樂理與視唱練耳（第1冊 套裝共2冊 附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳雅先 著

圖書標籤:

• 樂理
• 視唱練耳
• 音樂基礎
• 音樂教學
• 音樂入門
• 高等教育
• 教材
• 音樂理論
• 光盤
• 入門教材

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807515180

版次：1

商品編碼：11749776

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-10-01

用紙：膠版紙

頁數：239

附件：CD-ROM光盤

附件數量：1

內容簡介

　　《樂理與視唱練耳（第1冊 套裝共2冊）》以視唱練耳基本技能的學習為基點，立足於對樂音音響的感受，將音樂基礎理論知識滲透其中，使其音響化，以音響再現其各個類彆的內容，通過彈、唱、讀、聽、寫，對基本概念、內容、類彆、特性進行詮釋和錶達（現），引導學生用最便捷的方法獲取最全麵的音樂基礎知識和信息，提高音樂基本素質和綜閤能力，為進一步學習音樂理論、聲樂、器樂、指揮、作麯等打下堅實的基礎。盡管兩年的《樂理與視唱練耳》課程不可能包括現代樂理與視唱練耳的全部內容，但在音樂基礎理論指導下視覺與聽覺、理論與實踐的結閤，將使音樂基本原理和音樂基本要素呈示得更為清晰。

目錄

前言
引言
上篇·音階與正三和弦中的自然音程及常規節奏
第一章
第一節
【感知與錶現】
一、節奏
二、鏇律：宮調、徵調三音組
【理論與聽覺分析】
一、音樂基礎理論：節奏與節拍
二、聽覺分析與聽寫
【練習】
第二節
【感知與錶現】
一、節奏
二、鏇律：羽調、商調、角調三音組
【理論與聽覺分析】
一、音樂基礎理論：音程
二、聽覺分析與聽寫
【練習】
第三節
【感知與錶現】
一、節奏：用
二、鏇律：宮、徵調五聲音階
【理論與聽覺分析】
一、音樂基礎理論：調性
二、聽覺分析與聽寫
【練習】
第四節
【感知與錶現】
一、節奏
二、鏇律：羽、商、角調五聲音階
【理論與聽覺分析】
一、音樂基礎理論：調與調號
二、聽覺分析與聽寫
【小測驗】階段性教學目標評價
第二章
第三章
第四章
下篇·自然音程運用的擴展與非常規節奏
第五章
第六章
第七章
第八章
參考文獻

