大家国画人物

大家国画人物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

四川美术出版社 著
图书标签:
  • 国画
  • 人物画
  • 绘画
  • 艺术
  • 中国画
  • 技法
  • 教程
  • 临摹
  • 入门
  • 绘画技巧
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 四川美术出版社
ISBN:9787541068317
版次:1
商品编码:12089988
包装:平装
开本:16开
出版时间:2016-09-01
用纸:铜版纸
页数:175
字数:80000

具体描述

内容简介

  该书收录了多位著名国画家的人物作品精选。该选题展示了画家们用笔在人物造型、人物精神独特的艺术魅力,及深厚的艺术功底。或写实或写意抓住了人物的动态表情,画面生动风格各异直抵人心,展现了画家用笔、用墨、用色等方面的个人技法。该书的出版定将对广大的读者起到学习、借鉴作用。

内页插图


《风骨千年:中国画人物意象探微》 引言 中国画,一项承载着深厚文化底蕴的古老艺术,其人物画更是以独特的视角、精湛的技法和丰沛的情感,描绘了中华民族千百年来的人物形象与精神风貌。本书《风骨千年:中国画人物意象探微》,并非一部涵盖广博人物画名作的图录,也非简单罗列技巧的教程,而是试图深入挖掘中国画人物意象的内在逻辑与文化根源,探寻画师笔下人物灵魂的“风骨”所在,以及这种“风骨”如何在不同历史时期、不同绘画风格中得以传承与演变。我们将穿越时空的隧道,回溯那些凝固在宣纸与丝绢上的生命剪影,感受其中蕴含的东方智慧与审美情趣。 第一章:笔墨的呼吸——中国画人物画的哲学基石 在中国画的语境下,人物画绝非仅仅是对客观形象的复制。它背后渗透着中国古代哲学思想的深刻影响。儒家讲究“仁、义、礼、智、信”,这些道德准则如何在人物的表情、姿态、服饰中得到体现?道家崇尚的“天人合一”、“返璞归真”,又如何让笔下的人物在洒脱与自然中流露出超然的境界?佛教传入后,“禅意”与“慈悲”等观念,如何为人物画注入了新的精神内涵? 本章将从哲学维度切入,解析中国画人物画所追求的“神似”而非“形似”的根本原因。我们将探讨“气韵生动”作为人物画的最高境界,其背后所蕴含的对生命本质的理解。通过分析不同哲学思想与人物画创作的互动,揭示中国画人物意象的精神内核,理解为何中国画人物能够超越单纯的肖像,成为民族精神的载体。我们将考察古代画论中关于“六法”等理论,分析这些理论如何指导画师捕捉人物的内在精神。 第二章:时代的回声——不同历史时期人物画的风格演变与社会文化映射 中国画人物画的发展并非一成不变,它紧密地与各个历史时期的社会文化、政治经济状况以及思想风貌息息相关。从先秦的壁画、汉代的画像石,到魏晋的士人风采,唐代的雍容华贵,宋代的写实细腻,元代的逸笔草草,明清的人物画的世俗化与程式化,每一个时期都留下了独特的印记。 本章将以历史分期为线索,梳理中国画人物画的风格演变脉络。我们将重点分析不同时期的人物形象特征、造型手法、色彩运用以及题材选择的差异,并深入探讨这些变化背后的社会文化原因。例如,魏晋南北朝时期玄学盛行,文人雅士的生活方式如何影响了当时的人物画风格?唐代国力强盛,为何人物画呈现出丰满、华丽、自信的特点?宋代理学兴起,写实技巧的精进与人物画的内敛是否有关联?元代文人画的兴起,又如何改变了人物画的审美取向?通过对不同时期代表性作品的剖析,展现中国画人物画如何如同历史的镜子,映照出时代的风貌与民族的命运。 第三章:笔下的乾坤——传统文人画中的人物意象与审美趣味 在中国画的人物画传统中,文人画占有举足轻重的地位。文人画家们不仅仅是技艺的传承者,更是个人情怀、审美理想与人格精神的表达者。他们笔下的人物,往往寄托着画师自身的性情,传递着对理想人格的追求,或抒发着对人生际遇的感慨。 本章将聚焦于传统文人画中的人物意象。我们将探讨文人画家如何在创作中融入个人情感与哲学思考,如何通过写意的手法,以简练的笔墨传达丰富的情感。我们将分析“士人画”的特点,如对精神气质的追求、对自然山水的融入、对高古品位的塑造等。通过对历代著名文人画家及其人物画作品的研究,如顾恺之笔下的“以形写神”,吴道子笔下的“吴带当风”,陈老莲笔下的“疏淡”与“奇崛”,八大山人笔下的“孤寂”与“空灵”,我们将理解文人画家如何通过人物画来展现其独特的个性和精神追求。这些人物画作品,不仅仅是艺术的呈现,更是中国古代文人精神世界的一面窗口。 第四章:世俗的风情——民间艺术与市民文化中的人物画表现 除了高雅的文人画,中国画的人物画还广泛存在于民间艺术和市民文化之中,呈现出更为鲜活、生动、贴近生活的一面。从年画、剪纸、陶瓷彩绘到戏剧脸谱,民间人物画以其朴实、热烈、象征性的表现手法,深入到普通民众的日常生活中,传递着吉祥、喜乐、安康的美好愿望。 本章将探索民间艺术与市民文化对中国画人物画的影响。我们将分析民间年画中人物形象的程式化与象征意义,如门神、灶王爷等,以及它们所承载的民俗信仰。我们将考察戏曲表演对人物造型、色彩与神态的影响,如京剧脸谱的艺术特色,以及这些元素如何在绘画中得到借鉴。同时,我们也会探讨市民阶层兴起后,世俗生活题材在人物画中的比重增加,如描绘日常生活场景、市井风俗、节日庆典等。这些作品虽然技法上可能不如文人画精巧,但却以其旺盛的生命力与真挚的情感,展现了中国社会广阔的生活画卷,以及人民群众的精神世界。 第五章:写意精神的传承与当下的人物画创新 “写意”是中国画的核心精神之一,尤其在人物画创作中,写意精神的运用更为关键。它不仅仅是一种笔墨技巧,更是一种对生命状态的体悟和对意境的追求。在当代,如何传承与发扬中国画人物画的写意精神,同时又融入新的时代元素,进行创新性发展,是每一个中国画人物画家面临的重要课题。 本章将探讨写意精神在当代中国画人物画中的传承与创新。我们将分析当代画家如何在继承传统写意精神的基础上,结合西方绘画的某些观念与技法,探索新的表现语言。我们将关注当代人物画在题材选择上的拓展,如对现实生活、个体命运、社会变迁的关注,以及如何在这些新题材中注入传统的人物画精神。同时,我们将讨论当代人物画在材料运用、色彩表现、空间处理等方面的探索。本章将通过对一些当代优秀人物画作品的分析,展现中国画人物画在新的时代背景下所焕发出的勃勃生机与无限可能,以及艺术家们在传承与创新之间所进行的艰辛而有意义的探索。 结语 《风骨千年:中国画人物意象探微》,旨在揭示中国画人物画背后所蕴含的深层文化意义与艺术价值。它不仅仅是对艺术技法的解读,更是对中华民族精神风貌的追溯,是对东方审美情趣的阐释。我们希望通过本书的探讨,能够让读者更深入地理解中国画人物画的独特魅力,感受画师笔下人物所传递的千年风骨,并在其中找到属于自己的精神共鸣。中国画人物画的生命力,在于其不断地与时代对话,与人心对话,与文化对话。这种对话,将继续在宣纸之上,在画师心中,在观者眼中,生生不息,绵延千载。

