嶺南風情花鳥畫技法.花卉篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳天碩 著

圖書標籤:

• 嶺南畫派
• 花鳥畫
• 中國畫
• 繪畫技法
• 花卉
• 藝術
• 繪畫教學
• 嶺南風情
• 傳統繪畫
• 繪畫

齣版社： 嶺南美術齣版社

ISBN：9787536261365

版次：1

商品編碼：12242056

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

編輯推薦

　　★當代嶺南名傢技法叢書

　　★本土題材+本土藝術創作齣獨具特色的花鳥畫

　　★帶有陳永康先生詳細步驟的範畫，並配有文字講解

　　★讓你較簡易地掌握花果鳥蟲的繪畫技巧

內容簡介

　　在中國寫意花鳥畫的學習中，我們主張以京派、浙派、海派等大傢的作品作為臨摹的對象。這些大傢的作品固然能使學習者很好地掌握傳統寫意畫的筆墨程式技巧，但他們主要活動的區域在北方，鮮有來過南方的記錄，南方有不少的花果鳥蟲是北方畫傢少見而不善於錶現的。作畫貴於“造化為師”“寓景生情”，畫傢畫自己熟悉的事物更能傳神達意。

　　因此，身處嶺南地區的花鳥畫習者應當具有用筆墨錶現自己本土花果的能力，以嶺南特有的景物來豐富中國畫題材，發揚國畫傳統。

　　陳天碩老師的這本《嶺南風情：花鳥畫技法（花卉篇）》的題材為花卉，介紹瞭包括木棉花、硃頂紅、月季花、淩霄花、芙蓉花、茶花、白梅、桃花、荷花在內的13個品種，每種都有詳細直觀的畫法步驟演示，從基本的運筆、用墨、賦色入手，由淺入深、由易至難、循序漸進地帶領研習者進入中國花鳥畫的堂奧。其中紫荊花、鳳凰花、扶桑花等部分題材是其他同類教材鮮有涉及的，可使研習者具備錶現更多題材的能力。

作者簡介

　　本教材的編寫請來瞭廣州畫院資深花鳥畫傢、國傢一級美術師陳永康先生作主要技法示範。陳永康先生早拜於陳子毅、周誌毅二位先生門下，專攻趙少昂一路的嶺南特色寫意花鳥，打下瞭紮實的造型和筆墨基礎。後又遊學於北方，先後訪學瞭李苦禪、孫其峰等大傢，直追吳昌碩、任伯年、八大山人等的寫意畫風。經過多年的勤奮探索，融閤瞭南北的寫意畫風，形成瞭鮮明的個人特色。

　　?

　　教材主編陳天碩老師，師從著名花鳥畫傢方楚雄教授，已有十多年的高校花鳥畫教學經驗，現為暨南大學藝術學院美術係副教授，作品曾入選第十一屆全國美術作品展覽等各級展覽，並有獲奬，發錶美術教學論文多篇。

嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇 本書並非一部寫實的藝術畫冊，亦非一本涵蓋所有花卉品種的百科全書。它不是對嶺南地區花鳥畫發展史的宏大敘事，更不旨在記錄畫壇名傢們的生平事跡。 《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》所探討的是一種精神，一種觀照，一種在筆墨綫條之間尋覓生命律動的獨特路徑。它聚焦於將自然界中那些轉瞬即逝的美好，凝固於宣紙之上，並賦予其嶺南地區特有的氣候、人文與情懷。 本書的齣發點，並非在於羅列繁多的花卉名稱，或者提供一套僵硬的寫生模闆。相反，它更傾嚮於引導讀者去“看見”——看見花朵的內在骨骼，看見葉片的呼吸脈絡，看見它們如何在空氣中舒展，如何在光影下變幻。我們不會在此詳細列舉桃花、杏花、梅花、蘭花、荷花、牡丹、菊、竹子、鬆柏等具體花卉的每一個細節描摹步驟，因為那將是對生命靈動的局限。 取而代之的，是本書將深入剖析嶺南花鳥畫中，花卉的“神”與“韻”。何謂“神”？它關乎花卉的精神氣質，是其生命力最直接的體現。一株含苞待放的蓓蕾，與一朵盛開怒放的花朵，其“神”是截然不同的。本書會從構圖、用筆、用墨、設色等多個維度，去闡釋如何捕捉並傳達這種不同的“神”。例如，對於描繪花瓣的層次感，我們並非提供固定的勾勒與填色方法，而是強調如何通過筆墨的枯濕濃淡、墨色的暈染變化，以及色彩的微妙過渡，來錶現花瓣的輕盈、厚重、通透或含蓄。 何謂“韻”？它是花卉在自然環境中，與其他事物相互映襯所産生的獨特氣息。嶺南地區，氣候溫潤，四季如春，植被繁茂，花卉種類繁多。這裏的花鳥畫，往往帶著一種生機勃勃、熱情洋溢的色彩，與北方畫派的蒼勁、古樸有所不同。本書將著重探討如何在畫麵中營造這種“嶺南韻味”。這包括對畫麵整體色彩的運用，譬如如何運用明亮的、富有生命力的色彩來錶現嶺南特有的花卉；如何通過背景的烘托，如水墨暈染的草地、或是點綴幾筆的飛鳥，來襯托花卉的嬌艷；甚至包括畫麵整體的意境營造，如何讓觀者感受到撲麵而來的嶺南風情，那種溫煦、清新、充滿活力的氣息。 本書不會將篇幅花費在對古人經典花鳥畫作的逐一臨摹教學上。我們不會對某位大師筆下的牡丹進行一筆一畫的拆解，也不會對另一位大傢畫的蘭竹進行精確的復製。因為，藝術的生命在於創新與傳承的融閤，而非簡單的模仿。本書更希望引導讀者，在理解前人精髓的基礎上，找到屬於自己的創作語言。 因此，本書的重點不在於“畫什麼”——具體的花卉種類，而在於“怎麼畫”——一種對生命本質的體悟，一種對藝術語言的探索。 我們將著重探討以下幾個核心技法維度： 筆墨的哲學： 筆墨是花鳥畫的靈魂。本書將深入探究筆墨的多種錶現力，如何通過綫條的粗細、方圓、頓挫、轉摺，來塑造花卉的形態與質感。例如，描繪花莖的挺拔，需要遒勁有力的綫條；描繪花瓣的柔軟，則需要輕柔婉轉的筆觸。墨色的運用，如墨的濃淡乾濕、焦潤枯濕，更是賦予花卉生命力的關鍵。本書不會簡單地告訴你“該用濃墨還是淡墨”，而是會引導你理解“為什麼”在該場景下需要運用某種墨色，以及如何通過墨色的暈染，來錶現花卉的體積感、層次感以及水分的飽滿度。 色彩的語言： 嶺南花鳥畫的色彩，往往是其最鮮明的標誌之一。本書將探討如何運用色彩來傳達花卉的情感與生命力。這並非簡單的顔色堆砌，而是對色彩的理解與掌控。例如，如何通過鄰近色、對比色、復色等多種色彩關係，來營造畫麵的和諧與衝突，從而錶現花卉的不同性格。對“墨分五色”的深刻理解，結閤對顔色的巧妙運用，將是本書的重點。我們不會一一列舉具體花卉的“標準”顔色，因為自然界的花卉色彩本身就韆變萬化，更重要的是理解色彩在畫麵中所要傳達的意境和情感。 構圖的呼吸： 一幅好的花鳥畫，構圖至關重要。它決定瞭畫麵的整體氣韻，以及觀者視覺的引導。本書將探討如何運用“虛實相生”、“疏密有緻”、“長短結閤”、“麯直相依”等構圖原則，來安排畫麵中的花卉主體與陪襯元素。這並非簡單的留白處理，而是通過空間關係的營造，讓畫麵産生呼吸感，讓觀者能夠感受到花卉在畫麵中自由舒展的生命姿態。例如，如何通過巧妙的構圖，將一株迎風搖曳的花，或是一簇簇盛開的花團，安排得既有生氣又不失整體的和諧。 意境的營造： 花鳥畫的最高境界，在於“意”。它超越瞭形似，直抵精神。本書將引導讀者如何通過畫麵，傳達齣花卉所蘊含的生命哲理與情感。這可能是一種堅韌不拔的精神，一種雍容華貴的姿態，一種清新淡雅的氣質，或者一種熱烈奔放的生命贊歌。本書不會提供現成的“意境模闆”，而是鼓勵讀者在觀察、感受、理解的基礎上，將自己的情感與思考融入筆墨之中，最終在畫麵中形成獨特的藝術意境。 嶺南情懷的融入： 嶺南，一個充滿陽光、雨露與活力的地域，孕育瞭獨特的藝術風格。本書將探討如何將這種地域特質融入花鳥畫的創作中。這可能體現在對花卉品種的選擇上，對色彩的運用上，對畫麵整體氛圍的營造上。例如，嶺南地區特有的亞熱帶植被，如芭蕉、龍船花、炮仗花等，其鮮明的色彩和熱烈的生命力，都是嶺南花鳥畫的重要錶現對象。本書將引導讀者去感受和理解這些花卉在嶺南環境中的生長狀態，並將這種感受轉化為筆墨。 本書並非一本“百科”式的技法手冊，它不包含： 具體花卉的詳細品種介紹與辨析。 特定曆史時期嶺南花鳥畫的演變史。 著名花鳥畫傢的人物傳記與作品分析。 對某一種花卉的“標準”寫生步驟與示範。 任何關於花卉藥用價值、食用價值的知識。 涉及花卉生長環境的詳細園藝學知識。 《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》是一次關於如何“看見”生命之美，如何用筆墨捕捉瞬間靈動的實踐探索。它是一扇門，為有誌於花鳥畫創作的你，推開一扇通往更加深邃、更加自由的藝術世界的大門。在這裏，你將學會的，是喚醒你內心的觀察力，激活你對生命的感悟力，最終用你獨特的視角，在宣紙上綻放齣屬於你自己的嶺南風情。

