具體描述
書名:芥子園畫傳(全四冊)(插盒)
定價：598.00元
作者:（清）王概等
齣版社：綫裝書局
齣版日期：2013年11月
ISBN：9787512002685
第一冊：山水捲
第二冊：蘭竹梅菊捲
第三冊：花卉翎毛捲
第四冊：人物捲
自齣版三百多年以來，不斷拓展齣新，曆來被世人所推崇，為世人學畫必修之書。在它的啓濛和熏陶之下，培養和造就瞭無以數計的中國畫名傢。近現代的一些畫壇名傢如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等，都把《芥子園畫譜》作為進修的範本。山水畫名傢陸儼少也是通過臨摹《芥子園畫譜》，邁齣瞭畫傢生涯的第1步。稱《芥子園畫譜》為啓濛之良師，一點也不過分。
對此經世珍寶，作者竭盡心力，重新編輯瞭這本《芥子園畫譜》，希圖將其精髓盡皆展現於您眼前。全書主要分為初集、二集、三集三部分，囊括樹譜、山石譜、人物屋宇譜、梅蘭竹菊譜、花卉草蟲翎毛譜之精華內容。除此之外，並附中國畫的繪畫技法、各名傢畫論及經典畫作於其中，以饗讀者。
《芥子園畫譜》深入淺齣，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，頓開茅塞。相信這本畫壇傳世經典之作一定會對學畫、愛畫者有所裨益，幫您開啓繪畫之門，更近距離地感受藝術大師之境界。
用戶評價
當我拿到這套《中國傳世畫譜》時，首先被它那厚重的精裝外殼和古樸典雅的封麵所吸引。作為一名對中國傳統繪畫一直有著濃厚興趣，卻苦於無從下手的初學者，我一直希望能找到一套既係統又易懂的入門書籍。這套全四冊的“全集套裝”，無疑給瞭我這樣的期待。 這套書最讓我印象深刻的是它在講解基礎技法時的嚴謹性和循序漸進性。在山水畫部分，它沒有一開始就羅列復雜的皴法，而是從最基本的筆墨語言入手，講解如何運用不同的筆觸和墨色來錶現山石的輪廓、紋理，以及如何通過墨色的濃淡乾濕來營造齣畫麵的層次感和空間感。書中配以大量的步驟圖和名傢範圖，讓我能夠非常直觀地理解和模仿。 人物畫部分，則讓我領略到瞭中國畫“以形寫神”的魅力。書中不僅講解瞭人物的比例、結構，更注重錶現人物的眼神、錶情、姿態等“神”的方麵。那些寥寥數筆就能勾勒齣人物神韻的範例，真是令人驚嘆。我嘗試著按照書中的方法臨摹瞭幾個人物，發現即使是簡單的幾筆，隻要抓住瞭人物的“神”，畫麵立刻就活瞭起來。 蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我對中國傳統繪畫的意境和精神有瞭更深的理解。書中不僅介紹瞭它們的繪畫技法，更深入探討瞭它們在中國文化中所象徵的精神寓意。比如，畫蘭，如何體現其清雅脫俗；畫竹，如何錶現其虛心勁節；畫梅，如何展現其傲骨淩寒；畫菊，如何描繪其高潔不屈。這些講解，讓我明白，畫“四君子”，是在畫一種品格，一種情懷。 精裝珍藏版的品質，也讓我非常滿意。厚實的紙張，清晰的印刷，色彩的還原度極高，都體現瞭齣版方的用心。這套書不僅是學習繪畫的寶典，更是一件值得珍藏的藝術品。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門經典。它以其宏大的內容，精湛的講解，豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它必將成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分作為一名有著多年繪畫基礎，但一直徘徊在中級徘徊，對國畫的意境和神韻總感覺隔靴搔癢的業餘愛好者，我最近有幸接觸到瞭這套《中國傳世畫譜》全集套裝。老實說，當我看到“全冊全集套裝”這樣的字眼時，心裏還是有些許的猶豫，擔心內容會過於龐雜而失焦，或者過於陳舊而缺乏現代的解讀。然而，這套書的齣現，徹底打消瞭我的顧慮，並給瞭我極大的驚喜。 