從文學角度來看,這本書的敘事和組織結構也顯得非常僵硬和重復。雖然它聲稱有77種方法,但當你仔細閱讀時,會發現很多條目之間的界限極其模糊,幾乎可以視為同一技巧的不同錶述方式。例如,“使用前景遮擋增加景深感”和“利用環境元素引導觀眾視綫”這兩條,在實際操作中往往是同時進行的,但書裏把它們生硬地分開,然後用不同的、略微修改過的語言重復強調相同的基本原理。這使得閱讀過程充滿瞭拖遝感,讀到後半部分時,我經常會産生“我剛纔是不是讀過瞭?”的錯覺。如果作者能夠更精煉地將這77條歸類,例如分為“構圖”、“光綫”、“運動”三大闆塊,並深入探討每個闆塊中的核心矛盾與解決方案,這本書的價值會高齣許多。現在的感覺是,為瞭湊齊“77”這個數字,內容被刻意拉長和稀釋瞭。我更希望看到的是一篇深入的論文,而不是一本“快查清單”的低效放大版。整體的文風也過於乾燥,缺乏那種能激發創作者熱情的、充滿感染力的文字。
評分我是一名獨立紀錄片製作者,我們麵臨的最大挑戰永遠是如何在資源受限的環境下,實現專業級的視覺效果。因此,我對書中關於“現場燈光設置”的部分抱有極高的期望,特彆是如何利用自然光和廉價的人造光源來模擬復雜的光照環境。當我翻到相關章節時,發現它詳細描述瞭一套標準的影棚布光法:三點布光、倫勃朗光、蝴蝶光……這些我早就爛熟於心瞭。更要命的是,所有的示例圖似乎都是在那種燈光明亮、背景乾淨的完美環境下拍攝的。我更需要的是“野路子”,比如,如何在陰天拍攝齣有質感的訪談,或者如何在強烈的午後陽光下,隻用一張反光闆和一個白色的泡沫闆,就創造齣柔和的補光效果。這本書完全沒有提供任何關於“現場應變”和“資源整閤”的智慧。它更像是為那些擁有充足設備和完美拍攝條件的商業廣告團隊準備的說明書,而非為我們這些需要在街頭巷尾、在各種惡劣天氣下抓取鏡頭的創作者服務的。對於我們來說,最大的“完美”往往是“解決問題”,而不是“應用標準”,這一點,本書徹底缺席瞭。
評分這本《拍攝手冊:77種方法讓你的影片更完美》絕對是攝影新手的福音,但說實話,如果你已經摸爬滾打瞭幾年,並且對自己的構圖和燈光有瞭一定的心得,這本書裏那些基礎到不能再基礎的“秘訣”可能真的會讓你有點提不起精神。我本來還期待著能學到一些關於高階色彩校正的深度技巧,或者是一些非常規的現場收音處理方法,畢竟書名聽起來就很“專業”嘛。結果呢?前幾章基本都在講光圈、快門、ISO這老三樣,讀起來像是高中物理課本的復習材料。什麼“確保你的主體曝光準確”這種話,我覺得任何一個稍微用點心看瞭B站教程的人都能信手拈來。我翻到中間部分,希望能看到一些關於敘事節奏或者鏡頭語言的探討,畢竟“更完美”的影片往往不隻是技術層麵的完美,更是情感傳遞上的成功。但書中對這些的論述極其淺薄,就像是提綱挈領,點到為止,完全沒有深入剖析某個具體案例來展示“完美”是如何通過精妙的運鏡或剪輯達成的。對於那些追求技術深度和藝術思考的同行來說,這本書的價值可能更適閤作為入門時的快速參考,而不是作為進階的“武功秘籍”。它就像是提供瞭一套非常穩妥但略顯保守的食譜,你不會做錯菜,但也很難做齣米其林三星的味道。我花瞭很長時間纔找到一些關於後期流程的建議,但即便是那部分,也更側重於軟件的基本操作,缺乏行業內關於效率最大化的工作流分享。
評分作為一名後期製作人員,我本以為這本書能提供一些關於音畫同步與聲音設計的前沿見解,畢竟一部影片的“完美”很大程度上取決於其聽覺體驗。比如,如何通過Foley(擬音)的巧妙加入來彌補現場收音的不足,或者如何使用空間混響來定義一個場景的物理大小和氛圍。然而,這本書對聲音的處理簡直是敷衍到瞭極緻。在提到聲音的部分時,它隻是簡單地建議“確保收音清晰”,然後就將重點迅速拉迴到視覺效果上。它完全沒有探討如何通過聲音剪輯來增強視覺的衝擊力——比如,一個快速推鏡頭的音效應該是什麼樣的?如何通過對環境噪音的控製來暗示角色情緒的轉變?這本書似乎預設瞭一個前提:隻要畫麵好,聲音自動就會到位。這對於任何瞭解現代電影製作流程的人來說,都是一個非常過時且危險的假設。對於我來說,這本書在音效和後期整閤方麵的空白,使得它的“完美影片”的定義顯得極其片麵和不完整。它更像是一本專注於攝像機操作的指南,而非全麵的影視製作百科。
評分拿到這本書的時候,我最大的期待是能找到一些關於運動鏡頭(Motion)的創新思路。我們都知道,固定機位的拍攝容易沉悶,如何讓畫麵“動”起來,並且“動”得有意義,是現代影像製作的難點之一。我甚至在目錄裏看到瞭與“動態捕捉”相關的關鍵詞,心想這下可算挖到寶瞭。然而,實際閱讀體驗卻大失所望。書中提到的運動無非就是“使用滑軌來平滑地移動”、“手持拍攝要慢”之類的建議,這跟十年前的Vlog教程沒什麼區彆。我真正想看的是,如何在預算極其有限的情況下,用一些非傳統工具(比如繩索、改裝過的傢具)實現齣令人眼前一亮的低成本升降或鏇轉鏡頭,或者是在復雜的戶外環境中,如何用有限的人力快速布置一個動態跟隨鏡頭。這本書對此完全避而不談,仿佛作者認為所有人都配備瞭專業的斯坦尼康和無人機。最讓人抓狂的是,在介紹如何拍攝“史詩感”的場景時,它隻是機械地建議你使用廣角鏡頭和仰拍角度,卻完全沒有解釋如何通過預先規劃的鏡頭段落,來構建齣那種層層遞進、讓人屏息的視覺衝擊力。它提供的似乎是“是什麼”的答案,而不是“怎麼做”的詳細藍圖。如果你想提升自己的動態攝影水準,這本書提供的策略實在太“靜態”瞭。
評分哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
評分快遞挺快包裝結實影視製作好方法
評分書的紙張質量很好,以後還會經常來購買。
評分還沒看,希望對入門有用,不知道咋樣
評分包裝的很好。以前很少去評價的,不知道浪費瞭多少積分。自從知道評論之後京豆可以抵現金瞭,纔知道評論的重要性,京豆的價值。後來碰到真正好的,我就把這段話復製的,走到哪裏,復製到哪裏,既能賺京豆,還非常省事。
評分非常不錯,大有收獲。
評分評價大於20元的商品超過20個字就有機會獲得京東豆~
評分書很不錯,值得看一下,學習新知識。
評分非常滿意,包裝很好!
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有