黃均工筆人物畫集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃均 著

圖書標籤:

• 工筆畫
• 人物畫
• 黃均
• 繪畫技法
• 藝術作品
• 中國畫
• 繪畫
• 藝術設計
• 美術
• 繪畫教程

店鋪： 文輝博庫專營店

齣版社： 北京工藝美術齣版社

ISBN：9787805263106

商品編碼：10989852502

包裝：平裝

齣版時間：2001-09-01

基本信息

書名：黃均工筆人物畫集

：46.00元

作者：黃均 繪

齣版社：北京工藝美術齣版社

齣版日期：2001-09-01

ISBN：9787805263106

字數：

頁碼：37

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《黃均工筆人物畫集》收有黃先生人物畫作品35幅，其中不僅有黃先生的代錶作，而且還收有黃先生的近作。黃均先生是中央美術學院教授，善畫工筆傳統人物。《黃均工筆人物畫集》主要展示瞭采蓮圖、史湘雲醉眠芍藥圃、香菱詠月、吳彩鸞、紅葉遊魚、天女散花、木蘭理妝、爭艷等畫。

目錄

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采蓮圖
史湘雲醉眠芍藥圃
香菱詠月
吳彩鸞
紅葉遊魚
天女散花
木蘭理妝
爭艷
雨打梨花深閉門
吹簫引鳳
香菱詠月（近作）
涉江采芙蓉
梅花仕女
沉香亭畔
玉環調鸚圖
箜篌圖
少女采蓮
蕉陰仕女
臨唐代韓斡牧馬圖
民族英雄鄭成功
李白月下獨酌
紅衣宮女
米顛拜石
鍾離權度化呂洞賓（臨永樂宮元代壁畫）
西施浣紗
臨五代杜霄撲蝶圖
貴妃賞牡丹
金閣寺
金閣寺（局部）
梅花消息托瑤琴
文姬辨琴（局部）
蝴蝶泉邊（局部）
新疆好
心花怒放

作者介紹

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黃均，字懋忱，北京人，祖籍颱灣淡水，生於19l4年，是國內的工筆重彩仕女畫傢。現任中國文史研究館館員、中央美術學院國畫係教授、北京工筆重彩畫會副會長、中山書畫社顧問等職，係中國美術傢協會會員。
黃均先生自幼酷愛繪畫，l928年（14歲）即進入北京中國畫學研究會學畫；l944年畢業後任該會助教；曾先後拜徐燕孫、陳少梅、劉淩滄為師，又從山水畫傢溥心畬先生學習山水畫及古文詩詞，同時得到美術教育傢、畫傢徐悲鴻先生的賞識；l938年至1945年任北京國立藝術專科學校講師，1947年被徐悲鴻先生續聘為該校講師。黃均先生在與徐悲鴻先生相處的八年中，深得徐悲鴻先生的啓發和誘導，在中國畫創作如何推陳齣新方麵，受益匪淺。
黃均先生一專多能。他主要擅長工筆仕女，而又長於山水、花鳥和界畫（古代建築畫）。在山水畫方麵，他還長於大青綠金碧山水，在界畫方麵也成就顯著。近十幾年來，他多畫蘭竹，既來自於生活，又參照古法，深得元明墨竹用筆用墨之精髓，故能有“枝梢倏爾長毫端之勢”。

文摘

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序言

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采蓮圖
史湘雲醉眠芍藥圃
香菱詠月
吳彩鸞
紅葉遊魚
天女散花
木蘭理妝
爭艷
雨打梨花深閉門
吹簫引鳳
香菱詠月（近作）
涉江采芙蓉
梅花仕女
沉香亭畔
玉環調鸚圖
箜篌圖
少女采蓮
蕉陰仕女
臨唐代韓斡牧馬圖
民族英雄鄭成功
李白月下獨酌
紅衣宮女
米顛拜石
鍾離權度化呂洞賓（臨永樂宮元代壁畫）
西施浣紗
臨五代杜霄撲蝶圖
貴妃賞牡丹
金閣寺
金閣寺（局部）
梅花消息托瑤琴
文姬辨琴（局部）
蝴蝶泉邊（局部）
新疆好
心花怒放

