包豪斯：1919-1933 建筑 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 包豪斯
• 现代建筑
• 设计史
• 建筑史
• 德国建筑
• 20世纪建筑
• 艺术设计
• 书籍
• 建筑理论
• 现代主义

店铺： 蔚蓝书店

出版社： 江苏凤凰科学技术出版社

ISBN：9787553776354

商品编码：11763604998

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	包豪斯：1919-1933 建筑 书籍
作者：	(德)包豪斯档案馆，(德)玛格达莱娜·德罗斯特著
定价：	288.0
出版社：	江苏凤凰科学技术出版社
出版日期：
ISBN：	9787553776354
印次：
版次：
装帧：	精装
开本：	小8开

内容简介

本书具体包括：包豪斯的起源、魏玛包豪斯——表现主义时期的包豪斯、艺术与技术——走向新融合、德绍包豪斯：设计研究所、包豪斯成为建筑学院等。

现代主义的摇篮与遗产：包豪斯精神在建筑领域的深远影响 简介： 本书旨在深入剖析包豪斯（Bauhaus）思潮在20世纪建筑领域所激发的深刻变革及其留下的持久遗产。我们聚焦于包豪斯作为一所革命性艺术与设计学校，如何在短短十四年间（1919-1933）重塑了现代建筑的语言、教学方法和社会责任感。本书将避开单纯罗列建筑实例的枯燥记录，转而探讨支撑包豪斯建筑理念的核心哲学——功能至上、材料的诚实表达、技术与艺术的融合，以及对“为大众设计”的社会理想追求。 第一章：魏玛的萌芽与理想主义的奠基 (1919-1925) 包豪斯并非诞生于一个成熟的建筑理论体系，而是源于对第一次世界大战后欧洲社会重建的迫切需求与对传统工艺美学的反思。本章将细致考察瓦尔特·格罗皮乌斯在魏玛时期确立的“艺术与技术的统一”这一核心宗旨。我们探讨早期包豪斯对中世纪行会精神的回归，如何演变为对工业化生产的积极拥抱。 从“工艺美术”到“工业化美学”的转向： 分析格罗皮乌斯如何试图弥合工匠精神与大规模生产之间的鸿沟。早期对木工、陶艺等手工艺的强调，并非是对现代性的排斥，而是为日后工业化设计奠定对材料和结构的深刻理解。 首批教师团体的思想碰撞： 考察约翰内斯·伊顿（Johannes Itten）的“色彩与形态学”教学法与格罗皮乌斯对结构清晰性的追求之间的张力。这种早期教育体系的实验性，为学生提供了理解空间、光线和材料潜能的独特视角，远超传统建筑学院的图纸训练。 建筑的缺席与理论的先行： 值得注意的是，在魏玛阶段，包豪斯尚未设立正式的建筑系。然而，正是对家具、平面、舞台设计等领域的探索，为未来建筑理念的形成积累了至关重要的设计语汇。例如，对标准构件和模块化思维的初步探索，直接预示了后来的现代主义预制理念。 第二章：德绍的转型与建筑实践的勃发 (1925-1932) 德绍时期是包豪斯历史中最为关键的阶段，学校正式将“建筑”提升到核心地位，并迎来了其理论与实践的黄金期。本章将集中分析德绍校舍的落成及其所象征的意义，以及这标志着包豪斯建筑观的成熟。 功能主义的宣言： 深入剖析德绍校舍的设计哲学。它不再是传统意义上的纪念碑式建筑，而是一部清晰阐述功能主义原则的“机器”。我们将探讨其对平面布局的革命性处理——不同功能区（教学、行政、学生宿舍）如何通过各自独立的体量和玻璃幕墙得到透明而精确的表达。 材料的“建筑诚实性”： 强调包豪斯建筑对材料本性的尊重。钢结构、钢管家具、大面积的玻璃幕墙，这些并非为了装饰，而是为了体现结构逻辑和光线需求。我们讨论这种“去装饰化”如何成为一种新的美学标准，将建筑的“骨骼”暴露无遗。 