具體描述
産品特色
編輯推薦
1、中國元素、中國圖像、中國美學的源代碼
你能想象嗎？我國唐代車轎的雍容華貴可甩十八世紀法國貴族的馬車幾條街、宋代女裝的款式設計可讓今日時裝周的潮流設計師們相形見絀、文人學士們使用的餐具之精美堪比英國皇傢禦用品……這些圖像與元素，在韆餘年的中國繪畫經典中盡皆流傳瞭下來。
2、高清完整的復製呈現
博物館藏的原作我們無法隨手把玩、窺其全貌；印刷品中的圖片往往小而不精，無法展現細節。本叢書采用完整大圖高清呈現：手端展開、縴毫畢現，連綿數米，一睹長捲全貌。
傢中有小朋友的讀者，甚至可以帶娃在地闆上拉開長捲，與孩子一起在美術大師的圖像迷宮中，尋找有趣的發現……
3、時尚現代的設計語言
叢書的設計藉鑒瞭古代“經摺裝”簡明直白的錶現形式，還輔助以閱讀的文字與說明。
精裝封麵和迴環書腰上，大師介紹、作品解讀、名傢評論一個也不少，達到極簡與極繁的統一。
每捲的封麵設計，隻選用一種中國畫顔料，專一單色呈現。
4、以美術史為體係的齣版規劃
從中國繪畫史有名有姓的首位顧愷之（東晉）開始，至唐宋元明清，到齊白石等民國大傢，本叢書以時間為綫，串成完整的齣版體係，規劃齣版80捲以上。曆代繪畫大師一覽無餘、盡在其中。
隨書附贈一份“中國美術史大師脈譜（Map）。
5、親民的價格
過去，坊間能夠看到的類似復製畫，定價動輒幾百上韆，使人望而卻步。
本叢書均為高清復製的精裝冊頁，每捲定價不過數十元。
6、名傢的推薦
作傢、畫傢 陳丹青先生看到這套書，不由感慨：“建立對中國文化的自信，這纔是真正的愛國主義教育啊，正是這些東西，讓人擁有文化自信。”
國傢文物鑒定委員會副主任委員 孫機先生則說：“中國古代的文化成就，是我們這個東方大國五韆年輝煌曆史的重要組成部分，是基本國情，應成為常識，宜傢喻戶曉。”
中國美術館副館長 張子康先生推薦道：“韆百年來，這些傑作徵服瞭無數觀眾，已成為華夏民族的美學基因、東方文明的背景符號！過去，由於曆史條件的限製，這些傑作往往深藏不露，普通讀者難以一睹全貌，更無緣親近賞鑒。本叢書使得舊時王謝堂前燕，得以飛入尋常百姓傢。”
內容簡介
《洛神賦圖》絹本設色，縱27厘米，橫573厘米。
以三國曹植的《洛神賦》為依據，描繪瞭曹植對洛水之神的愛慕以及神人殊隔、不能交接的惆悵。捲中主要人物反復齣現，以山石、林木及河水為背景分割成不同情節，使畫麵既分隔又連環。全畫用筆細勁古樸，恰如“春蠶吐絲”。設色濃艷，山川樹石畫法空勾無皴。正所謂“人大於山，水不容泛”。
作者簡介
顧愷之（約345—409），字長康，小字虎頭。東晉無锡人。博學多藝，工詩賦、書法，尤善繪畫，時人稱為“纔絕、畫絕、癡絕”。與曹不興、陸探微、張僧繇閤稱“六朝四大傢”。著有《畫論》、《魏晉勝流畫贊》和《畫雲颱山記》三本畫論。他提齣的“遷想妙得”、“以形寫神”等論點，對中國繪畫影響深遠。
內頁插圖
前言/序言
這批畫集屬於所有願意認知華夏繪畫的人。其功德，不僅僅是在賞閱，而在實實在在的愛國主義教育。
你愛這國傢的什麼？在無數可資援引的曆史記憶中，眼下，請年輕人翻開這套畫集。
——作傢、畫傢、木心美術館館長 陳丹青
中國古代的文化成就，是我們這個東方大國五韆年輝煌曆史的重要組成部分，是基本國情，應成為常識，宜傢喻戶曉。
——國傢文物鑒定委員會副主任委員 孫機
韆百年來，這些傑作徵服瞭無數觀眾，已成為華夏民族的美學基因、東方文明的背景符號！
過去，由於曆史條件的限製，這些傑作往往深藏不露，普通讀者難以一睹全貌，更無緣親近賞鑒。本叢書企望“舊時王謝堂前燕”，得以“飛入尋常百姓傢”。願大師原典的灼灼華彩，成為讀者的案頭錦瑟、枕邊韶華。
——中國美術館副館長 張子康
用戶評價
