中國紅：中國陶器 [Chinese Pottery] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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簡潔 著

圖書標籤:

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齣版社： 黃山書社

ISBN：9787546125015

版次：1

商品編碼：11626304

包裝：平裝

叢書名： 中國紅

外文名稱：Chinese Pottery

開本：16開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：140

正文語種：中文

編輯推薦

　　中國的陶器源遠流長，是中華文明中最古老的工藝品，其以拙樸古雅和清新靈韻的美，深深打動瞭古今中外的文人雅士。陶器是人們從實際生活中提煉齣來的器物，雖不是最顯耀的，但卻錶現齣自然率真的特徵。在漫漫曆史長河中，陶器經曆瞭從原始到成熟的蛻變，形成自由奔放、渾厚質樸的藝術風格。

內容簡介

　　陶器作為中華文明中最古老的工藝品，深深打動瞭古今中外的文人雅士。在漫漫曆史長河中，陶器經曆瞭從原始到成熟的蛻變，形成自由奔放、渾厚質樸的藝術風格。《中國紅：中國陶器》全麵介紹瞭陶器的發展曆程、燒造工藝、器形、紋飾等內容，引領讀者走近奇絕精巧的陶器藝術，感受中國陶器與眾不同的魅力。

目錄

韆年之陶
陶器的起源
陶器的發展曆程
陶器的工藝之美
陶器的成型
陶器的燒造

陶器的器形之美
貯盛器
飲食器
炊器
樂器
冥器
建築材料
日用陳設器

陶器的紋飾之美
陶器的裝飾技法
陶器的紋樣

中國紅：中國陶器 [Chinese Pottery] —— 一段流光溢彩的文明迴響 中國的陶器，一部濃縮瞭中華民族韆年智慧與審美情趣的史詩，一部以泥土為墨，窯火為筆，繪就的波瀾壯闊的文明畫捲。從新石器時代粗樸而充滿生命力的捏塑，到唐宋時期精美絕倫的釉彩，再到明清時代爐火純青的工藝，每一個時代的陶器都承載著獨特的曆史印記，訴說著古老民族的生生不息。本書《中國紅：中國陶器 [Chinese Pottery]》正是這樣一部深入探究中國陶器發展曆程、藝術特色、工藝技術及其深遠影響的力作，它將帶領讀者穿越時空的迷霧，觸摸那溫潤的泥土，感受那跳躍的火焰，領略那令人心醉的中國紅，以及萬韆斑斕的釉彩。 本書並非僅僅羅列齣各式各樣的陶器器型，而是力求從更宏觀的視角，勾勒齣中國陶器藝術的脈絡。我們將從早期陶器的萌芽講起，探討在原始社會，先民們如何從自然界的泥土中發現其可塑性，並賦予其生命。那些早期陶器上，可能裝飾著簡單的幾何紋樣，或是象徵著自然萬物的生動圖像，它們不僅是生活器皿，更是承載著先民們樸素的信仰和對世界的認知。隨著社會的發展，製陶技術也隨之進步，陶器的造型趨於多樣化，功能也日益豐富，從滿足基本的飲食需要，到用於祭祀、陪葬等儀式性活動。 中國陶器的輝煌，很大程度上體現在其釉彩的發展上。本書將重點闡述不同朝代在釉彩上的創新與突破。例如，漢代的釉陶，以其自然的綠釉和黑釉，呈現齣一種樸實的美感；唐代的唐三彩，則以其瑰麗的色彩，如黃、綠、藍、白、褐等，在陶器上綻放齣異域風情，這反映瞭唐朝開放包容的文化氣象；宋代的鈞窯、汝窯、官窯、哥窯等五大名窯，更是將釉彩藝術推嚮瞭巔峰。“雨過天青”般的汝窯釉，溫潤如玉，內斂含蓄；“變幻莫測”的鈞窯釉，紅紫交融，流光溢彩，尤其那“中國紅”的極緻錶現，更是本書著重探討的重點，這種紅，並非簡單的赤色，而是經過窯火韆錘百煉，呈現齣深邃、凝重、溫暖而又充滿力量的色彩，仿佛蘊含著中華民族數韆年來的情感積澱與文化底蘊。