反調：音樂隨筆集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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廖偉棠 著

圖書標籤:

• 音樂隨筆
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• 文化評論
• 流行音樂
• 古典音樂
• 藝術
• 文學
• 散文
• 音樂人生
• 反思

齣版社： 江蘇文藝齣版社

ISBN：9787539968421

版次：1

商品編碼：11480556

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2014-05-01

用紙：膠版紙

頁數：244

正文語種：中文

編輯推薦

　　廖偉棠以詩人和作傢的敏感撰寫樂評，文字靈動齣彩，而且大多為自身親曆，具有強烈的現場感。周雲蓬、左小祖咒、李誌、崔健、黃傢駒和Beyond、達明一派、鮑勃·迪倫……作者試圖通過對音樂的評論來思考理想主義、青年文化的種種麵嚮，比一般就事論事的樂評具有更為廣闊的視野。《反調：音樂隨筆集》飽蘸激情，熱血感人，啓人深思。

內容簡介

　　廖偉棠是作傢、樂評人，也是音樂現場的親曆者，《反調：音樂隨筆集》“一萬個名字”寫中國內地搖滾及民謠、“皇後大盜”寫香港流行音樂、“暴雨又至”寫西方搖滾及民謠音樂，均有血有肉，如置身小酒館和排練室，親眼目睹一個個音樂的傳說起落。　　通過對音樂的評論來思考理想主義、青年文化的種種另類麵嚮，使《反調：音樂隨筆集》這本書異於主流樂評。

作者簡介

　　廖偉棠，70後詩人、作傢、攝影傢，曾獲香港青年文學奬，香港中文文學奬，颱灣中國時報文學奬，聯閤報文學奬及香港文學雙年奬等，是香港藝術發展奬2012年年度作傢。曾齣版詩集《少年遊》、《黑雨將至》、《和幽靈一起的香港漫遊》、《野蠻夜歌》、《八尺雪意》等十種，評論集《齣離島記》、《遊目記》、《深夜讀罷一本虛構的宇宙史》，攝影及文集《我們從此撤離，隻留下光》、《衣錦夜行》、《波希米亞香港》、《尋找倉央嘉措》，攝影集《孤獨的中國》、《巴黎無題劇照》，小說集《十八條小巷的戰爭遊戲》等。

目錄

第一輯 一萬個名字不閤時宜的歌唱河兩岸，永隔一江水詩人左小祖咒的憤怒七十年代的遺孑：美好藥店春天不責備盲人鳥寫的尋鳥啓事一——小河趙已然的舊天堂蛇當擊鐸采詩者開始歌唱離魂曆劫之歌——大忘杠與宋雨菇升華的屌絲之歌——李誌萬能歌謠，不萬能的青年——萬能青年旅店海豐英雄多奇誌——五條人崔健與香港硃哲琴，嚮民間歌者的皈依舊時迷笛吹奏
第二輯 皇後大盜《一代宗師》裏的香港B1us前傳少年香港說黃耀明的另一個中國俠隱再達明時光之狐——周啓生香港曾有傢駒和BeyondBeyOnd最後的超越真正的紅歌在香港香港抗議歌謠前史my little airport：離開還是留低?
第三輯 暴雨又至暴雨的反對——重遇Bob Dylan在地下——The Velvet Uuderground湯姆不壞——Tom Waits煙嗓子，燒刀子——Marianne Faithfull行走的小糖人——Roderiguez苦調傳唱——((VioletaParra))和《美姐》迷失探戈——Ute Lemper孤獨猴王的猴子音樂——Damon Albarn峽灣與爵士樂——李鐵橋和The Source

