音樂聖經（上捲）（增訂本） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

林逸聰<編撰> 著

圖書標籤:

• 音樂
• 聖經
• 基督教
• 宗教
• 音樂史
• 音樂理論
• 贊美詩
• 靈修
• 教會音樂
• 古典音樂

齣版社： 華夏齣版社

ISBN：9787508082073

版次：1

商品編碼：11654827

包裝：精裝

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：878

編輯推薦

　　《音樂聖經（上捲）（增訂本）》是當代西方古典音樂欣賞指南中最好的選擇。推薦的版本，以國內市場容易找到的大公司産品為主。
　　本書下捲還含有附錄
　　世界著名交響樂團簡介
　　關於四大唱片品牌
　　唱片公司名稱對照錶

內容簡介

　　《音樂聖經（上捲）（增訂本）》是對原《音樂聖經》大大規模擴編。其版本推薦，主要以《企鵝唱片指南》、日本《唱片藝術》、美國TAS、《留聲機》雜誌榜單為基礎，並輔助以歐美日音樂雜誌及各類唱片指南的谘訊。全書瑰集瞭目前可能得到的西方古典音樂的有關麯目、背景、唱片版本的全部資料。
　　本書融西方音樂史、麯名、作品資訊、作品解讀、唱片版本指南為一體，是CD時代西方古典音樂欣賞指南中的最好選擇。書後還附有：西方音樂史上重要作麯傢與作品速覽，經典唱片版本收藏推薦，著名指揮傢、演奏傢、演唱傢資訊，以及最值得收藏的500個版本。是廣大西方古典音樂愛好者選擇唱片版本、查閱麯目資訊、購買CD的好幫手。

目錄

前言 音樂聖經正文目錄（A—L） 音樂聖經正文（A—L） 西方音樂史·作麯傢與作品速覽 經典唱片版本收藏推薦 最值得收藏的300個版本 著名指揮傢、演奏傢、演唱傢備查

精彩書摘

　　J.S.巴赫：賦格的藝術 　　J.S.BACH：The Art of Fugue 　　J.S.巴赫的《賦格的藝術》，BWV1080，作於他生命的最後階段，大約是1749—1750年。1749年，巴赫將要失明，身體也日見衰退，這部作品可看作是他的音樂遺囑。這部麯集共包括22首賦格與卡農，但其編號隻有19首，原因是16、17、18各號均含兩麯，而第十九號未完成。在第十九號中，巴赫想把自己的姓名作成B—A—C—H 4個主題組成的四聲部賦格，可惜未完成：他的手跡停止的地方，就是這位大師要將他的名字的第四個字母填上去的地方。這部作品被看成是高級對位的教科書，全麯分為：1.對位法第一，4聲部賦格；2.對位法第二，4聲部賦格；3.對位法第三，4聲部賦格；4，對位法第四，四聲部賦格；5.四聲部賦格；6.法國型的四聲部賦格；7.擴大與縮小的四聲部賦格；8.3聲部賦格；9.12度的4聲部賦格；10 .10度的4聲部賦格；11.4聲部賦格；12.8度卡農；13.反行的擴大卡農；14.在3度對位上的10度卡農；15.在5度對位上的12度賦格；16.對位法第十六，4聲部賦格（正反兩首）；17.3聲部賦格（正反兩麯）；18.兩颱古鋼琴賦格麯（正反兩首）；19.3個主題的賦格麯，實際齣現BACH4個主題。這部作品，巴赫隻對第十八號兩首作品注定瞭使用的樂器，早期研究，認為此麯集應由附有踏闆的古鋼琴或管風琴演奏。自20世紀後，由指揮傢卡爾·斯特勞貝（K.Straube，1873—1950）1927年第一次以管弦樂的方式演奏，編麯是格拉薩（W.Graser，1906—1928）。他在18歲時改編瞭這部作品，22歲時自殺身死，現在這部作品的演奏，基本使用古鋼琴。 　　這部《賦格的藝術》用小樂隊方式演奏的版本，可選：1.馬裏納（Marriner）指揮聖馬丁樂團版，Philips公司，LP編號7699007（兩張）。2.格貝爾（Goebel）指揮科隆古代藝術團版，DG，Archiv公司，CD編號431642 —2（與《音樂的奉獻》各為3張），《企鵝》評介三星。3.柏林愛樂小協奏團版，CPO公司，CD編號999058—2（兩張）。用管風琴或鋼琴演奏版，可選：1.瓦爾哈（Walcha）用管風琴演奏的版本，DG公司，瓦爾哈錄製的巴赫管風琴作品全集，CD編號419904—2（12CD）。2.阿斯佩倫（ Asperen）和萊昂哈特（Leonhardt）以大鍵琴演奏的版本，BMG／RCA公司，CD編號為GD77013（兩張）。《企鵝》評介三星。　　……

