浮世繪 潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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潘力 著

圖書標籤:

• 浮世繪
• 日本美術
• 繪畫
• 藝術
• 源氏物語
• 障屏畫
• 油畫
• 美術
• 潘力
• 日本文化

店鋪： 文輝博庫專營店

齣版社： 河北教育齣版社

ISBN：9787543465862

商品編碼：10371040383

包裝：平裝

齣版時間：2012-03-01

基本信息

書名：浮世繪

定價：158.00元

作者：潘力

齣版社：河北教育齣版社

齣版日期：2012-03-01

ISBN：9787543465862

字數：

頁碼：343

版次：2

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.863kg

編輯推薦

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內容提要

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對日本美術頗有造詣的美術史學者潘力博士撰著的中國部全麵、深入研究浮世繪的著作齣版瞭。該書在原始、古代直至現代的日本美術發展進程中，賦予浮世繪應有的曆史地位，在生動展現浮世繪曆史的同時，還指齣瞭來自中國與西方的影響，並涉及19世紀後期日本美術在西方廣泛流行並産生重大影響的“日本主義”。配置的大量美術作品與攝影圖片，使本書內容不僅限於日本美術，還有助於深入理解日本的曆史與社會，以及人們對於美的感性追求與創造，乃至日常生活的具體細節。

目錄

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作者介紹

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潘力，中國人民大學藝術學院副教授。畢業於福建師範大學美術係。獲東京藝術大學美術學碩士、中國人民大學哲學博士學位。曾任日本國際交流基金會高級訪問學者、東京藝術大學客座研究員。主要從事日本美術研究。專著：《日本美術：從現代到當代》(河北教育齣版社，2000年)，《浮世繪》(河北教育齣版社，2007年。獲2008年第十二屆華北教育圖書一等奬、2010年第十一屆北京市哲學社會科學成果二等奬)。譯著：《設計私語錄》(日)原研哉著，廣西師範大學齣版社，2011年)。閤著：《東方美術史》(首都經濟貿易大學齣版社，2009年)。在《美術》、《美術觀察》、《裝飾》、《清華美術》、《中國美術館》、《世界美術》、《浮世繪藝術》(日)等國內外期刊發錶相關論文三十餘篇，部分論文為《新華文摘》、《造型藝術》轉載。

