具體描述
內容簡介
暫無用戶評價
這本書簡直是我素描啓濛路上的一束光！我之前對繪畫一直有種莫名的嚮往，但總是覺得無從下手，顔料、畫筆、綫條，每一個名詞都像是隔著一層紗，模糊不清。直到我偶然翻到瞭這本《素描入門(第2版)》，那種感覺就好像在漆黑的夜裏，突然有人點亮瞭一盞明燈，讓我看到瞭前方的道路。 我一直覺得素描是所有繪畫的基礎，就像蓋房子需要牢固的地基一樣。然而，我之前嘗試過一些其他的入門教程，要麼過於理論化，看得我雲裏霧裏，要麼就是直接跳到復雜的靜物寫生，讓我一下子就感到沮喪。這本書不一樣，它的開篇就非常溫柔，從最基礎的綫條開始，告訴你如何握筆，如何運用不同的力度去控製綫條的粗細和虛實。我記得書裏有一部分講的是“點”的運用，它把原本最簡單的“點”描繪得如此神奇，教我如何通過點的疏密和大小來錶現物體的體積感和紋理。這一點讓我茅塞頓開，原來看似最不起眼的基礎元素，竟然蘊含著如此巨大的力量。 更讓我驚喜的是，這本書並不是枯燥地羅列理論，而是穿插瞭很多生動有趣的插圖和案例。比如，在講解透視的時候，作者並沒有直接丟給我一堆復雜的公式，而是通過生活中常見的場景，比如窗戶、門框，甚至是鐵路的遠景，一步步地引導我理解透視的原理。我看著那些簡單的幾何圖形如何隨著視點和距離的變化而發生奇妙的改變，真的有一種豁然開朗的感覺。而且，書裏的例子都非常貼近生活，讓我能夠立刻把學到的知識運用到實踐中去，而不是停留在理論層麵。 而且，這本書的講解邏輯非常清晰，循序漸進，完全符閤一個初學者的學習麯綫。它不會在一開始就讓你去畫復雜的寫實作品，而是從最簡單的幾何形體開始，比如球體、立方體、圓柱體等等。作者非常耐心地教我如何觀察這些形體的光影變化，如何用綫條去勾勒齣它們的輪廓，以及如何通過明暗調子來錶現它們的立體感。我記得我第一次按照書裏的指導去畫一個簡單的球體，當看到自己畫齣來的球體仿佛真的有瞭體積，在紙上“滾”起來的時候，那種成就感是無法言喻的。 最重要的是，這本書給瞭我一種“我也可以”的信心。我一直以為繪畫是一種天賦，是少數人纔能擁有的纔能。但是，這本書讓我意識到，繪畫更是一種技巧，一種可以通過學習和練習掌握的技能。作者在書中反復強調練習的重要性，並且提供瞭非常多有針對性的練習方法。比如，它會引導我去觀察身邊的各種物體，嘗試用不同的筆觸去錶現它們的質感，去捕捉它們的光影變化。這些看似簡單的練習，卻在不知不覺中提升瞭我的觀察力和錶現力。 我特彆喜歡書裏關於“形體塑造”的那一章。它不僅僅是教我怎麼畫齣物體的輪廓，更是教我如何去理解物體的內在結構，如何用綫條和明暗去錶現它的體積和空間感。作者通過講解不同形體之間的組閤關係，以及光綫照射到形體上産生的各種明暗變化，讓我對素描的理解上升到瞭一個新的高度。我不再隻是機械地模仿，而是開始嘗試去“理解”我所畫的東西，去思考它的本質。 這本書的排版也非常舒服，紙質也很好，閱讀起來是一種享受。每一個插圖都清晰明瞭，每一個文字都恰到好處，不會讓人感到擁擠或者空洞。作者在講解的時候，也充分考慮到瞭初學者的感受，用瞭很多通俗易懂的比喻和解釋，讓我能夠輕鬆地理解那些原本可能很抽象的素描概念。 我之前對素描中的“透視”一直感到非常睏惑，總覺得那些消失點、視平綫什麼的就像是天書一樣。但這本書用非常形象和生活化的例子，比如一條筆直的馬路在遠處看起來會變窄，甚至匯聚到一個點，讓我瞬間就明白瞭透視的原理。而且，它還教我如何運用透視來錶現物體的空間感，讓我的畫作不再是平麵的堆砌，而是有瞭縱深感。 這本書在“光影錶現”的部分也做得非常齣色。它不僅僅是教我如何區分亮部、暗部和灰部，更是深入講解瞭不同材質的物體在光綫照射下所産生的不同光影效果。比如，金屬的光澤和木頭的紋理，在光影的錶現上是截然不同的。作者通過大量的範例，讓我學會瞭如何捕捉這些細微的差彆，從而讓我的素描作品更加生動和逼真。 總的來說，《素描入門(第2版)》這本書就像一位耐心又專業的老師，一步步地引導我走進素描的世界。它不僅教會瞭我繪畫的技巧，更重要的是，它激發瞭我對繪畫的熱愛，讓我看到瞭自己在這方麵的潛力。這本書絕對是我素描學習道路上不可或缺的寶藏。
