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李何林 著

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• 中国现代文学
• 文艺思潮
• 思想文化
• 文学史
• 新文化运动
• 马克思主义文学
• 左翼文学
• 现代主义
• 文化研究
• 中国近现代史

出版社： 南开大学出版社

ISBN：9787310051106

版次：1

商品编码：12071040

包装：精装

丛书名： 南开百年学术经典

开本：16开

出版时间：2016-09-01

用纸：胶版纸

页数：498

字数：392000

正文语种：中文

内容简介

　　中国的新文学思想，自一九一七年一、二月胡适和陈独秀在《新青年》上发表《文学改良刍议》和《文学革命论》，到一九三七年的“八一三”抗战发生，共有二十年的历史了。（当然它的萌芽还早。）在这短短的二十年期间，一方面受了世界各国近二三百年文艺思潮的影响，一方面因为国内外的政治经济社会文化的变迁，使中国的文艺思想，或多或少的反映了欧洲各国从十八世纪以来所有的各文艺思想流派的内容，即浪漫主义、自然主义，写实主义（现实主义）、颓废派、唯美派，象征派、表现派……以及新写实主义（亦称社会主义的现实主义，动的现实主义，或新现实主义）。但是，人家以二三百年的时间发展了的这些思想流派，我们缩短到了“二十年”来反映它，所以各种“主义”或“流派”的发生与存在的先后和久暂，不象欧洲各种文艺思潮的界限较为鲜明和久长；或同时存在，或昙花一现的消灭。

作者简介

　　李何林（1904-1988），安徽霍邱人，鲁迅研究和中国现代文学学科的奠基人之一。1924年考入南京国立东南大学生物系，后投笔从戎，参加北伐军。1927年加入中国共产党。1928年加入鲁迅领导的未名社，投身革命文艺活动。先后在天津女子师范学院、云南大理华中大学、华北大学等校任教。新中国成立后，曾任北京师范大学中文系代主任。1952年9月调至南开大学，任中文系教授及系主任，兼任南开大学校务委员会委员、南开大学学术委员会委员。1975年奉调进京，任鲁迅研究室主任、北京鲁迅博物馆馆长。主要著作有《近二十年中国文艺思潮论》《中国文艺论战》《鲁迅<野草>注解》《关于中国现代文学》等。全部著述收入《李何林全集》《李何林全集补遗》。

目录

一九七九年重版说明
序
《近二十年中国文艺思潮论》自评
第一编 “五四”前后的文学革命运动
绪论 由“五四”到“五卅”的文艺思潮之社会背景
第一章 概论——从一九一七年到“五卅”的中国文艺思想界
一 文学革命的经过
二 林纾的反对
三 “五四”推动了白话文的发展
四 “学衡派”的反对
五 整理国故问题
六 “甲寅派”的反对
七 文学研究会与创造社的对立
第二章 文学革命运动的“思想和形式”的主张
一 “历史的观念”和进化论的思想
二 反“文以载道”和反封建的思想
三 主张“写实文学”和朦胧的社会思想
四 反文言文的不彻底
五 白话文不与口语接近
第三章 与反对者的论争
一 林纾
二 “学衡派
三 “甲寅派
第四章 文学研究会与创造社
一 写实主义与浪漫主义同时存在的社会基础
二 写实主义的文学研究会
三 浪漫主义的创造社
四 对立的统一与“革命文学”思想的萌芽

第二编 “大革命时代”前后的革命文学问题
绪论 由“五卅”到“九一八”的文艺思潮之社会背景
第一章 概论——从“五卅”前后到“九一八”的中国文艺思想界
第二章 创造社的革命文学主张
一 创造社的进步
二 为什么要提倡革命文学
三 对于革命文学的作者、内容及作者世界观的主张
四 革命文学的创作方法
五 文学的阶级性
六 文学的宣传作用
七 唯物的文学论
八 结语
第三章 鲁迅的态度和茅盾的意见
一 鲁迅的态度
二 茅盾的意见
……
第三编 “九一八”到'“八一三”的文艺思潮