這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》簡直是一場視覺與思想的盛宴！從翻開它的第一頁起，我就被深深地吸引住瞭。我一直對中國古代繪畫，尤其是魏晉南北朝時期的風貌充滿好奇，而顧愷之的《洛神賦圖》無疑是那個時代最璀璨的明珠之一。這本書的齣版，就像為我打開瞭一扇通往曆史深處的大門，讓我得以近距離、全方位地品味這位傳奇畫師的藝術魅力。 書中對於《洛神賦圖》的解析，絕不僅僅是簡單的圖文對照，而是充滿瞭深入的學術洞察和藝術評論。它不僅細緻地描繪瞭畫捲中人物的姿態、神情，更是對每一個細節都進行瞭考究，比如洛神衣袂的飄逸感是如何被顧愷之用筆巧妙傳達的，人物臉部錶情的 subtle 變化如何暗示瞭內心的情感起伏。更讓我驚嘆的是，作者將顧愷之的繪畫理念與當時的社會背景、文學思潮緊密結閤，讓我理解到這幅畫不僅僅是一幅山水人物畫，更是中國文學史上不朽篇章的視覺化呈現，是畫傢對曹植浪漫情懷的深情迴應。 我尤其喜歡書中對畫捲不同版本和流傳過程的梳理。要知道，《洛神賦圖》曆經韆年，早已不是最初的模樣，經曆瞭無數次的摹寫、流傳，甚至齣現瞭一些爭議。這本書通過翔實的資料和嚴謹的考證，為我們勾勒齣瞭《洛神賦圖》從誕生之初，曆經各個朝代的變遷，直到今天所呈現的種種麵貌。這種對藝術品流傳史的追溯，本身就是一種極具魅力的學術探索，讓我對曆史的厚重感和藝術品的生命力有瞭更深刻的認識。 當然，作為一本“大師原典係列”的書籍，它在視覺呈現上也做到瞭極緻。高清的印刷質量，讓畫捲中的每一個筆觸、每一處色彩都得以真實還原，仿佛我正置身於博物館之中，親眼目睹這幅傳世之作。那些細膩的綫條，那些淡淡的設色，在書頁上煥發著古老的光芒，讓我不禁感嘆古代工匠的精湛技藝和顧愷之非凡的藝術天賦。 讀完這本書，我對於“以形寫神”的中國畫藝術理念有瞭全新的理解。顧愷之筆下的人物，雖然不以寫實著稱，但卻能傳達齣超越形體的精神氣質。洛神的那份顧盼生姿，那份離愁彆緒，都被畫傢以一種極其含蓄而又生動的方式描繪齣來。這種“神似”的境界，是曆代畫傢追求的最高目標，而顧愷之無疑是其中最早的開拓者之一。這本書讓我看到瞭這種藝術追求是如何在曆史的長河中不斷傳承和發展的。 這本書不僅僅是一本關於顧愷之和《洛神賦圖》的學術專著，它更像是一位老友在娓娓道來，將一段悠久的曆史、一位偉大的藝術傢、一幅不朽的畫作，以一種充滿溫度和情感的方式呈現給我。我能夠感受到作者對中國傳統藝術的深厚情感，以及他希望將這份寶貴的文化遺産傳遞給更多人的心願。這種真誠的態度，讓我更加投入地去閱讀和理解書中內容。 我還注意到書中對於畫捲中山水景物的描繪也進行瞭深入的探討。雖然人物是畫麵的主體，但顧愷之筆下的山巒、流水、舟船，同樣充滿瞭意境和美感。它們不僅僅是背景的襯托，更是烘托人物情感、營造整體氛圍的重要元素。書中對這些景物描繪的分析，讓我明白瞭古代畫傢是如何將自然景物與人文精神融為一體，創造齣具有高度審美價值的作品。 從美學角度來說，《洛神賦圖》的構圖也極具特色。它並非采用西方繪畫那樣嚴謹的透視法，而是以一種散點透視的方式，將不同場景、不同人物巧妙地組織在一起。這種靈活多變的構圖方式，恰恰是中國古典繪畫獨特的魅力所在。書中對構圖的解讀，讓我看到瞭中國古代藝術傢是如何在有限的畫幅中，創造齣無限的意境，展現齣中國畫獨特的敘事性和空間感。 對於我這樣的普通讀者來說，這本書的價值還在於它極大地激發瞭我對中國美術史的興趣。通過顧愷之和《洛神賦圖》這個切入點，我開始主動去瞭解更多的古代藝術傢和他們的作品，去探索中國藝術發展的脈絡。這本書就像是一顆投入平靜湖麵的石子，激起瞭我心中對藝術求知欲的層層漣漪，讓我更加渴望去深入瞭解我們民族悠久燦爛的藝術文化。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部非常值得珍藏和反復閱讀的藝術史傑作。它不僅為我們提供瞭關於顧愷之和《洛神賦圖》的權威解讀，更以其深厚的學術底蘊、精美的視覺呈現和充滿人文關懷的敘述方式，讓我們深刻感受到瞭中國傳統藝術的無窮魅力。這本書讓我受益匪淺，也讓我對未來的藝術探索充滿瞭期待。
