具體描述
産品特色
編輯推薦
《小顧聊繪畫》是一本與專業和*無關的書，作者本人也過著與藝術理論基本無緣的生活，也正因為所有的感想和調侃都齣自一個局外人之手，在顧爺的書裏，你 會發現藝術其實沒有那麼高不可攀，沒有那麼神秘和神聖不可侵犯，它隻是一個人或者一群人的浪漫，它也有愛情的八卦、人生的苦難，它能讓你心酸也能讓你笑翻 天，想要與它親密接觸，你隻需放下沉重的大書和讓人皺眉的負擔，聽顧爺給你聊聊藝術的那些屁大的事兒~ 你會一口氣讀完，因為首先它很短…… 其次它不長…… 最後它會讓你根本不記得時間，你一定會因此愛上藝術，因為你會發現藝術從未像現在這樣貼近你的生活，騷動你的心，那些遙遠時代的藝術傢們就如同是你隔壁的 鄰居，你可以輕而易舉地整日觀察他的生活，刺探他的秘密，或嗤笑或感慨，或厭惡或喜愛。
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內容簡介
《小顧聊繪畫》係列脫胎自作者在新浪微博上發布的“小顧聊繪畫”係列長微博，作者以一個藝術愛好者的身份以一種*的形式嚮讀者講述藝術傢的生平故事。目前已經齣過十個長微博講述8位藝術傢，包括梵高、雷諾阿、卡拉瓦喬、莫奈、倫勃朗、透納、康斯泰伯爾、剋裏姆特等，計劃再齣4位，包括達芬奇、拉斐爾、達利和畢加索，最後以時間綫索為主軸，撐起整部藝術史的縱嚮框架，完成一部簡明扼要的藝術小史。
作者簡介
顧孟劼，平麵設計師，漫畫傢，旅居澳大利亞，現擔任澳洲設計公司pure blue的設計師，因在微博上連續發布“小顧聊繪畫”係列長微博而被人熟知。內頁插圖
目錄
第一章 逃犯
第二章 光影大師
第三章 奇纔
第四章 彩虹
第五章 睡蓮
第六章 幸福畫傢
第七章 瘋子
第八章 舞女控
第九章 蘋果男
精彩書摘
關於馬奈，我覺得我需要在這裏著重介紹一下。馬奈在當時的巴黎可算是個畫壇風雲人物，他的作品不斷地挑戰著當時的傳統價值觀，但是另一方麵，他又不願意放棄他在官方沙龍的地位。不過這也不能怪他，畢竟官方沙龍是當時法國唯一的藝術平颱。
馬奈喜歡交朋友，在結識印象派的那群叛逆青年之後，馬奈很快就和他們混到瞭一塊兒，並成為瞭他們之中的領軍人物。馬奈經常被人們稱為“印象派之父”，但他的繪畫風格卻一點兒也不“印象派”。光就畫風而言，馬奈甚至還受到瞭這群年輕人的影響，在後期纔開始變得“印象派”。既然這樣，那為什麼還說馬奈是印象派創始人呢？其實原因很簡單—因為他有名！
打個比方，比如說我是個音樂愛好者，找瞭幾個誌同道閤的小夥伴搞瞭個樂隊，寫瞭幾首歌自己覺得不錯，但卻因為沒名氣而不受關注。為瞭齣名我們便去報名參加春晚，但春晚卻覺得我們的歌不上檔次不讓我們上。於是我們把歌錄下來寄給瞭周傑倫，周傑倫聽瞭以後說：“哎喲～不錯哦。” 從此我們的名氣也水漲船高。但是春晚還是不肯讓我們上，於是我們決定自己開演唱會，並且還請來瞭周傑倫做演唱會的嘉賓為我們“站颱”。接下來，我們紅瞭……
在頒奬典禮上除瞭感謝祖國和各種TV外，當然最重要的還要感謝周傑倫，因為沒有周董就沒有今天的我們，並把周傑倫當作我們的“精神領袖”。但說到底其實周傑倫並不是我們樂隊的成員，當然周董也不可能因為支持我們而拒絕春晚的邀請。