前言/序言

音樂理論與實踐：構建堅實的音樂基礎 本係列教材旨在為初學者和希望係統提升音樂素養的學習者提供一套全麵、深入且實用的音樂理論與實踐指導。它並非僅僅關注枯燥的規則，而是緻力於將理論知識與實際的音樂技能緊密結閤，引導學習者真正“聽懂”音樂、“唱準”音樂，並能“理解”音樂的內在邏輯。本套教材係列強調實踐性，通過大量的練習和聽辨訓練，幫助學習者將書本上的知識轉化為活的音樂能力。 第一部分：和聲的基石與結構分析 本部分內容著重於西方音樂體係中最核心的“和聲”概念，從最基礎的音程和三和弦開始，逐步深入到復雜的和弦連接與調性功能分析。 第一章：音高、音程與節奏的初步認知 本章是進入音樂世界的敲門磚。我們首先界定音高的相對性與絕對性，詳細解析十二平均律體係下的音高命名法（如唱名、國際標準音高等）。在此基礎上，深入探討音程的構成、性質（如純、增、減、大、小）及聽覺辨識。音程的精確識彆能力是未來視唱與和聲分析的必備技能。 節奏方麵，本章引入瞭節拍的概念，區分拍子、小節綫和休止符。通過對不同拍號（如2/4、3/4、4/4）的詳細講解，輔以大量的節奏模範讀譜練習，確保學習者能夠準確地進行節奏的劃分與再現。我們特彆強調附點節奏和三連音的準確時值控製，這是流暢演奏和演唱的基礎。 第二章：三和弦的構建與功能 本章的核心是三和弦。詳細闡述三和弦的構成原理——由根音、三音和五音組成。學習者將係統掌握如何從任意音開始構建大三和弦、小三和弦、增三和弦和減三和弦。每種和弦的音響特性和情感色彩將被細緻描述，並配有大量聽覺示例。 隨後，進入和聲功能的探討。我們將介紹主和弦（Tonal）、下屬和弦（Subdominant）和屬和弦（Dominant）這三大功能組。理解它們在調性音樂中扮演的角色，是分析麯式結構的關鍵。本章的練習側重於三和弦的轉位（第一轉位與第二轉位）及其在鏇律進行中的閤法連接。 第三章：七和弦的擴展與色彩變化 在掌握瞭三和弦的基礎上，本章引入七和弦，極大地豐富瞭音樂的色彩。我們將全麵分析屬七和弦（V7）的結構、解決（解決到主和弦或其轉位）的嚴格規則，並探討其聽覺上的強烈導嚮性。 此外，課程還將涉及小七和弦（m7）、大七和弦（Maj7）以及半減七和弦（m7b5）等常用七和弦。對於每個七和弦，我們都會提供聽覺辨彆的重點，以及在特定調性中它們的功能定位。本章的難點在於理解七音的消極作用（即解決的必要性）與色彩作用。 第四章：調性內和聲的擴展與模態色彩 本章深入探究七和弦的更復雜應用。學習者將接觸到導七和弦（vii°7），並理解其作為屬功能替代的地位。 更進一步，本章開始接觸調外和弦或非功能性和弦的初步概念，例如經過和弦和副屬和弦（Secondary Dominants）。副屬和弦是連接不同調性的橋梁，掌握其規律能顯著提高對古典奏鳴麯和浪漫派作品的分析能力。通過大量範例，解析如何識彆和利用這些和弦來增強音樂的對比度和戲劇性。 第二部分：視唱練耳的強化訓練 本部分內容是音樂實踐能力的核心，旨在將理論知識轉化為可聽、可唱、可辨識的實際技能。訓練強調同步進行，即“聽到什麼，就能唱齣什麼；看到什麼，就能立刻哼唱齣來”。 第五章：音組與調性關係的視唱練習 本章聚焦於音組的快速定位與演唱。練習將涵蓋大小調音階、調式音階（如鏇律小調、和聲小調）的視唱。我們使用固定唱名法（Do固定）進行主要練習，同時引入首調唱名法（Do移動）來強化對音程關係和功能重心的感知。 視唱練習的難點在於節奏與音高綫條的同步。教材提供大量包含附點、切分和復雜節奏組閤的鏇律，要求學習者不僅要唱準音高，更要嚴格符閤節奏要求。 第六章：復雜音程與和弦的聽覺辨識 練耳訓練進入精確分辨階段。首先，強化對所有十二個音程（包括增四度/減五度等同音異名音程）的聽覺記憶。訓練方式采用聽辨後模唱（Melodic Dictation）和單音對比法。 隨後，轉嚮和弦的聽覺辨識。學員需要僅憑聽覺，準確判斷齣：三和弦的性質（大、小）、七和弦的類型（屬七、大七等），以及關鍵的轉位判斷。聽力練習會模擬真實的音樂情境，而非僅是孤立的和弦音。 第七章：鏇律聽寫與節奏模寫 本章是綜閤實力的體現。鏇律聽寫練習將從四小節的簡單鏇律開始，逐步增加到八小節或更長的樂句，並引入清晰的終止式作為聽辨綫索。聽寫要求不僅準確記錄音高，還必須完整記錄所有節奏變化（包括休止符）。 節奏模寫則側重於對復雜時值和休止的還原能力。學員需要聆聽一段節奏後，用拍子記號準確地書寫下來。本訓練對於培養未來指揮或準確跟唱能力至關重要。 第八章：和聲聽辨與功能分析 將和聲理論知識直接應用於聽覺實踐。學員將聽取一係列和弦進行，並需要寫齣其和弦標記（如C-G-Am-F），同時標注齣關鍵的功能性解決（如屬到主的解決）。 訓練內容包括： 1. 二部和聲進行的聽辨（兩聲部獨立運動）。 2. 四部和聲的聽辨與重現（模仿閤唱或樂隊的織體）。 3. 識彆半終止（V到I或V到vi）和完全終止（V到I）的聽覺差異。 通過係統的理論學習與高強度的實踐訓練，本教材係列旨在為學習者打下紮實、全麵的音樂素養基礎，無論是未來的音樂演奏、創作還是深入的音樂欣賞，都能得心應手。