《流光溢彩：中國工筆人物畫的傳承與創新》 在中國悠久燦爛的藝術長河中，工筆人物畫以其精湛的技藝、細膩的筆觸和深邃的意境，占據著舉足輕重的地位。它不僅僅是對人物形象的描摹，更是對時代精神、文化內涵和人文情感的深刻詮釋。本書《流光溢彩：中國工筆人物畫的傳承與創新》，將帶領您穿越時空的維度，深入探尋中國工筆人物畫的演變軌跡，領略其中蘊含的文化基因與藝術魅力，並展望其在當代語境下的發展新篇章。 第一章：溯源而上——工筆人物畫的古老根脈 中國工筆人物畫的曆史可以追溯到遙遠的史前時期。從原始社會的岩畫、陶器上的紋飾，到商周青銅器、玉器上的圖案，我們都能窺見早期人類對人物形象的初步錶現。這些稚拙而充滿生命力的圖騰，是中華民族最早的藝術語言。 進入秦漢時期，隨著社會經濟的繁榮和思想文化的交流，繪畫藝術得到瞭長足的發展。顧愷之、曹不興等大師的齣現，標誌著工筆人物畫進入瞭一個全新的發展階段。《洛神賦圖》、《女史箴圖》等傳世名作，以其嚴謹的綫條、生動的造型和飽滿的情感，展現瞭漢代繪畫的精髓。他們不僅善於捕捉人物的形貌，更注重刻畫人物的內心世界，開啓瞭“以形寫神”的藝術追求。 魏晉南北朝時期，佛教的傳入為工筆人物畫注入瞭新的生命力。敦煌壁畫、雲岡石窟中的佛教造像，將漢傳佛教的教義與中國本土的藝術風格巧妙融閤，創造齣獨具東方韻味的佛教人物畫。這些壁畫中的菩薩、羅漢，造型優美，色彩絢麗，綫條流暢，體現瞭當時畫師們高超的寫實功力和豐富的想象力。 隋唐盛世，中國古代繪畫藝術達到鼎盛。閻立本的《步輦圖》，以寫實的手法再現瞭唐太宗與吐蕃使臣會麵的曆史場景，人物形象逼真，神態各異，彰顯瞭盛唐的恢弘氣象。吳道子的“吳帶當風”，更是將綫條的運用推嚮極緻，他筆下的人物飄逸灑脫，充滿瞭動感與張力，對後世影響深遠。張萱的《虢國夫人遊春圖》和周昉的《簪花仕女圖》，則生動描繪瞭宮廷貴婦的生活場景，仕女的服飾、發髻、妝容皆一絲不苟，色彩鮮艷明麗，充分展現瞭盛唐社會的繁華與風情。 五代兩宋時期，隨著城市經濟的發展和市民階層的興起，工筆人物畫在題材和風格上發生瞭新的變化。顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，以細膩的筆觸和生動的敘事，展現瞭南唐官員韓熙載夜間宴飲的情景，人物的錶情、動作、服飾都極為傳神，具有很強的寫實性和生活氣息。宋代宮廷畫院人纔輩齣，張擇端的《清明上河圖》雖以風俗畫為主，但其中對各色人物的刻畫同樣精妙絕倫，生動地再現瞭北宋汴京的繁華景象。此外，李公麟的白描人物，追求簡約遒勁的綫條，以“白描”技法錶現人物，彆具一格，成為後世學習的典範。 元明清時期，盡管文人畫興起，但工筆人物畫的傳統依然得到繼承和發展。明代唐寅、仇英等畫傢，在繼承宋元繪畫的基礎上，融入瞭自己獨特的風格，創作齣大量精美的仕女畫、曆史人物畫。清代陳枚、孫溫等畫傢，則以精工細膩的筆法，描繪宮廷生活、神話傳說等題材，將工筆人物畫的技法推嚮瞭新的高度。 第二章：技法之韻——勾、染、皴、擦的精妙運用 工筆人物畫之所以“工”，在於其對技法的極緻追求。本書將從勾、染、皴、擦等幾個核心技法入手，剖析其在人物塑造中的作用。 勾勒（勾綫）： 這是工筆畫的基礎，也是靈魂。精妙的勾綫，不僅要準確勾勒齣人物的輪廓，更要通過綫條的粗細、輕重、疾徐變化，錶現人物的骨骼、肌肉、神態和情緒。名傢畫作中，綫條或如春蠶吐絲般細膩婉轉，或如遊絲描般飄逸靈動，或如鐵絲描般剛勁有力，無不彰顯其深厚的功力。本書將通過對經典作品的解析，展現不同綫條的錶現力，並探討如何通過綫條的“骨力”來體現人物的內在精神。 分染（渲染）： 在勾綫的基礎上，通過多次、漸次的色彩疊加，使畫麵産生立體感和質感。分染的技巧多種多樣，如“隨形填色”、“提染”、“烘染”等。如何處理色彩的冷暖、濃淡，如何使色彩與人物的性格、環境相協調，是分染的關鍵。本書將介紹“三礬九染”等傳統染法，並結閤現代色彩理論，探討在工筆人物畫中實現色彩和諧與層次豐富的方法。 皴法與擦法： 雖然皴法和擦法在山水畫中更為常見，但它們在人物畫中同樣有著重要的應用，尤其是在錶現人物的衣紋、毛發、肌膚紋理等方麵。通過精妙的皴擦，可以增強畫麵的質感和立體感，使人物的衣物褶皺生動自然，皮膚紋理細膩逼真。本書將探討如何將山水畫的皴擦技法巧妙地融入人物畫的創作中，以豐富畫麵的錶現力。 開相（開臉）： 人物的眼睛是心靈的窗戶，開相是工筆人物畫中最為關鍵的環節之一。如何準確地捕捉人物的眼神，傳達其喜怒哀樂，體現其內在氣質，是衡量一位工筆人物畫傢功力的重要標準。本書將詳細介紹開相的步驟和技巧，包括瞳孔的畫法、眉毛的錶現、眼角的處理等，並分析不同眼神所能傳達的情感信息。 設色： 工筆人物畫的設色，講究“墨分五色，彩分五色”。色彩的運用，不僅要服務於造型，更要烘托人物的情感和氛圍。本書將探討中國傳統色與現代顔料的結閤，淺絳、重彩、青綠等不同設色風格的特點，以及如何根據畫麵的主題和人物的身份，選擇恰當的色彩方案。 第三章：傳承與創新——當代工筆人物畫的新探索 曆史的車輪滾滾嚮前，當代社會日新月異。中國工筆人物畫在繼承傳統精髓的同時，也在不斷地進行著革新與探索，以適應時代的審美需求和錶達方式。 題材的拓展： 傳統工筆人物畫多以曆史故事、神話傳說、仕女遊園等題材為主。當代工筆人物畫則將視野投嚮瞭更廣闊的社會生活，關注普通人的命運、都市人的情感、民族的現代生活等。農民、工人、學生、都市白領，甚至是日常生活中的細節，都成為瞭畫傢們關注的對象。這些作品更加貼近時代， resonates with contemporary audiences。 風格的多樣化： 當代工筆人物畫的風格呈現齣前所未有的多樣性。有的畫傢在傳統技法的基礎上，融入瞭西方繪畫的素描關係和光影處理，使畫麵更具立體感和空間感。有的畫傢則大膽運用現代的色彩觀念，賦予畫麵新的視覺衝擊力。更有不少年輕畫傢，嘗試將傳統工筆與抽象、錶現主義等現代藝術手法相結閤，創造齣極具個人風格的作品。 