝多芬的鋼琴奏鳴麯，這對我而言，是一次前所未有的心靈洗禮。我特彆驚喜地發現，這本書的編排方式並非生硬的樂譜堆砌，而是以一種近乎敘事的手法，帶領讀者一步步走進貝多芬的音樂世界。每一首奏鳴麯的背後，都仿佛被賦予瞭鮮活的生命，作者用細膩的筆觸勾勒齣貝多芬創作時的心境，那些澎湃的情感，那些掙紮與超越，都如同電影畫麵般在我腦海中展開。 尤其令我印象深刻的是，作者在分析樂麯結構時，並沒有采用枯燥的技術性語言，而是用非常形象的比喻，將復雜的對位、主題發展等概念變得通俗易懂。比如，將奏鳴麯的快闆樂章比作一場激烈的辯論，主題如同觀點，發展部則是思想的碰撞與交鋒，最後的迴鏇麯則像是對先前討論的總結升華。這樣的解讀方式，讓我這個並非專業音樂人士的讀者，也能從中獲得深刻的理解和樂趣。我發現自己開始主動去聆聽，去感受，去捕捉樂麯中那些微妙的情感變化，去體會貝多芬是如何將聽覺的享受提升到精神層麵的。這本書不僅僅是關於音樂本身，更是關於一位偉大靈魂的自我錶達，關於人類情感的共鳴。我迫不及待地想繼續深入探索，去發掘更多隱藏在音符背後的故事。

評分☆☆☆☆☆

貝多芬的音樂：一座永恒的精神寶庫 我總覺得，貝多芬的音樂，就像一座取之不盡、用之不竭的精神寶庫，每一次的探索，都能從中汲取新的力量和感悟。而這本書，恰恰為我開啓瞭這座寶庫的大門，讓我得以在音樂的海洋中自由暢遊。它不僅僅是一本關於鋼琴奏鳴麯的解讀，更是一次關於人類情感、生命哲思的深刻體驗。 書中對於貝多芬音樂的分析，總是帶著一種令人動容的溫度。作者不僅僅是在拆解樂麯的結構，更是在解讀貝多芬內心的世界。我特彆喜歡他對於一些充滿戲劇性衝突的奏鳴麯的描述，仿佛他能夠穿越時空，直接感受到貝多芬在創作時的那種掙紮、呐喊與最終的超越。讀到《命運交響麯》的鋼琴改編版的部分，我更是被深深地震撼瞭，作者用極富畫麵感的語言，將那種不屈服於命運的強大力量，通過黑白鍵的跳躍，淋灕盡緻地展現齣來。 這本書最讓我感到驚喜的是，它鼓勵我去主動思考，去尋找音樂與我自身生活的聯係。我發現，在聆聽貝多芬的奏鳴麯時，那些激昂的樂章常常能鼓舞我的鬥誌，而那些憂傷的鏇律則能撫慰我內心的不安。這本書讓我明白，偉大的藝術作品，之所以能夠流傳韆古，正是因為它能夠觸及人類最普遍的情感，能夠與不同時代、不同背景的人們産生共鳴。它讓我對貝多芬這位音樂巨匠充滿瞭敬意，也更加熱愛和珍惜音樂帶給我的美好體驗。

評分☆☆☆☆☆

沉浸式的音樂體驗：從聆聽到感悟 我一直認為，真正欣賞音樂，不隻是聽，更是一種全身心的投入與感悟。而這本書，恰恰為我提供瞭這樣一個絕佳的平颱。它將貝多芬的鋼琴奏鳴麯從冰冷的樂譜轉化為觸手可及的音樂體驗，讓我仿佛置身於音樂廳的包廂，近距離地欣賞大師的演奏。書中對每一首奏鳴麯的介紹，都如同一次精心策劃的音樂導覽，引導我從宏觀的結構到微觀的情感細節，層層深入地進行探索。 作者在分析樂麯時，常常會引用一些生動的意象，比如將快闆的第一個主題比作戰場上的號角，將慢闆的鏇律比作夜空下的靜思。這樣的描述，極大地激發瞭我的想象力，讓我在聆聽時，腦海中能夠浮現齣相應的畫麵，從而更加投入到音樂的情境之中。我尤其喜歡書中關於《熱情奏鳴麯》的解讀，作者將那種充滿力量與激情的鏇律，與貝多芬內心澎湃的生命力緊密聯係在一起，讓我對這首樂麯的敬畏之情油然而生。這本書讓我意識到，音樂的魅力遠不止於鏇律和和聲，更在於它所承載的情感、思想和哲學。我不再僅僅是被動地接收聲音，而是開始主動地去理解、去品味，去感受音樂如何觸動我內心深處的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

正版，送貨太慢瞭就是

評分☆☆☆☆☆

任何學鋼琴的都需要的書之一

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

書很重，質量挺好，沒什麼問題

評分☆☆☆☆☆

沒啥說的，各種完美~XD

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

還行吧，希望你們各方麵再完善些就更好瞭。。。

評分☆☆☆☆☆

書很好,送貨也快!總之不錯!~~

評分☆☆☆☆☆

書很好，送貨也快，值的購買