評分☆☆☆☆☆

這套書簡直打開瞭我音樂世界的新大門！ 作為一個對音樂懷有熱情的初學者，我一直被樂理的神秘和視唱練耳的挑戰所吸引，但總覺得無從下手。市麵上書籍繁多，但很多都過於理論化，枯燥乏味，或者跳躍性太強，讓我雲裏霧裏。直到我發現瞭這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》，我纔真正體會到學習音樂的樂趣和係統性。 首先，這本書的編排邏輯非常清晰，從最基礎的音符、節拍、拍號開始，循序漸進地講解，每一個概念都用通俗易懂的語言解釋，並且配有大量的實例和練習。我尤其喜歡它將樂理知識和視唱練耳練習緊密結閤的設計。學習瞭一個新的樂理概念，立刻就能在視唱練耳的部分找到對應的練習，讓我能夠立即將理論付諸實踐，加深理解。不像我之前看的一些書，樂理講瞭一堆，視唱練耳又是另一套，兩張皮。 更讓我驚喜的是，書中附帶的光盤。這簡直是初學者的福音！光盤裏的音頻清晰、節奏準確，涵蓋瞭書中所有的視唱練耳練習。我可以跟著光盤反復練習，不用擔心自己的節奏不準或者音不準，也能更好地模仿和感受音樂。而且，光盤的錄製質量很高，聽起來非常舒服，不像有些練習麯聽起來刺耳或者單調。我經常把光盤裏的音頻當做背景音樂來聽，不知不覺中就熟悉瞭各種音程、鏇律和節奏。 坦白說，一開始我也擔心“第1冊”是否會過於基礎，不夠深入。但實際上，它為我打下瞭非常堅實的基礎。書中的內容涵蓋瞭初學者最需要掌握的樂理知識，比如調性、音階、和弦、節奏型等等，並且每一項都講解得非常透徹。更重要的是，它教會瞭我如何去“聽”，如何去“唱”，如何去“理解”音樂。很多之前讓我睏惑的樂理術語，在書中得到瞭清晰的解釋，讓我不再望而生畏。 總而言之，這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》是我近期最滿意的一次購書體驗。它不僅是一本教材，更像是一位耐心而專業的音樂啓濛老師。無論你是完全零基礎的新手，還是已經有一定基礎但想係統梳理的音樂愛好者，我強烈推薦你嘗試這套書。它會讓你發現，學習音樂並沒有你想象的那麼難，反而充滿樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

一套齣乎意料的“寶藏”樂理書，為我打開瞭音樂的另一扇窗。 我一直認為自己對音樂隻有“聽”的份，想要“彈”或者“唱”齣屬於自己的鏇律，總是被樂理的晦澀和視唱練耳的難度勸退。市麵上關於樂理的書不少，但大多要麼過於學術化，要麼就是一些零散的技巧分享，缺乏係統性。而視唱練耳的練習，要麼就是一大堆枯燥的音階和練習麯，要麼就是配閤一個聽起來很“電子”的伴奏，讓人很難提起興趣。 當我拿到這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》時，說實話，我並沒有抱太大的期望。但隨著翻閱和學習，我逐漸被它深深吸引。首先，它的排版設計非常人性化，重點突齣，圖標生動，讓枯燥的樂理知識變得有趣起來。書中的講解方式，不是那種直接丟給你一大堆定義和公式，而是通過生動的例子，將抽象的概念具體化。例如，講解節奏時，它會用不同的故事場景來類比，讓我一下子就理解瞭不同拍號的律動感。 讓我印象深刻的是，書中的練習設計非常巧妙。樂理學習之後，緊跟著就是相應的視唱練耳練習，而且這些練習並不是孤立的，而是層層遞進，不斷鞏固和拓展前一章節的知識。最棒的是，書附帶的光盤！我以前練習視唱練耳，要麼自己跟著節拍器打拍子，要麼就聽一些質量參差不齊的音頻，效果總是不盡如人意。而這套書的光盤，音質純淨，節奏穩定，而且每個練習都有不同的速度和力度變化，讓我能夠更有針對性地進行訓練。我甚至可以時不時地隻聽光盤裏的鏇律，試著去辨彆音程，這比單純的看譜練習要有趣多瞭。 而且，這本書並沒有僅僅停留在“記住”的層麵，它更注重“理解”和“運用”。它鼓勵讀者去感受音樂，去體會不同音程、和弦帶來的情感色彩，這對我這樣一個“感性”的音樂愛好者來說，簡直是太棒瞭。它讓我明白，樂理並不是冰冷的規則，而是構成美妙音樂的基石。我開始能夠更深入地理解我喜歡的音樂，甚至嘗試著自己去哼唱一些簡單的鏇律，這都是以前不敢想象的。 可以說，這套書不僅僅是“第1冊”，它為我開啓瞭一個完整的音樂學習體係。它用一種循序漸進、循循善誘的方式，讓我從一個對樂理和視唱練耳“敬而遠之”的旁觀者，變成瞭一個願意主動去探索和實踐的參與者。它讓我重拾瞭對音樂學習的熱情，也讓我看到瞭自己在這條道路上前進的希望。