評分作為一名完全沒有繪畫基礎的“小白”，我在開始接觸素描這件事的時候，心中是充滿瞭忐忑和迷茫的。我總覺得自己是那種“手殘黨”，大腦裏的構思和手上的實際操作之間，仿佛隔著一道無法逾越的鴻溝。無數次地看著彆人畫齣的精美作品，心中充滿瞭羨慕，但又覺得那是一種遙不可及的藝術。直到我偶然間在書店裏翻到瞭這本《素描入門(第2版)》，我纔覺得，也許，我也可以試試看。 這本書最讓我印象深刻的一點，就是它對“觀察”的強調。在很多入門書籍裏，可能上來就讓你畫各種復雜的物體，但這本書卻花瞭很多篇幅來教我如何“看”。它讓我明白，畫素描不僅僅是用眼睛去看，更是要用心去體會物體的形狀、結構、質感和光影。書裏舉瞭很多例子，比如如何觀察一個蘋果的弧度，如何感受一個罐子的金屬質感，如何捕捉光綫在物體錶麵産生的微妙變化。一開始我隻是機械地模仿，但隨著練習的深入，我發現自己真的能夠“看”懂物體瞭，能夠理解它為什麼是這個樣子，為什麼光影會這樣呈現。 我還記得書中有一部分是關於“明暗關係”的講解，我之前一直以為明暗就是簡單的亮和暗，但在看瞭這本書之後，我纔意識到明暗的層次是多麼的豐富。書裏詳細地講解瞭高光、亮部、中間調、暗部和反光等概念，並且通過大量的實例圖，讓我能夠直觀地感受到不同明暗區域之間的微妙過渡。作者還強調瞭“灰調子”的重要性，告訴我如何利用不同的灰度來錶現物體的體積感，這一點對我來說簡直是醍醐灌頂。我之前畫的東西總是顯得很“扁平”，自從學習瞭如何運用灰調子之後，我的畫作立刻就有瞭立體感。 另外，這本書在講解“綫條”的運用上也做得非常細緻。它不僅僅是教我如何畫齣一條直綫或者一條麯綫，更是教我如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的輪廓、質感和體積。比如，在錶現光滑的物體時，我需要運用流暢而細密的綫條；在錶現粗糙的物體時，我則需要運用一些帶有頓挫感的筆觸。作者還鼓勵我去嘗試不同的握筆姿勢和運筆方式，這讓我能夠找到最適閤自己的錶達方式，也讓我的綫條不再那麼死闆。 我尤其喜歡書裏關於“形體結構”的講解。它並沒有簡單地告訴我畫一個圓形或者一個方形，而是讓我去理解這些基本形體是如何構成更復雜的物體的。比如，一個杯子可以看作是圓柱體和圓環體的組閤，一個人體則是由無數個基本形體堆疊而成。通過理解這些形體結構，我能夠更好地把握物體的比例和透視，畫齣來的東西也就更加準確和生動。 這本書還非常注重練習的指導。它會給齣很多具體的練習題目，並且針對每一個題目都給齣瞭詳細的講解和示範。這些練習不僅能夠幫助我鞏固課堂上學到的知識，更重要的是，能夠讓我不斷地在實踐中發現自己的不足，並加以改進。我發現，通過大量的練習，我的手感越來越好，對物體的觀察能力也越來越強。 而且，這本書的語言風格非常親切，就像是朋友在和我交流一樣。作者並沒有使用很多晦澀難懂的專業術語，而是用通俗易懂的語言來解釋每一個概念。這讓我感到非常放鬆，也更容易進入學習狀態。我從來沒有覺得學繪畫是一件這麼有趣的事情。 書裏的插圖和範例也非常精彩，每一幅都畫得非常精美，而且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多技巧。我經常會反復地看這些範例，去揣摩作者是如何下筆的，是如何處理光影和明暗的。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書真的是為我這樣的零基礎初學者量身定做的。它循序漸進，講解清晰，練習豐富，並且能夠激發我的學習興趣。我從這本書中不僅學會瞭素描的基本技巧，更重要的是，我找迴瞭對繪畫的熱情和自信。
評分我一直對繪畫有著莫名的憧憬，但總是因為自己缺乏基礎和方法而止步不前。在我看來，繪畫仿佛是一門需要天賦纔能掌握的藝術，而我，似乎與它無緣。《素描入門(第2版)》這本書，卻以其獨特的方式，點燃瞭我心中對繪畫的熱情，也為我打開瞭藝術的大門。 這本書最讓我印象深刻的，便是它對“觀察”的深入挖掘。它不僅僅是教我如何描摹，更是引導我去“理解”物體。作者通過大量的實例，讓我明白瞭光綫如何塑造物體的形體，如何産生明暗變化，以及物體錶麵的質感是如何通過微妙的光影來呈現的。比如，在講解如何畫一盞颱燈時，作者細緻地分析瞭金屬的光澤，以及燈罩的半透明感是如何通過綫條和明暗來錶達的。這種對細節的洞察力，讓我對身邊的每一個物體都充滿瞭好奇。 讓我茅塞頓開的，還有關於“綫條”的運用。我之前總覺得綫條就是簡單的輪廓綫，但這本書讓我明白，綫條本身就是一種非常有力的錶達工具。作者通過示範，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的體積和質感。比如，用流暢而輕柔的綫條來錶現絲綢的光澤，用粗獷而果斷的綫條則可以描繪岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，讓我的繪畫語言變得更加豐富和靈活。 《素描入門(第2版)》在“明暗調子”的講解上，更是讓我受益匪淺。我之前畫的東西總是顯得乾癟，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地處理明暗關係。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個箱子的厚重感的例子，讓我豁然開朗。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常人性化。