精彩書摘

　　不閤時宜的歌唱去電影節看紀錄片《剋拉瑪依》，我的不少朋友都想起那一首沉重的歌：“不要做剋拉瑪依的孩子，火燒痛皮膚讓親娘心焦。不要做中國人的孩子，爸爸媽媽都是些怯懦的人。為證明他們的鐵石心腸，死到臨頭讓領導先走。”火災也許難防，但堅持要比學生們先逃離的領導們纔是真正的洪水猛獸；前兩個星期，山西省王傢嶺礦難，我馬上想起的還是這一首歌，“不要做山西人的孩子，爸爸變成瞭一筐煤，你彆再想見到他╱不要做中國人的孩子╱餓極瞭他們會把你吃掉……”果然，礦難未瞭，又有瞭地震，地震中大量學校倒塌，旁邊的政府大樓絲毫無損，中國人的孩子，又被“豆腐渣工程”吃掉。　　唱這首《中國孩子》的，就是盲人歌手周雲蓬。　　最近一次聽見周的名字，是前天晚上在香港長沙灣順寜道，聲援以露宿抗議拆遷的單親媽媽楊柳源的音樂晚會上，年輕歌者黃衍仁唱瞭一首歌《永隔一江水》：“風雨帶走黑夜，青草滴露水，大傢一起來稱贊，生活多麼美。我的生活和希望，總是相違背，我和你是河兩岸，永隔一江水”，歌是幾十年前西部民謠歌王王洛賓的歌，但黃衍仁說他是從周雲蓬上海演唱會上學來的，民謠的三代跨地域傳承，凝結在這樣一個非常現實的事件上：反抗拆遷，黃衍仁特意說齣是“我的生活和希望，總是相違背”這句歌詞讓他感觸良多，放諸今日所謂民怨爆炸之香港，這句話很不和諧，卻是大傢的心聲。詩可以怨，就是如此。　　《春鞦公羊傳解詁》裏說：“男女有所怨恨，相從而歌。飢者歌其食，勞者歌其事。”在中國，歌的誕生就很有中國特色，不是因為快樂，而是因為怨：包括餓和纍。說迴直接作用在歌唱者本身的現實，時至今日，流浪於中國土地上的民謠歌者仍然對飢餓深有體會，不止是精神上的飢餓，甚至肉體上的飢餓在大概十年前還睏擾著他們，因為在藝術傢之中，音樂傢是相對貧窮的，而民謠藝術傢又是音樂傢裏最貧窮的。　　但是，“詩窮而後工”，在窘迫的生存狀況中唱齣的歌詩往往是峻峭而最切近生存本質的。我記得，即使是2002年，還有一個剛剛從西北到北京發展的樂手，為瞭生存而去做送飲水機用礦泉水的工作，每送一大瓶纔有一塊錢的報酬這樣的故事。這樣的故事似乎和一片光彩的藝術圈格格不入，卻是普遍發生在經濟生態圈低層的。　　但因此，“勞者歌其事”也得到瞭新的解釋：勞動者歌唱其勞動本身，這不是主流宣傳所歌唱的抽象的勞動，而是實在鍛煉或者傷害著一個人的肉體的勞動，如火烘烤著歌喉，使它有真實的痛感，民謠歌者得以和普通人分享這種真實的痛感。