用户评价

评分

从拿到《大家国画人物》这本书开始,我就迫不及待地想要沉浸其中。这本书的内容之丰富,艺术之精湛,让我叹为观止。我一直觉得,中国的人物画,就像是一本本生动的故事书,记录着历史的变迁,也展现着人性的光辉。而这本书,无疑为我打开了一扇通往这些故事的大门。我被书中那些栩栩如生的人物形象所深深吸引,无论是帝王将相的威严,还是文人墨客的雅致,亦或是市井小民的朴实,都通过画家精湛的笔触得到了完美的展现。我尤其喜欢书中描绘的那些不同身份、不同性格的人物,他们有的目光炯炯,充满了自信与力量;有的眉宇间透露着忧郁与思索;有的则神情愉悦,洋溢着幸福与满足。这些人物,仿佛都拥有自己的生命,能够与我进行心灵的对话。书中对画作的解读,不仅仅是技术层面的分析,更重要的是对人物情感和内心世界的挖掘。作者用生动的语言,将画家的创作意图、人物的心理活动,以及画作所要传达的深层含义,都一一呈现出来。这让我不仅能欣赏到画面的美,更能感受到画作所蕴含的情感力量。这本书让我对中国传统艺术有了更深的认识,也让我对中国人的情感表达和审美情趣有了更深的理解。