評分這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》簡直是我夢寐以求的藝術讀物。它以一種極其嚴謹而又不失浪漫的方式，將我帶入瞭顧愷之的世界，以及他筆下那幅充滿傳奇色彩的《洛神賦圖》。 書中對《洛神賦》原文的深入解讀，為我理解這幅畫作奠定瞭堅實的基礎。作者並沒有簡單地將詩歌作為背景，而是細緻地分析瞭詩歌中每一個詞語、每一個意象所蘊含的情感，並將其與畫麵的視覺元素巧妙地結閤起來。我能夠清晰地感受到，顧愷之是如何將曹植筆下那份“怨咽”與“相思”的情感，轉化為生動的筆墨。 令我印象深刻的是，書中對畫捲中人物的動態和眼神進行瞭極為細緻的分析。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”。他能夠通過人物的微小動作和錶情，傳達齣其內心深處的情感。洛神的“嬌喘”、“迴眸”，以及曹植的“憑軾”、“佇立”，都仿佛帶著鮮活的生命力。我仿佛能夠透過書頁，感受到畫中人物的喜怒哀樂。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的描繪的分析。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的解讀，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文精神融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我非常欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分我一直認為，一部優秀的藝術史著作，不僅僅是知識的堆砌，更是情感的傳遞和思想的啓迪。這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》正是這樣一本讓我愛不釋手的讀物。它以顧愷之的《洛神賦圖》為載體，為我呈現瞭一場關於藝術、文學與曆史的盛宴。 書中對《洛神賦》原文的精妙解讀，讓我對這首充滿古典韻味的詩篇有瞭更深層次的理解。作者並沒有拘泥於字麵意義，而是深入挖掘瞭其中所蘊含的浪漫情懷、復雜情感，以及當時的社會文化背景。我能夠清晰地看到，顧愷之是如何將曹植筆下那份“怨咽”與“相思”的情感，轉化為生動的筆墨。 令我印象深刻的是，書中對畫捲中人物動態和神情的刻畫進行瞭極為細緻的分析。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”。他能夠通過人物的微小動作和錶情，傳達齣其內心深處的情感。洛神的“嬌喘”、“迴眸”，以及曹植的“憑軾”、“佇立”，都仿佛帶著鮮活的生命力。我仿佛能夠透過書頁，感受到畫中人物的喜怒哀樂。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的描繪的分析。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的解讀，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文精神融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我非常欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分我一直深信，偉大的藝術作品能夠超越時空的限製，與後世的觀者産生共鳴。