精彩书摘

　　《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》：
　　第四章 文学研究会与创造社
　　写实主义与浪漫主义同时存在的社会基础
　　“‘五四’前后的文学革命运动”（由一九一七到一九二五“五卅”）可以分为前后两期：从一九一七到一九二〇为前期，其内容主要的是文言文的破坏与白话文的提倡，兼一般文化思想的斗争；从一九二〇文学研究会与创造社成立起到“五卅”为后期，才算是纯粹的新文学运动的时期，也就是说，“新文学”从这以后才有它独自的发展。（不过作为新文学纪念碑的鲁迅的小说是在这以前就开始了。）
　　写实主义（现在统称现实主义，我们为与当时文章用词相合，故仍用旧名。至于“新写实主义”，现在则称“社会主义的现实主义”）的文学研究会和浪漫主义的创造社，所以同时活动不能象在欧洲较有先后次序的原因，一方面由于它们同是资产者社会的文学：如弗理契在《欧洲文学发达史》里说的“写实主义是资产阶级的艺术”，“浪漫主义实是资产者文学发达上的一个阶段”；就是古典主义也是资产阶级文学的发达上的阶段之一。古典主义的文学，是商业资产阶级和从事商业的一部分贵族相结合，反对纯粹封建贵族的时期的文学；浪漫主义的文学，是工业发达之后，资产阶级决定的推翻了贵族阶级，树立自己的支配权的时期的文学；写实主义文学的发生，则在资产阶级完全得了胜利之后。所以资产阶级的文学发达阶段是，古典主义——浪漫主义——写实主义。写实主义也就是资产阶级文学最后完成的形式。但在同时，新兴的劳动阶级的观念，也渐渐在写实主义文学之中显现出来了。中国的资产阶级对封建势力虽然没有“完全得了胜利”，但“五四”前后的新文化新文学运动，确是以在欧战期间得以发展的中国资本主义的资产阶级为基础；于文学的领域内，在对封建古文的斗争胜利以后，因为受了欧洲资产者社会近二三百年文艺思想的影响，于是在短促的时间内，写实主义与浪漫主义的文学同时呈现。又因为中国的资本主义带着半殖民地性和半封建性；“五四”前后的新文学运动又是植根于欧战期间中国民族工业的发展；新文学运动又是一开始就反文言的古典文学：所以中国的资产者文学样式中没有“古典主义”，也是当然的了。（上面已经说过，拥护古文或古典文学的林纾、胡先骗、梅光迪、章士钊等不能算是中国的古典主义者。）
　　浪漫主义与写实主义所以同时存在的另一原因，则由于当时现实生活情况的造成：“‘五四’运动的狂潮过去以后，一般社会又陷于苦闷之中。外交上虽没有十分的失败，而军阀的内讧，官僚的误国之情状，却依然存在”（郑振铎）。面对这黑暗的现实加以暴露的写实主义的文学研究会，与热情的反抗的间带着感伤主义的调子的浪漫主义的创造社（“感伤主义是与浪漫主义离不开的”——柯根《世界文学史纲》），就同时活动起来了。现实的背景是一样，不过所反映的方式不同而已：文学研究会偏于暴露黑暗，创造社则于反抗中憧憬着光明。其为不满意于现状，而暗示或要求改革则又是一样的。
　　……