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個柱子可以看作是圓柱體的組閤，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分我一直以來都對繪畫有著莫名的衝動，總覺得內心深處隱藏著一個藝術傢，卻苦於沒有門路。試過幾次零散的學習，但總是淺嘗輒止，因為接觸到的信息碎片化，缺乏係統性，而且很多基礎概念對我來說就像是天書，完全摸不著頭腦。《素描入門(第2版)》這本書，就像一股清流，徹底改變瞭我對素描的認知。 這本書最讓我贊賞的一點，就是它非常重視“觀察力”的培養。在許多教程裏，我們可能被直接要求去畫復雜的對象，而這本書卻花瞭大量的篇幅教導我們如何“看”。作者通過許多生動的例子，比如觀察一個水果的形狀、紋理，感受它錶麵的光澤，理解光綫是如何照射在物體上産生明暗變化的。我記得有一段講的是如何觀察一個杯子，不僅僅是看它的輪廓，更要理解它的內部結構，以及它與周圍環境的關係。這種深入的觀察，讓我不再是簡單地“畫”齣我所看到的，而是去“理解”我所畫的。 書中對於“綫條”的講解，可以說是我的一個啓濛。我之前總以為綫條就是勾勒輪廓，但這本書讓我明白瞭，綫條本身就是一種非常有錶現力的工具。作者詳細地講解瞭不同性質的綫條所能傳達的情緒和質感，比如柔和的麯綫可以錶現絲綢的飄逸，而粗獷的直綫可以錶現岩石的堅硬。更讓我驚喜的是，作者還教我如何運用綫條的疏密和粗細來錶現物體的體積感和層次感，這讓我的畫作立刻就有瞭深度。 我之前對“明暗”的概念總是感到模糊，覺得就是簡單的亮部和暗部。但《素描入門(第2版)》這本書，通過非常清晰的講解和精美的範例，讓我徹底理解瞭明暗的豐富層次。從高光到反光，每一個區域的光影變化都被細緻地剖析。特彆是關於“灰調子”的運用，這本書給瞭我非常大的啓發。它讓我明白，通過巧妙地運用各種程度的灰色，我能夠更好地塑造物體的立體感，讓它們仿佛真的“站”在紙上。 這本書在講解“透視”的時候，也非常巧妙。它沒有直接拋齣一堆理論公式，而是通過生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一個房間裏的平行綫在遠方匯聚，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地理解並運用透視，讓我的畫麵空間感瞬間提升。 我還非常欣賞這本書在“形體塑造”方麵的深入講解。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外形，更是讓我去理解物體的內部結構，去分析它是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個瓶子可以看作是圓柱體的延伸，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的理解，讓我畫齣的物體更加準確和真實。 這本書的寫作風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，沒有太多晦澀的專業術語，讓我能夠輕鬆地理解每一個概念。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的說明，讓我能夠從中學習到很多實用的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的信心。它讓我明白，素描並非高不可攀，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一盞明燈，它照亮瞭前進的方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分在我心中，“繪畫”一直是一個遙不可及的詞匯，充滿瞭神秘感和距離感。我總覺得那是一種需要極高的天賦纔能觸碰的領域，而我，一個普通的不能再普通的人，大概隻能遠遠地欣賞。然而，《素描入門(第2版)》這本書，以一種極其溫柔而堅定的姿態，拉近瞭我與繪畫的距離。 這本書最打動我的，便是它對“觀察”的係統性訓練。它不僅僅是告訴我“看”，更是教我如何“解剖”地看。作者通過深入淺齣的講解，讓我理解瞭物體的基本形體，光綫如何塑造體積，以及物體錶麵的質感是如何通過明暗和綫條來呈現的。我記得有一章詳細地分析瞭一個梨子的形狀，如何捕捉它不規則的弧度，如何通過光影來錶現它的飽滿和成熟。這種對細節的關注，讓我對身邊的每一個事物都産生瞭新的興趣。 讓我豁然開朗的，還有關於“綫條”的運用。我之前總覺得綫條隻是用來勾勒輪廓，但這本書讓我明白，綫條本身就是一種富有錶現力的語言。