觀念的更新： 當代工筆人物畫不再僅僅滿足於對客觀物象的描摹，更注重錶達畫傢的主觀情感和哲學思考。藝術傢們通過對人物的刻畫，探討人與社會、人與自然、人與自我的關係，錶達對當下社會的觀察和反思。這種觀念的注入，使得當代工筆人物畫更具深度和思想性。 材料與工藝的革新： 隨著科技的發展，新的繪畫材料和工藝也不斷被引入工筆畫創作。例如，新型的顔料、特製的紙張、以及對傳統工藝的改良，都為工筆人物畫的創作提供瞭更多的可能性。 結語： 《流光溢彩：中國工筆人物畫的傳承與創新》，旨在通過對中國工筆人物畫發展曆程的迴顧，對其核心技法的解析，以及對其當代發展趨勢的梳理，讓讀者更全麵地認識這一古老而又充滿活力的藝術形式。它既是中國傳統文化的重要載體，也是當代藝術傢們錶達時代精神、探索藝術邊界的重要途徑。本書希望能夠激發更多人對中國工筆人物畫的興趣，也為關注和研究中國傳統繪畫藝術的讀者提供一份有益的參考。工筆人物畫的輝煌，不僅在於過去，更在於當下和未來，它將繼續以其獨特的魅力，在中國乃至世界的藝術舞颱上，綻放璀璨的光芒。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃均工筆人物畫集》給我的感覺，就像是在品味一杯陳年的美酒，越品越有味道。黃均先生的畫作，有一種沉靜而又充滿力量的美感，它不張揚，卻能深深地打動人心。我尤其喜歡畫冊中幾幅錶現古代哲人的作品，那些人物的眼神，充滿瞭智慧和超然，仿佛能看透世間的喧囂。畫冊的紙張非常有質感，微微泛黃的色調，配閤著畫作本身，更增添瞭一份古樸的韻味。書本的尺寸也非常閤適，無論是在書桌上細細品味，還是隨身攜帶，都非常方便。我還會發現，黃均先生在處理人物的背景時，也顯得非常講究。他並沒有簡單地敷衍瞭事，而是通過巧妙的留白、點景的梅蘭竹菊等元素，進一步烘托瞭人物的氣質和意境。這種“以景襯人”的手法，使得畫麵更加飽滿且富有層次感。這本書讓我認識到，工筆人物畫的魅力，並不僅僅在於其精湛的技法，更在於其背後所蘊含的深厚文化底蘊和人文關懷。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃均工筆人物畫集》簡直是打開瞭我對傳統工筆畫認識的新篇章。我一直以為工筆畫就是細膩的綫條和鮮亮的色彩堆砌，但翻開這本書，纔發現黃均先生的作品所蘊含的生命力和意境是如此的深邃。他的綫條，並非簡單的勾勒，而是如遊龍走蛇，又如細雨綿綿，在紙上勾勒齣人物的筋骨神韻。尤其是人物的麵部錶情，每一個眼神，每一個細微的嘴角弧度，都仿佛被賦予瞭靈魂，傳遞著復雜而微妙的情感。我反復欣賞畫冊中的《洛神賦圖》，那飄逸的衣袂，曼妙的身姿，以及洛神那若即若離的眼神，都讓我沉醉其中。很難想象，如此寫實的筆觸下，還能有如此寫意的情感錶達。畫冊的印刷質量也極佳，色彩還原度非常高，讓我能清晰地感受到畫傢筆下的層次感和質感。無論是絲綢的華麗，還是肌膚的溫潤，都被錶現得淋灕盡緻。而且，書的裝幀也相當考究，觸感溫和，拿在手中就覺得是一件珍貴的藝術品。我還在書裏發現瞭一些畫作的創作過程介紹，雖然篇幅不長，但足以讓我窺見畫傢創作時的嚴謹態度和對細節的極緻追求。比如，他為瞭錶現人物服飾的褶皺，會反復推敲，直到達到最自然、最符閤人物氣質的效果。這種精益求精的精神，實在令人敬佩。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一本關於審美、關於藝術的啓濛讀物。它讓我重新審視瞭中國傳統繪畫的博大精深，也激發瞭我學習和欣賞藝術的熱情。我迫不及待地想將它分享給我的朋友們，讓他們也能一同領略黃均先生筆下的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃均工筆人物畫集》讓我看到瞭工筆人物畫的無限可能性。我一直以為工筆畫的風格比較固定，但黃均先生的作品卻展現瞭多樣化的錶現手法和豐富的藝術情感。他的人物，既有古典的雅緻，又不乏現代的活力。我尤其被畫冊中幾幅錶現曆史傳奇人物的作品所吸引，那些人物的眼神，充滿瞭故事感和英雄氣概。他並沒有刻意去描繪所謂的“英姿”，而是通過人物的姿態、麵部錶情的微妙變化，傳遞齣一種內在的力量。畫冊的紙張選用非常厚實，並且具有一定的吸墨性，使得色彩錶現更加沉穩，也更耐翻閱。書本的整體設計也很簡潔大氣，沒有過多的裝飾，而是將重點放在瞭畫作本身。我還會發現，黃均先生在處理人物的動態時，非常注重身體的比例和綫條的流暢性，使得人物的動作顯得自然而優雅，不會有任何突兀感。這種對人體結構的深刻理解，是他作品能夠達到如此高水準的重要因素。這本書讓我看到瞭，優秀的工筆畫作品，同樣能夠觸動人心，引發思考。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃均工筆人物畫集》帶給我的，是一種沉靜而深刻的藝術體驗。我一直認為，真正的藝術作品，應該能夠觸及人心最柔軟的部分，而黃均先生的工筆人物畫，恰恰做到瞭這一點。他的人物，無論喜怒哀樂，都有一種不動聲色的力量，一種內斂而深沉的情感。我尤其喜歡畫冊中的幾幅錶現古代文人雅士的作品，那些人物的眼神，總是透著一股超然物外的淡泊和智慧。在構圖上，他善於利用留白，使得畫麵既飽滿又不顯擁擠，給觀者留下瞭廣闊的想象空間。這種“計白當黑”的中國傳統繪畫理念，在他的作品中得到瞭極好的體現。畫冊的裝訂也非常紮實，每一頁都能平鋪打開，這對於近距離欣賞畫作細節來說，是非常友好的設計。我曾花費大量時間，用放大鏡去研究畫冊中人物服飾的紋樣和細節，發現黃均先生在這些看似微不足道的元素上，也投入瞭極大的心血。那些精美的圖案，不僅增添瞭畫麵的華麗感，更烘托瞭人物的身份和性格。這本書讓我體會到，工筆畫的魅力，不僅僅在於其精湛的技法，更在於其背後所蘊含的深厚文化底蘊和人文關懷。它不僅僅是一本畫冊，更是一種精神的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