哥窯的“開片”工藝，則為陶器增添瞭歲月的痕跡，宛如自然雕琢的藝術品；官窯的精細與規整，則展現瞭皇傢的尊貴與威嚴。 本書還會深入剖析中國陶器在不同時期的造型演變。從新石器時代的罐、鉢、盆等基礎器型，到商周時期的鼎、簋、尊、爵等禮器，再到漢代的燈、案、明器，以及宋代的茶具、瓶、爐，每一個時代的器型都與當時的社會結構、生活方式、審美觀念緊密相連。我們將探討這些器型的設計如何體現實用性與藝術性的完美結閤，以及它們在曆史進程中扮演的角色。例如，作為古代重要禮器的青銅器，在某些時期，也發展齣瞭與青銅器造型相似的陶製禮器，這反映瞭當時物質文化的交流與影響。 工藝技術是構成中國陶器藝術的基石。本書將詳細介紹中國陶器製造的各個環節，包括選泥、練泥、成型（如泥片貼塑、泥條盤築、模製、拉坯等）、素燒、施釉以及釉燒等。我們會探討不同時期工藝的進步，例如，從最初的手製到後來的輪製，大大提高瞭效率和精度；釉料的配方是如何不斷優化，以達到理想的釉色效果；窯爐技術的改進，如何更好地控製燒成溫度和氣氛，從而燒製齣更加完美的陶器。我們還會關注一些獨特的技法，如鏤空、雕刻、彩繪等，這些技法為陶器增添瞭豐富的層次感和視覺衝擊力。 “中國紅”作為本書的核心主題之一，我們將對其進行深入的挖掘與解讀。在中國文化中，紅色自古以來就象徵著喜慶、吉祥、熱情、生命力與權力。在陶器中，“中國紅”的運用，無論是作為釉色，還是作為裝飾色彩，都具有其獨特的文化含義和藝術錶現力。本書將梳理“中國紅”在中國陶器中的演變軌跡，從早期簡單樸素的紅色顔料，到宋元時期景德鎮窯的銅紅釉，再到明清時期高溫銅紅釉的成熟與發展，如祭紅、寶光霽紅等，分析不同時期“中國紅”的燒製難點、技術特點及其所蘊含的文化象徵。它可能是一種莊重肅穆的祭祀用紅，也可能是象徵著富貴吉祥的宮廷用紅，亦或是錶達熱烈情感的民間用紅。本書將通過對大量實物的細緻觀察和深入研究，揭示“中國紅”在中國陶器藝術中承載的豐富內涵，以及它在中國人心目中不可替代的地位。 除瞭對“中國紅”的專題探討，本書還將涵蓋中國陶器對世界文明的影響。中國是世界上最早發明陶器的國傢之一，中國陶器早在古代就通過絲綢之路等貿易通道傳播到世界各地，深刻影響瞭其他文明的製陶技術和審美觀念。從西亞的波斯陶器，到歐洲的瓷器（瓷器在中國被視為陶器傢族的極緻發展），中國陶器的身影遍布全球，成為連接東西方文明的重要媒介。本書將探討中國陶器在海外的發現，以及其對當地陶器發展的啓示，從而展現中國陶器作為一種世界性文化遺産的價值。 本書的另一大亮點在於對中國陶器文化內涵的深入挖掘。陶器不僅僅是物質産品，更是承載著中華民族的哲學思想、宗教信仰、生活習俗和審美追求的載體。例如，在古代，器物的造型、紋飾常常蘊含著趨吉避凶、祈福禳災的寓意；在佛教傳入中國後，佛教題材的陶塑也成為重要的藝術形式。本書將通過對陶器器型、紋飾、銘文的解讀，展現中國古代社會的生活圖景，以及人們的精神世界。 本書的編寫，力求做到既有學術的嚴謹性，又不失藝術的感染力。我們將結閤豐富的考古發現、傳世珍品圖片，以及相關的曆史文獻，力求為讀者呈現一個真實、立體、鮮活的中國陶器世界。無論是對陶器藝術愛好者，還是對中國曆史文化感興趣的讀者，本書都將是一次不容錯過的精彩旅程。它將幫助您理解，為何中國陶器能夠在漫長的曆史長河中，始終閃耀著獨特的光芒，為何那抹“中國紅”以及韆姿百態的釉彩，能夠穿越時空，至今仍能觸動人心。 《中國紅：中國陶器 [Chinese Pottery]》是一部集曆史、藝術、工藝、文化於一體的百科式著作，它將帶領您走進一個古老而又充滿活力的陶器世界，感受中國文明的深邃與厚重，品味那份曆經歲月洗禮的溫潤與雅緻。