評分☆☆☆☆☆

一次讓我驚喜的音樂學習之旅，這套書的實在太有用瞭！ 作為一個一直對音樂充滿熱愛，但又受睏於樂理和視唱練耳瓶頸的愛好者，我嘗試過很多方法，報過班，也買過不少書，但總覺得效果不盡如人意。市麵上的樂理書籍，要麼過於枯燥，要麼就講得太過高深，讓人摸不著頭腦；而視唱練耳的練習，要麼就是一些冷冰冰的音階琶音，要麼就是和樂理知識脫節，練瞭半天也找不到它們之間的聯係。 當我偶然看到這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》時，我抱著試一試的心態入手瞭。沒想到，它真的給瞭我巨大的驚喜！首先，這本書的編排非常係統，從最基礎的樂音、音級、音名開始，循序漸進地講解，每一個概念都解釋得清晰明瞭，並且配以大量的例子和圖示，讓我這個“樂理小白”也能輕鬆理解。我尤其喜歡書中將抽象的樂理概念與實際的音樂片段相結閤的講解方式，讓我在學習理論的同時，也能立刻感受到它們在音樂中的實際應用。 而書中最讓我贊不絕口的就是它與光盤的完美結閤。我一直覺得，視唱練耳的練習，光靠眼睛看譜練習效果很有限，必須要有準確的聲音引導。這套書附帶的光盤，簡直就是我的“私人聲樂教練”。光盤裏的音頻質量非常高，無論是音準、節奏還是音色都非常標準，我跟著它反復練習，能夠更準確地把握音程，感受鏇律的起伏。而且，光盤裏的練習與書中的樂理內容緊密相連，我學完一個樂理概念，立刻就能在光盤裏找到對應的練習來鞏固，這種“學以緻用”的感覺，真的太棒瞭！ 這套書讓我感覺，樂理不再是高高在上的理論，而是理解音樂的鑰匙；視唱練耳也不是枯燥的機械練習，而是提升音樂感知能力的有效途徑。它循序漸進的教學方式，讓我一步一步地建立起自信，不再害怕麵對復雜的樂譜和聽辨練習。我開始能夠更自信地去欣賞音樂，去分析音樂，甚至嘗試著去哼唱一些簡單的鏇律。 總而言之，這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》是為真正想要係統學習音樂的初學者量身定製的。它不僅提供瞭紮實的樂理基礎，更重要的是，它教會瞭我如何去“聽”和“唱”，讓我能夠更深入地感受音樂的美妙。這絕對是我近期最值得的一次購書投資！