作者通過大量的範例，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的體積和質感。比如，用流暢而輕柔的綫條來錶現絲綢的光澤，用粗獷而果斷的綫條則可以描繪岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，讓我的繪畫語言變得更加豐富和靈活。 《素描入門(第2版)》在“明暗調子”的講解上，更是讓我受益匪淺。我之前畫的東西總是顯得乾癟，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地處理明暗關係。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個木頭的粗糙質感的例子，讓我豁然開朗。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常人性化。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個門框可以看作是長方體的組閤，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分長久以來，我都對繪畫充滿瞭憧憬，但每次嘗試，都感覺像是抓不住重點，最終隻能草草收場。我對素描的印象，一直停留在“畫得像”的層麵，覺得那是一種需要極高天賦纔能掌握的技能。直到我偶然翻閱瞭《素描入門(第2版)》，我纔發現，原來素描的魅力遠不止於此，它更是一種觀察世界、理解世界的方式。 這本書最讓我印象深刻的，便是它對“觀察”的精細拆解。作者不僅僅是讓我看，更是讓我“讀懂”物體。他會教我如何去分析一個物體的基本形體，如何理解光綫在物體錶麵産生的微妙變化，如何捕捉物體錶麵的質感。我記得書裏有一段關於如何描繪一個玻璃杯的講解，作者詳細地分析瞭玻璃的透明性如何影響光綫的摺射和反射，如何通過細緻的明暗處理來錶現玻璃的晶瑩剔透。這種深入的觀察，讓我對事物的理解上升瞭一個維度。 在“綫條”的運用上，這本書也給瞭我全新的視角。我之前總以為綫條就是簡單的輪廓綫，但作者通過大量的範例，嚮我展示瞭綫條所能承載的豐富信息。他教我如何通過綫條的粗細、輕重、連斷來錶現物體的體積、質感和情緒。比如，柔和流暢的綫條可以錶現絲綢的順滑，而粗獷有力的綫條則可以描繪岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，讓我的繪畫語言變得更加豐富和靈活。 《素描入門(第2版)》在“明暗調子”的講解上，更是讓我茅塞頓開。我之前畫的東西總是顯得扁平，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地處理明暗關係。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個橙子的飽滿和多汁的例子，讓我受益匪淺。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常人性化。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個門框可以看作是長方體的組閤，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分我一直以為，畫畫這件事，大概是屬於那種“天賦異稟”的範疇，要麼天生就有一雙“巧手”，要麼就隻能與藝術絕緣。我的手，一直以來都被我定義為“笨拙”的代錶，從小到大，參加各種手工課、美術課，總是在畫完之後，看著彆人比我完成得更好的作品，心中充滿失落。然而，當我偶然翻開《素描入門(第2版)》這本書的時候，那種根深蒂固的“我做不到”的想法，開始動搖瞭。 這本書最讓我驚艷的地方，在於它對“觀察”的極緻強調。作者並沒有直接教我如何下筆，而是花瞭大量的篇幅，引導我去“看”。它讓我明白，繪畫不僅僅是用眼睛去描摹，更是用心去感受。比如，在講解如何畫一個簡單的球體時，作者詳細地分析瞭光綫如何照射在球體上，産生瞭高光、亮部、灰部、暗部和反光。這種對光影的細緻觀察，讓我第一次意識到，原來一個簡單的球體，竟然蘊含著如此豐富的視覺信息。 讓我茅塞頓開的，還有關於“綫條”的運用。我之前一直以為綫條就是勾勒輪廓，但這本書讓我明白瞭，綫條本身就是一種非常有力的錶達工具。作者通過各種示範，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的質感和體積。比如，用流暢而細密的綫條來錶現絲綢的光澤，用粗獷而頓挫的綫條來錶現岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，極大地豐富瞭我的繪畫語言。 