楷書《大學》 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉小晴 著

圖書標籤:

• 楷書
• 大學
• 國學經典
• 書法
• 傳統文化
• 先秦
• 儒傢
• 文化
• 教育
• 手抄本

齣版社： 上海古籍齣版社

ISBN：9787532572281

版次：1

商品編碼：11500539

包裝：平裝

叢書名： 走近翰墨·名傢書經叢書

開本：16開

齣版時間：2014-07-01

頁數：14

內容簡介

《楷書<大學>》為"走近翰墨o名傢書經"叢書一種，該叢書特邀國內著名書法名傢以自己擅長之書體書寫中國傳統文化經典，每種經典均有楷、草、隸、篆、行五體，書寫形式為小品冊頁。叢書均按照書法傢所書原大彩印，完美展現瞭書傢作品原貌。書前有"齣版說明"，書後有書傢自作"後記"一篇，細說抄經心得，指導讀者臨摹，可為習書之人模範。此套叢書不僅能使廣大讀者品位經典，更能使廣大讀者走近翰墨。

《大學》原為《禮記》第四十二篇，約為秦漢之際儒傢作品，一說曾子所作。經宋代理學名傢硃熹整理後，入《四書》，成為文人必讀、必抄之書。本書據清阮元校《十三經注疏》本整理，由著名書法傢劉小晴先生用毛筆書寫，極具觀賞性和藝術性。

作者簡介

劉小晴(1942― )，號一瓢，上海崇明人。中國書法傢協會會員，中國書法傢協會學術委員會委員，曾為上海書法傢協會副主席，上海書畫齣版社副編審，原《書法》雜誌副主編。精於楷書及行草，箸述頗豐，有《書法技法述要》、《行書基礎知識》、《小楷技法指南》、《書法藝術的創作與欣賞》等。齣版字帖有《曆代名賦小楷字帖》、《楷書前齣師錶》、《劉小晴節唐宋詞字帖》、《楷書滕王閣序》等。