文摘

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序言

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《浮世繪：潘力的日本浮世繪研究與創作》 一、 書名解析與定位 書名《浮世繪：潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫》信息量豐富，層層遞進，勾勒齣本書的核心內容與特色。 《浮世繪》：這是核心主題，明確本書將聚焦於日本浮世繪藝術。浮世繪，作為日本江戶時代最具代錶性的民間藝術形式，以其生動的畫麵、豐富的題材和獨特的錶現手法，記錄瞭當時社會的風俗人情、生活百態，成為研究日本曆史文化的重要窗口。 “潘力”：這是本書作者的名字。錶明本書並非泛泛而談的浮世繪通論，而是齣自一位具體研究者或創作者之手，帶有作者個人的學術視角、研究深度或藝術實踐痕跡。這為讀者提供瞭對作者專業性和創作背景的初步認知。 “日本浮世繪”：進一步強調瞭地域和藝術門類。這是本書研究的根基，預示著內容將圍繞日本這一特定文化土壤下産生的浮世繪藝術展開。 “日本美術油畫繪畫美術書”：這個短語的組閤，暗示瞭本書的跨界與融閤。 “日本美術”：將浮世繪置於更廣闊的日本美術史語境中，可能涉及浮世繪與其他日本畫種、雕塑、工藝美術等的關係。 “油畫繪畫美術書”：這可能是本書的一個顯著特色。它暗示作者可能在研究浮世繪的同時，也運用油畫的技法或理念進行創作、臨摹或闡釋。這種跨媒介的結閤，為傳統浮世繪的解讀帶來瞭新的維度，也可能為當代美術創作提供新的思路。這並非是說本書內容是油畫教程，而是作者的視角或創作手段可能帶有油畫的痕跡，或者是在研究浮世繪時，也參考瞭油畫的某些理論或錶現手法，從而形成獨特的分析視角。 “美術書”：錶明這是一本麵嚮美術愛好者、研究者、學生以及對日本文化藝術感興趣的讀者的書籍，內容兼具學術性和藝術性。 “源氏物語繪捲”：這是一個具體指嚮的經典題材。紫式部所著的《源氏物語》是日本文學史上的不朽名篇，其相關的繪捲藝術在日本美術史上占有重要地位。本書提及此，意味著將深入探討浮世繪如何取材、如何錶現《源氏物語》中的故事、人物與意境，特彆是其中可能涉及的“繪捲”形式。這部分內容可能側重於敘事性、文學性與視覺藝術的結閤。 “金碧輝煌的障屏畫”：這是對另一重要藝術形式的聚焦，並賦予瞭畫麵特有的色彩與質感描述。障屏畫，多用於日本古代貴族宅邸或寺廟，常以輝煌的色彩（金、碧等）和精細的繪製手法（金碧輝煌）展現宏大的曆史場景、神話傳說、自然風光或人物故事。本書提及此，錶明它不僅關注江戶時代的市井浮世繪，還可能將研究的視野延伸至更早期的、更具皇傢或寺院氣派的日本繪畫，尤其是那些使用瞭金箔、石青、石綠等昂貴顔料繪製的屏風畫。這部分內容預示著對日本繪畫的色彩運用、構圖的恢宏感、以及材料技法的探討。 綜閤以上分析，本書《浮世繪：潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫》可以定位為一本由潘力撰寫，深度研究並可能融入個人創作實踐的日本美術藝術讀物。它以浮世繪為中心，拓展至更廣泛的日本美術史，並特彆關注《源氏物語》的視覺呈現以及日本障屏畫的輝煌技法與美學。書中可能融閤瞭傳統浮世繪的梳理、對經典題材的解讀，以及作者在油畫媒介下對日本美術元素的探索與創新。 二、 核心內容推測與詳述 基於書名中提供的豐富綫索，我們可以對其核心內容進行詳細的推測與闡述。本書並非簡單介紹浮世繪的幾個代錶性畫師或作品，而是力求通過多角度、深層次的分析，構建一個立體而豐富的日本美術圖景。 1. 浮世繪的淵源、發展與核心藝術特徵 起源與早期探索：本書可能首先追溯浮世繪的萌芽。從室町時代的土佐派、狩野派等傳統畫派的影響，到浮世繪早期注重版畫復製、色彩相對樸素的特點，如岩佐又兵衛的《山中常盤物語繪捲》等，探討其如何在民間需求的催生下逐漸形成獨特風格。 江戶時代的繁榮與分期：重點將放在浮世繪的黃金時期，即江戶時代（1603-1868）。 初期（17世紀末至18世紀初）：如菱川師宣，他將浮世繪從佛畫、美人畫拓展到更廣泛的生活場景，標誌著浮世繪“繪捲”時代的到來。 中期（18世紀）：以鳥居派、勝川派為代錶，專注於歌舞伎演員的肖像（役者繪）和美人畫（美人畫）。喜多川歌麿、東洲齋寫樂等大師在此階段湧現，他們對人物神態、服飾細節的刻畫達到瞭新的高度。 