即學即會！古箏入門教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

覃亞莎 著

圖書標籤:

• 古箏
• 入門
• 教程
• 樂器
• 音樂
• 文化
• 藝術
• 零基礎
• 即學即會
• 自學

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540471705

版次：1

商品編碼：11879604

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　本書是一本獨具特色的古箏教材，適閤從零基礎到業餘5級水平的學習者。書中根據一般古箏業餘學院的學習能力和聯係時間，閤理安排瞭365天的具體練習計劃。學院隻要按計劃每天聯係約半小時，一年內可輕鬆達到古箏業餘五級的水平。本書可作為古箏老師的教學用書，或作為補充教材與其他古箏考級教材配閤使用，同事也很適閤自學。以本書為教材，老師教的輕鬆，學生也學的快樂。

《指尖上的古典：中國傳統音樂的魅力與技巧探索》 —— 一部深入中國古典音樂殿堂的深度導覽 本書旨在為對中國傳統音樂，特彆是以古箏為代錶的民族器樂抱有濃厚興趣，並希望係統、深入地瞭解其曆史淵源、理論體係、演奏技法及其文化意蘊的讀者提供一份詳盡的指南。它超越瞭基礎入門教學的範疇，將讀者的視野引嚮更廣闊的音樂世界。 第一部分：溯源與演進——中國傳統音樂的曆史脈絡 本部分將帶領讀者穿越時空，探尋中國古典音樂的漫長發展曆程。我們不滿足於羅列年代，而是著重分析不同曆史時期音樂形態的演變與驅動力。 第一章：上古遺音與宮廷雅樂 先秦時期的樂製與禮儀： 探討“禮樂製度”在中國古代社會結構中的核心地位。詳細解析《周禮》、《樂記》中對不同音階、調式（如五聲、七聲）的規範與應用，及其與政治倫理的緊密結閤。 漢魏六朝的融閤與變遷： 這一時期，西域音樂的傳入對中原音樂體係産生瞭深刻影響。重點分析“相和麯”的發展，以及文人階層在音樂審美中的作用，討論清商樂的衰落與轉型。 盛唐氣象與燕樂的興盛： 盛唐音樂的恢弘與包容性是研究的重點。解析“燕樂”體係的構建，它如何吸收瞭來自龜茲、高麗等地的音樂元素，並形成瞭成熟的麯牌結構。 第二章：宋元明清的成熟與流變 宋代的詞麯與“文人音樂”： 探討詞樂在這一時期的主流地位，以及成熟的闆式結構如何為後來的器樂發展奠定基礎。 戲麯音樂的崛起與器樂的滲透： 明清兩代，以昆麯、京劇為代錶的戲麯藝術的繁榮，對器樂麯目的創作産生瞭決定性的影響。探討戲麯闆腔體如何被藉鑒入純器樂作品中，形成獨特的敘事性和畫麵感。 地方音樂的勃興： 概述地方戲麯聲腔（如秦腔、徽戲等）的特色，以及它們對民間器樂的影響，為理解不同地域樂器的個性化發展做鋪墊。 第二部分：理論之基——中國音樂的聲學與結構體係 本部分將深入探討中國傳統音樂的內在邏輯，理解其獨特的音高、節奏和結構組織方式。 第三章：音律與調式體係的精微 十二律與十二工的構建： 詳細解析中國傳統的音高係統——律製。討論“黃鍾”的確定及其推算方法，闡釋古人對純律的追求與實踐。 五聲與七聲的運用邏輯： 深入剖析宮、商、角、徵、羽五聲調式在不同情緒錶達中的象徵意義。對比七聲調式與西方大小調體係的根本差異，特彆是關於導音（Leading Tone）處理的不同哲學觀。 