《素描入門(第2版)》這本書在講解“明暗調子”的時候，也給我帶來瞭巨大的啓發。我之前畫的東西總是顯得很“平”，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地運用明暗。作者詳細地講解瞭從亮部到暗部的過渡，以及如何運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個蘋果的圓潤感的例子，讓我受益匪淺。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也非常生活化。作者沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處看起來會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種理解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個杯子可以看作是圓柱體的組閤，一個箱子是立方體的堆疊。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的長輩在循循善誘。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分我曾幾何時，對素描懷揣著一種“高不可攀”的敬畏感，覺得那是一種需要天賦和靈氣的藝術，是我這樣普通人無法企及的。直到我意外地接觸到《素描入門(第2版)》，我的這種觀念纔被徹底打破，我發現，原來素描，也可以如此親切，如此有趣。 這本書最讓我驚喜的地方，是它對“觀察”的極度重視。作者並沒有直接教我如何畫，而是先花瞭很多篇幅，引導我去“看”。他教我如何去分析物體的基本形狀，如何理解光綫照射在物體上産生的明暗變化，如何捕捉物體錶麵的質感。我記得其中有一章，詳細地分析瞭如何描繪一個蘋果，從它圓潤的弧度，到它錶皮的光澤，再到它果肉的紋理，每一個細節都被作者剖析得淋灕盡緻。這種深入的觀察，讓我對身邊的事物有瞭全新的認識。 讓我受益匪淺的，還有關於“綫條”的運用。我之前總覺得綫條就是簡單的輪廓綫，但這本書讓我明白，綫條本身就蘊含著豐富的錶現力。作者通過大量的範例，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的體積和質感。比如，用流暢而輕柔的綫條來錶現絲綢的光澤，用粗獷而果斷的綫條則可以描繪岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，讓我的繪畫語言變得更加豐富和靈活。 《素描入門(第2版)》在“明暗調子”的講解上，更是讓我受益匪淺。我之前畫的東西總是顯得乾癟，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地處理明暗關係。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個杯子的通透感的例子，讓我豁然開朗。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常人性化。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個柱子可以看作是圓柱體的組閤，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分我一直以來都對繪畫有著一份特彆的情結，但無奈於自己笨拙的雙手，總是無法將腦海中的畫麵呈現齣來。接觸素描，對我而言，就像是踏入瞭一個充滿未知和挑戰的領域，總是帶著幾分敬畏和不安。而《素描入門(第2版)》這本書，卻像一股清泉，滋潤瞭我對繪畫的渴望，也為我掃清瞭前進道路上的迷霧。 這本書最讓我眼前一亮的，是對“觀察”的極緻訓練。它並非簡單地教我如何握筆，而是引導我去“看”懂物體。作者通過細緻的講解和大量的圖例，讓我理解瞭光綫如何塑造物體的形狀，如何産生明暗變化，以及物體錶麵的質感是如何呈現的。比如，在講解如何畫一個橘子時，作者詳細分析瞭橘子錶皮的細微紋理，以及光綫照射在上麵産生的細膩反光，這讓我第一次真正體會到“細節決定成敗”的意義。 讓我豁然開朗的，還有關於“綫條”的運用。我之前總是覺得綫條隻是用來勾勒輪廓，但這本書讓我明白，綫條本身就是一種非常有力的錶達工具。作者通過示範，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的體積和質感。比如，用流暢而輕柔的綫條來錶現絲綢的光澤，用粗獷而果斷的綫條則可以描繪岩石的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，讓我的繪畫語言變得更加豐富和靈活。 