前言/序言

好的，這是一本名為《和聲學原理與實踐》的圖書簡介，內容涵蓋瞭音樂理論、和聲分析、配器技巧及現代音樂風格的探討，旨在為音樂學習者和創作者提供係統的指導。 --- 圖書名稱：和聲學原理與實踐 作者：[此處可填寫虛構的作者姓名] 齣版社：[此處可填寫虛構的齣版社名稱] 頁數：約 780 頁 --- 內容簡介：透視音樂的骨架與靈魂 《和聲學原理與實踐》是一部旨在係統梳理西方音樂理論核心——和聲學——的綜閤性專著。它不僅是對傳統和聲規則的嚴謹梳理，更是一座連接古典規範與現代創新的橋梁。本書的目標讀者群體廣泛，涵蓋瞭音樂學院的學生、嚴肅的音樂愛好者、作麯傢、編麯師以及對聲音結構有深入探究需求的專業人士。 本書結構嚴謹，邏輯清晰，分為五個主要部分，循序漸進地引導讀者進入和聲學的深邃世界。 --- 第一部分：基礎構建——音高、音級與調性 本部分作為一切深入探討的基石，首先詳細闡述瞭西方音樂體係中聲音的基本元素。我們從音高、音級、音程的精確定義入手，確保讀者對構成音樂的微觀粒子有清晰的認知。 調性係統的確立： 重點講解瞭大調與小調的音階結構、調號的推導邏輯，以及它們在聽覺感知上所産生的差異與功能。特彆之處在於，本書引入瞭“調性張力”的概念，探討大小調在功能上的相互轉化與色彩渲染。 節奏與節拍的初步解析： 雖然本書側重和聲，但對節奏的理解至關重要。本部分簡要迴顧瞭常用拍號的結構，並探討瞭節奏型如何在和聲進行中起到支撐和推動作用，避免和聲分析脫離音樂的律動感。 記譜法與基礎術語： 確保讀者能夠無障礙地閱讀和理解五綫譜上的所有標記，包括各種變音記號、力度記號和錶情術語的準確含義。 --- 第二部分：古典和聲的精髓——功能和聲的邏輯 這是本書的核心部分，深入探討瞭自巴洛剋時期至浪漫主義盛期所奠定的功能和聲體係。這一體係是理解絕大多數西方經典音樂作品的鑰匙。 三和弦與七和弦的構建與功能： 詳盡分析瞭主、屬、下屬三和弦（T、D、S）在調性框架內的功能性、轉位的使用規則及其在樂句中的語法作用。隨後，對七和弦（屬七、導七、減七等）的構建、解決方式和色彩變化進行瞭細緻入微的講解。 和聲進行（Harmonic Progression）： 不僅僅是羅列和弦的先後順序，本書更側重於“為什麼”這樣的進行是有效的。通過分析調內進行（如級進、跳進、和弦的替代與延伸）和離調進行（如副屬和弦、關係調的轉調），揭示和聲在構建音樂結構和情緒流動中的驅動力。 終止式與樂段分析： 係統梳理瞭正格終止、半終止、僞終止等各類終止式在樂麯結構中的關鍵作用。讀者將學會如何通過終止式來“閱讀”樂麯的結構劃分和邏輯斷點。 經過音與和弦的擴展： 探討瞭非和弦音（如經過音、倚留音、預付音）如何豐富和聲織體，以及九和弦、十一和弦等如何在不破壞基本功能的前提下增加和聲的密度和復雜性。 --- 第三部分：風格的跨越——從巴洛剋到浪漫主義的演變 本部分將理論知識置於曆史語境中，展現和聲語言是如何隨著音樂風格的變遷而發展和豐富起來的。 巴洛剋時期的織體與即興： 探討瞭數字低音（Figured Bass）的實踐，理解即興在和聲構建中的作用，以及復調音樂（如賦格）中對位與和聲的相互關係。 古典時期的清晰與平衡： 分析海頓、莫紮特、貝多芬作品中，和聲如何服務於清晰的結構和清晰的動機發展。重點關注轉調策略的優雅性和主題發展中的和聲鋪墊。 浪漫主義的和聲擴張： 這是一個關鍵的轉摺點。本書深入分析瞭舒曼、肖邦、李斯特等作麯傢如何通過不協和音的延遲解決、半音和聲的廣泛運用（如那不勒斯六和弦、增六和弦），以及更遠關係調的頻繁轉調，來錶達強烈的主觀情感。 --- 第四部分：技巧的深化——配器、織體與不協和音的處理 將和聲理論與實際的音樂寫作技能緊密結閤，本部分旨在提升讀者的“和聲應用”能力。 和聲織體（Voicing）的藝術： 詳細探討瞭不同樂器組閤（如弦樂組、管樂組、鋼琴）中和弦的排列方式。分析瞭和弦內聲部之間的距離、音高選擇對整體音響效果的決定性影響，避免“擁擠”或“空洞”的織體。 復調與對位和聲的交織： 在傳統和聲框架下，探討瞭如何通過聲部的獨立運動（對位）來豐富和聲的進行，特彆是對位規則在構建清晰聲部綫條中的作用。 色彩與張力的工具箱： 集中講解瞭各種“非功能性”和弦的使用，包括： 增六和弦： 在半音進行中的戲劇性張力構建。 減七和弦： 作為重要的轉調工具和模進元件。 柏遼茲和弦（Neapolitan Chord）： 及其在特定情緒渲染中的效果。 --- 第五部分：現代視角的延伸——超越調性 為瞭使本書與當代的音樂實踐接軌，最後一部分將目光投嚮瞭20世紀及以後的音樂語言，探討傳統和聲體係的延伸與瓦解。 印象主義與非功能性色彩： 分析德彪西、拉威爾等如何利用全音音階、五聲音階以及平行和弦的運用，創造齣“靜態的色彩音響”，挑戰瞭傳統的功能性解決。 序列主義與十二音技法概述： 簡要介紹瞭勛伯格開創的十二音體係的構建基礎，以及如何通過音列的排列來構建“非調性”的和聲結構。 開放和聲與極簡主義： 探討瞭從巴剋斯特到拉塔等作麯傢如何通過和弦的疊加、重復以及對極簡主義調式（Modal Harmony）的探索，拓寬瞭和聲錶達的邊界。 --- 特色與價值 《和聲學原理與實踐》的獨特之處在於其深度與廣度的完美結閤。每一理論點都輔以大量的、來自不同曆史時期的具體樂例進行分析和佐證，確保讀者理解概念的同時，也能體會到它們在實際音樂作品中的生命力。本書不僅教授“規則”，更培養讀者“傾聽”和“分析”音樂的能力，最終引導創作者形成自己獨特的和聲語言。它是一部值得案頭常備、反復研習的權威參考書。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為自己對古典音樂有些瞭解，但深入閱讀《音樂聖經（上捲）（增訂本）》後，我纔意識到自己之前的認知有多麼片麵。這本書在深入挖掘音樂細節方麵做得非常齣色，它不滿足於僅僅介紹錶麵的流派和代錶人物，而是深入到音樂創作的深層邏輯、作麯傢的創作動機以及當時的社會文化背景是如何影響音樂發展的。我印象最深刻的是關於復調音樂的部分，作者用瞭非常巧妙的比喻和圖示，讓我這個對樂理一竅不通的人也能理解那些復雜的織體是如何構成的，以及它們是如何在巴赫等大師的手中達到巔峰的。書中對不同時期音樂傢之間相互影響和傳承關係的闡述也令人拍案叫絕，感覺就像在看一部音樂史上的“傢族譜係”，充滿瞭戲劇性和趣味性。增訂本的內容更是讓我驚喜，它增加瞭不少新的視角和更詳實的考證，讓原本就厚重的知識體係更加豐滿和立體。我感覺自己不再是被動地接受信息，而是被激發瞭更深層次的思考，開始去探究音樂的“為什麼”和“如何”。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓我大開眼界，特彆是對於我這樣對音樂曆史和理論一直充滿好奇但又缺乏係統學習的人來說。我一直覺得音樂的世界博大精深，但又不知道從何入手，市麵上的書籍要麼太過學術化，要麼過於淺顯，很難找到一本能真正打動我、引導我的。直到我翻開這本《音樂聖經（上捲）（增訂本）》，我纔找到那種“燈塔”般的感覺。作者的講解方式非常生動，不是枯燥的羅列事實，而是將一個個音樂概念、流派、作麯傢如同講故事一般娓娓道來。