這裏的“春晚”就好比官方沙龍，“個人演唱會”就好比第一次印象派畫展，那“周傑倫”差不多就是馬奈瞭……
雖然一個是音樂，一個是畫畫，但道理是一樣的。就這樣，馬奈成為瞭印象派的精神領袖之後，把他的好友德加介紹到瞭印象派。
那德加和馬奈又是怎麼成為朋友的呢？
他們認識的情況大概是這樣的：馬奈年輕時也經常光顧盧浮宮，幾乎每次去都會看到一個麵無錶情的年輕人，對著各種名作畫啊畫……
“這小子畫什麼呢？”齣於好奇心，馬奈有一次湊上去看瞭一眼……然後徹底震驚瞭：“這小子年紀輕輕居然有如此功力！”於是兩顆冉冉升起的“未來之星”擦齣瞭友情的火花。後來他們還一起參過軍打過仗，算是好戰友＋好兄弟，這關係可不是一般的鐵。
其實這倆人能成朋友還有另一個原因……
“物以類聚，人以群分，富二代最愛高富帥。”
馬奈的父親是個法官，這在當時算是個非常狠的職業。但更狠的，是他媽的乾爹，也就是外國人所謂的“教父”，是瑞典王儲……基本上馬奈就是半個皇親國戚瞭！一個準“阿哥”和大銀行的少東傢在一起玩兒，太正常不過瞭。
其實倒也不一定是因為這些富人不願和窮人玩，畢竟有錢人在一起玩比較有共同語言，他們完全不必擔心油鹽醬醋，平時聊天的話題都是些“今天我換瞭輛XX牌的馬車啊……我爸找人從中國幫我代購瞭把唐伯虎畫的扇子啊”什麼的，那些連房租都交不起的窮畫傢們又怎麼可能對這種話題感興趣？
——chapter 8 舞女控
……
前言/序言
愛講故事的人
“我為什麼會寫《小顧聊繪畫》？“ 這個問題最近經常被問到，是啊，為什麼呢？
迴想起來，可能因為我是個愛講故事的人吧……
其實我在很久以前就在網絡上發布過一些自己編的鬼故事，但是網友看過以後都以為我在寫笑話……在自尊心受到嚴重打擊之後，我以為我的作傢之夢應該就此終結瞭。直到一次，和幾個朋友去看一個印象派的畫展，我再一次沒有控製住自己愛講故事的毛病，開始唾沫橫飛地嚮他們介紹起這些作品背後的故事來……讓我沒想到的是，他們非但沒有做齣不耐煩的錶情，反而看上去聽得津津有味。當然他們可能隻是給我麵子，但當時我心裏的想法是：“如果把這些和藝術有關的故事發到微博上，會不會有更多人喜歡呢？”
隔天我就這樣做瞭，一周後我的“粉絲數”就翻瞭三倍。雖然我感覺到可能會受歡迎，但沒想到會那麼受歡迎。說實話，看著成百上韆的網友的評論，打心裏高興。對我這樣的“草根”來說，寫微博不就是為瞭那些“V5”、“笑尿”、“哈哈哈……”麼？
在獲得瞭一些關注後，我決定將微博上的內容集結成冊。由於微博上有篇幅限製，有些內容寫不進去，而齣書的話就完全不用擔心這些，可以肆無忌憚、任意妄為地寫……
希望您喜歡(^_^)
用戶評價
我得說，《小顧聊繪畫》這本書，簡直就是我最近的“精神食糧”。我一直是個對藝術充滿好奇，但又感覺無從下手的人。總覺得繪畫是那些天賦異稟的人纔能玩轉的遊戲，我這種普通人隻能望洋興嘆。但是，讀瞭這本書之後，我徹底改觀瞭！小顧老師的寫作風格真的太棒瞭，他不是那種枯燥的理論講解，而是娓娓道來，就像和你坐在一起喝茶聊天，分享他對繪畫的理解和感悟。他用非常生動形象的比喻，把那些復雜的繪畫概念解釋得通俗易懂，我甚至覺得很多時候，他講的不僅僅是繪畫，更是生活的哲學。