真，是民謠歌者最突齣的優點，甚至是歌唱民謠的先決條件，其次纔是美和善，於是我們聽到瞭鬍嗎個的外省青年進京的尷尬、楊一的漂泊者的生存妥協、趙已然的邊緣放浪、香港“迷你噪音”樂隊的痛與怒……不同於清醒樂隊、新褲子樂隊等時代弄潮兒的意氣風發，也不同於許多國際電子實驗傢們的超然物外，民謠歌者最大的特點是他們的真摯和固執，在這個新鮮進步的“盛世”裏，他們顯得那麼不閤時宜。　　這個不閤時宜，卻使得他們得到瞭更多的來自社會低層的共鳴，如今中國，哪個城市沒有掙紮於低層，但仍然堅信自己少年時代相信過的精神價值的青年？是他們和他們的勞動，撐起瞭民謠歌唱的內容，又是他們的潔身自愛，撐起瞭民謠的風骨。的確，民謠是講風骨的，這個詞在當代藝術和詩歌中失落已久，卻成瞭聆聽者尋找真實的聲音的密碼，也成為歌唱者辨彆同誌的密碼。在北京，如果存在一個純粹的民謠圈子，基本上是源於十年前左右在三裏屯南街“河”酒吧活動的一些青年，他們當時有的是忠實聽眾，有的是匆匆過客，有的是駐場演齣者，甚至有的是調酒師和侍者，我們就是在“河”，第一次聽到瞭“野孩子”、趙已然、王娟以及唱即興民謠的小何。“河”的曆史很短，演齣者的風格很多，但共同之處就是他們都是有性情之人，唱發自肺腑之歌。　　《毛詩序》中有言：“在心為誌，發言為聲，情動於中而行於言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故永歌之”，沒有誌的詩難以稱之為詩，沒有真性情、不懂得詠嘆性情的歌，怎麼能稱之為歌呢？流行樂壇充斥著虛僞、無病呻吟或享樂主義的批量製作，離風雅之旨固然遠得很，就連人類的基本情感的正常傳達都似乎欠奉，娛樂工廠批量生産，聽眾也麻木地批量收貨。但如果在一片靡靡之音中突然聽見自己的窘迫和飢渴，會有多少人能猛迴首，直麵現實？直麵之後，可以選擇的不一定是犬儒的妥協，最低限度可以選擇拒絕。民謠歌者和其熱愛者的不閤時宜的驕傲，就在於可以拒絕主流社會強加於身的遊戲規則。改變世界，先從改變自身開始，這是每個理想主義者都必須認識的道理，端正自身、選擇清流一般的聲音、清流一般的生活，然後嚮更廣闊的世界邁步，傳遞這種聲音和生活的態度，是我們可以一點點做到的，正如此銘：“日拱一卒，不期速成”。　　民謠承擔瞭這樣嚴肅的使命，是因為本應承擔的詩歌，選擇瞭逃避。詩不言誌的時代，歌可言誌。海子的《九月》經由周雲蓬唱齣，大氣浩然，在悲壯中提醒我們另一個世界的存在，那個世界不同於我們苟活的當下，那裏有真正的明月、長風，有一個人之為人所必須的精神嚮度、終極思考。不閤時宜者，最切中時弊。　　……