评分

《大家国画人物》这本书,简直是一场视觉与心灵的盛宴。从拿到书的那一刻起,我就被它所散发出的艺术气息所吸引。书中的每一幅画作,都像是经过精心打磨的宝石,闪耀着独特的光芒。我不是绘画专业人士,但这本书却用非常易懂且引人入胜的方式,带我领略了中国人物画的博大精深。作者在解读画作时,并没有使用过于艰深的术语,而是通过生动的语言,将画作背后的故事、人物的情感、以及画家所处的时代背景娓娓道来。我尤其喜欢书中对一些古代侠客形象的描绘,他们的眼神中透露着刚毅与不屈,他们的身姿矫健而富有力量,仿佛能听到他们仗剑走天涯的豪情壮志。又如书中描绘的古代女子,她们的仪态万方,各有风情,或是温婉娴静,或是活泼可爱,每一个人物都栩栩如生,让人过目难忘。这本书让我看到了中国画在人物刻画上的极致追求,无论是线条的运用,还是色彩的搭配,都达到了炉火纯青的境界。书中对不同画家的风格特点也进行了深入的分析,让我能够区分出不同大师的独特艺术语言,并从中学习到他们的创作理念。这本书不仅提升了我的审美情趣,更让我对中国传统艺术产生了浓厚的兴趣,我迫不及待地想继续深入探索。

评分

《大家国画人物》这本书,在我看来,是一本兼具学术价值和收藏价值的艺术宝典。书中的每一幅画作,都代表了中国人物画史上的巅峰之作,它们不仅具有极高的艺术欣赏价值,更是承载着丰富的历史文化信息。我非常欣赏书中对不同时代、不同地域人物画的梳理和介绍,这使得我能够在一个宏观的视角下,了解中国人物画的发展脉络和风格演变。例如,书中对宋代人物画的阐述,让我看到了当时社会生活的细腻描绘和人物刻画的写实风格;而对明清时期人物画的介绍,又让我领略到了其丰富的想象力和独特的艺术表现手法。书中对每一幅画作的解读,都力求做到严谨而不失趣味。作者不仅仅是简单地介绍画作的内容,而是深入挖掘画作背后的历史典故、人物背景、以及画家在创作过程中所倾注的心血。这使得我在欣赏画作的同时,也能获得宝贵的知识。我尤其喜欢书中对一些古代仕女画的解读,她们的仪态万方,各有风韵,书中对她们服饰、妆容、神情的细致描绘,让我仿佛穿越到了那个时代,感受到了那个时代女性的美丽与哀愁。这本书让我对中国传统文化有了更深的认识,也让我对中国的人物画艺术有了更深的敬意。

评分

初拿到《大家国画人物》这本书,着实被它沉甸甸的质感和精美的装帧所吸引。封面上的几幅画作,虽然只是局部,就已经勾勒出了深厚的功力,人物的神态、线条的流畅,无不透露出大师的风范。我一直对中国传统绘画情有独钟,尤其是人物画,总觉得它承载了太多的历史、文化和情感。翻开书页,扑面而来的是一种古朴而又生动的气息。这里的“古朴”并非指陈旧,而是指那种历经岁月沉淀的韵味,是笔墨间流淌的文化血脉。而“生动”,则体现在画面中的每个人物,无论是帝王将相,还是市井小民,他们的眼神、姿态、甚至衣袂的飘动,都栩栩如生,仿佛能穿越时空与我们对话。我特别喜欢其中几幅描绘古代文人雅士的作品,画中的人物眉宇间透露着淡泊名利、超然物外的气质,他们的衣衫飘飘,仿佛置身于山水之间,那种宁静致远的意境,让人心生向往。书中对于不同朝代、不同流派的人物画都有所涉猎,从早期的人物线条勾勒,到后来设色的细腻处理,再到意境的进一步升华,我仿佛跟随作者的视角,经历了一场中国人物画的演变之旅。每一幅作品的呈现,都配以翔实的背景介绍和艺术赏析,这对于我这样的普通读者来说,无疑是最好的引路人。我不再只是走马观花地欣赏画面,而是开始理解画面背后的故事、人物的身份,以及画家在创作时所注入的情感和思想。这种深入的解读,让我在欣赏艺术的同时,也收获了丰富的历史文化知识,着实是一次难得的学习体验。