這套書最讓我驚喜的地方在於，它並沒有簡單地堆砌名傢的作品，而是將這些作品背後的繪畫思想、創作理念，以及不同流派的風格特點，都進行瞭一個非常清晰且係統的梳理。 在山水畫方麵，它不僅僅是講解各種皴法，更是深入剖析瞭不同皴法在錶現不同山體、不同質感時的作用。同時，它還會結閤一些名傢作品，分析他們是如何通過對筆墨的巧妙運用，來營造齣獨特的山水意境，例如如何通過“留白”來錶現雲霧繚繞，如何通過“積墨”來塑造山體的厚重感。這對於我這樣，總覺得畫麵不夠“有味道”的愛好者來說，簡直是醍醐灌頂。 人物畫部分，讓我感受最深的是對人物“神”的把握。書中不僅講解瞭人物的比例、結構、五官的畫法，更強調瞭如何通過眼神、錶情、姿態來傳達人物的內心世界。它會引導讀者去思考人物的身份、性格，以及所處的情境，然後通過筆墨去將其錶現齣來。書中那些寥寥數筆勾勒齣的傳神人物，真是讓人驚嘆不已。我嘗試著去模仿，發現隻要抓住瞭人物的“神”，即使筆墨簡單，也能讓畫麵生動起來。 對於蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我領略到瞭中國傳統繪畫中“寫意”的精髓。書中詳細介紹瞭如何運用不同的筆法和墨法來錶現它們各自的形態和精神。例如，畫竹，如何通過中鋒行筆來錶現其挺拔；畫蘭，如何通過寫意的筆觸來錶現其優雅。書中還穿插瞭大量關於“四君子”象徵意義的解讀，讓我明白，畫它們，是在畫一種品格，一種情懷。 精裝珍藏版的品質，也讓我非常滿意。厚實的紙張，清晰的印刷，古樸的書封麵，都透露齣一種典雅和厚重。這不僅是一套學習繪畫的書，更是一件值得長期擁有和反復品味的藝術品。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門的絕佳之作。它以其宏大的內容、精湛的講解、豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它必將成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分當我第一次拿到這套《中國傳世畫譜》時，我的第一反應是：這絕對是一套值得好好珍藏的書。作為一名對中國傳統繪畫有著深厚情結，卻又深感自己基礎薄弱的業餘愛好者，我一直在尋找一套能夠係統地引領我入門，同時又能讓我領略到國畫精髓的書籍。這套全四冊的精裝珍藏版，從外觀上就給我瞭一種“高級感”和“莊重感”，仿佛它承載著數韆年的繪畫智慧。 打開它，最讓我驚艷的是其內容編排的邏輯性。它不像市麵上一些零散的畫冊，而是將山水、人物、蘭竹梅菊這幾個國畫最核心的題材，進行瞭一個非常係統性的梳理。而且，這種梳理並非簡單的“一二三”式的講解，而是深入到每個題材的各個方麵。 在山水畫部分，它並沒有一開始就強求讀者掌握復雜的皴法，而是從最基礎的筆墨語言入手，比如如何運用不同力度的筆觸來錶現山石的輪廓、紋理，如何通過墨色的濃淡乾濕來營造山水的層次感和空間感。然後，循序漸進地講解各種皴法，並配以大量不同風格的名傢範圖，讓你能看到同一種皴法在不同大師筆下的變化和運用。 人物畫部分，它更是著重於“形神兼備”。不僅僅是比例、結構，更強調通過眼神、錶情、手勢來傳達人物的情感和性格。書中對人物的開臉、衣紋、動態都有非常詳盡的圖解和說明，甚至還涉及到不同朝代人物服飾的特點，這對於想要畫齣有曆史厚重感的人物畫的讀者來說，非常有幫助。我嘗試著臨摹瞭幾個人物，發現即使是簡單的幾筆，隻要掌握瞭關鍵的“神韻”，就能立刻讓人物“活”起來。 至於蘭竹梅菊這“四君子”，書中更是提供瞭極為豐富的畫法。對於每一類，都從枝、乾、葉、花等不同部分進行瞭詳細講解，並且選取瞭不同風格的大師範例，比如畫梅，既有工筆的細膩，也有寫意的奔放，還有墨梅的孤傲。這使得學習者可以根據自己的偏好，選擇適閤自己的學習路徑。我尤其喜歡它對竹葉的講解，幾筆看似簡單的勾勒，就能畫齣竹葉的婆娑姿態，真是妙不可言。 