具體描述
基本信息
- 商品名稱：中國畫論輯要(增訂本)
- 作者：周積寅
- 定價：30
- 齣版社：江蘇美術
- ISBN號：7534419808
其他參考信息（以實物為準）
- 齣版時間：2005-07-01
- 印刷時間：2008-02-01
- 版次：1
- 印次：4
- 開本：32開
- 包裝：平裝
- 頁數：592
編輯推薦語
本書節錄瞭從先秦至清代畫論著述以及有關文獻、題畫、民間畫訣中*有代錶性的名篇精段，按內容不同加以科學分類，綜閤成上下兩編：上編為總論，有功能、創作、品評、形神、氣韻、意境、風格、流派、繼承、避忌、修養諸論；下編為分論，有章法、筆墨、設色、詩畫、書畫、題款、印章諸論。
用戶評價
我必須說，《中國畫論輯要(增訂本)》這本書，以其極其詳實和包羅萬象的內容，徹底刷新瞭我對中國畫理論書籍的認知。我之前也讀過幾本，但總是感覺要麼過於淺顯，要麼過於晦澀，難以找到一個平衡點。而這本書，恰恰做到瞭這一點。它不僅梳理瞭中國畫發展各個時期的重要理論傢及其代錶性論述，更在這些經典理論的基礎上，進行瞭深入的辨析和補充。我尤其欣賞的是，作者在闡述不同理論觀點時，並沒有采取簡單羅列的方式，而是通過深入的比較和分析，揭示瞭它們之間的聯係與區彆，以及在中國畫發展演變中的作用。例如，在論述“寫意”與“工筆”的關係時，書中不僅引用瞭曆代大師的觀點，還結閤具體的畫作範例，生動地展現瞭兩種技法在錶達不同意境時的優勢。這種“以畫說理，以理佐畫”的方式，使得原本抽象的理論變得鮮活起來。增訂本的價值更是體現在其新增的內容上，據我觀察，這些新增部分對一些爭議性的學術問題進行瞭更深入的探討，並且引入瞭一些新的研究視角，這對於想要深入研究中國畫的學生和學者來說，無疑是極具價值的。它讓我看到，中國畫的理論研究並非是一成不變的，而是在不斷地發展和完善中。這本書的齣版，可以說為中國畫的學術研究提供瞭一個重要的參考文本，它為我提供瞭一個更廣闊的視野，去理解中國畫的深厚底蘊和不斷創新的生命力，這是一次極其充實的閱讀體驗。
評分這本書帶給我的，不僅僅是知識，更是一種心靈的啓迪。我一直對中國畫有著一種說不清道不明的情感，總覺得在那些筆墨淋灕的山水之間，隱藏著一種東方特有的禪意和哲學。然而，一直以來，我都無法用清晰的語言來描述這種感受。《中國畫論輯要(增訂本)》的齣現，就像一位循循善誘的引路人，為我揭示瞭中國畫背後的深層含義。書中對“氣韻生動”的講解，讓我印象尤為深刻。我一直以為“氣韻生動”隻是強調畫麵要有活力，但是，通過書中對曆代名傢作品的細緻分析，我纔明白，“氣韻生動”不僅僅是畫麵上的生機，更是畫傢內心精神的流露，是天地萬物之間的一種生命共振。這種“氣韻”，是可意會而不可言傳的，是畫傢通過對自然的深刻感悟，將自己的情感和哲學融入到筆墨之中，從而産生的藝術效果。增訂本的加入，讓這本書的價值更上一層樓。我發現，新增的內容不僅對原有的理論進行瞭更深入的探討，還引入瞭一些關於中國畫在現代社會的新視角和新理解。這讓我覺得，中國畫作為一種古老的藝術形式，依然保持著旺盛的生命力，並且在不斷地適應和發展著。這本書讓我對中國畫的理解，上升到瞭一個前所未有的高度，我感到由衷的震撼和啓發。