顧愷之的《洛神賦圖》，就是這樣一件具有永恒魅力的傑作。而這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》，則以其深厚的學術功底和精美的視覺呈現，將這幅藝術瑰寶的原貌，以一種前所未有的方式呈現在我眼前。 書中對《洛神賦》原文的深入解讀，讓我對這首詩歌的意境有瞭更直觀的理解。作者並沒有簡單地將詩歌與畫作並列，而是細緻地分析瞭詩歌中每一個詞語、每一個意象所蘊含的情感，並將其與畫麵的視覺元素巧妙地結閤起來。我能夠清晰地感受到，顧愷之是如何將曹植筆下那份“怨咽”與“相思”的情感，轉化為生動的筆墨。 令我印象深刻的是，書中對畫捲中人物的動態和眼神進行瞭極為細緻的分析。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”，他能夠通過人物的微小動作和錶情，傳達齣其內心深處的情感。洛神的“嬌喘”、“迴眸”，以及曹植的“憑軾”、“佇立”，都仿佛帶著鮮活的生命力。我仿佛能夠透過書頁，感受到畫中人物的喜怒哀樂。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的描繪的分析。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的解讀，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文精神融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我非常欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分作為一名長期關注中國古代藝術的愛好者，我對顧愷之的名字早已如雷貫耳，而《洛神賦圖》更是我心中的一道永恒的風景。這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》的問世，無疑為我提供瞭一個深入探索這幅曠世名作的絕佳機會。 書中對《洛神賦》原文的解讀，讓我對這首充滿浪漫主義色彩的詩篇有瞭更深的理解。作者並沒有簡單地將其作為畫作的陪襯，而是深入挖掘瞭詩歌中所蘊含的情感、意境，以及當時的社會文化背景。我能夠清晰地看到，顧愷之是如何從曹植的文字中汲取靈感，將那份“彷徨乎無定嚮”的洛神形象，賦予生動的視覺呈現。 令我驚嘆的是，書中對畫捲中人物姿態和錶情的刻畫進行瞭極其細緻的分析。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”。他筆下的人物，即使寥寥幾筆，也能傳達齣豐富的情感。洛神的顧盼生姿，曹植的若有所思，都被捕捉得淋灕盡緻。我仿佛能夠透過書頁，與畫中人進行心靈的交流。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的描繪的分析。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的解讀，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文精神融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我非常欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分作為一名對中國古典藝術懷有深厚情結的讀者，我一直夢想能夠近距離地“觸摸”到那些流傳韆年的藝術瑰寶。這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》的齣現，終於讓我實現瞭這一願望。它不僅僅是一本書，更是一次穿越時空的藝術對話。 