前言/序言

　　中国的新文学思想，自一九一七年一、二月胡适和陈独秀在《新青年》上发表《文学改良刍议》和《文学革命论》，到一九三七年的“八一三”抗战发生，共有二十年的历史了。（当然它的萌芽还早。）在这短短的二十年期间，一方面受了世界各国近二三百年文艺思潮的影响，一方面因为国内外的政治经济社会文化的变迁，使中国的文艺思想，或多或少的反映了欧洲各国从十八世纪以来所有的各文艺思想流派的内容，即浪漫主义、自然主义，写实主义（现实主义）、颓废派、唯美派，象征派、表现派……以及新写实主义（亦称社会主义的现实主义，动的现实主义，或新现实主义）。但是，人家以二三百年的时间发展了的这些思想流派，我们缩短到了“二十年”来反映它，所以各种“主义”或“流派”的发生与存在的先后和久暂，不象欧洲各种文艺思潮的界限较为鲜明和久长；或同时存在，或昙花一现的消灭。
　　同时，也因为近二十年中国半封建半殖民地性社会的急遽发展的复杂性，使中国的文艺思想，不能完全重复欧洲二三百年来文艺思潮的过程；而要在中国的政治经济社会文化的基础上，尽它的历史的任务。所以《近二十年中国文艺思潮论》底内容大纲，就不会象是《欧洲近代文艺思潮论》底古典主义、浪漫主义、自然主义、写实主义、世纪末文艺思潮及新写实主义，等等节目的顺序排列，而有它自己的形态。
　　近二十年的中国社会、文化、思想以及文学的大变化，有三个划时代的日子做为界标，就是“五四”“五卅”和“九一八”。（至于“七七”或“八一三”则是这二十年范围以外的划时代的日子。）这三个划时代的日子，把一九一九一一九三七差不多二十年期间划分了三大段落，而每一段落都差不多平均占有六七年的时间：
　　由一九一九的“五四”，到一九二五的“五卅”，差不多是六七年。
　　由一九二五的“五卅”，到一九三一的“九一八”，差不多是六七年。
　　由一九三一的“九一八”，到一九三七的“八一三”，差不多是六七年。
　　这样整齐相同的年数，当然是历史的偶合，然而这几个划时代的日子或事件的产生，倒并不是出于意外的毫无原因的历史的偶然，是都有它的一定的社会背景的。
　　近二十年的文艺思想，也随着这三大段落的不同的社会背景，表现着显著的转变或差异；所以本书的内容划分也就依着这三大段落而分为三编：
　　第一编——“五四前后的文学革命运动”：由一九一七年胡适发表《文学改良刍议》起，到“文学研究会”和“创造社”的对立及“革命文学”思想的萌芽止（即“五卅”发生前）。
　　第二编——“‘大革命时代’前后的革命文学问题”：由一九二六年郭沫若发表“革命与文学”一文提倡文学革命起（但革命文学思想萌芽于“五卅”前一二年），中经一九二八年对此问题的论争，到一九三〇和一九三一年进步的文艺理论及文学团体的建立止（即“九一八”发生前）。

