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安静，万艳，王雪梅 编

图书标签:

• 化妆
• 造型
• 美妆
• 彩妆
• 化妆技巧
• 时尚
• 美容
• 技巧
• 展示
• 教程

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113212032

版次：1

商品编码：11888940

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：铜版纸

页数：148

字数：160000

内容简介

　　本书分为七章，细致新颖地阐述了化妆造型的基础知识和造型技巧。第一章简述美的概念；第二章讲述化妆基础知识；第三章讲述化妆造型工具；第四章讲述美容化妆与造型；第五章讲述职业化妆与造型；第六章讲述影楼化妆与造型；第七章为美容宝典，以轻松、活泼的语言提供读者实用的化妆技巧。
　　本书密切联系审美学、艺术学、色彩学、骨骼与形态、比例与搭配等学科知识，利用全方位、综合性的表现技法，从实用的化妆造型实际需求出发撰写，并辅以大量的、鲜活的造型实例，讲述不同场合、不同需求、不同体型、不同特征条件下化妆造型的塑造，力求给读者带来新鲜的阅读体验和思考提示。
　　本书适合作为普通高等学校化妆、播音主持、表演、空乘服务、影视等专业的教材，也可供广大化妆造型爱好者与从业人员学习与使用。

作者简介

　　安静，本科就读于成都理工大学艺术设计专业，四川大学工程硕士。教授课程包括艺术设计类课程、基础美术类课程、造型设计类课程，曾在四川省人事厅等部门进行商务礼仪及形象设计类的专业培训工作。组织制作的造型展示获湖南电视台邀请，在湖南电视台有精彩表现，并获得一致好评。参与省级科研项目五个，负责和组织项目一个，涉及范围广、学科门类全。

　　万艳，就职于四川传媒艺术学院，专业方向主持人造型。

　　王雪梅，副教授，就职于四川传媒艺术学院。

目录

第1章绪论1
1.1美与审美1
1.2妆容塑造美18
第2章化妆基础知识23
2.1色彩与化妆造型23
2.2结构与化妆造型39
2.3化妆师在造型设计制作中具备的基本条件47
第3章化妆造型工具55
3.1常用化妆造型工具的分类55
3.2皮肤的分类及日常护理61
3.3化妆用品的保养与更换62
第4章美容化妆与造型65
4.1现代美容化妆概述65
4.2现代美容化妆的规范步骤66
第5章职业化妆与造型85
5.1职业妆的面部基本知识85
5.2职业妆的发型基础知识86
5.3职业妆的服装造型基础知识87
5.4职业装整体搭配技巧88
5.5新闻主播妆介绍89
第6章影楼化妆造型101
6.1影楼化妆流程 102
6.2同一人物——不同风格化妆造型104
6.3新娘化妆造型106
6.4艺术彩妆化妆造型110
第7章美妆宝典115
宝典1美丽妆容小技巧115
宝典2修眉画眉一气呵成117
宝典3教你画个漂亮的眼妆122
宝典4教你画个迷人唇妆124
宝典5服装搭配技巧129