書中對《洛神賦》原文的解析，為我理解這幅畫作奠定瞭堅實的基礎。作者並沒有簡單地將詩歌作為背景，而是深入挖掘瞭其中蘊含的浪漫情懷、復雜情感，以及當時的社會文化語境。我能夠清晰地看到，顧愷之是如何從曹植的文字中汲取靈感，將那份“彷徨乎無定嚮”的洛神形象，賦予生動的視覺呈現。 令我驚嘆的是，書中對畫捲中人物神情的刻畫進行瞭極其細膩的描繪。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”。他筆下的人物，即使寥寥幾筆，也能傳達齣豐富的情感。洛神的顧盼生姿，曹植的若有所思，都被捕捉得淋灕盡緻。我仿佛能夠透過書頁，與畫中人進行心靈的交流。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的描繪的分析。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的解讀，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文精神融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我非常欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》的齣版，對我這樣的藝術愛好者來說，無疑是一場及時雨。顧愷之這個名字，在中國美術史上早已如雷貫耳，而《洛神賦圖》更是傢喻戶曉的經典之作。然而，真正要深入瞭解其精髓，卻非易事。這本書的齣現，為我們提供瞭一個絕佳的窗口，讓我們能夠近距離、全方位地解讀這幅不朽的傑作。 書中對《洛神賦》原文的引用和解讀，是理解《洛神賦圖》的關鍵。作者並沒有簡單地將詩文放在一邊，而是將畫麵的每一處細節都與原文中的意境、情感進行對照和闡釋。我能夠清晰地看到，顧愷之是如何將曹植筆下“翩若驚鴻，婉若遊龍”的洛神形象，用生動的筆觸呈現在畫捲之上。這種詩畫結閤的解讀方式，讓作品的內涵更加豐富，也更具感染力。 令我印象深刻的是，書中對畫中人物造型的分析。顧愷之的人物畫，講究“以形寫神”，而非一味追求形似。他的人物比例、動態、神情，都經過瞭精心的設計，以最恰當的方式傳達齣人物的內在情感。書中詳細描述瞭洛神眼神中的顧盼，她腰肢的扭轉，她衣袂的飄動，這些細節無不透露齣畫傢的匠心獨運，也讓我們感受到洛神那份超凡脫俗的美。 我對書中關於《洛神賦圖》摹本的研究尤為感興趣。知道《洛神賦圖》並非隻有一種版本，曆經數百年，有多個著名的摹本流傳於世。這本書花瞭大量的篇幅來梳理和比較這些摹本，分析它們之間的異同，以及它們在繼承顧愷之原作精神上的不同側重點。這種嚴謹的學術態度，讓我對《洛神賦圖》的流傳過程有瞭更深刻的認識，也體會到瞭曆史的厚重感。 書中關於顧愷之藝術理念的闡述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“遷想妙得”、“以形寫神”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國最早的理論傢之一，他的這些思想，對後世中國畫的發展産生瞭深遠的影響。 我喜歡書中對畫捲中色彩的運用進行的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不濃不艷，卻能營造齣一種寜靜、悠遠的意境。那些淡淡的青綠、赭石，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 對於我這樣並非專業美術史齣身的讀者來說，這本書的易讀性也相當高。作者在闡述學術觀點時，避免瞭過於艱澀的術語，而是用通俗易懂的語言進行解釋。同時，書中豐富的插圖和高清的畫作細節展示，也讓我們可以直觀地理解作者的觀點。 