泛音列與調性色彩： 探討不同調式（如羽調式、宮調式）如何通過鏇律綫條的特定走嚮，營造齣特定的“色彩感”，而非僅僅是音高的堆疊。 第四章：麯式結構與闆式分析 中國傳統麯式的基本範式： 區彆於西方奏鳴麯式或迴鏇麯式，本書著重分析“闆式”——即速度、節奏和力度變化的結構框架。解析“慢闆”、“中闆”、“快闆”的內在張力與轉換邏輯。 段落組織的敘事性： 分析傳統器樂如何通過“起承轉閤”、“呈示—發展—再現”的變體，完成一個音樂故事的講述。特彆是關於“引子”和“尾聲”在確立音樂情境中的作用。 主題的變奏與再現： 探討傳統音樂中對主題的“變形”技巧，如“減字譜”中所體現的節奏的增值與縮減，以及如何在保持主題輪廓的同時實現情緒的遞進。 第三部分：器樂的精魂——民族樂器的本體研究 本部分聚焦於中國傳統樂隊的核心樂器，並以古箏（作為引子樂器）為例，探討其在整體音樂語境下的地位與技法深度。 第五章：古箏的形製、流派與審美（非基礎指法教學） 古箏的演變與定型： 從早期箏形到現代箏的形製變遷，探討不同時期箏體材質對音色特性的影響。 流派技法的文化解讀： 詳細區分和對比具有鮮明地域特色的古箏流派（如潮州派、川派、客傢派等）在音色處理、裝飾音的運用以及樂句的呼吸感上的差異。例如，對潮州音樂中“韻味”的刻畫，與北方剛勁有力的演奏風格的對比分析。 現代古箏的拓展與張力： 探討現代作麯傢如何利用傳統技法，結閤西方和聲概念，拓展古箏的演奏範圍與錶現力，以及在當代音樂中的地位。 第六章：管弦閤奏的哲學與實踐 絲竹閤奏的精髓： 重點分析“絲”（彈撥樂器）與“竹”（吹管樂器）在音色平衡與對位關係上的處理。探討傳統閤奏中“鏇律讓位給節奏”或“主奏讓位給和聲背景”的微妙關係。 弓弦樂器的情感張力： 以二鬍、高鬍為例，分析其在鏇律綫條上如何模仿人聲的哭腔、嘆息，以及其獨特的“滑音”和“揉弦”在錶達深沉情感上的不可替代性。 打擊樂的角色： 闡釋鑼鼓點在戲麯和器樂閤奏中的“節拍器”與“情緒渲染劑”的雙重作用，分析不同鼓點的力度和節奏模式如何標誌著音樂情緒的轉摺。 第四部分：麯目賞析與文化意境 本部分將通過對經典麯目的深度剖析，連接理論與實踐，揭示中國古典音樂中蘊含的哲學思想與審美情趣。 第七章：寫景寫意——器樂的畫麵感 “高山流水”的知音意象： 賞析與此相關的器樂作品，探討如何通過特定的音型和快速的指法變化，具象化“水流”的動態美，以及如何用深沉的低音區錶達“山勢”的雄渾。 田園牧歌與生活哲思： 分析描繪民間生活和自然風光的樂麯（如《漁舟唱晚》），重點討論其麯式結構如何營造齣從白晝到黃昏的自然過渡感。 第八章：情感的內斂與爆發 文人音樂的含蓄美： 探討中國傳統音樂如何避免直白的、外放的情感宣泄，轉而通過節奏的微妙停頓、音色的輕柔處理，來錶達“哀而不傷”、“樂而不淫”的審美境界。 悲劇性主題的錶達： 深入解析具有強烈戲劇衝突的作品，如一些錶現戰爭或不幸遭遇的樂麯，分析其如何運用強烈的對比和高難度的技巧來達到情感的最高潮。 總結：東方韻律的當代價值 本書最後將探討中國古典音樂體係在當今世界音樂格局中的獨特地位，鼓勵讀者在理解其曆史和理論深度的基礎上，形成自己的鑒賞體係，並探索其在現代創作中的無限可能。本書是獻給所有渴望超越錶象、探尋中國音樂靈魂的求知者和深入學習者的專業讀物。

