拉丁语声乐作品集（1）圣母颂精选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张建一 著

图书标签:

• 古典音乐
• 声乐
• 拉丁语
• 圣母颂
• 宗教音乐
• 合唱
• 艺术歌曲
• 中世纪音乐
• 文艺复兴音乐
• 教堂音乐

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552314182

版次：1

商品编码：12217133

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-10-01

用纸：胶版纸

内容简介

本书为“张建一美声教学系列”丛书之一。我社之前已出版由张建一编著的《法语歌唱正音》《意大利语歌唱正音》《意大利语歌曲集》《法语艺术歌曲集1》《德语艺术歌曲集1》等。

目录

精彩书摘

德语艺术歌曲的浪漫辉煌：19世纪德国、奥地利艺术歌曲精选集 导言： 本选集致力于呈现十九世纪德意志浪漫主义时期艺术歌曲的巅峰成就与多样风貌。这一时期，诗歌与音乐的结合达到了前所未有的高度，钢琴不再仅仅是伴奏，而是与人声共同构建出完整、富有表现力的音乐叙事。本书精选了包括舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃尔夫在内的多位大师的代表作，旨在为音乐学习者、表演者以及古典音乐爱好者提供一份深入理解和欣赏这一瑰宝的权威指南。 一、 舒伯特：浪漫主义歌曲之父的抒情世界 弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）被誉为“歌曲之王”，他的作品奠定了德奥艺术歌曲（Lied）的基础范式。本选集中收录的舒伯特作品，重点在于展现他如何通过简洁而富有感染力的旋律，将歌词中的情感微妙地转化为音乐语言。 1. 《冬之旅》（Winterreise D.911）的精选片段： 我们精选了《冬之旅》中几首标志性的歌曲，如《晚安》（Gute Nacht）和《冬日的景象》（Der Winterabend）。这些作品深刻描绘了失落的爱情、流浪者的孤独以及严酷自然环境下的内心挣扎。舒伯特的钢琴伴奏在此处不仅是和声的支撑，更是场景的渲染者——冰冷的音型模仿了寒风的呼啸，或是脚步在雪地上的沉重回响。歌曲的结构通常遵循“诗歌优先”的原则，旋律线条极为流畅，易于被听众接受，却蕴含着深刻的心理描摹。 2. 民歌化的抒情之美： 选集中也收录了舒伯特早期的作品，如基于歌德诗歌的《魔王》（Erlkönig）的早期版本或一些田园牧歌式的作品。这些作品展示了舒伯特对民谣风格的吸收和转化能力，他擅长用最纯粹的音乐手段来表达最普遍的人类情感——爱恋、乡愁与对自然的敬畏。 二、 舒曼：诗性与精神的交织 罗伯特·舒曼（Robert Schumann）的艺术歌曲创作，是其浪漫主义精神的集中体现。他的作品往往具有强烈的自传色彩和对文学主题的深度理解。 1. 《妇女的爱情与生活》（Frauenliebe und -leben, Op. 42）的核心曲目： 本部分重点分析了舒曼如何通过钢琴织体和人声旋律的互动，构建出女性一生中经历的爱慕、婚姻、生育和丧夫的完整情感弧线。例如，《我甜蜜的安慰》（Ich kann’s nicht fassen）中，钢琴在左手低音区持续的重复，模拟了心跳的紧张感，而女高音的旋律则在高音区徘徊，表现出初恋的激动与不确定。 2. 对晦涩诗歌的音乐阐释： 舒曼对爱德华·默克（Eichendorff）等浪漫主义诗人的偏爱，使得他的歌曲往往带有梦幻、神秘的色彩。我们精选的几首作品，着重探讨了舒曼如何利用调性转换和不协和音的使用，来描绘歌词中那种介于现实与幻觉之间的边缘状态。钢琴尾声（Postlude）的处理，常常是全曲情感的最终沉淀，值得细致品味。 三、 勃拉姆斯：严谨结构下的深沉内省 约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）的艺术歌曲风格趋向于内敛、克制，但情感的深度却无人能及。他继承了古典主义的结构严谨性，并将其与浪漫主义的个人情怀完美融合。 1. 晚期艺术歌曲的成熟语汇： 本选集着重介绍了勃拉姆斯晚期（Op. 90及以后）的作品，如选自《九首歌曲》（Neun Lieder）中的几首。这些作品的特点是钢琴部分极为复杂，常采用密集的对位手法，形成坚实的和声骨架。人声线条相对平稳，但字斟句酌，每一个音符的选择都经过深思熟虑，旨在传达一种历经沧桑后的平静与接受。 2. 运用民间曲调的痕迹： 勃拉姆斯对民间音乐的喜爱也体现在他的歌曲中。我们分析了几首带有民歌风味的歌曲，展示了勃拉姆斯如何将质朴的旋律融入到复杂的室内乐式伴奏中，使得作品既有学院派的厚重感，又不失亲切感。 四、 沃尔夫：对歌词的“无情”忠诚 雨果·沃尔夫（Hugo Wolf）是十九世纪末期最伟大的艺术歌曲作曲家之一，他将“音乐为诗歌服务”的理念推向了极致。 1. 《西班牙歌曲集》的异域风情与激情： 我们选取了沃尔夫《西班牙歌曲集》中的代表作。沃尔夫对西班牙民间音乐的模仿，不仅仅是旋律上的模仿，更在于对节奏、色彩和情感强度的精准捕捉。他的和声语言更为大胆，常常使用半音进行和奇异的转调来强调歌词的戏剧性或讽刺意味。 