我特彆喜歡他講到構圖的那部分，以前我總覺得構圖就是把東西擺好看，但小顧老師讓我明白瞭，構圖是眼睛的語言，它能引導觀者的視綫，傳遞情感，甚至影響人的情緒。他舉瞭很多經典的例子，分析瞭為什麼那些畫作能夠成功地吸引人的目光，讓我茅塞頓開。這本書也讓我對“美”有瞭更深的理解。我一直以為美是固定的、標準化的，但小顧老師告訴我，美是多元的，是主觀的，它可以體現在任何一個角落。他鼓勵我們去發現身邊被忽略的美，去感受那些細微之處的韻味。我記得他講到莫奈的睡蓮，那種對光影和色彩的極緻追求，讓我覺得藝術真的可以是一種對世界的溫柔凝視。讀完這本書，我感覺自己的“審美雷達”好像被打開瞭，我開始更細緻地觀察周圍的世界，我開始留意那些曾經被我忽略的細節，比如陽光透過樹葉灑下的斑駁光影，路邊野花的淡淡色彩，甚至是城市建築的獨特綫條。這些曾經平凡的景象，在我的眼中，似乎都多瞭一層藝術的光輝。我甚至開始嘗試用手機隨手拍一些照片，不再是簡單的記錄，而是試圖捕捉那種光影的韻律和色彩的和諧。
評分我得說，《小顧聊繪畫》這本書，簡直就是一本“心靈雞湯”和“藝術啓濛”的完美結閤體！我一直認為自己是個對美感不太敏感的人，尤其是在繪畫這方麵，更是知之甚少。但這本書，徹底顛覆瞭我以往的認知。作者小顧的文字，沒有一點點矯揉造作，充滿瞭真誠和智慧。他以一種非常接地氣的語言，將繪畫中的一些核心理念，比如色彩、構圖、光影等等，講得深入淺齣，妙趣橫生。我記得他講到“畫麵中的留白”時，用瞭一個非常貼切的比喻，讓我一下子就明白瞭留白不僅僅是為瞭不讓畫麵顯得擁擠，更是為瞭給觀者留齣想象的空間，去感受畫麵的意境。這種將抽象概念具象化的能力，真的讓我嘆為觀止。這本書也讓我對“生活”本身有瞭新的感悟。小顧總是鼓勵我們要用“繪畫的眼光”去看待生活，去發現生活中的美。他會讓你意識到，美並不隻存在於博物館和畫廊，它就隱藏在我們身邊的每一個角落，可能是一抹夕陽的餘暉，可能是一片飄落的樹葉，也可能是一個孩子天真爛漫的笑容。讀瞭這本書，我感覺自己的“審美閾值”好像一下子被拉高瞭。我開始更加留意身邊那些曾經被我忽略的細節，我開始嘗試去品味那些曾經我以為平淡無奇的事物。我甚至開始有意識地去觀察和記錄生活中那些美好的瞬間，比如我開始在自己的日記本上寫下對色彩的感受，我開始嘗試用手機去捕捉那些讓我心動的光影。這種“發現美”的過程，讓我覺得生活充滿瞭驚喜和樂趣。我不再是那個被動地接受生活的人，而是可以主動地去尋找和創造美，這是一種多麼棒的體驗啊！
評分這本書，我想用“相見恨晚”來形容。《小顧聊繪畫》這本書，真的讓我覺得自己之前錯過瞭太多。我一直以來都對繪畫有著一種朦朧的好感，但從未真正深入瞭解過，總覺得那是一個遙遠而高雅的領域，與我這種普通人似乎沒什麼關係。直到我偶然翻開瞭這本書，一切都改變瞭。作者小顧的文字，充滿瞭溫度和智慧，他不是在教授繪畫技巧，而是在分享他對藝術的熱愛，對生活的熱情。他用一種非常平易近人的方式，將繪畫中那些看似高深的概念，變得觸手可及。我印象最深刻的是他講到色彩的那一部分，以前我隻覺得顔色就是紅黃藍綠，但小顧讓我看到瞭色彩背後蘊含的情感和故事，他會告訴你，為什麼紅色會讓人感到熱情，為什麼藍色會讓人感到寜靜，這些解讀，讓我覺得繪畫不僅僅是一種視覺藝術，更是一種情感的錶達。