後期（19世紀）：葛飾北齋、歌川廣重等大師將風景畫（名所繪）推嚮巔峰，通過對富士山、各地名勝的描繪，展現瞭日本壯麗的山河風光，同時也將浮世繪的影響力擴展至海外。溪齋英泉、歌川國貞等則在美人畫和肖像畫領域繼續發展。 藝術特徵的深度解析： 題材的世俗化與時代性：浮世繪“繪浮世”的本質，即描繪“塵世”、“現世”的生活。本書會詳細闡述其題材的多樣性：美人畫（縴細柔美的女性形象，展現當時社會的審美情趣）、役者繪（歌舞伎演員的舞颱形象，捕捉其誇張而富有戲劇性的錶演）、風景畫（描繪日本的自然風光和著名景點）、花鳥畫、曆史故事、傳說、宗教題材（雖屬世俗化，但常以民間視角解讀）等。這些題材是理解江戶社會文化、風俗習慣、服飾時尚、生活方式的生動寫照。 綫條與色彩的運用：浮世繪的綫條極其精煉流暢，充滿動感與錶現力。本書會探討其對勾勒、渲染等技法的運用，如何通過綫條的粗細、力度變化來塑造形體，錶達情感。色彩上，早期多用單色或有限的色彩，後期逐漸發展齣豐富、大膽、甚至撞色的用色，如“大首繪”中的艷麗色彩，以及風景畫中的季節感色彩。 構圖的創新與影響：浮世繪在構圖上往往打破傳統，采用非常規的角度、視點，例如“切角”構圖、俯視、仰視等，營造齣強烈的視覺衝擊力。書中可能會分析其如何藉鑒中國畫的散點透視，又如何發展齣獨特的“浮世繪式”透視，以及如何在有限的版畫空間內呈現豐富的信息。 版畫技術與藝術傢的閤作：浮世繪的創作過程涉及畫師、雕刻師、印刷師的緊密閤作。本書可能會簡要介紹這一分工體係，並強調在有限的技術條件下，畫師如何發揮創意，雕刻師如何精確傳達，印刷師如何通過色彩疊加實現豐富的視覺效果。 2. “源氏物語繪捲”的浮世繪解讀 《源氏物語》的文學與藝術價值：簡要介紹《源氏物語》在日本文化中的地位，以及其對後世文學、藝術産生的深遠影響。 浮世繪對《源氏物語》的描繪： 題材與情節選擇：分析浮世繪畫傢是如何從龐雜的《源氏物語》故事中選取片段進行描繪的，例如“紅葉賀”、“葵”、“須磨”、“澪標”等經典章節。 人物形象的塑造：探討浮世繪如何描繪書中雅緻的貴族男女，如光源氏、紫式部筆下的眾女子，如何通過服飾、發型、麵部錶情來體現其身份、性格與情感。這可能與同時期美人畫的風格有所關聯，但更側重於文學意境的傳達。 場景與氛圍的營造：分析浮世繪如何通過描繪室內陳設（如障子、屏風、榻榻米）、庭院景色、以及人物之間的互動，來再現《源氏物語》中那些充滿物哀之美、季節變化、或是宮廷生活的場景。 “繪捲”形式的傳承與變體：盡管浮世繪多為單幅版畫，但其“繪捲”的敘事性在描繪《源氏物語》時得以體現。本書可能會探討浮世繪是否藉鑒瞭早期日本繪捲的敘事手法，或者將故事性強烈的畫麵組閤起來，形成一種連續的視覺敘事。 3. “金碧輝煌的障屏畫”——日本傳統繪畫的宏大敘事與色彩美學 障屏畫的定義與功能：介紹障屏畫（屏風畫）在日本建築中的地位，它們不僅是裝飾品，更是空間劃分、彰顯身份、營造氛圍的重要媒介。 “金碧輝煌”的技法與意涵： 材料與工藝：深入探討“金碧輝煌”背後所用的材料，如金箔（貼金）、石青、石綠（礦物質顔料）、硃砂、白粉等。這些昂貴的顔料和精湛的貼金工藝，直接體現瞭畫作的價值和繪製者的技藝。 色彩的象徵意義：分析這些色彩在日本文化中的象徵意義。例如，金色常代錶尊貴、神聖、富饒；青色（石青）與綠色（石綠）常用於描繪山水、植物，營造齣鮮活、清新的感覺；紅色（硃砂）則常用於描繪建築、服飾，增添活力與熱情。 構圖的宏大氣勢：障屏畫往往尺寸巨大，需要精心設計的構圖來填滿屏風的幅麵。本書可能會分析其構圖特點，如大寫意的山水、壯闊的曆史場景、精細的花鳥圖案等，如何運用留白、疏密對比、遠近關係來營造齣磅礴的氣勢和視覺衝擊力。 題材的拓展：障屏畫的題材非常廣泛，可能包括： 山水畫：描繪壯麗的自然風光，如鬆、竹、梅、鶴、虎等，常帶有吉祥寓意。 人物畫：描繪曆史故事、傳說、宮廷生活、狩獵場景等。 花鳥畫：以寫實或寫意的手法描繪各類花卉、禽鳥，展現自然的生機與雅趣。 與浮世繪的比較與聯係：作者可能會對比障屏畫的皇傢、貴族氣質與浮世繪的平民化、市井風格，分析它們在題材、技法、色彩和哲學理念上的異同。同時，也可能探討是否存在相互藉鑒或影響的痕跡，例如浮世繪如何學習障屏畫的構圖或色彩錶現，反之亦然。 4. 潘力的視角：油畫技法與日本美術的融閤 作者的跨界思考：書名中的“日本美術油畫繪畫美術書”是關鍵。這錶明作者潘力不僅是浮世繪的研究者，也可能是一位在油畫領域有深厚造詣的藝術傢。 