标准构件与社会住宅的蓝图： 探讨格罗皮乌斯和汉斯·迈耶（Hannes Meyer）如何将学校的模块化思维延伸至住房领域。分析他们对“最小化生活空间”的探索，以及这种经济高效、可复制的建筑模式对于解决战后居住危机的巨大抱负。这不仅仅是风格问题，更是深刻的社会承诺。 第三章：迈耶的社会责任与包豪斯的政治转向 (1928-1930) 随着格罗皮乌斯的离任，汉斯·迈耶接任第二任校长，包豪斯建筑理念迎来了一次显著的意识形态深化。本章着重于迈耶对“人民的需求而非奢华的需求”的强调。 从“美学”到“社会科学”： 迈耶将建筑设计过程系统化为一项科学任务。他主张建筑师必须进行详尽的社会学、人口学和经济学研究，以确保设计方案真正服务于最广泛的民众。这种强调数据驱动的决策过程，是对早期格罗皮乌斯更偏向艺术性的路径的一种修正。 “建筑的五个要点”的深化： 分析迈耶对勒·柯布西耶“新建筑五点”的吸收与发展，尤其是在批判性地运用结构系统方面。他的工作更侧重于如何用最少的资源实现最佳的功能，推动了结构理性主义的进一步发展。 政治光谱的拉锯： 探讨包豪斯如何日益卷入当时的政治斗争。迈耶的左倾倾向和其对学生政治参与的鼓励，最终导致了学校在德绍地方政府的压力下遭遇危机，也反映了现代主义理想在面对保守社会力量时的脆弱性。 第四章：密斯的反思与流亡的扩散 (1930-1933 及其后) 在密斯·凡德罗的领导下，包豪斯试图在保守压力下回归到一个更纯粹、更少政治化的技术和美学领域。本章将分析密斯对建筑形式的精炼以及随后的关闭与全球扩散。 形式的最终提纯： 密斯对德绍校舍的最后一次改造，以及他对“少即是多”的极致追求。本章将探讨其对空间流动性、精致材料处理（如玻璃与钢的精确接合）的关注，这为他日后在美国发展“国际风格”奠定了基础。 柏林时期的挣扎与终结： 考察学校在柏林租用的旧电话工厂的经历，这是一个象征性的阶段——一个伟大的教育机构被压缩进一个临时的、非理想化的空间，映照出纳粹政权对现代艺术和设计的敌意。 超越国界的遗产： 包豪斯在1933年被迫关闭，但这并非终点，而是扩散的开始。本章最后分析格罗皮乌斯、密斯、塞缪尔·阿德勒等一批教师流亡至美国（哈佛、伊利诺伊理工学院等），以及他们如何将包豪斯的教学理念，特别是其对技术、功能和空间理解的革命性观点，植入到美国的建筑教育和行业实践中，最终塑造了战后全球现代主义建筑的景观。本书旨在展示，包豪斯不仅是一段历史，而是至今仍在指导我们思考建筑如何服务于现代生活方式的核心哲学。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，让我一看到就觉得非常有分量：《包豪斯：1919-1933 建筑 书籍》。我一直对二十世纪初那个充满变革的时代以及由此诞生的各种思潮深感兴趣，而包豪斯无疑是那个时代最耀眼的一颗星。我期待这本书能够像一部史诗一样，为我展开包豪斯学院从诞生到消亡的完整画卷。我想读到，是什么样的社会背景和思想根源催生了包豪斯，它又是如何成为一个汇聚了来自不同国家、不同学科的杰出人才的熔炉。 我特别想了解，包豪斯是如何通过其独特的教学方法，将艺术、手工艺和技术生产紧密结合，从而推动了现代设计的革新。 我希望书中能够深入探讨包豪斯在建筑、家具、平面设计等多个领域的具体实践，展示那些如今看来理所当然的设计理念，在当时是多么的颠覆和前卫。 同时，我也想知道，当政治风云变幻，包豪斯最终走向解散时，那些艺术家和设计师们是如何带着他们的理念，在世界各地继续发光发热，并将包豪斯的影响力推向更广阔的舞台。 这本书，在我看来，不仅仅是一部关于建筑和设计的历史，更是一部关于理想、创新与传承的传奇。