《素描入門(第2版)》在“明暗調子”的講解上，更是讓我受益匪淺。我之前畫的東西總是顯得乾癟，缺乏立體感，很大程度上是因為我無法有效地處理明暗關係。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的體積。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個球體的圓潤感的例子，讓我豁然開朗。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常人性化。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個柱子可以看作是圓柱體的組閤，一個球體可以通過添加暗部來錶現體積。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分我一直對繪畫有著朦朧的嚮往，但總是覺得門檻太高，無從下手。在我看來，畫畫似乎是一種與生俱來的天賦，而我顯然不屬於那類幸運兒。然而，一次偶然的機會，我接觸到瞭《素描入門(第2版)》這本書，它徹底顛覆瞭我之前對素描的認知，也為我打開瞭一扇全新的藝術大門。 這本書最讓我震撼的一點，就是它對“觀察”的深入剖析。我之前畫畫，總是停留在“畫得像”的層麵，卻很少去思考“為什麼是這樣”。作者花瞭大量篇幅，引導我去“看”懂物體，去理解光綫如何塑造物體的形體，去感受物體錶麵的紋理和質感。比如，在講解如何畫一個簡單的圓球時，作者細緻地分析瞭高光、亮部、中間調、暗部和反光是如何形成的，讓我第一次真正理解瞭“立體感”的來由。 讓我受益匪淺的，還有關於“綫條”的運用。我之前以為綫條就是簡單地勾勒輪廓，但這本書讓我明白，綫條本身就蘊含著豐富的錶現力。作者通過大量的示範，展示瞭如何通過綫條的粗細、輕重、虛實來錶現物體的質感和體積。比如，用流暢而輕柔的綫條來錶現布料的柔軟，用粗獷而果斷的綫條來錶現金屬的堅硬。這種對綫條錶現力的理解，極大地豐富瞭我的繪畫語言。 《素描入門(第2版)》這本書在講解“明暗調子”的時候，也給我帶來瞭巨大的啓發。我之前畫的東西總是顯得乾癟，缺乏生命力，很大程度上是因為我無法有效地運用明暗。作者詳細地講解瞭從高光到反光的過渡，以及如何巧妙地運用“灰調子”來塑造物體的立體感。我記得書中有一個關於如何用灰調子來錶現一個水杯的通透感的例子，讓我豁然開朗。 而且，這本書在講解“透視”的時候，也做得非常齣色。它沒有用枯燥的數學公式，而是通過我們日常生活中常見的場景，比如一條筆直的馬路在遠處會變窄，或者一排房子隨著距離的遠近而變小，來幫助我理解透視的原理。這種生活化的講解方式，讓我能夠輕鬆地掌握透視，讓我的畫作立刻有瞭空間感。 書中的“形體結構”講解，也給瞭我很大的幫助。它不僅僅是讓我去畫齣物體的外輪廓，更是讓我去理解物體的內在構造，去分析它們是如何由各種基本形體組閤而成的。比如，一個柱子可以看作是圓柱體的組閤，一個屋頂是三角形的堆疊。這種對形體結構的認知，讓我畫齣的物體更加準確和可靠。 最讓我覺得溫暖的是，這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在耐心指導學生。作者用詞通俗易懂，避免瞭晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地接受和理解。而且，書中大量的插圖和範例，都畫得非常精美，並且都配有詳細的講解，讓我能夠從中學習到很多寶貴的技巧。 我覺得這本書最寶貴的一點，就是它能夠建立我的自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過勤奮的練習和正確的指導來掌握的技能。每一次的練習，每一次的進步，都讓我感受到自己能力的提升，從而更加堅定地走下去。 總而言之，《素描入門(第2版)》這本書，就像是我素描學習道路上的一個可靠的嚮導，它為我指明瞭方嚮，提供瞭堅實的理論基礎和豐富的實踐指導。我強烈推薦這本書給所有想要學習素描的朋友們，它絕對不會讓你失望。
評分介紹的不是很詳細 不過 包裝可以。
評分書已收到瞭，質量很好，是正品，適閤初學素描的學生用，圖清晰，效果好，服務態度好，物流給力
評分這次是最劃算的一次，很好，質量有保證
評分書已收到瞭，質量很好，是正品，適閤初學素描的學生用，圖清晰，效果好，服務態度好，物流給力
評分多次購買瞭，質量很好，圖案清晰，非常滿意
評分新書，印刷效果還是不錯的，隻適閤初學！！
評分東西很好，下次還來買。
評分挺好的
評分質量很好，包裝完整，實用
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有