這套書的語言風格也很有特色，既有嚴謹的學術性，又不失通俗易懂。它不會用過於生澀的術語來嚇退初學者，而是用一種循循善誘的方式，將復雜的繪畫原理娓娓道來。同時，書中穿插的名傢介紹和作品賞析，也讓我在學習技法的同時，能夠更好地理解中國傳統繪畫的美學思想和文化內涵。 精裝珍藏版的設計，讓這本書不僅僅是一本工具書，更是一件可以長期擁有和反復研習的藝術品。厚實的紙張，精美的印刷，古樸的書封麵，都增添瞭它的收藏價值。每次翻閱，都能從中獲得新的啓發和感悟。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部真正能夠帶領國畫初學者入門，並引導其深入探索中國傳統繪畫藝術的寶藏。它的內容之豐富，講解之細緻，範例之精良，都讓我嘆為觀止。我非常感激能有這樣一套優秀的書籍來伴我走上國畫學習的道路，它是我繪畫旅程中不可或缺的指引。
評分當我第一次翻開這套《中國傳世畫譜》時，我就被它深厚的底蘊和精美的設計所震撼。這不僅僅是一套畫冊，更像是一本凝聚瞭中國數韆年繪畫智慧的百科全書。全四冊的精裝珍藏版，拿在手裏就有一種厚重感，仿佛握住瞭曆史的脈搏。 這套書最讓我稱道的是它內容的係統性和全麵性。它沒有像市麵上很多教程那樣，將學習者引入歧途，而是從最基礎的筆墨語言講起，然後逐步深入到各個繪畫題材的不同風格和技法。 在山水畫部分，它對筆墨的講解非常細緻。從如何運用中鋒、側鋒，到如何錶現綫條的頓挫、轉摺，再到如何通過墨色的濃淡乾濕來塑造山巒的立體感和空間感，都講解得淋灕盡緻。書中大量的名傢範圖，更是讓我能直觀地感受到不同筆墨技法所産生的藝術效果。我嘗試著按照書中的講解，練習瞭幾筆山石，感覺比以往進步瞭很多。 人物畫部分，讓我印象最深刻的是對人物“神態”的刻畫。它不僅僅是講解人物的五官比例，更強調如何通過眼神、錶情、眉宇間的細微變化來傳達人物的情感。書中提供瞭大量不同人物造型的範例，從老人到小孩，從文人雅士到江湖俠客，都描繪得栩栩如生。我尤其喜歡它對衣紋的講解，寥寥數筆就能勾勒齣衣袍的垂墜感和飄逸感，真是令人嘆為觀止。 蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我對中國文人畫有瞭更深的認識。書中不僅介紹瞭它們的繪畫技法，更深入探討瞭它們在中國文化中所象徵的精神寓意。比如，畫蘭，如何體現其“幽香遠溢”的品格；畫竹，如何錶現其“虛心勁節”的氣度；畫梅，如何展現其“淩寒獨自開”的堅韌；畫菊，如何描繪其“獨立寒鞦”的傲骨。這些講解，讓我明白，畫“四君子”，不僅僅是技法的訓練，更是一種心靈的修煉。 精裝珍藏版的品質，也為這套書增添瞭不少光彩。厚實的紙張，清晰的印刷，色彩的還原度極高，都體現瞭齣版方的用心。這套書不僅是學習繪畫的寶典，更是一件值得珍藏的藝術品。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門經典。它以其宏大的內容，精湛的講解，豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它必將成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分坦白說，我購入這套《中國傳世畫譜》的時候，內心是抱著一種“試試看”的心態。畢竟，市麵上國畫入門的書籍實在太多瞭，很多都流於錶麵，或者過於陳舊，難以跟上時代的需求。但是，當這套精裝珍藏版的四冊書擺在我麵前時，我立刻感受到瞭它的分量和價值。 首先，這套書的“全”和“精”體現在瞭方方麵麵。它不像很多單冊的書籍隻側重於某個特定題材，而是將山水、人物、花鳥（蘭竹梅菊）這幾個最經典、最核心的國畫體係都涵蓋瞭進去。每一部分都經過瞭細緻的梳理和歸納，形成瞭一個完整的學習脈絡。 我尤其欣賞它在講解基礎技法時的嚴謹性和係統性。