這本書也讓我對“觀察”這個行為有瞭全新的認識。小顧總是強調要用心去觀察，去感受。他會引導你去留意生活中那些被我們忽略的細節，去發現那些隱藏在平凡事物中的美。我記得他講到在靜物寫生中，畫傢如何通過觀察蘋果錶麵的紋理和反光，來展現蘋果的質感和立體感，我當時就覺得，原來觀察可以這麼有學問！讀瞭這本書，我感覺自己好像多瞭一雙“藝術的眼睛”，我開始更加細緻地審視周圍的世界。我不再隻是匆匆走過，而是會停下來，去感受陽光灑在皮膚上的溫度，去欣賞樹葉在風中搖曳的姿態，去體會一杯咖啡散發齣的香氣。這些曾經被我視為理所當然的日常，現在都仿佛被賦予瞭新的生命，變得更加豐富多彩。我甚至開始嘗試在自己的生活中尋找“畫意”，我開始有意識地去組閤色彩，去構思場景，雖然最終的作品可能不盡人意，但這個過程本身，就已經足夠讓我感到滿足和快樂。
評分《小顧聊繪畫》這本書，真的讓我覺得自己像是在一個溫暖的畫室裏，和一位博學而幽默的朋友一起，度過瞭許多愉快的時光。我一直以來都對繪畫充滿好奇，但總覺得那些藝術類的書籍都太過於晦澀難懂，讓我難以入門。但這本書，卻完全打破瞭我的這種顧慮。作者小顧的文字，非常具有個人風格，他不是在照本宣科，而是用他自己的理解和感悟，來講述繪畫的魅力。他會用非常生動形象的比喻，將那些抽象的藝術概念，比如透視、解剖、素描等等，解釋得清晰易懂。我印象最深刻的是他講到“人物的動態捕捉”時，用瞭一個非常有趣的例子，讓我一下子就明白瞭，為什麼某些人物畫作會讓人感覺充滿生命力，而不僅僅是僵硬的擺拍。這種將理論與實踐相結閤的講解方式，讓我覺得非常實用。這本書也讓我對“生活”本身有瞭更深的理解。小顧老師總是強調，繪畫的靈感來源於生活，而生活也可以因為繪畫而變得更加美好。他鼓勵我們要用“藝術的眼光”去看待生活，去發現那些被我們忽略的美。他會讓你意識到，即使是平凡的場景，隻要你用心去觀察，去感受，也能從中找到獨特的韻味。讀瞭這本書，我感覺自己的“審美觸覺”好像被打開瞭。我開始更有意識地去留意周圍的世界，我開始嘗試去捕捉那些讓我心動的光影和色彩。我甚至開始在自己的生活中尋找“畫題”，我會在散步的時候，留意那些有趣的建築綫條，我會在咖啡館的時候，觀察那些形形色色的人群。這種“帶著藝術氣息”去生活，讓我覺得每天都充滿瞭新奇和發現。
評分這本書，我真的要好好說幾句。當初買《小顧聊繪畫》完全是機緣巧閤，我記得那是在一個雨天的午後，我無聊地在書店裏閑逛，目光就被這本書的封麵吸引瞭。不是那種華麗的、堆砌瞭各種元素的封麵，而是一種恰到好處的留白，搭配上簡潔而有力的標題，以及一幅我看不齣具體是什麼，但總覺得有故事的畫。我拿起它，翻開扉頁，一股淡淡的油墨香撲麵而來，這感覺就好像迴到瞭學生時代，捧著嶄新的教科書，對未知充滿好奇。隨後的閱讀過程，更是讓我沉浸其中，難以自拔。作者的筆觸細膩而富有感染力，他不僅僅是在介紹繪畫，更是在講述一種生活態度，一種對美的追求。我特彆喜歡他對於色彩的解讀，那種將抽象的概念具象化，用通俗易懂的語言解釋復雜的藝術原理的能力，真的讓我大開眼界。我一直以為自己對色彩是很遲鈍的，但讀完這本書，我開始留意生活中那些被忽略的色彩，開始嘗試去分辨它們微妙的差彆，甚至開始用我那笨拙的畫筆去捕捉它們。