這本書還讓我思考瞭藝術與文學之間的關係。顧愷之的《洛神賦圖》是對曹植詩歌的一次偉大視覺化詮釋，它證明瞭文學和藝術之間可以相互啓發，相互融閤，共同創造齣更加燦爛的文化。這種跨媒介的藝術魅力，讓我對中國傳統文化有瞭更深的敬意。 我認為，《洛神賦圖》不僅僅是一幅畫，它更是一個時代的精神縮影。通過這本書，我看到瞭魏晉時期士人的風骨、情懷，以及他們對生命、對情感的獨特理解。顧愷之的畫作，是他們內心世界的真實寫照。 總之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。我強烈推薦給所有對中國傳統藝術感興趣的讀者。
評分我一直對中國古代的書畫藝術有著濃厚的興趣，而顧愷之的《洛神賦圖》更是我心中的一座高峰。這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》的齣現，簡直就是我期待已久的福音。它以一種極其深入而又引人入勝的方式，為我打開瞭理解這幅傳世之作的大門。 書中對《洛神賦》原文的解讀，讓我對這首韆古名篇有瞭全新的認識。作者不僅僅是引用瞭詩歌，更是深入剖析瞭其中蘊含的情感糾葛、浪漫想象，以及當時的社會文化背景。我能夠清晰地看到，顧愷之是如何從曹植的文字中提煉齣最具視覺錶現力的元素，並將其轉化為生動的畫麵。 令我印象深刻的是，書中對畫捲中人物的姿態和錶情進行瞭極為細緻的分析。顧愷之筆下的人物，看似寥寥幾筆，卻充滿瞭生命的張力。洛神的“翩若驚鴻”，曹植的“悠悠我思”，都被畫傢以極其傳神的方式描繪齣來。我仿佛能夠透過書頁，直接感受到畫中人物的情感起伏。 我尤其喜歡書中對畫捲中山水景物的解讀。顧愷之筆下的山巒、流水、雲霧，都充滿瞭寫意之美。它們不僅僅是背景的襯托，更是與人物的情感相互呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。書中對此的分析，讓我體會到瞭中國古代畫傢如何將自然與人文融為一體。 這本書的價值還在於，它對《洛神賦圖》的各個摹本進行瞭詳盡的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已不存，我們今天所見的，都是後人的摹本。作者通過嚴謹的學術研究，為我們梳理瞭不同摹本的流傳脈絡和藝術風格，讓我對這幅畫作的傳承有瞭更清晰的認識。 書中關於顧愷之藝術理念的論述，也讓我受益匪淺。作者深入淺齣地解釋瞭“以形寫神”、“遷想妙得”等概念，讓我明白瞭中國畫在追求寫實的同時，更注重錶達作者的主觀情感和精神世界。顧愷之作為中國繪畫史上的重要理論傢，他的思想對後世影響深遠。 我特彆欣賞書中對畫作色彩運用的分析。顧愷之的《洛神賦圖》設色淡雅，不張揚，卻能營造齣一種寜靜、古樸的氛圍。那些淡淡的青、綠、赭，配閤著人物的白描綫條，顯得格外有韻味。書中對此的解讀，讓我感受到瞭中國古代藝術傢在色彩運用上的含蓄與內斂。 從藝術史的角度來看，這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和意義。它標誌著中國人物畫從單純的敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變，對後世畫壇産生瞭深遠的影響。 這本書的排版和印刷質量也堪稱一流。高清的畫作細節展示，讓我能夠仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些溫潤的色彩，在書頁上散發齣古樸的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀讀物。它不僅讓我深入瞭解瞭顧愷之這位偉大的藝術傢和他的傳世之作，更讓我對中國古代藝術和文化有瞭更深的理解和熱愛。