2. 《歌词与音乐的完美统一》： 沃尔夫的歌曲往往是“一气呵成”的，极少有舒伯特式的重复或舒曼式的自由发挥。他对每一个词语的发音、重音都有精确的音乐对应，这使得他的作品对演唱者提出了极高的文本理解要求。本选集将详细解析几首以其文字描绘能力著称的作品，例如对某些特定场景（如黄昏、庆典）的音乐刻画。 结语： 本选集不仅收录了这些伟大作品的权威乐谱，更包含了详尽的背景介绍、文本翻译与音乐分析，旨在引导读者深入理解十九世纪德语艺术歌曲在主题、形式和表达技巧上的发展脉络，感受诗歌与钢琴在音乐灵魂中交融的永恒魅力。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《拉丁语声乐作品集（1）圣母颂精选》的时候，我首先被它的装帧所吸引。那种复古而典雅的设计，仿佛就已经预示了里面内容的珍贵。作为一名业余的声乐爱好者，我一直对拉丁语圣歌有着特别的情感，觉得它们拥有一种超越语言的、直抵人心的力量。然而，想要找到一份系统、权威的圣母颂乐谱集却并非易事。市面上的资源往往零散，质量参差不齐。所以，当这本书出现在我面前时，我简直欣喜若狂。翻开目录，里面收录的作品之丰富，涵盖之广泛，让我赞叹不已。从格里高利圣歌的古朴肃穆，到巴洛克时期华丽的对位，再到浪漫主义时期饱含深情的抒情独唱，这里应有尽有。我迫不及待地尝试了其中几首，那些凝练的拉丁语词句，配上精心编排的旋律，简直就是天衣无缝。每一声的起伏，每一个音符的跳跃，都充满了宗教的庄严和人性的温暖。这本书不仅是学习和演唱的绝佳素材，更是一次对人类精神财富的致敬。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直就是给所有对古典音乐，特别是对圣母颂（Ave Maria）情有独钟的乐迷们，送上了一份厚礼。我之所以这么说，是因为我花了相当长的时间，在浩瀚的音乐海洋里搜寻那些真正能触动灵魂的圣母颂作品。当我翻开这本书的第一页，看到那些熟悉的旋律，以及那些我曾经梦寐以求但难以寻觅的变奏版本，我的内心是无比激动的。这里的选曲，绝非市面上那些随处可见的拼凑之作，而是经过了深思熟虑，从历史的洪流中精挑细选出来的精华。每一首作品，都仿佛被赋予了生命，在纸页间低语，诉说着古老而永恒的爱与虔诚。我尤其喜欢其中一些不太为人所知的作曲家的作品，他们的旋律同样优美动人，甚至在某些方面，展现出了比那些大名鼎鼎的作品更纯粹、更深邃的情感力量。这本书不仅仅是一本乐谱集，更像是一次穿越时空的音乐朝圣之旅，让我得以与那些伟大的灵魂进行一次深刻的对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直对那些古老而神圣的音乐有着一种莫名的亲近感，特别是那些用拉丁语演唱的宗教音乐，总能带给我一种超凡脱俗的宁静和力量。圣母颂（Ave Maria）更是其中的佼佼者，每一个版本的演绎，都仿佛在诉说着不同的故事，传递着不同的情感。我一直梦想着能拥有一本能够系统地收集这些经典作品的乐谱集，这样我就可以在独处的时候，静静地品味，或者尝试着自己去演绎。当我收到这本《拉丁语声乐作品集（1）圣母颂精选》时，那种惊喜是难以言表的。里面收录的作品，不仅有我熟悉的那些大师之作，还有许多我从未听闻却同样充满魅力的作品。乐谱的设计非常精美，每一个音符都仿佛在闪耀着光芒，让我不禁想要立刻拿起乐器，或是张开歌喉，去感受这些跨越时空的音乐之美。这不仅仅是一本书，更是一扇通往神圣音乐世界的窗口，让我得以窥见其中无尽的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对古代音乐理论和实践都颇感兴趣的收藏家，我一直致力于寻找那些能够代表不同时代、不同地域音乐风格的珍贵文献。而这本《拉丁语声乐作品集（1）圣母颂精选》无疑填补了我书架上的一大空白。我一直认为，圣母颂作为一种经典的宗教音乐形式，其发展历程本身就浓缩了西方音乐史的诸多重要变革。这本书巧妙地将不同历史时期的代表性作品汇集在一起，为我们提供了一个观察圣母颂演变的绝佳视角。我尤其欣赏它在乐谱编排上的严谨和细致，每一个声部的处理都经过了精心的考量，力求最大程度地还原原作的风貌。我尝试着对照着阅读一些我知道的作品，发现书中提供的版本不仅准确，而且在细节上也有不少独到之处，甚至能引发我对原有理解的一些新的思考。这本书对于任何想要深入了解圣母颂的音乐史、音乐学研究者，抑或是希望提升自身音乐品味的普通读者来说，都具有不可估量的价值。

评分☆☆☆☆☆

我是一位长年活跃在合唱团的业余歌手，常常在寻找一些高质量的合唱作品来丰富我们的曲目。圣母颂是我和我的团员们都非常喜爱的一种音乐形式，因为它既能展现声乐的技巧，又能传达深刻的情感。然而，要找到既适合我们合唱团的水平，又能体现出圣母颂独特魅力的作品，确实是一件挑战。当我看到这本书的时候，就觉得找到了宝藏。里面的作品，从独唱到小合唱，再到大型合唱，选择非常多样化，而且都是经典的圣母颂曲目。我特别看重乐谱的清晰度和易读性，这本书在这方面做得非常出色。我尝试着指挥团员们演唱了其中一两首，大家普遍反映乐谱清晰，旋律优美，演唱起来非常有感觉。更重要的是，这本书收录的作品，很多都是我们在其他地方难以找到的，这无疑为我们的合唱团带来了新的活力和灵感。