评分☆☆☆☆☆

《包豪斯：1919-1933 建筑 书籍》这个名字，本身就带着一种历史的沉淀和艺术的召唤。我一直对现代设计的源头充满了好奇，而包豪斯无疑是那个时代最具代表性的先锋。我预想这本书会带我走进那个充满实验精神和激进思想的年代，深入了解包豪斯学院是如何在短短十几年间，彻底改变了我们对建筑、设计乃至生活的认知。 我希望能从书中读到，包豪斯是如何打破艺术与工业之间的壁垒，如何将实用的功能性与美学追求融为一体，从而创造出那些简洁、理性、却又充满生命力的设计。 我对书中关于包豪斯教学体系的介绍尤为期待，我想知道他们是如何培养学生打破思维定势，鼓励跨学科的探索和实验，最终形成一套影响深远的教育理念。 此外，我也想了解，包豪斯的设计理念是如何在实践中落地生根的，书中是否会展示那些标志性的建筑作品、家具设计以及平面艺术，并分析它们在当时所产生的巨大影响。 最终，我想通过这本书，理解包豪斯为何能在短暂的存续期内，却能留下如此持久而深刻的遗产，并在全球范围内引发设计革命。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我早就想入手了，名字叫《包豪斯：1919-1933 建筑 书籍》，光是听名字就充满了历史的厚重感和艺术的张力。我一直对现代建筑的发展史很感兴趣，而包豪斯无疑是其中一个绕不开的里程碑。我设想这本书会深入剖析包豪斯学院的成立背景，从那个动荡的年代，艺术家、设计师们是如何怀揣着革新和重塑社会的理想，在一个新的机构中汇聚、碰撞，最终形成影响深远的理念。我想读到关于瓦尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗、汉斯·迈耶等关键人物的故事，他们是如何领导这个学院，他们的教育哲学是什么，又是如何将艺术、工艺与工业生产相结合，打破传统界限，为现代设计奠定基础。我也期待书中能够展示包豪斯在各个学科领域，不仅仅是建筑，还有平面设计、家具设计、纺织品设计等等，那些经典作品的诞生过程，以及它们背后蕴含的设计思维。当然，历史的进程总是曲折的，我想知道包豪斯最终是如何在政治压力下走向解散，但它的精神和遗产又是如何跨越国界，在世界各地生根发芽，成为现代设计不可或缺的一部分。这本书对我来说，不仅仅是一本关于建筑的书，更是一次穿越时空，理解现代设计如何塑造我们生活方式的旅程。

评分☆☆☆☆☆

我看到《包豪斯：1919-1933 建筑 书籍》这本书时，内心就涌起一股强烈的探求欲。包豪斯，这个名字本身就代表着一个时代的设计革命，一个关于理性、功能与艺术融合的伟大尝试。 我希望这本书能够带领我，不仅仅是走马观花地浏览那些著名的建筑和设计作品，而是能够深入到包豪斯学院的灵魂深处。 我期待能读到，在那个动荡的年代，一群充满理想主义的艺术家和思想家是如何聚集在一起，如何用他们的智慧和汗水，构建起一个全新的设计教育体系。 我对书中关于包豪斯设计哲学是如何孕育和发展的过程非常感兴趣，想了解那些“少即是多”、“形式追随功能”等核心理念是如何在实践中被不断地阐释和完善的。 我也希望能看到，包豪斯是如何将艺术的自由精神与工业生产的效率相结合，从而创造出那些既具有时代感又兼具普适性的设计。 最终，我想通过这本书，不仅仅是了解包豪斯的作品，更是理解它背后所代表的时代精神和设计理念，以及它是如何成为现代设计史上一座不朽的丰碑。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本《包豪斯：1919-1933 建筑 书籍》的时候，真是爱不释手。打开一看，首先吸引我的是那些精美的图片，每一张都仿佛在诉说着一段历史，一张张黑白照片，勾勒出那个时代建筑师和设计师们充满活力的工作场景，还有那些标志性的建筑模型和室内设计图。我特别期待书中能详细讲解包豪斯的设计原则，比如“形式追随功能”的理念是如何被实践的，以及他们如何摒弃装饰，强调简洁、实用和标准化。 我还想了解，包豪斯是如何将艺术教育与职业技能培训相结合的，这种跨学科的教学模式在当时是多么的超前，又是如何培养出了一批批具有创新精神的艺术家和设计师。 我也很好奇，书中会如何呈现包豪斯在不同时期的发展变化，从初创时的理想主义，到后来面对现实的妥协与创新，再到最终的辉煌与落幕。 每一页的文字都似乎蕴含着深邃的思想，不仅仅是建筑的讲解，更是一种对生活、对社会、对未来的思考。 我相信，通过这本书，我能更深刻地理解包豪斯在现代设计史上的地位，以及它对我们今天生活方式的影响。