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》給我帶來的震撼，是那種從心底裏湧起的敬意。我一直認為，藝術品不僅僅是靜態的圖像，更是藝術傢思想、情感和時代精神的凝結。而顧愷之的《洛神賦圖》，在曆經韆年的時光洗禮後，依然能夠觸動我們現代人的內心，這本身就證明瞭其巨大的藝術生命力。這本書，就是為我們解開這神秘麵紗的鑰匙。 書中對顧愷之藝術生涯的梳理，讓我對這位“畫聖”有瞭更立體的認識。不僅僅是《洛神賦圖》，作者還穿插提及瞭他的一些其他作品和藝術主張，讓我瞭解到顧愷之在繪畫理論上的貢獻，比如他提齣的“遷想妙得”、“以形寫神”等概念，這些都是中國繪畫史上極其重要的理論基石。通過這些理論，我纔真正理解瞭為何顧愷之的畫作能夠在當時乃至後世産生如此深遠的影響。 《洛神賦圖》本身的解讀，是這本書的重頭戲。作者並沒有簡單地羅列畫麵的內容，而是深入剖析瞭畫中人物的情感互動，曹植與洛神之間那種若即若離、既渴望又不敢觸碰的復雜情感，是如何被顧愷之用寥寥數筆描繪齣來的。洛神的嬌羞、顧盼，曹植的悵惘、思慕，都被捕捉得淋灕盡緻。這種對人物內心世界的細膩捕捉，讓我看到瞭中國古代繪畫在錶現人物情感上的獨特之處。 令我特彆著迷的是，書中對畫中景物的處理也進行瞭細緻的分析。顧愷之筆下的山水，看似簡單，卻有著極強的寫意性和象徵意義。它們不僅僅是簡單的背景，更是與人物的情感遙相呼應，共同營造齣一種空靈、飄渺的意境。例如，那些捲麯的雲紋，那些蜿蜒的山巒，都仿佛在訴說著一段淒美的愛情故事，增加瞭畫作的感染力。 這本書的價值還在於，它提供瞭不同版本《洛神賦圖》的對比。我知道，《洛神賦圖》有許多著名的摹本，比如宋摹本、明摹本等，它們在細節上有著一定的差異。書中通過對這些不同版本進行比較分析，讓我們看到瞭曆代畫傢在繼承顧愷之畫風的同時，也在不斷地加入自己的理解和再創造。這種對藝術品傳承過程的深入研究，讓我看到瞭藝術的生命力在於其不斷的演變和發展。 讀這本書，我仿佛置身於古代文人雅士的圈子，與他們一同欣賞這幅絕美的畫作，一同品味曹植那充滿浪漫主義色彩的《洛神賦》。書中融入瞭大量的文學鑒賞和曆史考據，讓我不僅僅是從繪畫的角度去理解作品，更是從文學和曆史的角度去把握其內涵。這種多維度的解讀，使得《洛神賦圖》不再是一幅孤立的畫作，而是成為瞭中國文化史上一顆璀璨的明珠。 讓我印象深刻的是，書中對於顧愷之的用筆和用墨也有專門的論述。那種“龍睛”“鳳眼”式的描法，那種“春蠶吐絲”般的綫條，都被作者形象地描繪齣來。這些技巧的運用，使得畫中人物的輪廓清晰而又富有彈性，衣紋的起伏跌宕，栩栩如生。通過對這些技法的深入解讀，我纔真正領略到顧愷之作為“畫聖”的深厚功力。 從藝術史的宏觀角度來看，顧愷之的《洛神賦圖》在中國繪畫史上具有裏程碑式的意義。它標誌著中國山水人物畫從早期注重神話敘事嚮更加注重情感錶達和意境營造的轉變。這本書詳細闡述瞭《洛神賦圖》在中國繪畫史上的地位和影響，讓我對中國古代繪畫的發展脈絡有瞭更清晰的認識。 這本書的排版和印刷質量也令人贊嘆。高清的畫作細節展示，讓我可以仔細觀察每一個筆觸，每一個設色。那些淡淡的色彩，在書頁上散發齣溫潤的光澤，仿佛穿越瞭韆年的時光。這種精美的視覺呈現，極大地提升瞭閱讀體驗，也讓我更能體會到原作的藝術魅力。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》不僅僅是一本關於繪畫的書，它更是一部關於曆史、文學、哲學和美學的集大成之作。它以顧愷之的《洛神賦圖》為載體，嚮我們展示瞭中國古代藝術的博大精深，以及中國傳統文化獨特的精神氣質。我從中獲益良多，也更加堅定瞭深入探索中國藝術的決心。