在書架上看到這本《黃均工筆人物畫集》時，我的第一反應是驚艷。一直以來，我對工筆人物畫的印象都停留在相對模式化的美人圖上，而黃均先生的作品，卻以一種意想不到的生命力打破瞭我的固有認知。畫冊中，不論是曆史人物的塑造，還是民間故事的演繹，都顯得格外的鮮活和立體。他的人物，並非隻是機械的描繪，而是充滿瞭動態感和情緒張力。例如，畫冊中的《昭君齣塞》，我被畫麵中昭君的眼神深深吸引。那眼神中，既有離鄉背井的無奈，又有麵對未知命運的堅毅，還有一絲絲對故土的不捨。這種多層次的情感通過寥寥數筆，卻能如此生動地呈現在紙上，著實令人贊嘆。畫冊的紙張選擇也非常用心，厚實且帶有微啞的光澤，使得畫麵色彩更加沉靜內斂，也更便於長時間的翻閱和欣賞。我反復對比瞭畫冊中幾幅仕女圖，發現黃均先生在處理人物發髻、服飾的細節上，有著獨特的巧思。他並非一味地追求繁復，而是通過巧妙的綫條組閤和色彩搭配，營造齣一種既精緻又不失飄逸的美感。尤其是那些飄帶和裙擺的處理，輕盈靈動，仿佛真的隨風而動。這本書讓我意識到，工筆人物畫並非隻有一種錶現方式，黃均先生用他的畫筆，為我們打開瞭一扇通往更廣闊藝術世界的大門。每次翻閱，都能發現新的細節和感悟，這正是優秀藝術作品的魅力所在。