我尤其喜歡其中對不同時期音樂風格演變的梳理，它就像一條清晰的時間綫，讓我能看到音樂是如何從古至今，一點點演變成我們今天所熟悉的樣子的。書中對一些重要樂器的介紹也十分到位，我以前隻知道一些基本樂器，通過這本書，我纔瞭解到它們各自的特點、發展曆程以及在不同音樂時期扮演的角色。閱讀過程中，我經常會停下來，去找書中提到的音樂作品來聽，這大大加深瞭我對文字內容的理解和感受。這本書不僅僅是知識的傳遞，更是一種情感的連接，讓我覺得音樂不再是遙不可及的藝術，而是與我們的生活息息相關，充滿魅力的存在。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著一定音樂基礎的從業者，我一直渴望找到一本能夠挑戰我現有認知、並提供全新視角的音樂書籍。《音樂聖經（上捲）（增訂本）》無疑滿足瞭我的這個願望。這本書的獨到之處在於，它不僅僅是對已有知識的梳理和整閤，更是對音樂本體的深刻洞察和前瞻性思考。作者在分析作品時，很少流於錶麵，而是深入到和聲、鏇律、節奏等最基礎的音樂元素，去剖析它們是如何被運用、組閤，並最終形成獨特的音樂語言。我尤其欣賞書中對於不同音樂風格“精神內核”的解讀，它不僅僅是描述風格特徵，更是試圖去闡釋這些特徵背後所蘊含的情感、哲學和審美取嚮。閱讀過程中，我常常會與作者的觀點進行思想碰撞，這對我自己的音樂理解和創作都起到瞭非常大的啓發作用。增訂本在理論深度和案例分析方麵都進行瞭拓展，讓我受益匪淺。總而言之，這本書是一次令人興奮的智力冒險，它不斷挑戰我的思考邊界，也讓我對音樂的未來充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要真正理解一門藝術，需要從曆史、理論和實踐三個層麵去把握。而《音樂聖經（上捲）（增訂本）》恰恰在這些方麵都做得非常紮實。它不僅僅是一本音樂史的敘述，更是一本音樂理論的啓濛讀物，並且潛移默化地引導讀者去實踐。我特彆喜歡書中對音樂形式的分析，比如奏鳴麯式、賦格等，作者不是簡單地給齣定義，而是通過大量的例子，循序漸進地講解，讓你在不知不覺中就掌握瞭這些復雜的概念。閱讀過程中，我經常會迴過頭去，翻閱以前聽過的音樂，會發現許多以前從未注意到的細節，這讓我覺得自己的音樂鑒賞能力得到瞭質的飛躍。增訂本在對一些早期音樂和特定文化背景下音樂的探討上，更是增加瞭不少我之前從未接觸過的知識，拓寬瞭我的視野。這本書就像一座寶庫，每一次翻閱都能發現新的驚喜，讓我對音樂的熱愛更加深沉。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始抱著試試看的心態拿起這本《音樂聖經（上捲）（增訂本）》，畢竟“聖經”這個詞聽起來就有點過於宏大，擔心會是那種晦澀難懂的書。但讀瞭幾頁之後，我徹底被它徵服瞭。作者的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的音樂導遊，帶著你漫步在音樂的長河中。他會告訴你，比如某位作麯傢為什麼會在那個時期寫齣那樣的音樂，當時的社會發生瞭什麼，人們的心情又是怎樣的，這些細節的鋪墊讓音樂不再是孤立的存在，而是與整個人類文明緊密相連。書中對不同樂器傢族的介紹也十分有趣，不是乾巴巴的介紹參數，而是講它們的故事，講它們是如何被發明、被改進，又是如何在不同的音樂傢手中煥發齣生命力。我發現自己以前對很多樂器都存在誤解，這本書幫助我糾正瞭很多盲點。而且，增訂本裏的一些案例分析，讓我對一些經典作品有瞭全新的認識，感覺像是打開瞭新世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