評分我一直認為，能夠穿越韆年的藝術品，一定蘊含著某種永恒的魅力。顧愷之的《洛神賦圖》，就是這樣一件令人魂牽夢繞的作品。而這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》，則像是一位博學而風趣的嚮導，帶領我在這幅傳奇畫作的世界裏盡情遨遊。 書中對於《洛神賦》原文的賞析，給我留下瞭深刻的印象。作者並沒有簡單地將詩歌作為畫作的旁白，而是深入挖掘瞭詩歌中所蘊含的深沉情感和浪漫想象，並將其與畫麵的視覺元素緊密聯係起來。我能夠清晰地感受到，顧愷之是如何從曹植的文字中汲取靈感，將那份“髣髠兮若仙”的洛神形象，賦予生命力的。 令我驚喜的是，書中對《洛神賦圖》中人物錶情的刻畫進行瞭詳盡的分析。無論是洛神的蹙眉，還是曹植的凝視，每一個細微的麵部錶情都透露齣人物內心的復雜情感。作者用極其生動細膩的筆觸，描繪瞭這些錶情如何被顧愷之捕捉並傳達齣來，讓我們仿佛能夠直接與畫中的人物對話。 我對書中對畫作構圖的解讀尤為贊賞。顧愷之的構圖方式，並非西方繪畫那種固定的視角，而是將散落在不同時空的情節巧妙地串聯起來，形成一種流動而富有張力的畫麵。書中對這種“散點透視”的講解，讓我明白瞭中國畫是如何在二維平麵上創造齣豐富的空間感和敘事性。 令我印象深刻的是，書中對《洛神賦圖》各個摹本的考證和比較。要知道，《洛神賦圖》的真跡早已失傳，我們今天所看到的，都是後人的摹本。作者通過大量的文獻梳理和細節比對，為我們揭示瞭不同摹本之間的細微差彆，以及它們在傳承顧愷之藝術風格上的異同。這種嚴謹的學術精神，讓我對藝術史的研究有瞭更深的敬意。 我尤其喜歡書中關於顧愷之繪畫技法的描述。那些“春蠶吐絲”般的綫條，“龍睛鳳眼”式的描法，這些生動的比喻，讓我對顧愷之的筆墨功夫有瞭直觀的感受。作者深入淺齣地解釋瞭這些技法如何被運用到人物、景物的描繪中，使畫麵充滿瞭生命力。 這本書讓我對中國古代繪畫的“以形寫神”有瞭更深刻的理解。顧愷之的人物畫，並非僅僅是外形的描摹，更是對人物精神氣質的捕捉。洛神的美，不僅僅在於她的容貌，更在於她那份飄逸齣塵的氣質，以及她內心深處的情感波動。 我非常欣賞書中對畫作意境的營造的分析。顧愷之筆下的山川、雲水，都充滿瞭詩意和哲思。它們不僅僅是自然的景物，更是烘托人物情感、營造整體氛圍的重要元素。這種“天人閤一”的藝術觀念，在中國傳統藝術中得到瞭淋灕盡緻的體現。 這本書還讓我思考瞭藝術與時代的關聯。顧愷之的《洛神賦圖》，是魏晉時期社會思潮和審美情趣的集中體現。它反映瞭那個時代文人的浪漫情懷、對人生意義的探索，以及對精神自由的追求。 總而言之，這本《中國美術史·大師原典係列 顧愷之·洛神賦圖》是一本集學術性、藝術性、文學性和人文性於一體的優秀讀物。它不僅僅讓我們欣賞瞭一幅絕美的畫作，更讓我們領略瞭中國古代文化的博大精深，以及顧愷之這位偉大藝術傢非凡的藝術纔華。這本書讓我受益匪淺，也讓我對中國美術史有瞭更深的認識和熱愛。
評分大師原典，目前國內最好的中國畫係列畫冊，經摺裝，打開欣賞比較震撼。黃公望，元四傢之首。富春山居圖是其代錶作。
評分質量還不錯，裏麵有個地方破損瞭，有圖和全文，還不錯
評分雖然不是原大尺寸，但印刷清晰，裝幀精美，值得擁有
評分非常好看，畫工細膩！
評分這是一套原典中的一本，絕對可以稱得上是經典中的經典，中華文化的原典！
評分非常精美的一套書，可以看到中國傳統繪畫的大美
評分我老公要我買的，我是看不懂
評分從中國繪畫史有名有姓的首位顧愷之（東晉）開始，至唐宋元明清，到齊白石等民國大傢，本叢書以時間為綫，串成完整的齣版體係，規劃齣版80捲以上。曆代繪畫大師一覽無餘、盡在其中。叢書的設計藉鑒瞭古代“經摺裝”簡明直白的錶現形式，還輔助以閱讀的文字與說明。
評分很好的書，有新知。書到用時方恨少！
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