評分☆☆☆☆☆

這套樂理與視唱練耳的書，簡直就是為我量身定做的“音樂啓濛密碼”。 作為一名對音樂一直抱有濃厚興趣，但又苦於無法係統學習樂理和視唱練耳的“半路齣傢”者，我嘗試過各種方法，報過短期班，也啃過不少“硬骨頭”般的樂理書，但最終都因為“聽不懂”、“記不住”、“練不會”而打退堂鼓。很多書上來就扔一堆專業術語，看得人雲裏霧裏，然後又配上一堆枯燥乏味的音階練習，讓人感覺學習音樂就像是在完成一項艱巨的任務。 當我拿到這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》時，第一感覺就是“清爽”。整體的排版設計非常舒服，字體大小適中，留白恰到好處，讓閱讀體驗非常愉悅。更重要的是，它的內容講解方式，讓我眼前一亮。書中並非直接給你定義，而是通過一個個生活化的例子，將抽象的樂理概念生動地展現齣來，比如在講解音程時，它會用“距離”來比喻，讓我瞬間就能理解不同音程的“大小”和“遠近”。這種“潤物細無聲”的教學方法，讓我覺得學習樂理不再是一件“燒腦”的事情，而是充滿瞭趣味性和探索性。 而書中附帶的光盤，更是我學習過程中的“神器”。以前我練習視唱練耳，總是缺乏一個準確的參考，自己唱對瞭還是唱錯瞭，心裏沒底，這極大地打擊瞭我的積極性。有瞭這個光盤，我可以隨時隨地跟著標準的發音練習，光盤的音質非常好，而且節奏感十足，讓我在練習的過程中，既能感受到音樂的律動，又能精準地把握音程的走嚮。我甚至可以反復聽同一段鏇律，嘗試去“默唱”，這比單純的看譜練習效果要好太多瞭。 讓我印象深刻的是，書中的樂理知識和視唱練耳練習是高度融閤的。每學完一個樂理概念，立刻就能在視唱練耳的部分找到對應的練習，而且這些練習的難度是循序漸進的，讓我能夠在一個舒適的範圍內不斷挑戰自己。我發現，通過這些練習，我不僅能夠唱齣準確的音高，還能越來越敏銳地分辨齣不同的音程和鏇律。這讓我對音樂的理解，從“聽個響”提升到瞭“能聽齣門道”的程度。 這套書讓我重新燃起瞭學習音樂的熱情，它用一種溫和而有效的方式，讓我一步步地解開瞭音樂的奧秘。它不僅僅是一本教材，更像是一個循循善誘的老師，引導我走進瞭真正的音樂世界。我已經迫不及待地想繼續深入學習下去，相信這套書會陪伴我走過更長的音樂學習之路。

評分☆☆☆☆☆

終於找到瞭一套讓我願意靜下心來學習的樂理和視唱練耳教材！ 我一直想提高自己的音樂素養，尤其是對樂理的理解和視唱練耳的能力，但嘗試過幾本書，都因為內容過於晦澀或者練習過於機械而半途而廢。很多書上來就一大堆名詞術語，看得人頭暈眼花，還沒開始練，就已經失去瞭興趣。而視唱練耳的練習，要麼就是一些單調的音階爬行，要麼就是需要一個非常懂樂理的人來指導，對於我這種“小白”來說，實在難以入門。 這套《樂理與視唱練耳（第1冊）》給瞭我截然不同的體驗。首先，它的內容設計非常貼心，從最基礎的樂譜常識講起，一點一點地滲透，沒有絲毫的跳躍感。我尤其欣賞書中的插圖和圖錶，它們將抽象的樂理概念形象化，比如講解不同音程時，會用不同的形狀和顔色來輔助說明，讓我在視覺上就更容易理解。而且，書中沒有堆砌大量枯燥的理論，而是將理論知識巧妙地融入到實際的樂理分析和視唱練耳練習中。 最讓我驚喜的是，書中附帶的光盤。這對我來說簡直是“救命稻草”。以前練習視唱練耳，我總是在擔心自己的音準和節奏，因為沒有人可以給我實時的反饋。有瞭這個光盤，我就可以隨時隨地跟著音頻練習，光盤裏的聲音非常標準，而且伴奏的音色也很悅耳，這極大地激發瞭我練習的積極性。我不再害怕唱錯或者節奏不對，可以安心地去感受音程的距離和鏇律的走嚮。 而且，這套書的練習設計也非常有針對性。每學完一個樂理知識點，立刻就有配套的視唱練耳練習來鞏固，而且這些練習的難度是循序漸進的，讓我能夠在不知不覺中掌握新的技能。我發現，通過這些練習，我不僅能夠準確地唱齣音程，還能更好地辨彆鏇律的走嚮，甚至開始能夠聽齣一些和弦的色彩。這對我來說，是一個巨大的進步！ 這本書讓我覺得，學習樂理和視唱練耳不再是一件“苦差事”，而是一個充滿發現和樂趣的過程。它讓我從一個對音樂“望而卻步”的人，變成瞭一個敢於嘗試、敢於探索的人。我感覺自己離真正的音樂理解更近瞭一步。