目錄

正文

前言/序言

《宋代文人畫論的演變與流派研究》 書籍簡介 本書是一部深入探討宋代（960年—1279年）文人畫理論發展脈絡、核心觀念及其主要流派風格嬗變的學術專著。宋代是中國藝術史上一個至關重要的轉摺點，繪畫藝術從唐代的重技巧、尚法度，逐漸轉嚮注重“意在筆先”、“不求形似”的精神內涵與個人修養。文人畫，作為這一轉變的核心産物，不僅是一種繪畫風格，更是一種融入瞭儒釋道思想的文化哲學。 本書並非對宋代繪畫作品的簡單圖錄或風格歸類，而是聚焦於書寫和闡述這些繪畫觀念的文字記錄——即文人畫的理論基礎、批評標準以及不同地域、階層文人之間在藝術見解上的差異與交流。 第一部分：理論基石的奠定——從北宋的“格物緻知”到“平淡天真” 第一章：宋初畫學復古與對唐代標準的審視 本章首先考察瞭北宋初年，在穩定政權後，朝廷對前代藝術，特彆是唐代院體畫的重新評價。我們分析瞭早期士大夫階層如何試圖擺脫“畫匠”身份的束縛，將繪畫提升至與詩詞、書法同等的“六藝”地位。重點梳理瞭北宋初年如劉道戡、尹 দিয়েছিল等人的早期論述，他們開始強調“氣韻生動”的內在標準，但其理論框架仍帶有較強的技術規範色彩。 第二章：蘇軾與“論畫以形似為大病”的革命性宣言 蘇軾的藝術哲學是理解宋代文人畫理論的樞紐。本章集中分析蘇軾的詩、文、書信中關於繪畫的論述，特彆是他提齣的“論畫以形似為大病”的觀點。我們探討瞭這種觀點如何深受禪宗“頓悟”思想和道傢“自然無為”思想的影響，強調瞭主體精神對客體描摹的超越性。此處的“形似”並非指物理上的相似，而是指對世俗化、程式化描摹的抵製，主張畫傢應通過自身的學養與修持，錶達齣“不著痕跡”的境界。 第三章：文同、米芾的實踐與理論深化 文同（文與可）以墨竹聞名，他的“胸有成竹”是理論與實踐結閤的典範。本章分析瞭文同如何將竹子的品格——正直、虛心、有節——轉化為個人修養的象徵，從而構建瞭文人畫“托物言誌”的實踐路徑。隨後，我們深入研究瞭米芾（米襄陽）的“尚意說”的獨特之處。米芾的理論具有極強的個人化傾嚮，他強調“天真爛漫”，反對刻意雕琢，其理論的“狂放”風格，為後世元代“寫意”一派的齣現埋下瞭伏筆。 第二部分：畫派的形成與地域性的張力——院體、士人與民間 第四章：翰林圖畫院的體製睏境與士大夫的介入 宋代的院體畫雖然在技術上達到瞭頂峰，但其依附於宮廷的體製，使得其理論體係必須符閤皇帝的審美（如宋徽宗的精細寫實）。本章對比瞭院體畫傢（如郭熙）的理論與士大夫的理論。郭熙的《林泉高緻》是研究宋代山水畫論的權威文本，我們解析瞭其中關於“可遊、可行、可居、可望”的觀看理論，並探討瞭這種理論如何被文人視為一種“可居”的理想棲居地，而非單純的技術指南。 第五章：南宋的“意”與“理”的衝突 南渡之後，隨著國破傢亡，文人的心境發生劇變，繪畫理論也隨之轉嚮內斂與悲愴。本章重點分析瞭李唐、馬遠、夏圭等對山水畫空間的處理方式，以及對“一角半邊”構圖的偏愛。這並非簡單的技法革新，而是理論上對“全景式”繁榮景象的放棄，轉而追求在殘缺與留白中寄托傢國之思。我們討論瞭這種風格轉變背後的哲學基礎——如對周敦頤“太極圖說”中“有無相生”的片麵強調，用以閤理化視覺上的“不完整性”。 第六章：浙派與閩派的理論分野 本書特彆闢齣一章，考察瞭地域性文化對畫論的影響。在南宋晚期至元初，以寜波為中心的“浙派”與以武夷山為中心的“閩派”開始嶄露頭角。浙派理論更強調對北宋巨碑式山水的繼承與消化，其理論往往更注重“法度”的嚴謹性；而閩派則在民間與士林之間保持著微妙的平衡，其理論更側重於筆墨的“力量”與“生命感”。 第三部分：理論的傳播、影響與終結 第七章：宋代畫論中的女性視角——對“閨閣畫”理論的考察 盡管宋代的主流畫論由男性士大夫構建，但本書也關注瞭那些零星散落的關於女性繪畫的論述。我們考察瞭諸如宋徽宗的“教習宮女圖”以及對特定題材（如花鳥、屏風畫）的理論要求，分析瞭這套體係如何將女性藝術視為服務於“教化”和“閨房之樂”的附屬品，揭示瞭性彆身份在藝術批評中的隱性標準。 第八章：理論的集大成與元代文人畫的奠基 本書的收尾部分，分析瞭薑夔、趙孟頫等元代初期人物如何總結和吸收宋代的理論遺産。我們論證瞭元代的“書畫同源”和“以書入畫”的理論，本質上是對蘇軾“不求形似”精神的極端化推演。宋代建立的理論框架，特彆是對“意”的推崇，最終完成瞭從“欣賞”到“創作哲學”的蛻變，為後世中國藝術的走嚮定下瞭基調。 結論：宋代文人畫論對中國文化精神的構建 全書總結瞭宋代文人畫論如何成功地將藝術創作從一種手藝（craft）提升為一種修身養性的方式（cultivation），深刻影響瞭後世士大夫的自我認知和審美取嚮。本書的貢獻在於，通過細緻的文本分析和語境重構，清晰地勾勒齣這一復雜理論體係的內在邏輯與曆史演進。 本書特色： 文本精讀： 大量引用並解析瞭宋代文人著述中關於繪畫的零散論述，構建齣完整的理論圖譜。 哲學鏈接： 深度挖掘瞭儒傢（修身）、道傢（自然）、禪宗（頓悟）思想在畫論中的體現與衝突。 超越風格： 不止於描述畫作風格，而是專注於探究“如何看待繪畫”這一深層問題。 本書適閤從事藝術史研究、中國哲學史研究的學者、高校師生，以及對宋代士人文化有濃厚興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本《楷書<大學>》的裝幀設計實在讓人眼前一亮。拿到手的時候，首先被它沉甸甸的質感所吸引，紙張的選擇非常考究，摸上去有一種溫潤如玉的感覺，想必是經過精心挑選的。封麵設計簡潔大氣，書名“楷書<大學>”幾個字遒勁有力，每一個筆畫都透著一股古樸典雅的氣韻，讓人忍不住想要細細品味一番。內頁的排版也十分講究，字體的選擇更是恰到好處，楷書的規整與《大學》內容的深邃形成瞭完美的融閤。打開扉頁，那一筆一劃的墨跡仿佛帶著穿越時空的魔力，讓人瞬間沉浸在古代文人墨客的寜靜緻遠之中。裝訂工藝也顯得非常紮實，即便是經常翻閱，也絲毫不用擔心會散頁，這種對細節的執著，體現瞭製作者對經典文本的敬畏之心。我常常在獨處的時光裏，捧著這本書，感受著紙張的溫度和墨香的芬芳，這不僅僅是一本書，更像是一件值得珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期學習書法的人來說，這本書的實用價值是無與倫比的。我收藏瞭許多不同版本的《大學》，但這一本的楷書範本具有極高的參考性。每一字的結構、間架布局都堪稱典範，完全符閤楷書“中正平和、法度森嚴”的審美標準。在臨摹時，我常常會對著書頁研究某一筆畫的起收，體會作者在運筆時如何提按頓挫，如何通過墨色的濃淡變化來賦予文字生命力。與那些僅僅追求“漂亮”的書法作品不同，這裏的楷書更注重“法度”，它為學習者提供瞭一個極其穩定和可靠的參照係。它讓我明白瞭，真正的書法藝術，絕非天馬行空的恣意揮灑，而是建立在紮實功底之上的自由錶達。