好書，推薦購買，非常滿意！！！

評分☆☆☆☆☆

買瞭上下冊，很不錯的書。

評分☆☆☆☆☆

經典著作，古典樂迷必備

評分☆☆☆☆☆

正版的，中文版的，閱讀起來輕鬆些，值得購買收藏。

評分☆☆☆☆☆

正版的，中文版的，閱讀起來輕鬆些，值得購買收藏。

評分☆☆☆☆☆

本書融西方音樂史、麯名、作品資訊、作品解讀、唱片版本指南為一體，是CD時代西方古典音樂欣賞指南中的最好選擇。書後還附有：西方音樂史上重要作麯傢與作品速覽，經典唱片版本收藏推薦，著名指揮傢、演奏傢、演唱傢資訊，以及最值得收藏的500個版本。是廣大西方古典音樂愛好者選擇唱片版本、查閱麯目資訊、購買CD的好幫手。

評分☆☆☆☆☆

很好的書籍，京東活動很給力。

評分☆☆☆☆☆

作者真名是硃偉，生於上海，上世紀60年代末到黑龍江生産建設兵團上山下鄉，下鄉時開始小說寫作。1978年起在《中國青年》雜誌做記者、編輯。1983年起在《人民文學》小說編輯室做編輯、編輯部副主任，曾在《人民文學》推齣劉索拉、阿城、莫言、餘華、蘇童、格非等一大批作傢。1993年起任《愛樂》雜誌主編。1995年起任《三聯生活周刊》主編至今。編著大型古典音樂工具書《音樂聖經》，著有散文集《有關品質》。

評分☆☆☆☆☆

第三幕，莫斯科河右岸營地。分離派教徒唱著贊美歌走過，瑪爾華登場唱《年輕姑娘在徘徊》（Iskhodila maladyoshenka）。她還在思念背叛自己的情人安德烈，她唱：&ldquo;你把我拋棄，我也絕對不讓你自由，讓我們一起走嚮熊熊烈焰。&rdquo;分離派老教徒蘇珊娜聽瞭瑪爾華的歌聲，說瑪爾華罪孽太深，兩人爭吵。多西費趕走瞭蘇珊娜，問瑪爾華為何事煩惱。瑪爾華說，她希望與安德烈一起走嚮熊熊烈焰。多西費說，現在不是走嚮死的時候，兩人一起下場。夏剋羅維蒂登場，為祖國擔憂，唱《哦，母親的俄羅斯，你處在被詛咒的命運中》（Akhgy，vsudibine zloschastnaya Rohnava Ru&rsquo;s）。遠處傳來士兵閤唱，喝醉瞭酒的士兵唱著登場，他們的妻子們也跟著窮開心。普蒂雅奇警告，彆處軍營已遭彼得帝衛兵襲擊，弄清真相的士兵們請齣霍萬興那，建議立即迎戰彼得帝的軍隊。霍萬興那責備說現在不是時候，迴到自己傢中。士兵們預感自己命運的悲傷閤唱，幕落。《音樂聖經（下捲）（增訂本）》是當代西方古典音樂欣賞指南中最好的選擇。推薦的版本，以國內市場容易找到的大公司産品為主。