评分

《大家国画人物》这本书,对我来说,不仅仅是一本关于绘画的书,更是一部关于历史、文化和人性的百科全书。书中收录的画作,跨越了不同的时代,展现了中国人物画的辉煌历程。我特别着迷于书中对一些古代哲人、思想家的描绘,他们超凡脱俗的气质,深邃的眼神,都仿佛在诉说着他们对宇宙人生的深刻思考。而书中描绘的那些普通百姓,他们的生活场景,他们的喜怒哀乐,都让我感受到了浓厚的人文关怀。画家们用他们手中的笔,将这些人物的灵魂捕捉下来,让我们得以窥见他们的内心世界。书中对画作的解读,不仅仅停留在画面本身,更是将画作置于广阔的历史背景和社会环境中进行考察。这使得我能够更深入地理解画作的意义,以及它所反映的时代特征。我印象深刻的是书中对描绘佛教人物的画作的阐释,那些佛陀、菩萨的慈悲与庄严,通过独特的艺术语言得以体现,带给人一种心灵的宁静与力量。这本书让我深刻地认识到,中国的人物画,不仅仅是对人物形象的描摹,更是对生命、对社会、对精神世界的深刻探索。它让我对中国传统文化有了更深的敬意,也让我对艺术的理解有了更深的感悟。

评分

《大家国画人物》这本书,给我的感觉就像是打开了一扇通往中国传统艺术殿堂的大门。它不仅仅是一本画册,更像是一部活着的中国人物画史。我一直对中国画的线条之美有着特别的迷恋,而这本书恰恰将这种魅力展现得淋漓尽致。那些大师们的笔触,或是遒劲有力,如同龙飞凤舞;或是细腻婉转,如行云流水。在描绘人物时,他们能够寥寥数笔,便勾勒出人物的性格与神韵。例如,某位画家笔下的一位老者,他的皱纹仿佛刻满了岁月的痕迹,眼神中透露出智慧与沧桑,仅仅是垂下的眼帘,就足以让人感受到他内心的平静与深邃。又比如,书中一幅描绘孩童嬉戏的画作,孩子们的脸庞圆润可爱,神态活泼,每个孩子的动作都充满童趣,仿佛能听到他们的欢声笑语。这本书让我明白了,国画人物不仅仅是简单的形象描摹,更是一种精神的传达,一种情感的寄托。作者在解读画作时,非常注重对画家创作心境的挖掘,以及画作所反映的时代背景和社会风貌。这使得我在欣赏画面之余,更能体会到其中蕴含的深厚文化底蕴。我尤其欣赏书中对一些古代仕女画的解读,画中的女子或端庄娴静,或娇媚灵动,她们的服饰、发髻、眉眼间的神情,都诉说着那个时代的审美情趣和女性的内心世界。这本书让我对中国的人物画有了更深层次的认识,也激发了我进一步探索中国传统艺术的兴趣。

评分

我一直认为,艺术作品不仅仅是色彩和线条的堆砌,更是情感和思想的载体。《大家国画人物》这本书,完美地诠释了这一点。它所收录的每一幅人物画,都蕴含着深厚的情感和丰富的故事。我特别喜欢书中对描绘历史事件的人物画的解读,那些画面中的人物,他们的眼神、表情、肢体动作,都诉说着那个时代的波澜壮阔。例如,一幅描绘战争场面的画作,画面中的士兵们虽然身处混乱之中,但他们的眼神中却透露出坚毅和不屈,这种精神力量,通过画家的笔触得到了淋漓尽致的展现。我又如书中描绘的古代帝王,他们的脸上刻画着权谋和责任,每一个细节都透露出他们作为统治者的复杂心境。书中对人物心理的刻画尤为精彩,画家们能够通过细微的表情变化,将人物的喜怒哀乐、内心的挣扎与抉择,都栩栩如生地展现在画面中。这种对人物内心世界的深刻洞察,让我深受触动。这本书让我明白,优秀的国画人物,不仅仅是形似,更重要的是神似,要抓住人物的灵魂,才能创作出真正打动人心的作品。这本书让我对中国的人物画有了更深的敬意,也让我对艺术的理解有了新的高度。