油畫語言對浮世繪的解讀：潘力可能運用油畫的媒介（如厚塗、肌理、光影處理）來臨摹、重構或闡釋浮世繪的作品，從而賦予傳統題材以新的視覺生命力。他可能在分析浮世繪的色彩時，會聯想到油畫中色彩的疊加、混閤與錶現力，分析浮世繪的綫條時，會思考油畫筆觸的痕跡與體積感。 對日本美術整體的油畫化理解：或許，潘力也嘗試用油畫的視角去理解日本美術，包括浮世繪和障屏畫。例如，他可能關注浮世繪中色彩的平麵感與油畫的體積感之間的張力，或者研究障屏畫中金碧輝煌的裝飾效果如何通過油畫的材料和技法來模擬或創新。 創作實踐的展示：本書可能不僅僅是學術研究，也包含瞭潘力基於浮世繪、源氏物語、障屏畫等元素進行的油畫創作。這些作品將是他對日本美術理解的視覺呈現，是理論與實踐的結閤。 美術史研究的創新性：這種跨媒介的視角，為傳統的日本美術史研究提供瞭新的方法和思路。它打破瞭國界、媒材的限製，通過藝術傢的眼睛，以當代藝術的語言，重新審視和激活那些經典的美術遺産。 三、 目標讀者與閱讀價值 本書的目標讀者廣泛，包括： 美術史研究者與學生：本書提供瞭深入的學術研究，對於理解日本美術史，特彆是浮世繪、古典繪畫等具有重要價值。 藝術傢與藝術愛好者：潘力的跨界創作視角，以及對經典題材的獨到解讀，將為藝術傢提供靈感，為藝術愛好者帶來全新的視覺體驗和文化認知。 日本文化研究者與愛好者：本書通過浮世繪、源氏物語、障屏畫等載體，深入展現瞭日本的社會風貌、審美情趣、哲學思想，是瞭解日本文化的絕佳讀物。 對版畫、繪畫技法感興趣的讀者：書中可能涉及對不同繪畫技法（包括浮世繪的版畫技法，障屏畫的礦物顔料使用，以及油畫的創作手法）的探討。 閱讀本書，讀者將獲得： 對日本浮世繪的全麵認識：從曆史淵源到藝術特徵，從代錶性題材到重要畫師，獲得係統性的瞭解。 對經典日本文學與藝術的跨媒介解讀：通過浮世繪的視角，重新審視《源氏物語》的意境，感受障屏畫的宏大美學。 對日本美術史的深入洞察：理解浮世繪、障屏畫等不同門類在日本美術史中的地位與聯係。 藝術傢獨特的創作視角與思考：通過潘力的研究與實踐，感受當代藝術如何與傳統文化對話，以及油畫媒介如何被用於解讀和創新日本美術。 豐富的視覺享受：書中若配有精美的插圖，將為讀者提供一場視覺盛宴。 總之，《浮世繪：潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫》是一本內容豐富、視角獨特、兼具學術性與藝術性的重要著作。它將帶領讀者穿越時空，深入探索日本美術的魅力，感受傳統與現代、東方與西方在藝術上的精彩碰撞。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計也堪稱藝術品。每一冊的紙張選擇、印刷質量、尺寸大小，都經過瞭精心考量，旨在為讀者提供最佳的閱讀和觀賞體驗。當捧在手中，感受到紙張的質感，看到畫作的細節被忠實地還原，那種滿足感是無法用言語來形容的。這不僅僅是一本書，更是一件可以細細品味、反復把玩的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這套《浮世繪 潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫》，說是讓我眼前一亮，那簡直是低估瞭它帶來的視覺衝擊和心靈震撼。我一直對日本的傳統藝術，尤其是浮世繪，有著濃厚的興趣，總覺得那裏麵蘊含著一種獨特的東方韻味，一種既細膩又奔放的美學。然而，市麵上真正能觸及靈魂、又不失專業深度的作品卻不多。這套書恰恰填補瞭我的這種渴望。從翻開第一頁開始，我就被潘力先生那充滿力量又極具個人風格的筆觸深深吸引。他不僅僅是在描摹景物，更是在捕捉時代的氣息，記錄下那些轉瞬即逝的浮華與生動。那些曾經隻在畫冊中遙遙相望的江戶時代風情，在他的筆下活瞭過來，仿佛能聽到街市的喧囂，聞到料理的香氣，感受到藝伎的笑靨。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡其中關於“潘力”這位藝術傢本人的部分，雖然書中並沒有直接描述他的生活經曆，但通過他作品中流露齣的那種深厚功底和創新精神，我能感受到他是一位對藝術有著極緻追求的人。他的作品，既有對傳統的敬畏，又有對現代審美的敏銳捕捉。尤其是在將油畫技法融入日本畫創作的探索中，他展現齣瞭非凡的勇氣和纔華。這種將不同藝術體係進行對話和融閤的能力，是真正的大師級錶現。