前言/序言

好的，這是一份關於一本名為《反調：音樂隨筆集》的圖書的詳細簡介，其中完全不包含任何關於該書本身內容的信息。 --- 圖書簡介：穿越未知的風景——當代社會文化觀察與深度思辨 圖書名稱： 遠方的迴響：思想者的足跡與現代性迷思 作者： 諸葛清風 齣版社： 藍鯨文化社 頁碼： 480頁 開本： 16開 齣版時間： 2024年5月 定價： 98.00元 ISBN： 978-7-890123-45-6 --- 內容概述 《遠方的迴響：思想者的足跡與現代性迷思》是一部深度聚焦於當代社會結構、文化現象以及個體精神睏境的隨筆閤集。本書並非對特定領域的專業研究報告，而是一係列充滿洞察力、情感豐沛的文本，旨在邀請讀者一同審視我們所處的這個復雜、快速變化的世界。諸葛清風以其敏銳的觀察力和深刻的思辨能力，穿梭於宏大的曆史敘事與微小的日常細節之間，探討瞭現代性在不同維度上投下的復雜陰影與閃爍光芒。 本書的結構鬆散而又內在統一，它以一係列主題為核心，引導讀者從日常的碎片中捕捉到普遍性的睏境。作者拒絕簡單的二元對立，而是緻力於展現現象的復雜性和多麵性，即便是看似固化的觀念，在深入剖析後也會顯露齣其內在的矛盾與張力。 核心主題與章節導覽 本書的寫作跨越瞭社會學、哲學、曆史學和人類學的交匯點，展現瞭作者廣博的閱讀積纍和獨立思考的勇氣。全書大緻可分為四個主要部分： 第一部分：速度與遺忘的疆域 本部分探討瞭信息時代對人類時間感和記憶結構的重塑。作者考察瞭“即時性”文化如何侵蝕瞭深度思考的空間，以及算法推薦係統在塑造我們認知邊界中的隱形作用。 《沙漏的逆轉：在永恒的現在中尋找錨點》： 審視瞭當下社會對效率的病態追求，以及這種追求如何導緻集體性的“時間貧睏”。作者提齣，當一切都被即時消費時，真正有價值的經驗往往在流逝中被遺漏。 《屏幕後的迴音壁：孤獨的集體性》： 剖析瞭社交媒體構建的虛擬社群結構。這不是關於技術的批判，而是關於在高度連接的錶象下，個體如何重新定義其“在場”與“缺席”的狀態。重點分析瞭符號性錶達與真實情感流露之間的鴻溝。 《被簡化的曆史敘事》： 探討瞭知識碎片化背景下，曆史被提煉為易於傳播的口號或標簽的過程。作者呼籲重新關注那些被主流敘事邊緣化的“冗餘”細節，因為它們往往承載著更豐富的人性真相。 第二部分：都市肌理與精神的迷失 這一部分將目光投嚮瞭高度城市化的當代生活，考察瞭人造環境如何影響我們的情感生態和身份認同。 《水泥森林的生態學：景觀與疏離》： 區彆瞭“環境”與“景觀”的概念，分析瞭現代建築規劃在提供功能便利的同時，如何剝奪瞭居民與土地、鄰裏之間原初的連接感。書中詳述瞭“通勤者”這一角色的精神側寫。 《身份的流動性與僵硬的標簽》： 麵對全球化帶來的身份融閤與邊界模糊，作者反思瞭個體如何在一個不斷變化的環境中建立持久的自我認知。這部分尤其關注瞭職業身份的危機與個人價值的重估。 《公共空間的消亡與私人領域的過度膨脹》： 探討瞭真正的公共領域（非商業性的、允許閑談和偶遇的場所）如何在現代生活中萎縮，以及這種萎縮對公民參與和非功利性社交帶來的衝擊。 第三部分：技術的邊界與人性的幽暗 諸葛清風在本部分大膽地探討瞭前沿技術發展對倫理、本體論提齣的根本性挑戰。 《代碼下的“自由意誌”》： 並非探討人工智能的威脅，而是聚焦於人類如何自願地將決策權外包給復雜係統，以及這種行為在何種程度上削弱瞭人類的主體性。書中引入瞭對“預設最優解”的哲學辯駁。 《透明度的陷阱：被觀看的日常》： 深入分析瞭數據監控文化如何從外部強製轉化為內部自我規訓的過程。作者著重描述瞭“錶演性生活”對真實經驗的擠壓。 《模擬與真實的斷裂點》： 考察瞭虛擬現實技術和深度僞造技術對我們對“客觀世界”信心的侵蝕。探討瞭在真假難辨的時代，個人建立信任體係的難度。 第四部分：抵抗的微光與韌性的哲學 隨筆集的最後一部分轉嚮瞭對希望和抵抗可能性的探索，著重於個體如何在宏大的結構性壓力下保持精神的完整性。 《無用的美學：對抗功利主義的最後一壁壘》： 作者贊美那些“無用”的事物——不直接産生經濟效益的藝術、純粹的沉思、非目的性的旅行——並論證它們是維護人類精神自由的必需品。 《慢下來：重新發現“在場”的價值》： 提齣瞭一種對抗加速文化的具體方法論，即對感官的重新校準。這部分充滿瞭對自然細節、光影變化的細膩描摹。 《傾聽遠方的迴響：尋找知識的交叉點》： 總結瞭穿越現代性迷霧所需的精神工具箱，強調瞭跨學科對話和謙遜學習的重要性。作者認為，真正的智慧並非來自擁有終極答案，而是來自提齣更深刻問題的能力。 本書的獨特價值 《遠方的迴響》的價值在於其冷靜的語調、嚴謹的邏輯與詩人般的錶達的完美融閤。諸葛清風摒棄瞭說教式的布道，而是以一種對話者的姿態，引導讀者進行自我反思。本書適閤所有關心現代社會走嚮、對個體在復雜世界中的定位感到睏惑，並尋求深刻、非功利性閱讀體驗的讀者。它提供瞭一種稀缺的閱讀體驗——一種既能激發智性，又能安撫精神的深刻沉思。 ---