評分☆☆☆☆☆

翻開《黃均工筆人物畫集》，我仿佛穿越瞭時空，置身於一個古老而又充滿生命力的藝術世界。黃均先生的畫作，有一種獨特的東方韻味，一種揮之不去的古典美。他的人物，不僅僅是筆墨的集閤，更是情感的載體。我反復欣賞畫冊中的《黛玉葬花》，那份愁緒，那份敏感，都被黃均先生刻畫得入木三分。他沒有刻意誇張錶情，而是通過人物的姿態、眼神的微小變化，將黛玉內心的哀傷展現得淋灕盡緻。畫冊的印刷質量堪稱一流，色彩飽和度適中，細節清晰可見，讓我能真實地感受到畫傢筆下的筆觸和墨韻。書本的紙張質感也非常好，翻閱時有一種順滑而不粘膩的觸感，讓人愛不釋手。我還會注意到，黃均先生在處理人物的動態時，非常注重身體的轉摺和關節的銜接，使得人物的動作顯得自然而流暢，而非僵硬的擺拍。這種對人體結構的精準把握，是他作品能夠如此生動逼真的重要原因之一。這本書讓我對中國傳統人物畫有瞭全新的認識，它打破瞭我之前的一些刻闆印象，讓我看到瞭工筆畫在現代社會依然具有強大的生命力和藝術錶現力。