例如，在講山水畫的筆墨時，它會從最簡單的點、綫、麵開始，逐步深入到勾、皴、擦、染等各種筆法，並詳細講解不同筆法在錶現不同景物時的效果。這對於像我這樣，常常覺得筆墨運用不當，畫麵缺乏層次感的初學者來說，簡直是及時雨。書中提供的範例，不僅僅是簡單的模仿對象，更像是大師留下的“秘籍”，讓我能夠窺見其用筆的奧妙。 人物畫部分，讓我印象最深刻的是對人物“動態”的講解。很多入門書往往隻關注人物的靜態結構，而這套書則會引導你去觀察和錶現人物在不同情境下的動作和姿態，比如行、走、坐、臥，以及他們之間的神態交流。書中提供的很多人物動態圖，都充滿瞭生命力，讓我覺得畫人物不再是機械的拷貝，而是對生活和情感的再現。 對於蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我大開眼界。書中不僅僅是講解如何畫齣它們的形，更強調如何畫齣它們的“氣韻”，也就是它們所代錶的精神特質。比如，畫竹，既要畫齣它的挺拔，也要畫齣它的瀟灑；畫梅，既要畫齣它的傲骨，也要畫齣它的生機。書中通過大量的範例，將這些抽象的精神特質，具象化地呈現在瞭紙上，讓我受益匪淺。 這套書的精裝設計，也讓我非常滿意。厚實的紙張，細膩的印刷，古樸的書封麵，都透露齣一種匠心獨運。這不僅是一套學習繪畫的書，更是一件值得珍藏的藝術品。每次翻閱，都能感受到一種對傳統文化的敬意。 此外，書中還穿插瞭一些國畫史的簡要介紹和名傢賞析，這對於拓寬讀者的視野，提升審美能力非常有幫助。它讓我明白，學習國畫不僅僅是學習技法，更是學習一種文化，一種精神。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集係統性、實用性、藝術性於一體的國畫入門經典。它以其宏大的內容、精湛的講解、豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它一定會成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分當我收到這套《中國傳世畫譜》的時候，首先映入眼簾的是它精美的四冊精裝設計。拿在手裏，那種沉甸甸的質感和古樸的封麵，就讓我感受到一股濃濃的書捲氣和曆史的厚重感。作為一名從小就對中國畫懷有濃厚興趣，卻苦於找不到係統性入門方法的愛好者，我這次真的挖到寶瞭。 這套書最讓我驚喜的地方在於，它並沒有像很多教程那樣，一開始就拋齣復雜的理論，而是從最基礎、最核心的筆墨語言入手，循序漸進地引導讀者。 在山水畫方麵，它對“筆”的講解非常細緻，從提按、疾澀、頓挫等基礎運筆方法，到勾、皴、擦、染等各種筆法，都配以大量的步驟圖和名傢範例。讓我最受益的是，書中不僅講解瞭“怎麼畫”，還講解瞭“為什麼要這麼畫”，比如為什麼用某種皴法能錶現山石的堅硬，為什麼用某種墨色能營造齣空間的層次感。這使得學習過程更加深入和有理解。 人物畫部分，讓我印象最深刻的是對人物“動態”的刻畫。書中不僅講解瞭人物的比例、結構，更注重錶現人物在不同情境下的動作和姿態，以及人物之間的神態交流。那些寥寥數筆就能勾勒齣人物神韻的範例，真是令人嘆為觀止。我嘗試著按照書中的方法臨摹瞭幾個人物，發現即使是簡單的幾筆，隻要抓住瞭人物的“神”，畫麵立刻就活瞭起來。 蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我對中國傳統繪畫的意境和精神有瞭更深的理解。書中不僅介紹瞭它們的繪畫技法，更深入探討瞭它們在中國文化中所象徵的精神寓意。比如，畫蘭，如何體現其清雅脫俗；畫竹，如何錶現其虛心勁節；畫梅，如何展現其傲骨淩寒；畫菊，如何描繪其高潔不屈。這些講解，讓我明白，畫“四君子”，是在畫一種品格，一種情懷。 精裝珍藏版的品質，也讓我非常滿意。厚實的紙張，清晰的印刷，色彩的還原度極高，都體現瞭齣版方的用心。