古筝练习一百首

古筝练习一百首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

沙里品,傅华强 著
图书标签:
  • 古筝
  • 古筝练习
  • 古筝曲谱
  • 乐谱
  • 古典乐
  • 传统乐器
  • 音乐
  • 教材
  • 入门
  • 练习
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 广东科技出版社
ISBN:9787535925251
版次:1
商品编码:10341557
包装:平装
出版时间:2005-03-01
用纸:胶版纸
页数:214
字数:250000

具体描述

内容简介

随着古筝艺术的发展,学习古筝者与日俱增,但多数古筝学习者往往喜欢的是其优美动听的旋律,而忽略了最基础的基本功训练。一般地说,乐器艺术应在其技术问题完全解决的基础上,才能完美地表达乐曲的内容及思想感情,否则艺术表现将受到局限和损害。我们在长期的教学中发现,许多古筝爱好者的演奏到了某一阶段就感到力不从心,演奏技术无法完成,乐曲内容无法表达出来,这就是基本功没有解决好的原因。
本书收录了一百首古筝练习曲。全书练习内容分门别类,有贴弦练习、绕指练习、撮弦练习、琶音练习、按弦练习、滑音练习、轮抹练习、摇指练习、轮指练习、双手练习。本书可供古筝初学者练习。

作者简介

沙里晶自幼学习民族器乐琵琶及古筝。1977年考入四川音乐学院民族器乐系深造,主修古筝,副修钢琴、竖琴。先后往上海音乐学院、西安音乐学院及北京跟随邱大成、周延甲、何宝泉、王昌元、曹承筠、温福泽、李柯等名师学习。1982年春,沙氏以优异成绩毕业并留校任教。1992年至今在深圳艺术学校任教。1994-1995年,她曾任香港演艺学院兼职教师。在18年的教学工作中,她培养了众多优秀的音乐人才。

沙氏在演奏上融汇古筝四大流派之精粹,其演奏技巧娴熟,艺术表现细腻而富有激情,形成了自己独特的演奏风格。1989年以来,沙氏先后荣获全国民族器乐电视大奖赛三等奖,中国乐器ART杯国际比赛优秀演奏奖、成都文艺博览会特别奖、深圳器乐演奏金奖及中国大风杯古筝邀请赛优秀辅导教师奖,1996年被深圳市政府评为优秀教师。沙氏曾出版《中国琴韵》古筝独奏专辑、古筝名演奏家独奏专辑录音带和镭射唱片。她曾多次在国内和香港地区举行独奏、重奏音乐会,并以艺术家身份出访日本、意大利、荷兰、法国。除了大量的教学工作和演奏外,沙氏还与傅华强、阎嘉颖共同编著了由广东科技出版社出版发行的《新编古筝教程》和筝独奏曲《蜀乡行》、《芙蓉花》、《采花》、《太阳出来喜洋洋》等。在乐器改革上,她和傅华强研制的双岳山筝已获得中华人民共和国国家专利。

沙氏现为深圳艺术学校副教授、深圳市专家文化艺术中心成员、

中国筝会理事、东方古筝研究会会员、秦筝学会会员、广东省音乐家协会会员及中国民族管弦乐学会会员。

傅华强艺术简介

傅华强自幼学习琵琶。1978年考入四川音乐学院民族器乐系深造,主修琵琶,同时还学习了古筝、中阮、大阮、喉管等多种民族乐器和民族管弦乐指挥。曾先后师从俞丽常、奉孝忠、凤照兰、刘德海等名家。1982年以优异成绩毕业并留校任教,同时担任乐团琵琶首席及民乐队副队长。