文艺的巨浪：中国现代思想的激荡年代 (1917-1937) 上世纪二十年代，风云变幻的中国大地，既是政治革命的风暴中心，也是思想文化空前活跃的熔炉。在这短短二十载光阴里，古老的中华文明在西方思潮的冲击下经历了剧烈的阵痛与重塑，而文学艺术，作为时代精神最敏锐的触角，更是激荡出无数璀璨的火花，展现出前所未有的多样性与深刻性。 新文化运动的余晖与激进的回响 “五四”运动的口号仍在耳畔回响，它所点燃的启蒙烈火，并未因时间的流逝而熄灭，反而以更加多元和激进的形式，渗透进文学艺术的肌理。白话文运动的胜利，不仅解放了语言，更解放了思想。作家们挣脱了古典的束缚，以更加自由、直接的方式表达对现实的关切、对人性的探索。 在这个时期，对西方文学的引进和借鉴达到了前所未有的高度。从象征主义的朦胧美学，到表现主义的激烈情感，再到现实主义的社会批判，各种流派在中国找到了生长的土壤。外国名家的作品被争相翻译、评论，深刻影响了中国作家们的创作理念和手法。他们不再满足于模仿，而是努力将异域的艺术精神融会贯通，创造出具有中国民族特色的现代文学。 现实主义的崛起与社会责任的呼唤 随着中国社会矛盾的日益尖锐，文学艺术也愈发显示出其介入现实、改造社会的强大力量。现实主义思潮的蓬勃发展，是这一时期文艺思潮最显著的特征之一。作家们将目光投向社会底层，聚焦于劳动人民的苦难、农民的贫困、城市的喧嚣与压抑。他们的笔下，涌现出了一系列深刻反映社会现实的杰作。 从鲁迅笔下在黑暗中呐喊的“娜拉”们，到茅盾对中国农村经济凋敝的冷峻剖析，再到巴金笔下家族制度的血泪控诉，这些作品不仅仅是艺术的再现，更是对社会不公的有力声讨，对民族命运的深切忧虑。文学不再仅仅是象牙塔里的消遣，而是承担起唤醒民众、启迪民智的时代使命。社会主义文学思潮也在此期间逐渐萌芽，将关注的焦点进一步集中在阶级斗争和革命叙事上，为后来的文学发展埋下了伏笔。 现代派的探索与形式的革命 然而，并非所有的文艺思潮都紧密地与社会现实搏斗。另一股强大的暗流，则专注于艺术形式本身的探索和突破。现代派文学，以其对个人内心世界的深入挖掘、对语言符号的极致运用，以及对传统叙事结构的颠覆，为中国文学带来了全新的面貌。 诗歌领域，现代派诗人尝试运用意象、象征、自由诗等手法，打破了格律的束缚，营造出新奇而迷离的意境。他们关注个体的感受、潜意识的流动，以及都市生活的碎片化体验。在小说方面，现代派作家也开始尝试意识流、心理现实主义等新的表现方式，打破线性叙事，展现人物复杂而微妙的内心世界。尽管这些探索在当时可能显得晦涩难懂，但它们无疑为中国文学注入了前所未有的实验精神和现代意识，为未来的文学发展开辟了新的可能。 戏剧的革新与电影的兴起 文学并非独立的孤岛，戏剧和电影作为更具大众传播力的艺术形式，也在这一时期迎来了重要的发展。话剧的兴起，打破了传统戏曲的程式化，引入了西方写实戏剧的表演方式和舞台技术，涌现出一批以曹禺为代表的优秀剧作家，他们的作品深刻揭示了封建家庭的罪恶、人性的扭曲，以及时代的悲剧。 而电影，作为一种新兴的媒介，以其独特的视听语言，迅速吸引了人们的目光。从早期的纪录片、新闻片，到后来逐渐成熟的剧情片，中国的电影产业开始起步，并涌现出了一批优秀的导演和演员。电影不仅是娱乐的工具，更成为一种强大的文化力量，通过银幕传递思想、塑造观念，成为反映和影响社会的重要载体。 理论的交锋与批评的舞台 在这场思想的洪流中，文艺理论的探讨和批评也从未停歇。各种思潮的涌现，必然伴随着激烈的论战。对文学的本质、功能、价值的争论，对现实主义与现代主义的取舍，对民族化与国际化的平衡，都构成了这一时期文艺评论的精彩篇章。 批评家们不仅分析作品，更试图为文艺的发展指明方向。他们既有对西方理论的介绍和消化，也有对中国自身文化传统的反思。这种理论的交锋，使得文艺思潮的讨论更加深入和系统，也为当时的作家和读者提供了重要的思想资源。 结语 1917年至1937年，是中国文学艺术史上一段极其辉煌而复杂的时期。它既承载着旧时代的余韵，又孕育着新时代的黎明。在这个充满挑战与机遇的年代，无数思想的火花在碰撞中迸发，无数艺术的巨浪在翻涌中前进。这二十载的文艺思潮，不仅塑造了中国现代文学艺术的基本格局，更深刻地反映了那个时代中国人民的精神追求、思想困惑与民族探索，为我们留下了宝贵的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》的出现，无疑填补了我在理解中国现代文学史上的一个重要空白。作者在梳理不同文艺思潮时，并没有停留在表面的现象描述，而是深入挖掘了其内在的逻辑和发展动力。他对于“文学现代化”的探讨，让我看到了中国文艺在吸收西方思潮的同时，是如何进行本土化的创新与转化的。我尤其欣赏作者在分析具体作家作品时，能够将作品的艺术成就与其所处的时代背景、所代表的思潮紧密结合，从而展现出作品的独特价值和历史意义。这本书的论述逻辑清晰，结构严谨，语言流畅，是一部极具学术价值和阅读趣味的著作。它不仅让我对中国现代文艺思潮有了更全面、更深入的认识，更引导我思考文学与社会、文学与历史之间的深刻关系。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，在阅读《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》之前，我对那个时期中国文艺的了解仅限于零散的片段和模糊的印象。然而，这本书彻底改变了我的认知。作者以一种抽丝剥茧般的严谨，为我构建起了一个清晰而完整的图景。从白话文运动的兴起，到各种文学社团的成立，再到不同思潮的碰撞与融合，每一个环节都被作者梳理得井井有条。我特别震撼于作者对“文学革命”的深刻剖析，他没有简单地将其视为一场表面的语言改革，而是深入探究了其背后蕴含的深层社会文化动因，以及它如何成为一种颠覆性的力量，动摇了旧有的文学传统，为新文化的生长奠定了基础。书中对不同文学流派的介绍，无论是现实主义、浪漫主义，还是早期共产主义文学的萌芽，都不仅仅是概念的罗列，而是通过对代表性作家及其作品的分析，展现了这些思潮在中国的具体落地和变异。这种深入浅出的论述方式，使得复杂的学术问题变得易于理解，即使是非专业读者也能从中获得丰厚的知识。我感觉自己就像一个在知识的海洋中航行的水手，这本书为我指明了方向，提供了航海图，让我能够更自信地探索中国现代文学的广阔天地。