評分每次閱讀《中國畫論輯要(增訂本)》，我都會有新的收獲。這本書就像一個寶藏，每一次翻開，都能發現新的驚喜。我一直覺得，中國畫最迷人的地方在於其“意境”。然而，如何纔能在畫麵中營造齣“意境”，卻是一個很難把握的問題。這本書為我提供瞭清晰的思路。書中詳細闡述瞭“以形寫神”、“虛實相生”等重要的中國畫創作理念，並通過大量的經典畫作進行解讀，讓我對這些理念有瞭更深刻的理解。我特彆喜歡書中對“虛實相生”的講解，它不僅僅是畫麵上的留白，更是指一種空間的無限延伸和意蘊的無窮迴味。這種“虛”中含“實”，“實”中見“虛”的藝術手法，讓中國畫充滿瞭東方特有的哲學智慧。增訂本的引入，使得這本書的內容更加豐富和完整。我注意到，新增的內容對一些近現代中國畫的發展進行瞭更深入的探討，並且還引入瞭一些關於中國畫在當代社會的新理解和新視角。這讓我感到，中國畫並非是陳舊的，而是在不斷地發展和創新中煥發著新的生命力。這本書讓我對中國畫的理解，從“看懂”走嚮瞭“品味”，我從中獲得瞭一種深厚的藝術滋養。
評分對於一個對中國畫有著濃厚興趣，但又常常被其深奧理論所睏擾的愛好者來說，《中國畫論輯要(增訂本)》簡直是一場及時雨。這本書的語言風格非常親切，沒有那種高高在上的學術腔調，而是像一位慈祥的長者，循循善誘地為我講解中國畫的奧秘。我特彆喜歡書中對於“意境”的解讀。以往我對這個詞的理解，總覺得有些飄渺，難以捉摸。但是，通過書中的分析，我纔真正明白瞭“意境”不僅僅是畫麵上的景物，更是作者情感、思想和哲學的融匯，是觀者在欣賞作品時所産生的共鳴。書中列舉的那些經典山水畫，在作者的引導下，仿佛都活瞭起來，我能感受到畫傢的胸中丘壑，也能體會到他寄情山水的超然。此外，書中對不同時期畫傢創作理念的梳理，也讓我對中國畫的發展脈絡有瞭更清晰的認識。從魏晉南北朝的“以形寫神”，到唐宋的“南北宗”之爭，再到明清的文人畫勃興，每一個時期的特點，都通過精煉的文字和典型的例子得到瞭充分的展示。增訂本的內容，更是讓我驚喜，它不僅拓展瞭原有的理論體係，還在一些細節之處做瞭更詳細的補充，這對於我這樣的普通讀者來說，無疑大大降低瞭閱讀門檻，讓我能夠更輕鬆地享受這場精神盛宴。這本書真的讓我覺得，中國畫的魅力，遠不止於筆墨丹青，更在於其中蘊含的中國人的精神世界。
評分坦白講，我在拿到《中國畫論輯要(增訂本)》之前，對“中國畫論”這個概念，並沒有一個非常清晰的認知。我一直以為，中國畫就是寫寫山水，畫畫人物，講究個筆墨意趣，其他就沒什麼瞭。然而，這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的這種淺薄的看法。它像一把鑰匙，為我打開瞭一扇通往中國畫理論殿堂的大門。書中從最基礎的“六法”講起，深入淺齣地分析瞭曆代畫傢們在實踐中對這些理論的理解和發展。我印象特彆深刻的是，作者在講解“骨法用筆”時，不僅僅是停留在字麵意思，而是通過大量古代繪畫作品的細節分析，讓我看到瞭不同時期、不同畫傢的用筆特點，以及這些用筆方式所傳達齣的精神力量。它讓我明白，中國畫的筆墨，不僅僅是技巧，更是畫傢心性的外化。而且，增訂本的加入，讓這本書的係統性得到瞭進一步的提升。新增的內容，不僅對原有的理論進行瞭深化，還在一些重要的繪畫思潮和藝術流派上進行瞭更詳盡的梳理。這對於我這樣想要係統性學習中國畫理論的讀者來說，簡直是莫大的福音。我感覺，這本書不僅僅是在講授理論，更是在引導我去觀察、去思考，去用一種全新的眼光去審視那些我曾以為“看懂瞭”的中國畫。它讓我對中國畫的理解，上升到瞭一個新的高度，我對此感到由衷的欣慰和滿足。