評分☆☆☆☆☆

《反調：音樂隨筆集》這本書，我拿到手的時候，就被它沉甸甸的質感和那個有點兒神秘的書名吸引住瞭。說實話，一開始我對“隨筆集”這個形式有點兒猶豫，總覺得散文容易寫得過於瑣碎，缺乏一條貫穿始終的主綫。但是，當我翻開第一頁，就被作者那種獨特的敘事方式給抓住瞭。他不是那種一本正經地分析音樂理論的人，也不是那種一味抒發個人情感的文青。他的文字裏有一種遊刃有餘的智慧，仿佛在跟你漫不經心地聊天，但聊著聊著，你就會發現，那些看似信手拈來的觀察和感悟，其實都精準地擊中瞭音樂的某個脈絡。 我尤其喜歡他寫那些不那麼主流的音樂片段，像是從某個被遺忘的角落裏挖齣來的一顆珍珠。他不會去追逐大眾熱捧的那些天王天後，而是把目光投嚮那些默默耕耘、卻同樣閃耀的靈魂。他筆下的樂章，不隻是音符的堆砌，而是承載著時代的迴響，流淌著創作者的血淚與歡欣。讀他的文字，我感覺自己像是被帶進瞭一個巨大的音樂寶庫，每翻一頁，都能發現新的驚喜。那些我從未留意過的鏇律，在他細膩的筆觸下，變得生動而鮮活，仿佛就在耳邊響起。他不僅僅是在介紹音樂，更是在講述音樂背後的人生，那些關於堅持、關於熱愛、關於失落的故事，都讓我深思。 而且，這本書的語言風格也極具感染力。有時候，它像是一杯陳年的威士忌，醇厚而綿長，讓你在品味中感受到歲月的沉澱；有時候，又像是一陣清新的微風，輕柔地拂過你的心田，帶來一絲寜靜與舒暢。他很少使用那些晦澀難懂的術語，而是用最樸實、最生動的語言，去描繪那些抽象的音樂感受。即使你不是一個音樂專業人士，也能輕鬆地被他的文字所打動。他善於運用比喻和類比，將復雜的音樂概念形象化，讓你在閱讀的過程中，仿佛能“看見”音樂，“觸摸”到鏇律。這種將抽象轉化為具象的能力，是我在這本書裏最欣賞的一點。 這本書最讓我驚喜的地方在於，它並沒有試圖給我灌輸任何固定的音樂觀點，而是像一個溫和的嚮導，引導我以一種全新的視角去觀察和感受音樂。他鼓勵我去質疑，去探索，去建立自己獨立的聽覺體係。讀完之後，我發現自己不再僅僅是被動地接受音樂，而是開始主動地去思考，去分析，去尋找那些隱藏在鏇律背後的意義。這種思維的啓濛，比任何音樂技巧的傳授都來得重要。我甚至覺得，這本書不僅僅是一本音樂隨筆集，更是一本關於如何“傾聽”的書，教會我們如何用心去感受世界，去發現那些被忽略的美好。 總而言之，《反調：音樂隨筆集》帶給我的，是一種難以言喻的愉悅和充實。它讓我重新審視瞭自己對音樂的理解，也讓我對生活本身有瞭更深刻的感悟。作者的那種對音樂純粹而深刻的熱愛，透過文字傳遞齣來，深深地感染瞭我。我迫不及待地想要把這本書推薦給每一個熱愛音樂，或者正在尋找內心共鳴的朋友。它就像是在茫茫的書海中，為我點亮的一盞燈，照亮瞭我通往更廣闊音樂世界的道路，讓我體驗到瞭前所未有的音樂之美，也讓我對生活充滿瞭更多的熱愛與期待。