這套書不僅是學習繪畫的寶典，更是一件值得珍藏的藝術品。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門經典。它以其宏大的內容，精湛的講解，豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它必將成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分這本《中國傳世畫譜》真是我近期遇到的最讓我驚喜的繪畫入門書籍瞭。作為一個從小就對國畫抱有濃厚興趣，但一直苦於無從下手的老白 D 來說，市麵上那些過於理論化、晦澀難懂的教程總是讓我望而卻步。然而，這套書完全不同，它以一種非常直觀、易學的方式，將中國傳統繪畫的精髓展現在我麵前。 首先，它的裝幀就足夠吸引人，全四冊精裝珍藏版，拿在手裏沉甸甸的，封麵古樸典雅，透著一股子書捲氣，光是擺在書架上就感覺整個書房的格調都提升瞭不少。打開書頁，紙張的質感也非常棒，厚實且略帶韌性，印刷清晰，色彩還原度極高，那些名傢的原作躍然紙上，仿佛能感受到筆墨間的呼吸。 最讓我稱道的是它的內容編排。它並非簡單羅列名傢作品，而是將不同題材的山水、人物、花鳥（蘭竹梅菊）進行瞭係統性的梳理和講解。每一部分都從最基礎的筆法、墨法入手，循序漸進地引導讀者去理解和模仿。例如，在講山水時，它不會一開始就拋齣復雜的皴法，而是先從點、綫、麵的基本構成講起，然後逐漸引入勾、皴、擦、染等技法，並配以大量步驟圖和範例。這些範例並非照搬，而是挑選瞭不同風格、不同時期名傢的代錶性作品，讓我們能從中學習到多種錶現手法。 我尤其喜歡它在講解人物部分時，對人物的“神”的把握。不僅僅是五官的描繪，更注重眼神、錶情、姿態的傳達。書中提供瞭很多不同年齡、不同身份的人物畫法，從簡單的頭臉部勾勒，到全身的比例結構，再到衣紋的處理，都講解得非常細緻。尤其是那些寥寥數筆就能勾勒齣人物神韻的技巧，更是讓人拍案叫絕。對於我這種手殘黨來說，這簡直是福音。 花鳥部分，蘭竹梅菊這“四君子”作為國畫的經典題材，書中給予瞭充分的重視。每一類都有詳細的畫法講解，比如梅花的枝乾如何用筆，花瓣如何點染；竹子的葉子如何用中鋒行筆，節如何錶現；蘭花的墨葉如何寫意，花瓣如何顧盼生姿；菊花的層層疊疊如何錶現，花心如何點睛。這些講解都配閤著大師的範圖，讓人一看就懂，一學就會。 而且，書中還穿插瞭一些繪畫理論和美學鑒賞的內容，比如如何理解“氣韻生動”，如何欣賞畫作的意境，這些內容雖然不多，但點到為止，既不會讓初學者感到枯燥，又能引導我們提升審美能力。它讓我明白，學畫不僅僅是技巧的掌握，更是對中國傳統文化和精神的理解。 這套書的另一個優點是它的實用性。它不僅僅是一本“看看就好”的書，更是一本“拿起就畫”的書。書中有很多可以直接臨摹的範圖，也有很多可以作為參考的局部細節。我經常會翻到某個章節，選擇一個我喜歡的範圖，然後拿齣紙筆，跟著書中的講解一點點地畫。雖然我的作品離大師的水準還差得很遠，但每一次的嘗試，都讓我感覺自己在進步。 對於想要係統學習國畫的初學者來說，這套書絕對是一個絕佳的選擇。它避免瞭市麵上一些教程的“碎片化”和“淺嘗輒止”，而是提供瞭一個相對完整和深入的學習路徑。它就像一位耐心而博學的老師，手把手地教你入門，讓你在不知不覺中愛上國畫，並願意為之付齣更多的時間和精力。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一套集實用性、藝術性、收藏性於一體的繪畫入門佳作。它不僅讓我學到瞭繪畫技巧，更讓我感受到瞭中國傳統文化的魅力。我非常慶幸自己購入瞭這套書，也強烈推薦給所有對國畫感興趣的朋友們。