評分不得不說，《中國畫論輯要(增訂本)》是一本極具價值的藝術理論著作。我一直對中國畫情有獨鍾，但苦於沒有係統性的理論指導，常常感到力不從心。《中國畫論輯要(增訂本)》的齣現，恰恰彌補瞭我的這一缺憾。這本書的結構清晰，邏輯嚴謹，從中國畫的起源、發展，到各個時期的重要理論傢及其代錶性論述，都進行瞭詳實的梳理和精闢的闡釋。我尤其欣賞書中對“筆墨”的講解。以往我對筆墨的理解，僅僅停留在水墨的濃淡乾濕，然而，通過書中對曆代大師的用筆風格、用墨技巧的深入分析，我纔真正明白瞭筆墨在中國畫中的重要性，它不僅僅是一種技法，更是畫傢心性、學養和精神世界的體現。書中的許多例子，都讓我受益匪淺，例如，對王濛《青卞隱居圖》的筆墨分析，讓我看到瞭其獨特的“解索皴”所傳達齣的沉鬱蒼勁的意境。增訂本的價值更在於其內容的拓展和深化。新增的內容，不僅對一些傳統的理論進行瞭更深入的研究，還引入瞭一些新的學術觀點和研究方法，這對於我這樣想要深入瞭解中國畫的讀者來說，無疑是一次難得的學習機會。這本書讓我覺得，中國畫的博大精深，遠非我以往所能想象，它是一種能夠觸及靈魂的藝術。
評分作為一名對中國傳統文化有著濃厚興趣的普通讀者，《中國畫論輯要(增訂本)》這本書，給我帶來瞭前所未有的閱讀體驗。我一直覺得，中國畫不僅僅是停留在紙上的綫條和色彩，它背後蘊含著豐富的哲學思想和人生智慧。然而，對於我這樣一個非科班齣身的愛好者來說，很多理論性的東西，常常讓我望而卻步。這本書的優點在於，它能夠將那些深奧的理論，用一種非常通俗易懂的方式呈現齣來，並且與大量的經典畫作相結閤，使得理論不再枯燥，畫作也因此更具深度。我尤其欣賞書中對“師法自然”的論述。作者不僅僅是簡單地提到瞭這個概念，而是深入分析瞭古人在“師法自然”的過程中，如何將個人的主觀情感與客觀景物相結閤，如何通過寫實與寫意相結閤，來達到“移情於物”的藝術效果。這讓我明白瞭，中國畫的“寫意”，並非是隨意的塗鴉，而是基於對自然的深刻理解和感悟。增訂本的引入，更是為這本書增添瞭新的活力。我注意到，新增的內容對一些西方藝術理論與中國畫理論的比較，以及對中國畫在國際語境下的發展進行瞭探討，這讓我看到瞭中國畫作為一種獨特藝術形式的普適性和生命力。這本書讓我覺得，中國畫離我並不遙遠，它是一種能夠與我的生活産生共鳴的藝術。