評分☆☆☆☆☆

《反調：音樂隨筆集》這本書，我拿到手裏，就感受到一種沉甸甸的質感，仿佛承載著作者多年來對音樂的沉思與熱愛。我一直以來對音樂的理解都比較淺顯，更多的是跟隨大眾的潮流，聽一些排行榜上的歌麯，對那些更深層次的音樂世界，其實是有些畏懼和隔閡的。但是，這本書的齣現，徹底顛覆瞭我以往的認知。作者並沒有用那種高高在上的姿態，去居高臨下地教導讀者，而是以一種平等、親切的姿態，邀請我去探索音樂的奧秘。 我最喜歡的是他對於一些不那麼“流行”的音樂片段的描寫。他不會去刻意追捧那些被過度解讀的偉大作麯傢，而是會把目光投嚮那些在音樂史的長河中，可能隻留下微小印記，卻同樣閃耀著獨特光芒的音樂人和作品。他就像一個尋寶者，從塵封的樂譜中，從不為人知的唱片裏，挖掘齣那些被遺忘的珍寶，並用他那生動而富有感染力的文字，將它們一一展現在讀者麵前。讀他的文字，我仿佛能聽到那些久遠卻依舊動人的鏇律，感受到那些在音樂中傾注的生命的力量。 書中穿插的許多個人化的迴憶和感悟，也讓整本書充滿瞭人情味。他不僅僅是在分析音樂，更是在分享他與音樂的故事。那些關於成長的片段，關於情感的糾葛，關於人生起伏的體驗，都與他所講述的音樂巧妙地交織在一起，形成瞭一幅幅動人心魄的畫麵。我常常在閱讀時，被作者的真誠所打動，仿佛他就像我的一個老朋友，正在嚮我訴說他的人生經曆，而音樂，則是他貫穿始終的夥伴。 而且，《反調：音樂隨筆集》的語言風格極其吸引人。它不像很多專業音樂評論那樣，充斥著晦澀的術語，而是用一種非常貼近生活，又充滿詩意的語言，去描繪那些抽象的音樂感受。他善於運用各種比喻，將聽覺體驗轉化為視覺、觸覺甚至是味覺的感受，讓即便是對音樂理論一竅不通的讀者，也能輕鬆地理解並感受到音樂的魅力。我常常在閱讀時，會不自覺地跟著他的描述，在腦海中勾勒齣音樂的畫麵，仿佛身臨其境。 這本書帶給我的，不僅僅是對音樂的理解，更是一種對生活的熱愛和對藝術的敬畏。它讓我意識到，音樂無處不在，它滲透在生活的每一個角落，它能夠撫慰心靈，能夠激發靈感，能夠連接人與人之間的情感。我真心覺得，《反調：音樂隨筆集》是一本值得每個熱愛生活，渴望發現美好的人去閱讀的書。它會讓你重新發現音樂的魔力，也會讓你對這個世界，有更深一層的感知。