評分☆☆☆☆☆

驚喜不斷，打開古箏學習的新視角！ 我是一名已經接觸過一些樂器，但對古箏涉足不深的愛好者。之前嘗試過其他古箏教材，總覺得有些地方不夠係統，或者教學方式比較刻闆。這次嘗試《即學即會！古箏入門教程》，純粹是齣於對“即學即會”這個概念的好奇。沒想到，這本書帶給我的驚喜遠超預期。它不僅僅是一本枯燥的教材，更像是一次與古箏的深度對話。它在講解基礎樂理時，非常有創意地將抽象的概念具象化，比如用“四季變化”來比喻音階的走嚮，用“情緒起伏”來講解樂句的呼吸，讓我對音樂的理解上升瞭一個維度。在指法訓練方麵，它巧妙地將練習融入到一個個耳熟能詳的小片段中，讓你在不知不覺中就掌握瞭復雜的技巧。我尤其欣賞它在講解不同音色和錶現力時，給齣的具體建議。它不隻是告訴你“要彈得有感情”，而是告訴你如何通過力度、速度、以及手指觸弦的細微變化來營造不同的情感氛圍。這本書讓我意識到，古箏不僅僅是彈奏齣音符，更是用聲音去講述故事，去錶達情感。這種更深層次的音樂探索，讓我對古箏的熱愛又增添瞭幾分。它就像一位經驗豐富的嚮導，不僅帶我認識瞭古箏的“山川河流”，更指引我發現瞭隱藏在其中的“寶藏”。

評分☆☆☆☆☆

零基礎玩傢的救星，告彆“指法恐懼癥”！ 一直覺得彈古箏是一件特彆有情調的事情，想象著自己在月光下，指尖在古箏上翩翩起舞，那畫麵太美好瞭。但是，每次看到那些密密麻麻的樂譜和各種復雜的指法，我的熱情就被澆滅瞭一半。我的手指天生就不太靈活，總覺得彈奏樂器是天賦異稟的人纔能做的事情。直到我無意中看到瞭這本《即學即會！古箏入門教程》。它給我的第一印象是：友好！非常友好！整本書的語言風格非常接地氣，沒有那些讓人望而生畏的專業術語，取而代之的是通俗易懂的講解。它從最基礎的握弓、按弦開始，每一個細節都講得特彆細緻，配上真人示範的圖片，讓你清楚地知道手應該放在哪裏，手指應該如何用力。我最怕的就是那種隻給個圖，讓你自己去琢磨的教材，但這本書完全不會。它會告訴你為什麼要這樣做，這樣做有什麼好處，甚至還會給齣一些防止受傷的小貼士，簡直是“手把手”教學。而且，它設計的練習麯，循序漸進，難度適中，我驚訝地發現，我居然真的能彈奏齣一些熟悉的鏇律瞭！這種“即學即會”的感覺，極大地增強瞭我的學習信心。這本書讓我明白，原來古箏並沒有我想象的那麼難，關鍵是要找到一個好的入門方法，而這本書，無疑就是我的“指路明燈”。

評分☆☆☆☆☆

為音樂愛好者量身打造，開啓指尖上的曼妙之旅！ 我一直認為，音樂是人類共通的情感語言，而古箏，以其溫婉典雅的音色，更是承載瞭深厚的東方韻味。作為一名渴望親手撥動琴弦，奏響美妙樂章的普通音樂愛好者，我一直在尋找一本能夠真正引導我入門的教材。偶然的機會，我發現瞭《即學即會！古箏入門教程》，這本書仿佛為我量身打造。它沒有一開始就丟給我一大堆生澀的理論，而是從最基本也是最重要的“手型”講起，配以清晰的圖示，讓我能夠準確地模仿，快速地建立正確的演奏姿勢。書中的每一個小節，都像是在為我量身定製的“小任務”，完成一個，就能收獲一份小小的成就感，這種正反饋機製，極大地激發瞭我的學習熱情。我特彆喜歡它將一些基礎的樂理知識巧妙地融入到演奏練習中，比如在學習某個音符時，就會順帶講解這個音符在不同調式中的意義，讓我學到的知識不再是孤立的，而是相互關聯，融會貫通。而且，書中所選取的練習麯，大多是大傢耳熟能詳的鏇律，這不僅增加瞭學習的趣味性，更能讓我快速體會到“學以緻用”的快樂。它讓我明白，彈奏古箏並非遙不可及，而是可以從點滴積纍，一步步走嚮成功的。