傅华强的演奏技巧娴熟,艺术表现细腻而富有层次,热情而富有强烈的时代气息。他曾获得多项奖项,如:1989年参加全国民族器乐电视大奖赛荣获优秀演奏奖;同年还在中国乐器国际比赛上获奖;参加成都文艺博览会演出荣获特别奖;1995年获国际中国民族器乐大赛优秀演奏奖。以琵琶独奏出版了名为《中国琴韵》专辑录音带和镭射唱片,并曾以艺术家身份出访日本、荷兰、丹麦等国家。在国内多次举行独奏、重奏音乐会,深受国内外观众赞赏,1997年还成功地在香港举行了“中国演奏家系列九七”独奏音乐会。他还与沙里晶、阎嘉颖共同编著了由广东科技出版社出版发行的《新编古筝教程》,与沙里晶共同研制的双岳山筝,获得中华人民共和国国家专利。

傅华强现为深圳艺术学校讲师,任民乐教研室主任、深圳民族乐团副团长、深圳市专家文化艺术中心成员、广东省音乐家协会会员及中国民族管弦乐学会会员。

目录

一、贴弦练习
二、绕指练习
三、撮弦练习
四、琶音练习
五、按弦练习
六、滑音练习
七、轮抹、泛音练习
八、摇指练习
九、轮指练习
十、双手练习
附录 演奏技法符号索引

前言/序言


好的,这是一份关于《宋词三百首鉴赏与吟诵》的图书简介。 --- 《宋词三百首鉴赏与吟诵》 卷帙浩瀚,意境深远——一部触及宋代文人心灵深处的经典选本 【图书定位与价值】 本书《宋词三百首鉴赏与吟诵》并非简单的词作汇编,而是一部深入挖掘宋代文学瑰宝——宋词精髓的权威性选本与学习指南。它以弘扬中华优秀传统文化为宗旨,旨在带领读者跨越历史的尘烟,亲身体验北宋与南宋词坛的辉煌成就,领略词这一文学体裁由“艳科”走向“正统”的艺术嬗变过程。 本书精选了三百首在文学史上具有里程碑意义的宋词作品,涵盖了柳永的婉约铺陈、苏轼的豪放旷达、辛弃疾的忠义悲歌,以及李清照的清丽哀婉等代表人物的巅峰之作。我们摒弃了那些仅因数量凑足而入选的平庸之作,确保每一首词都代表了宋词艺术的最高水准和某种特定的美学范式。 【内容结构与深度解析】 本书的结构设计力求兼顾学术的严谨性与大众的可读性,主要由以下几个核心部分构成: 一、宋词概论:时代背景与艺术嬗变 在导论部分,我们详细梳理了宋词的起源、兴盛及其文化根源。重点剖析了宋代“重文抑武”的国策如何间接催生了文人阶层对抒情文学的极度偏爱,以及词体如何从宴乐歌辞逐渐发展成为可以承载家国情怀、哲理思辨和个人命运的宏大载体。此部分将宋词置于宋代理学、绘画、音乐的语境中进行考察,展现其多维度的文化张力。 二、精选三百首详尽注释与赏析 这是本书的核心。每一首词作都经过了细致的考证和深入的解读: 1. 底本校勘与准确用字: 针对历代流传版本可能出现的异文或讹误,本书采用了目前公认的权威版本进行校对,确保词句的准确性。对于关键的生僻字和古词,提供精确的注音和解释。 2. 格律与句读分析: 详细解析每首词的词牌名、平仄要求、句式结构(如长短句的错落美),帮助读者理解词体的音乐性基础。正确的停顿和节奏是体会词韵的关键。 3. 主题意蕴的深度挖掘: 赏析部分超越了简单的“写景即美”或“抒情即深”的表述。例如,在分析苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》时,重点探讨其如何将个人抱负与历史兴衰进行巧妙的熔铸,达到“以乐景写哀”的艺术高度;在品读李清照的词时,则着重分辨其早期与后期的心境变化,区分“闺中之思”与“国破之恸”的微妙区别。 4. 意象与典故的溯源: 许多宋词的精妙之处在于其典故的运用和意象的提炼。本书会追溯“杜宇声中,杜鹃啼血”的渊源,解析“东风”在不同词人笔下所负载的褒贬含义,使读者能直接触及词人构建的文化图景。 三、吟诵指导与发声技巧 鉴于词本是“可歌”的诗体,本书特别增加了“吟诵”章节。这并非教授现代演唱技巧,而是恢复其声韵之美: 1. 声调与韵律的示范: 结合词牌的曲调特点(虽然已无原谱,但可循平仄之规律),指导读者如何根据词句的抑扬顿挫进行自然而富有韵律感的诵读,以增强词作的音乐感染力。 2. 情景代入练习: 针对不同风格的词(如豪放、婉约、闲适),提供相应的朗读情绪指导,帮助读者在诵读中实现与词人情感的共振。 【作者团队与学术保障】 本书由国内多位深耕宋代文学研究的资深学者联合编撰,他们不仅精通古典文献的考据,更具备将深奥学术语言转化为清晰、优美、富有洞察力的文字的能力。本书所引用的注释和见解,均基于严谨的学术规范,确保了内容的权威性和准确性。 【目标读者】 文学爱好者与诗词鉴赏者: 寻求一本全面、深入且具有审美高度的宋词入门及进阶读物。 中学及大学中文系师生: 作为课外拓展阅读或宋词专题研究的参考资料。 传统文化学习者: 希望通过最富表现力的文学形式之一,了解宋代的社会风貌和文人精神世界的人群。 《宋词三百首鉴赏与吟诵》,邀您沉醉于那“一曲终了,满地余音”的宋代黄金时代。它不是一份简单的清单,而是一扇通往宋人灵魂深处的、通透的窗户。品读此书,方知何为“言有尽而意无穷”的至高境界。 ---