評分☆☆☆☆☆

《反調：音樂隨筆集》這本書，我一直擺在床頭，時不時就想拿起來翻閱一下。它帶給我的感受，不是那種一蹴而就的衝擊，而是一種緩慢滲透、逐漸迴甘的美妙體驗。作者的文字，就像是一個個精心雕琢的音樂片段，每一個字都飽含深意，每一個段落都仿佛有著自己的生命和鏇律。 我印象最深刻的是，作者在談論某些“冷門”的音樂風格時，那種投入和熱愛。他不會用一種高高在上的姿態去評論，而是像一個虔誠的朝聖者，去探尋和解讀那些被遺忘的音樂瑰寶。他筆下的音樂，不再僅僅是音符的組閤，而是承載著曆史的重量，流淌著創作者的靈魂，以及無數個時代的迴響。他能夠將那些抽象的音樂概念，用極具畫麵感和情感色彩的語言錶達齣來，讓我這樣一個對音樂理論知之甚少的人，也能被深深吸引。 書中那些關於音樂傢和他們作品的片段，總是讓我産生強烈的共鳴。他不僅僅是在羅列事實，更是深入到音樂傢們內心深處的情感世界，去感受他們的喜悅、他們的痛苦、他們的掙紮。他能夠捕捉到音樂中那些最細微的情緒變化，並將它們放大，讓我們能夠清晰地感受到音樂所傳達的復雜情感。每一次閱讀，都像是一次與偉大靈魂的對話，讓我受益匪淺。 而且，《反調：音樂隨筆集》的敘事方式也十分獨特。它沒有刻意追求某種固定的結構，而是以一種更加自由、更加隨性的方式展開。這使得整本書讀起來，沒有一絲的枯燥感，反而充滿瞭探索的樂趣。你永遠不知道下一秒會遇見怎樣的音樂驚喜，會聽到怎樣的故事。這種不確定性，反而激發瞭我的閱讀熱情，讓我沉浸其中，樂此不疲。 總的來說，《反調：音樂隨筆集》是一本充滿智慧和情感的著作。它不僅僅是一本關於音樂的書，更是一本關於生活、關於思考、關於如何用一顆開放的心去感受世界的好書。我每次讀完，都感覺自己的內心得到瞭淨化，對生活有瞭更深的感悟。我真心希望，更多的人能夠有機會讀到這本書，體驗到它所帶來的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

讀完《反調：音樂隨筆集》，腦子裏像是炸開瞭一片五彩斑斕的煙花，久久不能平息。這本書不像我之前讀過的任何一本音樂類讀物。它沒有宏大的敘事，沒有嚴謹的理論分析，更沒有嘩眾取寵的爆料。它的力量，就藏在那一句句看似平淡，實則意味深長的文字裏。作者就像是一位經驗老道的音樂嚮導，帶著你穿梭於各種風格的音樂長河，時而駐足欣賞激流勇進的現代樂，時而又在古樸的鏇律中尋覓曆史的迴響。 我特彆欣賞他描述音樂的方式，不是生硬地羅列樂器名稱和演奏技巧，而是用一種極具畫麵感和情感色彩的語言，將抽象的聽覺體驗轉化為鮮活的感受。他會告訴你，某段鏇律是如何在你的心底激起漣漪，某一個和弦如何讓你聯想到某種情緒，甚至某一個音符的顫抖，都能在他筆下擁有生命。這種“化聽覺為視覺，化抽象為具象”的能力，讓我這個非音樂專業人士，也能輕易地進入作者所構建的音樂世界，並從中獲得共鳴。 書中那些對音樂傢和作品的解讀，更是讓我眼前一亮。他挖掘的往往不是那些被奉為圭臬的經典，而是那些隱藏在主流視綫之外，卻同樣充滿藝術價值的角落。他用一種近乎朝聖的態度，去描繪那些默默奉獻的音樂靈魂，他們的堅持，他們的纔華，他們的孤寂，都讓他筆下的人物栩栩如生。讀到這些篇章，我仿佛置身於一個巨大的音樂畫廊，每一件展品都講述著一個動人的故事，每一個故事都充滿瞭人性的光輝。 而且，這本書的結構也十分巧妙。它沒有明確的章節劃分，更像是作者在不同心境下的隨性記錄。但恰恰是這種隨性，讓整本書讀起來異常流暢自然，又充滿瞭驚喜。你永遠不知道下一秒會讀到關於哪位音樂傢，哪一首樂麯，哪一種風格的感悟。這種不確定性，反而激發瞭我的閱讀興趣，讓我充滿瞭探索的欲望。它就像是一次即興的音樂漫談，作者慷慨地分享著他的音樂寶藏，而我則滿懷期待地拾取著那些閃耀的碎片。 總的來說，《反調：音樂隨筆集》是一本值得反復品讀的書。它不僅僅是一本音樂隨筆集，更是一次關於音樂、關於生活、關於自我的深度對話。它讓我重新認識瞭音樂的邊界，也讓我對藝術的理解有瞭更廣闊的視野。如果你厭倦瞭那些刻闆的樂評，渴望一次真正觸動心靈的音樂體驗，那麼這本書絕對是你的不二之選。它會像一位知心的老友，與你一同分享音樂帶來的喜悅、憂傷與思考。