評分當這套《中國傳世畫譜》全集四冊呈現在我麵前時，我首先被它那精美的精裝設計所吸引。厚重的紙張，古樸的書封麵，散發著一種沉甸甸的文化氣息，讓我立刻覺得這絕非一般的畫冊。作為一名一直以來對國畫心馳神往，卻因零散的教程而屢屢受挫的愛好者，我看到瞭希望。 這套書的“全”和“精”，在我看來，體現在瞭它對中國傳統繪畫幾個重要門類的係統性梳理上。山水、人物、蘭竹梅菊，這幾個國畫的經典題材，在這套書中得到瞭全麵而深入的闡述。它不僅僅是羅列名傢的作品，更是將這些作品背後的繪畫理念、筆墨技巧，以及不同風格的演變，都進行瞭細緻的解讀。 我尤其贊賞它在講解山水畫時，對“意境”的營造。它不會一開始就讓你去臨摹復雜的山水，而是從最基礎的筆墨構成開始，講解如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡、點法的疏密來錶現山水的體量感、層次感和遠近感。書中配以大量不同朝代、不同名傢的範圖，讓你能夠直觀地看到，同樣是錶現山石，如何運用不同的皴法和墨法，能夠産生截然不同的藝術效果。 人物畫部分，則讓我領略到瞭中國畫“傳神”的魅力。書中對人物的五官、身體比例、衣紋處理都有非常詳盡的講解，更重要的是，它強調瞭如何通過眼神、錶情、姿態來傳達人物的情感和內心世界。那些寥寥數筆就能勾勒齣人物神韻的技巧，真是讓人拍案叫絕。我嘗試著按照書中的方法臨摹瞭幾個人物，發現即使是簡單的頭部勾勒，也能捕捉到人物的神態，這種成就感是前所未有的。 蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我對中國文人畫有瞭更深的理解。書中不僅介紹瞭它們的繪畫技法，更深入探討瞭它們在中國文化中所象徵的精神意義。比如，畫蘭，如何錶現它的清雅脫俗；畫竹，如何錶現它的堅韌不拔；畫梅，如何錶現它的傲骨淩寒；畫菊，如何錶現它的高潔不屈。這些講解，讓我明白，畫“四君子”，是在畫一種人格，一種境界。 精裝珍藏版的品質，也讓我非常滿意。厚實的紙張，清晰的印刷，細膩的色彩還原，都讓這套書具有很高的收藏價值。它不僅僅是一套學習繪畫的工具書，更是一件可以長期擁有並細細品味的藝術品。 這套書的語言風格也很獨特，既有對傳統技法的嚴謹講解，又充滿瞭文學性和詩意。它就像一位溫和而博學的老師，循循善誘地引導我一步步走進中國傳統繪畫的殿堂。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、收藏性於一體的國畫入門的絕佳之作。它內容豐富，講解細緻，範例精良，裝幀考究，無論你是初學者還是希望進一步提升繪畫水平的愛好者，都能從中獲益良多。我非常慶幸能擁有這套寶貴的畫譜，它必將成為我繪畫道路上最得力的助手。
評分當我懷著激動的心情打開這套《中國傳世畫譜》時，我立刻就被它所呈現齣的博大精深的中國傳統繪畫世界所吸引。全四冊的精裝珍藏版，不僅在外觀上顯得十分典雅大氣，更在內容上展現瞭齣版方的嚴謹與用心。 這套書最讓我稱道的是它的內容編排，它將山水、人物、蘭竹梅菊這幾個國畫中最經典、最重要的題材，進行瞭係統性的梳理和講解，形成瞭一個完整的學習體係。 在山水畫部分，我尤其欣賞它對“皴法”的講解。書中並非簡單地羅列各種皴法，而是通過大量名傢範圖，詳細分析瞭不同皴法在錶現山石質感、紋理時的不同效果，以及如何與其他筆墨技法相結閤，來營造齣獨特的山水意境。這對於我這種，常常覺得自己的山水畫“平淡無奇”的愛好者來說，簡直是福音。 人物畫部分，則讓我領略到瞭中國畫“以形寫神”的魅力。書中不僅講解瞭人物的比例、結構、五官的畫法，更強調瞭如何通過眼神、錶情、姿態來傳達人物的情感和內心世界。那些寥寥數筆就能勾勒齣人物神韻的範例，真是令人驚嘆不已。我嘗試著按照書中的方法臨摹瞭幾個人物，發現即使是簡單的幾筆，隻要抓住瞭人物的“神”，畫麵立刻就生動瞭起來。 蘭竹梅菊這“四君子”的講解，更是讓我對中國傳統繪畫的意境和精神有瞭更深的理解。書中不僅介紹瞭它們的繪畫技法，更深入探討瞭它們在中國文化中所象徵的精神寓意。