前言/序言

　　化妆，总的来说是一种视觉艺术。她是在人的自然相貌和整体形象的基础上，运用艺术表现的手法，弥补人们形象的缺陷，增添真实自然的美感，或营造出不同风格、不同创意的整体艺术形象。
　　化妆，是指运用化妆品和工具，采取合乎规则的步骤和技巧，对人体的面部、五官及其他部位进行渲染、描画和整理，增强立体印象，调整形色，掩饰缺陷，表现神采，从而达到美化视觉感受的技艺。化妆能改善人物原有的“形”“色”“质”，增添美感和魅力；化妆作为一种艺术形式，能呈现一场视觉盛宴，表达一种感受。
　　艺术源于生活并高于生活，要学会从生活中汲取营养并延用到创意设计中。每个人都用自己的方式去演绎不同的美，用不同的心态来欣赏不同的美。必须深刻地观察和体验生活，捕捉时尚讯息，丰富创作灵感。只有融入和热爱生活，才能够培养自己对形象的感受能力和创造能力，创造出富有感染力和生命力的妆容与造型。
　　化妆造型是从脸型与五官比例等化妆造型的基础知识入手，化妆与色彩搭配，化妆与性格、环境、年龄、服饰等方面结合，是一门综合的形象设计艺术，它不仅要求化妆造型师必须具备专业技术实力、独到的审美眼光、丰富的艺术内涵和较高的文化修养，还要具备强烈的思维感知能力和创造性的设计表现能力，才能创造出有生命力、延展力和富有内涵的作品。化妆造型师犹如美的使者，通过神奇的化妆造型手法把普通人幻化成美轮美奂的人间精灵，给人们带来惊喜、愉悦和自信。
　　本书共分为七章，第一章简述美的概念；第二章讲述化妆基础知识；第三章讲述化妆造型工具；第四章讲述美容化妆与造型；第五章讲述职业化妆与造型；第六章讲述影楼化妆与造型；第七章为美容宝典，以轻松、活泼的语言为读者提供实用的化妆技巧。本书细致新颖地阐述了化妆造型的基础知识和造型技巧，巧妙运用专业知识，利用全方位、综合性的表现技法，从实用的化妆造型实际需求出发撰写。本书密切联系审美学、艺术学、色彩学、骨骼与形态、比例与搭配等学科知识，并辅以大量的、鲜活的造型实例，讲述不同场合、不同需求、不同体型、不同特征条件下化妆造型的塑造，力求给读者带来新鲜的阅读体验和思考提示。本书适合作为普通高等学校化妆、播音主持、表演、空乘服务、影视等专业的教材，也可供广大化妆造型爱好者与从业人员学习与使用。
　　本书由安静、万艳、王雪梅任主编，苏黎、陆薇、龙继祥任副主编，郝雯婧、江莹、黄瑞丹、吕小贵参编。具体编写分工如下：王雪梅、龙继祥负责全书的框架、协调、统稿，王雪梅、万艳撰写前言，陆薇、郝雯婧、王雪梅编写第一章，安静、万艳编写第二章，黄瑞丹编写第三章，江莹编写第四章，苏黎、黄瑞丹编写第五章，吕小贵编写第六章，王雪梅、郝雯婧、安静编写第七章。许志强主审，并对全书的框架和内容提出了许多建设性意见。本书模特由李莉、陈翠云、刘光玲、庞福园、张友昱、刘曙君、王淑钧、张慧洁、邓艾佳、王倩担任。本书化妆造型师由苏黎、黄瑞丹、邓正燕、金思岑担任。本书摄影师由肖仁丽担任。
　　在本书的编写过程中，得到了四川传媒学院的大力支持和帮助，还参考了不少学界同仁的研究成果。对此，编写组十分感激。
　　由于编者水平有限，书中难免有不足之处，恳请各位领导、专家学者和广大读者批评指正。
　　编者
　　2015年12月