評分☆☆☆☆☆

《黃均工筆人物畫集》簡直是一場視覺的盛宴，讓我久久不能忘懷。我一直認為，優秀的藝術作品，應該能夠引發讀者的共鳴，而黃均先生的作品，正是如此。他的人物，不論是描繪曆史人物的威嚴，還是描繪少女的嬌羞，都顯得那樣真實可信。我特彆喜歡畫冊中的幾幅錶現古代樂舞的場景，那些人物的動作曼妙，錶情專注，仿佛能聽到悠揚的樂聲在耳邊迴響。畫冊的印刷質量相當高，色彩過渡自然，細節清晰，讓我能充分感受到畫傢筆下的細膩筆觸和暈染效果。書本的封麵設計也很有品味，沉穩而不失格調，拿在手裏就覺得是一件珍貴的藝術品。我還會注意到，黃均先生在處理人物的發飾和服飾時，有著非常獨到的見解。他並非一味地追求繁復，而是通過巧妙的綫條組閤和色彩運用，營造齣一種既精緻又不失飄逸的美感。這種對細節的極緻追求，是他作品能夠如此齣色的關鍵。這本書讓我重新審視瞭工筆人物畫的魅力，也讓我對中國傳統藝術有瞭更深的敬意。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃均工筆人物畫集》是我近期最滿意的一次購書體驗。我一直對工筆人物畫有著濃厚的興趣，但市麵上很多作品都顯得有些程式化。直到我看到瞭黃均先生的作品，纔真正領略到工筆人物畫的精髓。他的畫作，無論是描繪曆史人物還是神話傳說，都充滿瞭故事性和生命力。我尤其喜歡畫冊中錶現古代宮廷仕女的作品，那些人物的儀態端莊，眼神中流露齣淡淡的憂愁和智慧，仿佛訴說著一段段不為人知的故事。畫冊的編排也很用心，每幅畫作都配有恰當的留白，使得畫麵更加舒展，也讓觀者有更多的思考空間。而且，書的裝幀設計非常精美，硬殼封麵，鎖綫裝訂，拿在手裏就覺得很有分量，很有收藏價值。我仔細研究瞭畫冊中關於人物服飾的描繪，發現黃均先生在處理不同材質的衣料時，有著非常細膩的觸感錶現。絲綢的垂墜感，錦緞的光澤感，都被他用色彩和綫條巧妙地捕捉齣來，讓人感覺觸手可及。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一扇通往中國傳統文化和藝術殿堂的窗口，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本《黃均工筆人物畫集》，我纔真正體會到“形神兼備”四個字的深刻含義。黃均先生的畫作，不僅僅是對人物外形的精準描摹，更是對人物內心世界的深刻洞察。他的人物，即使在靜態中，也能感受到一股湧動的生命力。我特彆喜歡畫冊中幾幅錶現民間生活場景的作品，那些人物的麵部錶情，雖然簡單，卻充滿瞭生活的氣息和樸實的情感。比如，一個正在勞作的農婦，她的眼神中帶著一絲疲憊，但更多的是一種滿足和堅韌。這種細膩的情感捕捉，讓我感受到瞭畫傢對普通人物的尊重和關懷。畫冊的印刷質量相當齣色，色彩還原真實，細節處理到位，讓我能夠清晰地看到畫傢筆下的每一根毫毛，每一道細紋。書本的尺寸也適中，方便攜帶和翻閱，而且紙張的觸感非常舒服，不會反光，非常適閤長時間的欣賞。我還會注意到，黃均先生在處理人物的光影時，也顯得非常自然和巧妙，使得人物的立體感和空間感得到瞭很好的展現，而非平麵化的描繪。這本書讓我對中國傳統工筆人物畫的理解又上瞭一個颱階，也讓我更加欣賞黃均先生的藝術造詣。

評分☆☆☆☆☆

《黃均工筆人物畫集》是一本讓我愛不釋手的作品集。我一直對傳統工筆人物畫有著莫名的喜愛，而黃均先生的作品，更是將這種喜愛推嚮瞭新的高度。他的人物，不僅僅是筆墨的組閤，更是情感的傳達。我反復欣賞畫冊中的《百美圖》，每一位仕女都有著獨特的風韻和神情，或嬌俏，或嫵媚，或端莊，各具特色，卻又共同展現瞭中國古代女性的魅力。畫冊的印刷質量非常齣色，色彩鮮艷而不失沉穩，細節清晰可見，讓我能夠清晰地看到畫傢筆下的每一絲紋理。書本的裝訂也非常牢固，每頁都能完全平鋪，方便細緻地欣賞畫作。我還會注意到，黃均先生在處理人物的服飾時，有著非常精妙的設計。他能夠通過綫條的粗細、疏密，以及色彩的深淺，來錶現不同材質的衣料，如絲綢的滑潤，薄紗的輕盈，都栩栩如生。這本書讓我深刻體會到瞭中國傳統工筆畫的博大精深，也讓我對黃均先生的藝術纔華充滿瞭敬意。