评分

翻开《大家国画人物》这本书,我仿佛走进了一个流光溢彩的艺术殿堂。书中的每一幅画作,都凝聚着大师们的心血与智慧,它们不仅仅是静态的画面,更是鲜活生命的展现。我一直对中国画中线条的魅力情有独钟,而这本书恰恰将这种魅力展现得淋漓尽致。那些大师们的笔触,时而遒劲有力,如龙腾虎跃;时而细腻婉转,如行云流水。在描绘人物时,他们能够用寥寥几笔,便勾勒出人物的性格与神韵。我尤其喜欢书中对描绘古代侠客的画作的解读,他们的眼神中透露着一股英气,他们的身姿矫健而富有力量,仿佛能听到他们仗剑走天涯的豪情壮志。又如书中描绘的古代女子,她们的仪态万方,各有风情,或是温婉娴静,或是娇媚灵动,每一个人物都栩栩如生,让人过目难忘。这本书让我看到了中国画在人物刻画上的极致追求,无论是线条的运用,还是色彩的搭配,都达到了炉火纯青的境界。书中对不同画家的风格特点也进行了深入的分析,让我能够区分出不同大师的独特艺术语言,并从中学习到他们的创作理念。这本书不仅提升了我的审美情趣,更让我对中国传统艺术产生了浓厚的兴趣,我迫不及待地想继续深入探索。

评分

《大家国画人物》这本书,给我带来的不仅仅是视觉上的享受,更是一种深刻的文化洗礼。它如同一个窗口,让我得以窥见中国悠久的历史长河中,那些鲜活的人物形象。我特别喜欢书中描绘的那些描绘市井生活的人物画,画面中的人物虽然朴实,但却充满了生活气息,他们的笑容,他们的忙碌,都让我感受到了浓厚的人情味。我常常会想象,这些画中的人物,他们是如何生活的?他们的喜怒哀乐又是怎样的?而本书的解读,恰恰填补了我的好奇。作者在介绍画作时,不仅仅停留在画面本身,更是深入挖掘画作背后的历史背景、人物身份,以及当时的社会风貌。这使得我在欣赏画作的同时,也能够深入了解中国古代社会的生活细节和文化习俗。我印象深刻的是书中对描绘节日庆典的人物画的阐释,画面中的人物神情愉悦,场面热闹非凡,仿佛能感受到当时人们的欢乐与祥和。这本书让我深刻地认识到,中国的人物画,不仅仅是对人物形象的描摹,更是对时代精神、社会风貌和人民生活状态的真实写照。它让我对中国传统文化有了更深的认识,也让我对艺术的理解有了更深的感悟。

评分

读完《大家国画人物》这本书,我最大的感受就是一种沉浸式的艺术体验。它不是那种冷冰冰的学术著作,而更像是一场穿越时空的对话。我仿佛亲身走进了那些古老的画卷,与画中的人物们共处。书中收录的画作,涵盖了不同时期、不同风格的人物画,从魏晋的风骨,到唐宋的雍容,再到明清的细腻,每一种风格都独具特色,展现了中国人物画的博大精深。我喜欢书中对历史人物的描绘,那些帝王将相,他们的威严与权谋,通过画家精湛的笔触得以展现。我也同样着迷于那些描绘普通百姓生活的画作,他们的辛劳与喜悦,他们的淳朴与智慧,都跃然纸上,让我感受到了浓厚的生活气息。书中对画作的解读,不仅仅停留在技法的分析,更深入到人物的内心世界和社会背景。例如,对于一幅描绘战乱年代人物的画作,书中详细介绍了当时的社会动荡,以及画家如何通过人物的表情和姿态来反映他们的恐惧、无奈和坚韧。这种解读方式,让画面不再是静态的图像,而是有了生命和故事。我尤其欣赏书中对一些佛教人物画的阐释,那些佛陀、菩萨的慈悲与庄严,通过独特的艺术语言得以体现,带给人一种心灵的慰藉和启迪。这本书让我感受到了中国画的独特魅力,也让我对中国传统文化有了更深的敬意。

评分

喜欢四川美术出版社的书

评分

很好啊!物流很快!正版!

评分

帮朋友买的,听说还不错

评分

正版

评分

感觉不错,值得购买。。。

评分

感觉不错,值得购买。。。

评分

喜欢四川美术出版社的书

评分

是正品 很划算 还会回购!

评分

可做画谱用,可欣赏可借鉴。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有