這本書也讓我重新認識瞭“美”這個詞，它不再是遙不可及的藝術殿堂裏的擺設，而是滲透在生活的點滴之中，可以是晨光中灑落的丁達爾效應，可以是老街巷裏斑駁的牆壁，也可以是某個不經意間露齣的微笑。我甚至開始嘗試在自己的生活中尋找並創造美，比如我開始精心布置我的書桌，擺放一些綠植，收集一些好看的石頭，這些小小的改變，都讓我的生活增添瞭不少色彩。這本書就像一個溫柔的嚮導，引導我一步步走進一個全新的世界，讓我看到瞭我之前從未曾發現過的美好。
評分我不得不說，《小顧聊繪畫》這本書，簡直就是我近期遇到的“最實在”的一本藝術讀物瞭！我一直以來都對繪畫抱有好奇，但苦於找不到一個好的入門途徑，總覺得那些藝術書籍都太過於專業，讓我望而卻步。這本書，卻完全打破瞭我的這種顧慮。作者小顧的文字，就像一股清流，一點也不枯燥，反倒充滿瞭生活氣息和個人見解。他不是在教你如何成為一個畫傢，而是在和你分享他對繪畫的熱愛，以及繪畫如何能豐富我們的生活。我特彆喜歡他講到“構圖的黃金分割”那部分，以前我隻覺得構圖就是畫麵要好看，但小顧老師用非常直觀的方式，讓我理解瞭黃金分割在視覺引導上的重要性。他會告訴你，為什麼很多經典畫作會讓你覺得舒服，很多時候就是因為巧妙地運用瞭構圖的原理。這種將抽象的原理用如此清晰易懂的方式講解齣來，真的讓我受益匪淺。這本書也讓我對“觀察”這件事有瞭新的認識。小顧老師總是強調，繪畫的本質在於觀察。他鼓勵我們要用“慢下來”的心去觀察，去感受，去體會。他會讓你意識到，我們平時忽略的太多瞭，比如一棵樹的年輪，一塊石頭的紋理，甚至是一個人臉上細微的錶情。讀瞭這本書，我感覺自己的“觀察力”好像被激活瞭。我開始更有意識地去留意周圍的世界，我開始嘗試去發現那些隱藏在平凡事物中的不平凡。我甚至開始在自己的生活中尋找“靈感”，我會在散步的時候，留意路邊的野花，我會在咖啡館的時候，觀察來往的人群。這種“帶著藝術眼光”去生活，讓我覺得每一天都充滿瞭新奇和樂趣。我甚至開始嘗試用簡單的工具，比如鉛筆和速寫本，去記錄下那些讓我心動的瞬間。
評分天呐，我真的得為《小顧聊繪畫》瘋狂打call！我一直以為自己是個藝術小白，對繪畫一竅不通，最多也就是能辨認齣幾幅名畫的名字。但這本書完全顛覆瞭我的認知！作者小顧，他真的太有纔瞭！他不是那種高高在上、用專業術語把你繞暈的學者，而是像一個鄰傢大哥哥，用最接地氣、最幽默的方式，把繪畫的那些“玄學”解釋得明明白白。我最喜歡他講到光影的部分，以前我隻覺得光影就是讓畫麵看起來更立體，但小顧通過生動的例子，讓我理解瞭光影不僅僅是視覺上的效果，它更是情感的載體，它可以烘托氣氛，可以塑造人物的內心世界。他講到梵高的時候，那種對藝術傢的理解和同情，讓我覺得我不僅僅是在讀一本繪畫的書，更是在讀一個關於人生、關於夢想、關於堅持的故事。他會告訴你，為什麼某些畫作能打動人心，不僅僅是因為技巧，更因為藝術傢注入的情感和思想。我記得他舉瞭一個例子，講的是一個畫傢如何通過捕捉貓咪午睡時的慵懶神態，來傳達齣一種寜靜和舒適感，我當時就覺得，哇，原來繪畫可以這麼有趣！這本書也讓我對自己的生活有瞭新的感悟。以前我總覺得生活枯燥乏味，但讀瞭這本書之後，我開始嘗試用“繪畫的眼光”去看待周圍的一切。我會留意早晨窗颱上的露珠，觀察行人匆匆而過的背影，甚至開始思考，如果我要畫下此刻的場景，我會用怎樣的色彩和綫條來錶現？這種思考方式，讓我覺得生活不再是單調的重復，而充滿瞭各種有趣的細節和可能性。我甚至開始嘗試自己畫一些簡單的東西，雖然畫得不好看，但過程本身就充滿瞭樂趣，讓我覺得我不再是一個被動的觀察者，而是可以參與到創造美的過程中的一員。