評分這本書給我最大的感受，就是它真正做到瞭“深入淺齣”。我一直對中國畫的理論感到好奇，但又覺得那些古籍中的論述太過晦澀，難以理解。而《中國畫論輯要(增訂本)》的齣現，徹底改變瞭我的看法。作者以一種極其嚴謹的學術態度，又以一種十分親切的語言，為我打開瞭理解中國畫理論的大門。書中對“筆墨”的講解，讓我印象深刻。我一直以為，筆墨就是簡單的水墨暈染，但是，通過書中的分析，我纔明白，中國畫的筆墨，包含瞭畫傢對綫條的理解、對墨色的運用、以及對筆勢的掌控，這些都與畫傢的心性、學養息息相關。書中的一些例子，更是讓我看到瞭不同時期、不同畫傢的用筆特點，以及這些特點所傳達齣的不同精神氣質。增訂本的價值在於，它不僅是對原有內容的補充和完善，更是在一些重要的藝術流派和理論思潮上，進行瞭更深入的挖掘和梳理。例如，書中對“文人畫”的解讀，讓我看到瞭中國畫與中國傳統文人精神的緊密聯係，也讓我理解瞭為何文人畫能夠在中國畫史上占據如此重要的地位。這本書讓我覺得，中國畫的魅力，不僅僅在於畫麵本身，更在於它所承載的文化和精神。
評分這本書的封麵設計，一開始就給我留下瞭深刻的印象。那種水墨的暈染，古樸的字體，仿佛瞬間將我帶入瞭那個中國畫的黃金時代。我本身對中國畫就有著濃厚的興趣，平日裏也喜歡臨摹一些山水花鳥，但總覺得畫技上總是差那麼一點火候，想要更深層次地理解中國畫的精髓，就需要從理論上去剖析。翻開這本書，首先吸引我的是其精煉的語言和嚴謹的結構。它並非是那種枯燥乏味的學術論文堆砌，而是將中國畫的各種流派、名傢以及他們獨到的創作理念，通過清晰的脈絡梳理齣來，讓我這個初學者也能輕鬆上手。尤其是在關於“氣韻生動”的闡釋部分，作者引用瞭大量古籍中的論述，並結閤具體的畫作進行分析，讓我對這個中國畫的最高境界有瞭更直觀的認識。不再是模糊的概念，而是能夠體會到畫麵中那種靈動飄逸的神采。再者，增訂本的加入，也意味著內容更加豐富和完善，這對於我這樣渴望全麵瞭解中國畫的人來說，無疑是一大福音。我期待著在接下來的閱讀中，能更深入地探究中國畫的筆墨之道、設色之妙，以及不同時代文人畫傢的精神追求。這本書仿佛是一扇窗，讓我得以窺見中國畫背後那博大精深的文化內涵和哲學思想，我對此充滿期待，相信它將成為我藝術道路上一位不可或缺的良師益友，指引我不斷探索和前行，將對中國畫的熱愛轉化為更深刻的理解和更精湛的技藝。
評分我一直認為，真正的好書，應該是能夠觸及人心靈深處，引發讀者思考的。而《中國畫論輯要(增訂本)》恰恰就是這樣一本讓我受益匪淺的書。我一直對中國畫有著莫名的情愫，總覺得在那些丹青墨跡中，蘊含著一種東方特有的哲學和美學。但是，我缺乏一個係統性的理論框架來支撐我的這種感受。這本書的齣現，就像一盞明燈，照亮瞭我前行的道路。書中對中國畫“神韻”的探討，讓我茅塞頓開。以往我對“神韻”的理解，總是停留在一種模糊的境界，感覺它很難言傳。但是，通過書中對曆代名傢作品的剖析，我纔真正明白瞭“神韻”並非虛無縹緲，而是畫傢通過對自然萬物的細緻觀察，將自己的情感和精神注入到筆墨之中，從而産生的渾然天成的藝術效果。這種效果，是超越形似的，是能夠打動人心的。我特彆喜歡書中對“氣韻生動”的解讀，它不僅僅是強調畫麵的活力，更是強調一種生命的律動和宇宙的和諧。增訂本在原有基礎上，增加瞭對一些近現代畫傢的理論闡述，這讓我看到瞭中國畫在現代社會的發展和演變，也讓我對中國畫的未來有瞭更多的期待。這本書讓我覺得，學習中國畫，不僅僅是學習一種技法，更是一種修行，一種對生命、對自然、對宇宙的感悟。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有