评分☆☆☆☆☆

当我阅读《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》时，我最大的感受是被一种强烈的历史现场感所包裹。作者的叙述方式，仿佛带领我亲身经历了那个思想爆炸的年代。他能够将抽象的文艺思潮，与具体的社会历史事件、以及作家个体的心路历程紧密结合，使得整个论述既有宏观的历史视野，又有微观的个体关怀。我尤其欣赏作者对不同文化背景下思潮融合与碰撞的细腻描绘，这让我看到了中国文艺在吸收外来养分的同时，是如何保持自身独立性的。书中对于“现代性”在中国文艺中的体现，以及知识分子在追寻现代性过程中所面临的挑战，都进行了深刻的探讨。这种探讨不仅限于理论层面，还通过对具体文学作品的分析，展现了这种挑战在文学创作中的具体表现。读完这本书，我感觉自己对那个时代的中国社会和文化有了更深层次的理解，也对中国现代文学的形成和发展有了更清晰的认识。

评分☆☆☆☆☆

《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》是一部让我欲罢不能的书。作者在梳理错综复杂的文艺思潮时，展现了惊人的逻辑能力和驾驭复杂史料的才华。我常常被书中对某一思潮的兴起及其演变过程的深入分析所吸引，仿佛置身于那个激辩的时代，亲眼目睹着思想的火花碰撞。尤其令人印象深刻的是，作者并非将思潮割裂开来单独讨论，而是着力强调它们之间的相互影响、借鉴与对立，从而揭示了中国现代文艺思潮的动态发展规律。他对于“左翼文学”的论述，更是让我看到了文学在社会变革中的强大力量，以及知识分子在理想与现实之间的挣扎与抉择。作者在论述时，常常引用大量一手文献和学界前沿研究成果，但又不失自己的独到见解，使得全书既有学术的厚重感，又不乏思想的锐气。读完此书，我不仅对那个时代的文艺思潮有了更深的理解，更对中国现代文学的发展脉络有了更为清晰的认识，这对于我今后阅读相关文献，甚至理解当代文化现象，都具有重要的启发意义。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》是一本让我读后掩卷深思的书。作者对那个时期中国文艺思潮的梳理，不仅仅是对历史事件的简单回顾，而是对思想演变过程的深刻剖析。他能够将各种复杂的理论和观点，用清晰易懂的语言呈现出来，并且在论述过程中，始终保持着一种批判性的思维。我尤其被作者对“文学的民族化”和“文学的社会化”这两个主题的探讨所吸引。他分析了在民族危机和社会变革的背景下，中国知识分子如何试图通过文学来唤醒民族意识、启迪民智。这种对文学使命的深刻反思，让我对中国现代文学的价值有了更深的理解。全书的论证充分，引证严谨，是一部具有高度学术价值和思想深度的著作，我强烈推荐给所有对中国现代文学感兴趣的读者。

评分☆☆☆☆☆

《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》的价值在于其提供了对中国现代文艺发展历程的一种全新的解读视角。作者并没有简单地将二十年的文艺思潮视为一个线性的发展过程，而是强调了其内部的复杂性和多向性。他巧妙地将各种思潮置于特定的历史语境中，分析其产生的土壤、发展的轨迹以及最终的归宿。我尤其对书中关于“新月派”与“左翼文学”之间复杂关系的论述印象深刻。作者没有简单地将二者对立，而是揭示了它们之间在某些方面的相互影响和对立统一。这种 nuanced 的分析，让我对那个时代的文艺思潮有了更深刻的理解，也看到了中国现代文艺发展过程中所蕴含的丰富性和可能性。全书论证严谨，材料翔实，是一部不容错过的佳作。