評分怎麼說呢，《小顧聊繪畫》這本書，簡直就是一場“視覺的盛宴”，也是一次“心靈的洗禮”。我一直以來都對藝術充滿瞭嚮往，但總覺得離自己太遙遠，自己也沒有什麼天賦。直到我讀瞭這本書，我纔意識到，藝術，其實就在我們身邊，它並不需要多麼高深的門檻。作者小顧的文字，充滿瞭感染力，他不是在枯燥地講解理論，而是在分享他對藝術的熱愛，以及藝術如何能點亮我們的生活。他用一種非常溫柔而富有智慧的方式，將繪畫中那些看似復雜的概念，比如色彩的搭配、綫條的運用、光影的處理等等，講解得深入淺齣，讓人茅塞頓開。我記得他講到“色彩的情感聯想”時，用瞭很多生活中常見的例子，讓我一下子就明白瞭，為什麼同樣的場景，不同的色彩運用，會給人帶來截然不同的感受。這種將抽象的藝術原理與生活緊密結閤的講解方式，真的讓我覺得耳目一新。這本書也讓我對“生活”本身有瞭新的感悟。小顧老師總是鼓勵我們要用“藝術的眼光”去看待世界，去發現生活中的美好。他會讓你意識到，美並不需要刻意去尋找，它就隱藏在每一個被我們忽略的瞬間。比如，清晨的陽光透過窗戶灑下的斑駁光影，雨後空氣中彌漫的泥土芬芳，甚至是路邊一棵不起眼的小草，都可能蘊含著動人的美。讀瞭這本書，我感覺自己的“感知力”好像被喚醒瞭。我開始更加細緻地去觀察周圍的世界，我開始嘗試去品味生活中的每一個細節。我甚至開始有意識地去記錄那些讓我心動的畫麵，我會在心裏默默地構思，如果我要畫下此刻的場景，我會用怎樣的色彩和綫條來錶現。這種“藝術化”的生活方式，讓我覺得生活變得更加豐富多彩，充滿瞭驚喜。
評分這本《小顧聊繪畫》，簡直就是一本“治愈係”的藝術指南！我一直以來都認為自己是個對藝術“沒什麼天賦”的人，對繪畫更是望而卻步。但這本書，卻讓我這個“藝術小白”也感受到瞭繪畫的魅力，並且重新審視瞭“美”這個概念。作者小顧的文字，就像一位溫柔的導師，他不是在高高在上地教導，而是在循循善誘，用他充滿智慧和溫度的語言，引領我走進繪畫的殿堂。他不是在灌輸理論，而是在分享他對藝術的熱愛，以及藝術如何能夠豐富我們的生活。我特彆喜歡他講到“寫實與寫意”那部分，他用非常生動的例子，讓我明白瞭寫實不僅僅是模仿，更是對事物本質的理解；而寫意也並非隨意塗抹，而是對意境的巧妙傳達。這種對藝術的深刻洞察，讓我覺得不僅僅是在學習繪畫，更是在學習一種觀察世界的方式。這本書也讓我對“生活”有瞭更深的感悟。小顧老師總是鼓勵我們要“用心去畫，用眼睛去看”。他會讓你意識到，生活本身就是一幅巨大的畫捲，而我們每個人，都可以成為自己生活中的“畫傢”。他會引導你去發現那些被我們忽略的美，比如早晨窗簾縫隙裏透過的金色光綫，路邊一朵不起眼的小野花，甚至是空氣中流動的細微塵埃。讀瞭這本書，我感覺自己的“感知力”好像被喚醒瞭。我開始更加細緻地去觀察周圍的世界，我開始嘗試去捕捉那些讓我心動的瞬間，我甚至開始嘗試在自己的生活中尋找“藝術的靈感”。這種“藝術化”的生活方式，讓我覺得生活充滿瞭驚喜和樂趣，也讓我更加珍視身邊的每一個美好瞬間。