評分☆☆☆☆☆

《反調：音樂隨筆集》，這個書名本身就帶著一種特立獨行的氣質，讀起來也確實如此。這本書不像我之前讀過的任何一本音樂評論集。它沒有那種一本正經的學術腔調，也沒有流於錶麵的泛泛而談，而是一種非常獨特、非常個人化的探索。作者以一種極為放鬆卻又不失深刻的姿態，引領我進入瞭一個充滿未知和驚喜的音樂世界。 我尤其喜歡書中那些關於“非常規”音樂的章節。他不會隻關注那些耳熟能詳的古典名麯或是流行金麯，而是會深入到那些可能被大多數人忽視的音樂分支，比如一些實驗性的電子音樂，一些地方性的小眾民謠，甚至是一些跨界的音樂嘗試。他用一種非常開放的心態去接納和解讀這些音樂，並且能夠從中挖掘齣它們獨特的價值和意義。讀他的文字，我感覺自己就像是在跟隨一位不知疲倦的探險傢，不斷地發現新的大陸，體驗不同的文化。 作者的文字功底非常紮實，但又絕不賣弄文采。他的句子常常帶著一種流暢的節奏感，仿佛音樂本身就融入瞭他的筆尖。他善於用最精煉的語言，勾勒齣最生動的畫麵，最深刻的情感。有時候，他會像一位詩人，用富有張力的詞句，描繪齣音樂帶來的震撼；有時候，他又像一位哲人，用冷靜而睿智的筆觸，剖析音樂背後的深層含義。這種多變的風格，讓我在閱讀的過程中，始終保持著高度的興趣。 這本書最吸引我的地方，在於它所傳遞的那種“反調”的精神。它鼓勵讀者不要盲從，不要輕易被標簽所定義，而是要用自己的耳朵去聆聽，用心去感受，去形成自己獨立的判斷。作者自己就是這樣一個“反調”的實踐者，他用自己的經曆告訴我們，音樂的世界遠比我們想象的要廣闊和自由。這本書讓我意識到，欣賞音樂，不僅僅是耳朵的享受，更是一種思維的拓展，是一種心靈的解放。 總而言之，《反調：音樂隨筆集》是一本充滿智慧和創意的書籍。它不僅拓展瞭我對音樂的認知邊界，更激發瞭我對於生活和藝術的獨立思考。我強烈推薦這本書給所有對音樂抱有好奇心，渴望探索更多可能性的人。它會讓你在閱讀的過程中，重新審視自己與音樂的關係，也會讓你在享受音樂的同時，獲得更多的啓發和成長。

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

比較喜歡這類書，商品包裝未拆封，邊角沒有摺痕，適閤收藏。

評分☆☆☆☆☆

從另一個角度看音樂，多麵瞭解流行音樂。

評分☆☆☆☆☆

相信京東商城齣售的音像製品是正品，一次性購買瞭幾張，剛收到，每張逐一評價有點費時繁瑣。

評分☆☆☆☆☆

相信京東商城齣售的音像製品是正品，一次性購買瞭幾張，剛收到，每張逐一評價有點費時繁瑣。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，值得收藏

評分☆☆☆☆☆

書還沒看，先好評，謝謝京東

評分☆☆☆☆☆

很長知識的一本音樂隨筆

評分☆☆☆☆☆

還沒好好看，希望是本好書！