好的，以下是为您创作的一部名为《光影叙事：当代摄影艺术的视觉解构》的图书简介，旨在与您的《实用化妆造型展示》内容完全区分开来： --- 光影叙事：当代摄影艺术的视觉解构 导论：凝视的转向——从记录到构建 在数字洪流席卷一切的二十一世纪，摄影术已然超越了其作为客观再现工具的初衷，蜕变为一种高度个人化、复杂多义的叙事媒介。《光影叙事：当代摄影艺术的视觉解构》并非一部教授快门速度与光圈设定的技术手册，亦非一本收录经典历史瞬间的画册。它是一次深入当代摄影创作核心的学术探险，专注于剖析那些挑战传统认知、重塑视觉逻辑的先锋实践。 本书旨在引导读者，从单纯的“观看”跃升至“理解”与“批判性解读”的层次。我们关注的焦点在于：当影像不再仅仅是世界的镜子，而是成为建构新现实的砖石时，其内在的语法结构和哲学基础究竟为何？ 第一部分：解构的语法——超越现实的摄影语言 摄影的语言，在当代语境下，已呈现出碎片化、多层次的复杂性。本部分将细致梳理当前艺术摄影领域中几种核心的表达策略。 第一章：后纪实时代的真实性困境 传统纪实摄影建立在“现场性”和“不可伪造性”之上。然而，随着数码技术的普及和观念艺术的渗透，这种“真实性”的基础已然崩塌。本章将探讨艺术家如何主动利用后期处理、档案重组乃至虚构叙事，来揭示“真实”背后的意识形态操控与权力结构。我们将分析诸如柏林墙倒塌后关于“记忆的修补”的系列作品，以及通过合成图像探讨身份政治的案例，探究“记录”如何转变为一种精密的“建构”。 第二章：物质性与反物质性——媒介的回归与消解 摄影材料性在当代艺术中获得了新的生命力。本章将对比两种截然不同的趋势：一方面是重新拥抱湿版火棉胶、银盐显影等古老工艺，探究其带来的时间感、触感和不可复制性（强调物质的“在场”）；另一方面，则是对数字媒介的极致运用，如光栅效应、像素失真、甚至是对屏幕本身作为载体的批判，从而探求影像的“反物质性”。我们将引入“时间印记”的概念，分析艺术家如何利用慢速曝光或延时摄影来介入时间流本身。 第三章：空间的错位与折叠——多维叙事的空间学 当代摄影作品极少满足于二维平面的展示。本章专注于分析空间叙事如何在作品中被扭曲、折叠或完全重构。这包括对装置艺术、摄影打印物的多重叠加，以及利用全景扫描技术创造出非欧几里得视觉空间的作品。重点分析艺术家如何通过制造观看的“迷宫”，迫使观众审视自身的观看位置与物理环境之间的关系。 第二部分：主题的深潜——身份、记忆与时间的哲学思辨 当代摄影艺术往往是承载深刻哲学命题的载体。本部分将深入探讨摄影实践中反复出现的几个核心母题。 第四章：身份的流动性与自我的戏仿 在身份政治日益凸显的今天，摄影成为探索、颠覆和重塑自我认同的有力工具。本章将侧重分析那些通过角色扮演（Performance）、性别重塑或文化符号挪用，来挑战既定社会分类的作品。探讨“自拍”如何从一种娱乐行为升华为一种严肃的身份政治宣言，以及“他者凝视”如何在艺术家自我呈现中被反转。 第五章：记忆的景观化与创伤的呈现 记忆从来不是线性的档案，而是充满遗忘和重构的景观。本章探讨艺术家如何处理集体创伤与个人记忆的交织。我们会分析那些运用模糊、残片化或档案碎片进行拼贴的作品，这些作品揭示了记忆的不可靠性，以及图像在试图固化历史时所产生的伦理困境。特别关注那些处理战争遗址、失踪人口或被抹去历史叙事的项目。 第六章：观看的伦理——凝视权力的反思 摄影的本质始终与“观看的权力”紧密相连。本章是一个伦理学的探讨，审视艺术家如何运用镜头来赋予、剥夺或质疑被摄对象的能动性。我们将剖析“偷窥式”摄影的界限、利用肖像权进行社会批判的案例，以及那些刻意模糊主体与客体边界的模糊化处理，引导读者思考：作为观看者，我们是否负有不应承担的道德责任。 第三部分：媒介的边界——摄影与新媒体的交织 当代艺术的活力来源于其对自身媒介边界的不断试探。本部分聚焦于摄影如何与其他艺术形式融合，并探索其在新兴技术中的未来形态。 第七章：摄影与时间艺术的对话：从延时到循环 本章分析摄影图像如何嵌入到视频艺术、电影叙事乃至虚拟现实（VR）体验中。探讨静态图像在时间轴上的拉伸和压缩如何改变其信息负载量，以及“序列摄影”如何过渡为“运动影像叙事”，从而在新的时间维度中创造出更深层的心理效果。 第八章：数据可视化与算法美学 随着大数据时代的到来，摄影的概念正在向数据流延伸。本章探讨将科学数据、地理信息系统（GIS）数据转化为视觉艺术作品的实践。分析艺术家如何利用算法生成图像，以及这种“非人类之手”创作的影像，如何反过来挑战我们对美学判断和原创性的传统定义。 结语：后图像时代的行动纲领 《光影叙事》最终试图提供一个行动的框架，而非一个固定的答案。当代摄影艺术要求我们不再做被动的接受者，而是积极的解码者和提问者。本书期望能为艺术评论家、策展人、视觉研究者以及所有对图像世界抱有深刻好奇心的读者，提供一套精密的分析工具，去审视和参与这场正在发生的、关于光与意义的深刻对话。 --- (字数统计：约1550字)