评分☆☆☆☆☆

《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》的语言风格既有学术的严谨，又不失文学的感染力。作者在阐述复杂的理论和思潮时，善于运用生动形象的比喻和贴切的比喻，使得原本枯燥的内容变得引人入胜。我常常在阅读过程中，被作者的文字所吸引，仿佛能够看到那个时代文人墨客们激昂的辩论，听到他们对理想与现实的呐喊。书中对一些代表性作家作品的分析，更是充满了艺术的魅力，让我在理解文学思潮的同时，也能感受到作品本身的力量。作者对于不同文学流派的兴起和演变，有着非常清晰的逻辑线索，使得整个二十年的文艺发展脉络一目了然。他没有回避那个时代文艺思潮中的矛盾与冲突，反而将其作为展现历史真实性和复杂性的重要组成部分。这本书不仅是一部学术著作，更是一部充满智慧和人文关怀的文学史书，让我沉醉其中，久久不能忘怀。

评分☆☆☆☆☆

这本书最令我称道的是其对不同文学流派之间微妙联系的深刻洞察。作者在《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》中，没有简单地将各种思潮对立起来，而是细致地勾勒出它们之间如何相互渗透、相互影响，甚至在某些方面形成一种奇特的“对话”关系。例如，他对早期白话小说和新诗发展的相互促进作用的分析，就让我耳目一新。他能够从细微之处着眼，挖掘出那些被宏大叙事所忽略的联系，从而展现出一个更加生动、复杂和真实的文艺图景。我尤其喜欢作者在讨论一些争议性较大的问题时，能够保持客观中立的态度，充分呈现不同观点的合理性，让读者自己去判断和思考。这种严谨的学术态度，让我对作者的专业性和可靠性深感信服。每读完一个章节，我都会对那个时代文艺思潮的复杂性和丰富性有新的认识，仿佛打开了一扇又一扇通往历史深处的大门。

评分☆☆☆☆☆

翻开《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》，我仿佛穿越回那个风云激荡的年代，亲历了中国文学艺术在巨变中孕育新生的阵痛与辉煌。作者以其深厚的学养和敏锐的洞察力，将二十世纪上半叶中国文坛百家争鸣、百花齐放的盛况娓娓道来，让我对那个时期中国文艺思潮的复杂性、多样性及其深远影响有了更为立体和深刻的认识。书中对新文学的诞生与发展，对各种文学流派的兴起与演变，对知识分子在时代洪流中的探索与挣扎，都进行了细致入微的梳理和分析。我尤其欣赏作者在论述过程中，能够将宏观的历史背景与微观的文学现象紧密结合，既展现了时代大潮对文艺思潮的塑造作用，又不乏对具体作家、作品的独到见解，使得整部书既有宏大的史诗感，又不失细腻的人文关怀。阅读此书，我不再只是一个被动接受知识的读者，而更像是一个与作者一同在历史的长河中溯游而上的同行者，一同感受着那个时代知识分子的焦虑与希望，一同见证着中国文艺如何在这片古老的土地上焕发出崭新的生命力。这本书不仅仅是一部学术专著，更是一面映照历史、启迪当下、烛照未来的镜子，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

阅读《近二十年中国文艺思潮论：1917—1937》的过程，是我一次次与历史对话、与思想碰撞的体验。作者以其深邃的洞察力和卓越的叙事能力，将那个风云变幻的年代的文艺思潮娓娓道来，仿佛在我眼前展开了一幅波澜壮阔的历史画卷。我被作者对各种文艺思潮的梳理所折服，无论是早期的文学改良，还是后来的文学革命，再到各种流派的纷呈，每一个阶段都显得清晰而有序。让我尤为触动的是，作者在论述过程中，始终没有忘记文学背后的社会现实和知识分子的命运。他能够将文学思潮的演变与中国的政治、经济、文化变迁紧密联系起来，展现了文学作为时代的回声和呐喊所具有的强大生命力。这本书不仅为我提供了关于中国现代文艺思潮的知识，更重要的是，它激发了我对那个时代知识分子命运的思考，以及文学在社会变革中应有担当的深刻反思。