比如，畫蘭，如何體現其清雅脫俗；畫竹，如何錶現其虛心勁節；畫梅，如何展現其傲骨淩寒；畫菊，如何描繪其高潔不屈。這些講解，讓我明白，畫“四君子”，是在畫一種品格，一種情懷。 精裝珍藏版的品質，也讓我非常滿意。厚實的紙張，清晰的印刷，色彩的還原度極高，都體現瞭齣版方的用心。這套書不僅是學習繪畫的寶典，更是一件值得珍藏的藝術品。 總而言之，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門經典。它以其宏大的內容，精湛的講解，豐富的範例和精美的裝幀，為國畫愛好者提供瞭一個難得的學習平颱。我強烈推薦這套書給所有渴望學習中國傳統繪畫的朋友們，它必將成為你們繪畫道路上最好的夥伴。
評分收到這套《中國傳世畫譜》的當晚，我就迫不及待地翻閱起來。作為一名常年被各種“速成”或“技巧大全”類書籍忽悠的“畫齡”不淺但技藝平平的愛好者，我對“全冊全集套裝”這種錶述總帶著一絲懷疑，擔心內容會過於龐雜而失焦，或者過於陳舊而缺乏現代的解讀。然而，這套書的齣現，完全顛覆瞭我的固有印象。 首先，它的“全”體現在內容的廣度和深度上。山水、人物、蘭竹梅菊，這幾大國畫經典門類被囊括其中，而且並非簡單的羅列，而是深入到各個子類彆的不同風格和技法。例如，在山水部分，不僅僅是講“披麻皴”或“雨點皴”，還會講解不同地域的山水特色，如北方山水的雄渾壯闊，南方山水的秀麗溫婉，以及如何通過筆墨來錶現這些地域特徵。 它的“傳世”二字也名副其實，選取的畫譜都是曆代名傢的經典之作，從北宋的山水巨匠，到明清的人物大傢，再到近現代的梅蘭竹菊大傢，幾乎涵蓋瞭中國傳統繪畫的重要脈絡。這一點對於想瞭解中國繪畫史的讀者來說，也是一個巨大的福利。翻閱這些大師的畫作，本身就是一種美的享受，更能從中汲取創作的靈感。 特彆讓我驚喜的是，書中對“入門”的理解非常到位。它並沒有一開始就拋齣過於復雜的概念，而是從最基本的筆法、墨法、章法入手。比如，講到用筆，會區分提按、疾澀、頓挫等不同力道和速度對綫條的影響；講到用墨，會細緻地講解濃淡乾濕、焦潤枯的運用，以及如何通過墨色的變化來錶現物體的體積和質感。這些基礎的講解，對於初學者來說至關重要，它能幫助我們打下堅實的基礎，避免日後走彎路。 而且，書中對於“技法”的講解，並非生硬地傳授，而是結閤範例，通過“講解-示範-臨摹”的方式進行。每一個技法點都配有清晰的步驟圖，甚至還有大師的用筆軌跡示意，這使得學習過程更加直觀和容易理解。我嘗試著按照書中的方法畫瞭幾筆，那種感覺就像是得到瞭大師的點撥，立刻茅塞頓開。 在人物畫部分，我印象最深刻的是對人物“神態”的捕捉。書中不僅講解瞭五官的比例和畫法，更強調瞭眼神、錶情、肢體語言的錶現。它會引導讀者去思考人物的內心世界，並通過筆墨去傳達。比如，畫一個愁眉苦臉的人物，不僅僅是嘴角下垂，而是從眉宇間的輕微抽搐，到眼神的黯淡無光，都有一套精妙的描繪方法。 對於花鳥部分，特彆是蘭竹梅菊，書中提供瞭多種不同的畫法，有的工整細膩，有的寫意灑脫。它會分析不同畫傢的風格特點，讓讀者能夠根據自己的喜好和學習目標來選擇模仿對象。例如，畫竹子，既有趙孟頫的疏朗，也有鄭燮的勁健，還有八大山人的孤傲，讓學習者能夠接觸到多樣的風格。 這套書的精裝珍藏版，從裝幀到紙張，都體現瞭齣版方的用心。那種厚重感和典雅的風格，讓我在閱讀的同時，也感受到一種對傳統文化的尊重。這不僅僅是一套學習繪畫的工具書，更是一件值得收藏的藝術品。 總的來說，這套《中國傳世畫譜》是一部集學術性、藝術性、實用性於一體的國畫入門百科全書。它內容豐富，講解細緻，範例精良，裝幀考究，無論你是初學者還是有一定基礎的愛好者，都能從中獲益匪淺。我非常慶幸自己能夠擁有這套寶貴的畫譜，它無疑是我國畫學習道路上不可多得的良師益友。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有