用户评价

评分

这本书在我最近的古筝学习进程中,简直是为我量身定做的!我一直觉得古筝的魅力在于它悠扬的旋律和深厚的文化底蕴,但总是在练习过程中遇到瓶颈,感觉自己进步缓慢,热情也随之消退。而《古筝练习一百首》,它的编排方式彻底改变了我的看法。我发现它并不是简单地堆砌一百首曲子,而是像一条精心设计的学习路径。它从最基础的指法练习开始,通过一系列富有趣味性的短小乐曲,让我在不知不觉中掌握了基本的演奏技巧。我特别欣赏的是,书中在每首练习曲的旁边,都会用简洁明了的语言,指出这首曲子主要训练的技巧点,例如“练习右手扫弦的流畅度”、“强化左手按弦的力度变化”等等。这种明确的目标导向,让我每次练习时都更加专注,知道自己正在攻克哪个难关,而不是盲目地弹奏。而且,书中的一些旋律,虽然简单,却意外地好听,甚至有些曲目听起来颇有几分民歌的韵味,这让我觉得练习过程本身就是一种享受,而不是一种负担。这种寓教于乐的设计,极大地激发了我持续练习的动力。

评分

最近几个月,我一直在尝试用《古筝练习一百首》来巩固和提升我的古筝演奏水平,可以说,这本教材带给我的惊喜远超我的预期。它在设计上非常巧妙,并没有一开始就给学习者带来过多的压力,而是从最基础、最核心的古筝指法入手,用一系列短小精悍的练习曲,帮助我循序渐进地掌握这些技巧。我尤其喜欢书中对每一个指法的图标化和动作分解,这使得我在练习时能够更加直观地理解和模仿。而且,每首练习曲都设定了明确的训练目标,例如有的侧重于右手连贯性的训练,有的则强调左手按弦的力度和音准。这种针对性极强的练习,让我在投入时间时,能够收获更显著的效果。随着练习的深入,我明显感觉到自己的手指变得更加灵活,对音色的控制也更加得心应手。更重要的是,书中的一些旋律虽然简单,却不失艺术性,弹奏起来有一种流畅而愉悦的感觉,这极大地增强了我继续练习的兴趣和动力。