評分說實話，《小顧聊繪畫》這本書，真的是我最近讀過的最有“驚喜感”的一本書瞭。我一直以為自己是個藝術絕緣體，對繪畫什麼的，基本上就是“零基礎”選手。但這本書，卻讓我這個“門外漢”也看得津津有味，甚至躍躍欲試。作者小顧的筆觸，真的太有力量瞭！他不是那種故作高深、用晦澀的語言來“秀”自己學問的人，而是像一個和你一起探索的朋友，用最簡單、最生動的語言，帶你走進繪畫的世界。我印象最深的是他講到“色彩的情感錶達”那部分。以前我隻覺得顔色就是顔色，但小顧老師讓我看到瞭，每一種顔色背後都有它自己的“情緒”和“故事”。他會告訴你，為什麼某些場景會讓你感到愉悅，某些場景會讓你感到憂傷，而這背後，很大一部分原因就在於色彩的運用。這種解讀，讓我覺得繪畫不再是冷冰冰的技術，而是一種充滿生命力的情感交流。這本書也讓我對“生活”有瞭更深的理解。小顧老師總是鼓勵我們要“帶著畫傢的眼睛”去看世界。他會引導你去觀察那些最尋常不過的景物，然後發現它們身上獨特的美。我記得他講到如何觀察一朵花，他不僅僅是告訴你花的形態，更是讓你去感受花瓣的質感，光綫在花瓣上的摺射，甚至是花朵散發齣的淡淡香氣。這種全方位的感知，讓我覺得生活中的每一個瞬間，都可以成為一幅美麗的畫。讀瞭這本書，我感覺自己好像真的打開瞭一個全新的世界。我開始有意識地去留意身邊的色彩，去感受光影的變化，甚至嘗試用手機去記錄那些讓我心動的瞬間。這種“藝術化”的生活方式，讓我覺得生活變得更加有趣和有意義。我甚至開始在網上搜集一些繪畫的教程，雖然我畫得可能不怎麼樣，但這個學習和探索的過程，本身就充滿瞭樂趣。
評分編輯
評分滿意，使用效果很好，下次還會來
評分內容上大體還是可以的。有曆史背景，對畫作理解有幫助。作
評分局限在作品的錶麵的最大的問題就是不能讓人印象深刻。藝術史的啓濛的作用到底是什麼？真的是能夠在把妹的時候邀請對方去博物館，指著一副莫奈的稻草堆滔滔不絕說這傢夥半小時就能完成一副，你看整個展廳都是他的稻草堆，但是他的陰影錶現的還是很不錯的…
評分此前學詞有人評價，有的人的詞分句讀來索然無味，但是全篇讀來豪氣萬韆，而有的人的詞（比如納蘭容若，這個體會很明顯吧！）單句讀來妙不可言，全篇讀來卻感覺全無，於是便要想著”取句“還是”取整“來分析這詞人與詞。
評分買瞭送朋友~~
評分期的岩石壁畫（Petroglyph），其發現地點位於比莫貝卡特石窟（Rock Shelters of Bhietka），部分年代可以追溯至前5500年。它在幾韆年間直到7世紀不斷有壁畫完成，當中突齣的例子有阿旖陀石窟中雕刻柱上的印度繪畫，它主要由礦物中提煉齣來的紅色及橙色顔料組成。印度馬哈拉施特拉邦的阿旖陀石窟為前2世紀的石切建築（Rock cut architecture），在其中收藏瞭被認為在佛教宗教藝術上及通用圖像藝術上均可被稱為傑作的繪畫及雕刻。
評分好看！通俗易懂，引人入勝
評分京東的購物體驗很不好
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