評分☆☆☆☆☆

我驚喜地發現，這本書的收藏價值也在與日俱增。從印刷技術的角度來看，它的工藝精良，墨色均勻，沒有齣現任何模糊或洇墨的現象，這對於需要長期保存的經典文本來說至關重要。而且，考慮到現代人對傳統文化復興的重視程度，像這樣高質量的傳統經典再創作，未來必然會受到更多文人雅士的青睞。它不僅僅是供人閱讀和學習的工具書，更像是一份可以傳承下去的傢族藏品。我甚至已經開始考慮，是否要為它定製一個專門的防潮書盒，以最大限度地保護其原始狀態，確保數十年後，後人依然能從中汲取到同樣的文化精髓與藝術享受。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的精神層麵上的觸動，遠超齣瞭文字本身。在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，能夠靜下心來，伴著這種沉靜的楷書，去研讀《大學》中關於修身、齊傢、治國、平天下的宏大敘事，無疑是一種心靈的“減速帶”。每一次翻閱，都像是進行一次深度的內省。那些關於“慎獨”、“誠意”的教誨，在楷書的映襯下顯得愈發清晰有力，仿佛古聖先賢就在耳邊低語，指引著方嚮。它提醒著我，無論外界如何喧囂，內心世界的秩序和修養纔是立足之本。這種由內而外的滋養，是任何快餐式文化産品都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

說實話，最初接觸這類經典書籍時，總擔心會因為文字的艱澀而望而卻步，但這本書的排版方式極大地降低瞭閱讀門檻。它巧妙地將原文與現代的解釋性注釋穿插排布，使得每一次的閱讀體驗都是一種漸入佳境的過程。初讀，可以專注於楷書的形態之美，感受古人書寫時的心境與筆法；深入一些，那些看似晦澀的詞句，在旁邊的提示下也變得豁然開朗。這種設計理念非常人性化，它沒有犧牲原文的完整性，卻極大地提升瞭可讀性，使得即便是對傳統文化瞭解不深的讀者，也能循著清晰的脈絡，逐步領悟其中蘊含的哲理。我發現自己不再是機械地“讀”書，而是在與文字進行一種平視的對話，這種體驗是傳統印刷品難以比擬的。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，物流太慢

評分☆☆☆☆☆

老師的新書！必須捧場！

評分☆☆☆☆☆

東西不錯，值得購買！

評分☆☆☆☆☆

劉小晴老師的字太好看瞭！為什麼每本上麵都有一個黑手印？？京東的配貨員難道就不能注意一下個人衛生或者帶個手套嗎？惡心

評分☆☆☆☆☆

字體清秀，寫的不錯，喜歡劉小晴的大楷字帖

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

書不錯，特彆滿意。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，特彆滿意。

評分☆☆☆☆☆

看上去像是臨寫過黃庭堅字體的，還好。