评分

自从我开始练习古筝以来,《古筝练习一百首》就成了我不可或缺的伙伴。这本书最吸引我的地方在于它非常注重基础技巧的训练,而且每一首练习曲的编排都非常有条理,从最简单的单指弹奏,到双手配合,再到逐渐加入更复杂的技巧,如滑音、揉弦、泛音等,都安排得循序渐进。我发现,书中的每一首曲子虽然都很短小,但都蕴含着特定的训练目的。比如,某首曲子可能侧重于提高右手扫弦的连贯性,另一首则可能是在左手按弦时要求更准确的音高。这种精细化的设计,让我每次练习时都能够明确自己的目标,并且能够针对性地进行强化训练。我尤其欣赏书中对指法的清晰图示,那些生动的图解,让我能够更直观地理解每一个动作的要领,避免了走弯路。随着我不断地练习,我能明显感受到自己的手指灵活性、力量控制以及对音准的把握都有了显著的提升,这让我对继续深入学习古筝充满了信心。

评分

作为一名已经接触古筝一段时间的学习者,我一直希望能有一本能够系统性地提升我演奏技巧的书籍,而《古筝练习一百首》恰好满足了我的需求。它不仅仅是简单的指法练习集,更像是一份精心策划的“技能地图”。书中的每一首练习曲,我都能从中感受到作者的用心良苦。它们并非是随意的堆砌,而是围绕着古筝演奏中最重要的几个方面,如右手触弦的力度、节奏的精准性、左手按弦的技巧以及左右手的配合等等,进行了细致入微的训练设计。我尤其喜欢书中对于一些复杂指法的分解示范,通过图形和文字的结合,让那些看似难以掌握的技巧变得清晰易懂。更重要的是,这些练习曲的难度梯度非常合理,从入门级的简单勾抹,到逐渐加入滑音、揉弦等表现手法,都安排得恰到好处。当我能够熟练弹奏完一首练习曲,并感受到自己在这首曲子所强调的技巧上有所突破时,那种成就感是难以言表的。这本书让我明白,任何高难度的曲目,都建立在扎实的基本功之上,而它,就是我稳固这些基础的最好帮手。

评分

这本《古筝练习一百首》在我古筝学习的道路上,无疑扮演了至关重要的角色。从我最初拿起古筝,指尖还略显笨拙,到如今能够相对流畅地弹奏出一些简单的旋律,这本书就像是一位循循善诱的老师,默默地陪伴着我。最初被吸引,是被它“一百首”这个数字所震撼,以为这会是一条漫长而艰苦的跋涉。然而,翻开书页,我发现每首曲目都设计得恰到好处,难度循序渐进,从最基础的指法练习,如勾、抹、托、按,到一些简单的旋律片段,都做了细致的分解和提示。我尤其喜欢书中对指法的图标化处理,那些小小的图示,仿佛有生命力一般,清晰地展示了手指的运动轨迹,让我在初学时少走了许多弯路。而且,每首曲子虽然短小,但都蕴含着一定的技巧训练目的,比如某首曲子可能侧重于右手连贯性的练习,另一首则可能是左手按弦的力度和精准度的提升。随着练习的深入,我能明显感觉到自己的手指协调性、力度控制以及对音准的把握都有了显著的进步。它不是那种一上来就让你挑战高难度曲目的“劝退”型教材,而是让你在扎实的基础上,一点点积累,一天天进步,让你在枯燥的练习中也能找到乐趣和成就感。

评分

[QY]"

评分

态度很满意

评分

题质疑、成果展示、心得交流、小组讨论、合作学习、疑难解析、观点验证、问题综述。

评分

老师要求买的,按书上练指法,一步步来

评分

这本书很适合需要练习的朋友们 因为里面有五线谱 很适合

评分

教育智慧求妙点.从知识到能力,从情感到智慧,教育逐步进入它的最佳境界。教育智慧表现为对教育本

评分

第一次采购 比较满意

评分

希望你能越做越好,成长有你有我大家一起来,很好的宝贝。

评分

书不错,买给女儿用的,以后需要书还来买

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有