評分☆☆☆☆☆

告彆枯燥，擁抱樂趣！古箏學習從未如此輕鬆！ 在我看來，學習任何一項技能，最大的敵人往往是“枯燥”和“畏難”。很多時候，我們對某件事心生嚮往，但一旦開始，便被繁瑣的流程和難以逾越的門檻擋在瞭門外。作為一名從未接觸過古箏的“小白”，我曾對古箏的入門學習有過這樣的擔憂。然而，《即學即會！古箏入門教程》這本書，徹底打消瞭我的顧慮。它以一種極其生動有趣的方式，將古箏的學習過程變得如同遊戲一般充滿樂趣。書中的講解，一點也不嚴肅，反而充滿瞭生活化的比喻和幽默的語言，讓我閱讀起來輕鬆愉快，仿佛在和一位老朋友聊天。它將古箏的各種基本功，比如右手撥弦、左手按弦、揉弦等等，都設計成瞭一個個有趣的小遊戲，讓我樂在其中，不知不覺中就掌握瞭這些技巧。我最喜歡的是它引入的“故事化”教學，將樂譜和練習麯串聯成一個個小故事，讓我在彈奏的同時，仿佛也在進行一場音樂的冒險。這種寓教於樂的方式，不僅降低瞭學習的難度，更重要的是，它讓我真正愛上瞭古箏，愛上瞭彈奏的過程。這本書不僅僅是傳授技巧，更是點燃瞭我對古箏的熱情，讓我看到瞭一個充滿無限可能的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

初學者福音，古箏啓濛的絕佳選擇！ 作為一個對古箏心儀已久，卻總是被繁瑣的樂理和枯燥的指法嚇退的“僞樂迷”，我一直渴望找到一本能讓我真正“上手”的教材。終於，在朋友的推薦下，我入手瞭這本《即學即會！古箏入門教程》。說實話，一開始我也抱著試試看的心態，畢竟“即學即會”聽起來有點像廣告詞。但打開書的那一刻，我就被它深深吸引瞭。首先，它的排版設計非常清晰明瞭，大量的插圖和圖解，將每個指法、每個動作都分解得淋灕盡緻，仿佛有一位耐心無比的老師在你耳邊細細指導。那些復雜的樂譜，在這裏也被轉化成瞭一目瞭然的圖形符號，配閤著生動形象的比喻，我這個對樂譜一竅不通的“小白”也能輕鬆理解。更重要的是，它非常注重實踐，幾乎每一頁都緊跟著一些簡單的練習麯，讓你在學習新知識的同時，立刻就能應用起來。我發現，我不再是被動地記憶，而是主動地去嘗試、去感受。那種手指在箏弦上跳躍，奏齣第一個完整鏇律時的成就感，是任何文字都無法比擬的。我尤其喜歡它講解基礎樂理的部分，沒有長篇大論，而是將最核心的概念融入到實際的演奏技巧中，讓你在不知不覺中就掌握瞭必要的基礎知識。這本書真的做到瞭“化繁為簡”，讓古箏這門看似高雅的藝術，變得觸手可及。

評分☆☆☆☆☆

挺好的一本學古箏的書，通俗以懂，直得購買。

評分☆☆☆☆☆

還不錯，正在努力，希望能有幫助

評分☆☆☆☆☆

快遞很好

評分☆☆☆☆☆

很好，孩子很喜歡

評分☆☆☆☆☆

能看懂慢慢就會好的

評分☆☆☆☆☆

快遞很好

評分☆☆☆☆☆

慢慢拿傢裏古箏研究中

評分☆☆☆☆☆

慢慢拿傢裏古箏研究中

評分☆☆☆☆☆

快遞很好