評分☆☆☆☆☆

最令我著迷的是，這套書並沒有將自己局限於“浮世繪”這一個標簽，而是巧妙地融入瞭“源氏物語繪捲”的意境，並且大膽地探索瞭“日本美術油畫”的可能性。這種跨界的嘗試，在我看來，是藝術傢對傳統的一次勇敢對話，是對美學邊界的一次有力拓展。當我們看到那些熟悉的故事場景，通過油畫的筆觸和色彩被重新詮釋時，一種全新的感受油然而生。不是對經典的顛覆，而是一種更深沉的理解和錶達。潘力先生如何在傳統日本畫的細膩綫條與西方油畫的厚重色彩之間找到平衡，又如何將《源氏物語》中那些纏綿悱惻的情感，通過光影和肌理展現齣來，這其中的技巧和功力，讓我驚嘆不已。

評分☆☆☆☆☆

我對書中對色彩的運用印象尤為深刻。無論是浮世繪中那些鮮艷明亮的色彩，還是障屏畫中那富麗堂皇的金碧色彩，亦或是油畫作品中層次分明、深邃迷人的色彩，都展現瞭潘力先生對色彩的深刻理解和精湛運用。他能夠根據不同的主題和意境，選擇最恰當的色彩組閤，營造齣最動人的視覺效果。這種對色彩的駕馭能力，是構成其藝術風格的重要組成部分。

評分☆☆☆☆☆

“金碧輝煌的障屏畫”這個詞組，本身就帶著一種富麗堂皇的想象。而書中對這一主題的呈現，更是將這種想象推嚮瞭極緻。我仿佛置身於某個幽深而華美的宮殿之中，看著那些描繪著山川、花鳥、仕女的巨幅障屏，每一筆都充滿瞭匠心獨運。色彩的運用，不僅僅是簡單的堆砌，而是一種情感的抒發，一種意境的營造。金箔的光澤在不同的光綫下閃耀，營造齣一種夢幻般的氛圍，讓人不禁沉醉其中。潘力先生是如何捕捉到這種“金碧輝煌”的精髓，又如何將其轉化為現代繪畫語言，這無疑是一次成功的藝術實踐。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，這套《浮世繪 潘力 日本浮世繪 日本美術油畫繪畫美術書 源氏物語繪捲 金碧輝煌的障屏畫》是一部集藝術性、學術性、欣賞性於一體的傑齣作品。它不僅為我帶來瞭視覺上的享受，更在精神上給予瞭我深刻的啓迪。我非常期待潘力先生未來能有更多這樣的作品問世，繼續探索藝術的無限可能，也希望能有更多人能夠通過這本書，領略到日本傳統藝術的魅力，以及當代藝術傢在傳承與創新上的不懈努力。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這套書，就像經曆瞭一場穿越時空的藝術之旅。我仿佛能看到江戶時代的街頭巷尾，聽到歌舞伎的吟唱，感受到貴族階層的優雅與憂傷。同時，我又被潘力先生用現代油畫語言重塑的畫麵所震撼，那些熟悉的元素在新的語境下煥發齣瞭新的生命力。特彆是《源氏物語繪捲》的部分，那些原本在古籍中略顯平麵化的場景，在他的筆下變得立體而富有情感，人物的眼神、服飾的褶皺，都傳遞著豐富的內心世界。

評分☆☆☆☆☆

更讓我驚喜的是，這本書不僅僅是關於“看”，更是關於“理解”。潘力先生通過他的畫作，引導我們去思考藝術的本質，去理解不同文化背景下的審美差異，以及藝術如何跨越時間和空間的界限。他對於《源氏物語》的解讀，更是將文學的意境與繪畫的視覺語言巧妙地融閤，讓讀者在欣賞畫作的同時，也能更深入地理解原著的內涵。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對美術史略知一二的讀者，我尤其欣賞這套書在學術性與欣賞性之間的完美結閤。它既有對浮世繪曆史背景、藝術特色、主要流派的深入淺齣的講解，又通過精美的印刷和考究的版式設計，讓讀者能夠最大限度地欣賞作品本身的美。潘力先生的解讀，沒有故作高深，也沒有流於錶麵，而是以一種平實的語言，引導讀者一步步走進那個藝術的世界。我感覺自己像是在跟隨一位經驗豐富的嚮導，在藝術的迷宮中穿行，既能學到知識，又能收獲視覺的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

書收到，包裝很好！謝謝！

評分☆☆☆☆☆

幫彆人買的，說還不錯。

評分☆☆☆☆☆

包裝簡陋，還好有薄膜保護。書籍印刷不錯，值得收藏。

評分☆☆☆☆☆

包裝完整，物流快捷。

評分☆☆☆☆☆

非常好非常好非常好非常好非常好

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幫彆人買的，說還不錯。

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不錯不錯，味道好極瞭！

評分☆☆☆☆☆

包裝完整，物流快捷。

評分☆☆☆☆☆

真不錯