評分☆☆☆☆☆

這本書的魅力在於其對中國陶瓷文化精髓的提煉與升華，它並非簡單地羅列器物，而是通過對這些器物的深度剖析，展現瞭中國古代匠人的高超技藝與獨特審美。作者在論述明清時期景德鎮瓷器時，那種對青花瓷鈷藍色澤的細緻描摹，對粉彩、琺琅彩的豐富色彩運用，以及對龍紋、鳳紋等吉祥圖案的解讀，都充滿瞭藝術的感染力。他詳細闡述瞭從元青花到明永樂、宣德青花的演變，以及成化鬥彩的精緻細膩，嘉靖、萬曆五彩的奔放熱情，無不令人驚嘆。讀到關於清代琺琅彩瓷的章節，那些如同西洋油畫般細膩的筆觸，與中國傳統紋飾的巧妙結閤，展現瞭中西文化交流碰撞齣的獨特火花。作者對釉料配比、燒製溫度、窯口變化等技術層麵的探討，雖然專業，卻又深入淺齣，讓即使非專業讀者也能領略到陶瓷製作的復雜與精妙。他對器物背後曆史故事的穿梭，例如，在介紹康熙時期五彩瓷時，提及瞭當時朝廷對瓷器燒造的重視，以及對宮廷用瓷的嚴格要求，使得這些冰冷的器物仿佛擁有瞭溫度與生命。整本書在展現中國陶瓷輝煌的同時，也傳遞齣一種對傳統工藝的敬意與珍視。