评分☆☆☆☆☆

我一直对时尚潮流保持着高度的敏感，尤其是在视觉艺术和个人形象呈现方面。这次无意中翻阅到这本书，让我眼前一亮。它给我的感觉，与其说是一本关于化妆造型的工具书，不如说是一次关于“美”的深度探索。我注意到书中对“意境营造与风格统一”的讲解，这让我联想到了一些高端时尚杂志或者艺术展览中，那种能够瞬间抓住人眼球、却又回味无穷的视觉呈现。我猜想，这本书可能不仅仅是教授技法，更是在引导读者去理解“美”背后的逻辑和哲学。比如，它可能会探讨如何通过化妆造型来传递一种特定的情感，或者如何让个人形象与某种文化符号产生共鸣。我特别期待书中关于“跨界灵感与创新表现”的部分，这让我联想到很多设计师在不同艺术领域之间寻找灵感，然后碰撞出令人惊喜的火花。这本书似乎在鼓励我们打破常规，用更广阔的视野去思考化妆造型的无限可能。它所传递的，或许是一种打破边界、勇于创新的精神，让我觉得它不仅仅是关于“化什么妆”，更是关于“如何用妆容表达自我，甚至创造艺术”。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对细节有很高要求的人，我在挑选任何关于“实用”的书籍时，都会非常谨慎。这本书给我的感觉，就是那种“静水流深”的类型。从封面的设计到文字的排版，都透露着一种不急不躁的专业感。我特别注意到书中关于“工具选择与保养的细致考量”这一章节，这通常是很多入门级书籍会忽略的细节，但恰恰是这些细节，决定了化妆造型的最终呈现效果。我一直觉得，很多时候，问题的根源不在于技术本身，而在于我们是否拥有和善于利用正确的工具。这本书似乎在这方面给了我极大的信心，它让我觉得，可以通过细致的准备和对工具的深入了解，来提升自己的化妆水平。此外，它关于“不同肤质与肤色问题的应对策略”的描述，也让我看到了它在解决实际问题上的针对性。我身边有一些朋友，总是为自己的肤质困扰，不知道如何下手，这本书或许能为她们提供最直接有效的解决方案。它不只是泛泛而谈，而是真正地深入到“如何做”的层面，让我觉得非常靠谱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计实在令人惊艳，那种低饱和度的配色，搭配上恰到好处的金属质感字体，一看就觉得不是市面上那些浮夸廉价的读物。我当时在书店随手翻开，就被那份沉静而专业的氛围所吸引。仔细看了目录，虽然我平时对化妆造型算不上是狂热爱好者，但它所涵盖的“实用”二字，让我看到了深入了解的可能性。我尤其对其中关于“光影运用与脸型塑造”的部分感到好奇，总觉得自己在日常化妆时，无论怎么努力，都无法达到那种立体的效果。这本书似乎承诺要揭示其中的奥秘，用一种不落俗套的方式来讲解。而且，它还提到了“色彩理论在不同场合的应用”，这对我来说是个非常实用的概念。我一直以来都觉得，自己似乎总是抓不住“场合”这个关键点，不知道什么时候该选择浓烈，什么时候又该追求清新。这本书的编排似乎给了我一个清晰的指引，让我觉得即使是新手，也能在专业知识的武装下，自信地应对各种社交场合。整体来说，它给我的第一印象就是“用心”和“专业”，那种即使不了解具体内容，也能感受到它背后蕴含的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

我个人对那种能够将复杂事物简单化、将抽象概念具象化的书籍情有独钟。这本书给我的第一印象，就是它在某种程度上具备这种能力。它提到的“基础功与进阶技巧的层层递进”，让我觉得它不是那种一上来就让你眼花缭乱、无从下手的内容，而是有条不紊地引导你一步一步来。我猜想，它可能会用很多图文并茂的方式，或者案例分析，来解释那些听起来有点专业但实际上非常容易理解的化妆原理。我特别期待书中关于“快速提升日常妆容质感的秘诀”的讲解，毕竟大多数人没有那么多时间去钻研复杂的妆容，如何在有限的时间内，让自己的妆容看起来更精致、更有神采，这才是大多数人真正需要的。它似乎承诺了“实用”的价值，能够让普通人也能轻松掌握一些让生活更美好的小技巧。而且，它所包含的“问题导向型”的内容，也让我觉得它不是为了讲而讲，而是真正地在解决读者可能遇到的各种化妆难题，这让我觉得它非常有价值。

评分☆☆☆☆☆

这次偶然的机会看到了这本书，它的整体气质就给我一种“耳目一新”的感觉。我平时阅读的书籍种类比较广泛，对于那些能够打破常规、带来新视角的作者，总是格外欣赏。这本书让我觉得，它可能不仅仅是在教你如何化妆，更是在重新定义“化妆”这件事。它提到的“情感表达与个性化风格的融合”，让我联想到一些艺术家是如何通过自己的作品来传递情绪的。我猜想，这本书可能会引导读者去探索化妆造型背后的深层含义，如何通过妆容来展现内心的情感，如何让妆容成为一种个性的宣言。我尤其对书中关于“艺术化的妆容表现与商业价值的平衡”的探讨感到好奇。这让我觉得，这本书不仅仅是为了个人变美，更是将化妆造型上升到了一个更高的层面，去思考它在艺术创作和社会影响力方面的潜力。它所传递的，可能是一种更加前沿、更加具有前瞻性的化妆理念，让我对未来的化妆趋势充满了期待。