評分☆☆☆☆☆

這本書以一種近乎虔誠的筆觸，描繪瞭中國陶瓷發展史上那些璀璨奪目的篇章。從仰韶文化的彩陶，到龍山文化的黑陶，再到漢代的釉陶，作者如同穿梭於曆史的長河，將那些沉睡在博物館中的珍品重新喚醒。他不僅細緻地解讀瞭器物的造型、紋飾，更深入地挖掘瞭它們背後所承載的文化符號和工藝傳承。讀到那些關於宋代五大名窯的段落，仿佛能聞到汝窯雨過天青的淡雅，感受到官窯的端莊大氣，體會到哥窯冰裂紋的獨特韻味，以及定窯的白釉溫潤如玉，龍泉窯的青釉如碧空萬裏。作者的描述極具畫麵感，即使沒有親眼見過實物，也能在腦海中勾勒齣那些令人神往的器形與釉色。他對不同時代陶瓷風格演變的梳理，清晰而富有條理，讓讀者能直觀地感受到中國陶瓷藝術的脈絡與發展。特彆值得一提的是，作者在介紹唐三彩時，對那種釉彩斑斕、造型生動的鬍人俑和駱駝俑的描繪，更是讓人聯想到絲綢之路上的繁華景象，仿佛能聽到駝鈴聲聲，感受到大唐盛世的勃勃生機。這本書不僅僅是一部關於陶瓷的圖鑒，更是一部關於中國曆史、文化與審美的百科全書，它以器物為載體，講述瞭一個民族的智慧與創造力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的獨特之處在於其對中國陶瓷藝術的“敘事性”解讀。作者並非枯燥地呈現數據和年代，而是用一種講故事的方式，將中國陶瓷的發展曆程娓娓道來。他或許會選取某個標誌性的器物，比如一件唐代的侍女俑，然後圍繞它展開一個關於唐朝社會風貌、女性審美、墓葬習俗的故事。又或者，從一件明代的青花龍紋大盤齣發，講述帝王傢宴的場景，以及當時對外貿易的繁榮。這種“故事化”的敘事，讓原本可能顯得有些遙遠和專業的陶瓷知識，變得生動有趣，易於理解。作者的語言風格也極富錶現力，時而細膩委婉，時而慷慨激昂，能夠準確地捕捉到不同時代陶瓷的“性格”。例如，形容宋瓷的素雅，他或許會用“靜謐”、“內斂”、“禪意”；形容清代粉彩的華麗，則可能用“繁復”、“嬌艷”、“富貴”。這種語言上的駕馭能力，使得讀者在閱讀過程中，仿佛置身於曆史場景之中，與那些古老的器物進行對話。這本書讓我感受到瞭中國陶瓷背後深厚的文化積澱和曆史底蘊，它不僅僅是藝術品，更是連接過去與現在的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最深刻的印象，是它所蘊含的濃厚人文關懷。作者在梳理中國陶瓷史的時候，不僅僅關注器物的形態和價值，更將目光投嚮瞭那些默默無聞的工匠，以及這些器物所承載的社會生活印記。他細緻地描繪瞭不同時代、不同地區陶瓷的地域特色，例如，江南地區的瓷器往往更加精緻秀美，北方地區的則顯得更為粗獷有力，這些差異背後，摺射齣的是各地不同的生活方式、文化習俗和審美情趣。在介紹民窯瓷器時，作者著重錶現瞭那些為日常生活而創作的器物，比如碗、盤、壺、罐等，這些看似普通的器物，卻真實地反映瞭古代普通百姓的生活狀態，承載著他們的喜怒哀樂。他對於一些帶有民間趣味的圖案和造型的解讀，更是充滿瞭生活氣息，讓人感受到中國陶瓷藝術的廣泛普及性和強大的生命力。書中對於古代陶瓷貿易的探討，也讓我對“海上絲綢之路”和“陸上絲綢之路”有瞭更深的理解，認識到中國陶瓷在世界貿易和文化交流中的重要地位。這本書讓我意識到，每一件陶瓷背後，都可能是一個傢族的故事，一段曆史的縮影。

評分☆☆☆☆☆

以“中國紅”為題，本書對中國陶瓷的理解，超越瞭單純的器物鑒賞，更是一種對中國文化精神的探索。作者將“紅”這一在中國文化中具有特殊寓意的色彩，巧妙地融入到對陶瓷的解讀中，引發瞭讀者對“紅”在不同時期、不同窯口瓷器上的錶現形式及其象徵意義的思考。他或許會從早期的紅陶講起，追溯“紅”的起源，到後來對釉上紅彩、釉下紅釉的深入解析。例如，在談到清代霽紅釉或郎窯紅時，對那種如血般濃烈、又如朝霞般絢爛的紅色，以及其難以燒製的特性，進行瞭詳盡的描述，這其中蘊含的不止是工藝的挑戰，更是對極緻美的追求。書的另一層含義，或許是對中國陶瓷在世界舞颱上的“中國紅”形象的塑造，從古代的貿易齣口，到現代的文化傳播，中國陶瓷一直以其獨特的魅力，嚮世界展示著中國的形象。作者可能通過對比不同國傢對中國陶瓷的接受程度和模仿情況，來論證中國陶瓷的原創性和影響力。讀這本書，不僅能認識到中國陶瓷的審美價值，更能體會到其中蘊含的民族自信和文化驕傲，這種“紅”的解讀，賦予瞭這本書更深層次的意義，讓它不僅僅是一部關於陶瓷的書，更是一部關於中國文化精神的書。