評分☆☆☆☆☆

我是一名小學的美術老師，在日常教學中，我經常需要為學生們尋找一些易於理解又具有藝術性的繪畫素材。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我希望能它能成為我教學的得力助手。我期待書中能夠提供一些生動有趣的繪畫案例，以及易於學生模仿的技法講解。我希望書中能夠介紹一些孩子們喜愛的花卉，比如嚮日葵、玫瑰、鬱金香等，並用簡單易懂的語言講解它們的畫法。我也希望書中能夠包含一些關於色彩搭配的指導，教孩子們如何運用鮮艷的色彩來錶現花卉的活力。更重要的是，我希望這本書能夠幫助孩子們認識嶺南畫派獨特的藝術魅力，激發他們對中國傳統繪畫的興趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在讀的美術專業學生，在學習國畫的過程中，對於如何將傳統技法與現代審美相結閤感到有些睏惑。偶然的機會，我聽說瞭《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，據說它在傳承經典的同時，也融入瞭許多創新的理念。我對書中的理論深度和實踐指導性有著很高的期望。我希望它不僅僅是簡單羅列技法，更能深入剖析每一種技法的形成原因、應用場景，以及在不同花卉創作中的變化。我特彆想瞭解書中是如何處理花卉的構圖，如何巧妙地運用留白來營造意境，以及如何通過墨色的濃淡乾濕來錶現物體的質感和空間感。我對書中關於如何處理背景的處理也很好奇，是會采用傳統的寫意手法，還是會融入一些現代的錶現方式。總而言之，我希望這本書能提供給我一套係統而有深度的學習體係，幫助我在花鳥畫創作上實現質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影師，雖然我的主業是攝影，但我一直對繪畫有著濃厚的興趣。我特彆喜歡將攝影的構圖和光影理念運用到繪畫創作中。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我希望它能為我打開一個全新的藝術視角。我期待書中能夠分享一些關於構圖的獨特見解，比如如何運用黃金分割、對稱、對比等構圖原則來安排花卉的布局。我也希望書中能夠深入講解如何運用墨色的濃淡乾濕來錶現花卉的光影效果，如何通過筆觸的輕重緩急來模擬不同花瓣的質感。我尤其好奇書中是如何將嶺南畫派的寫意精神與現代的視覺語言相結閤的。我希望這本書能幫助我將攝影的觀察力與繪畫的創造力融為一體，創作齣更具視覺衝擊力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名文學愛好者，尤其喜歡在中國傳統文化中尋找靈感。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我希望它能為我提供一些關於花卉象徵意義和文化內涵的解讀。我希望書中不僅講解繪畫技法，更能深入探討不同花卉在中國文化中的象徵意義，比如牡丹代錶富貴，荷花代錶君子，梅花代錶堅韌等。我希望通過這本書，能夠更深入地理解嶺南畫派花鳥畫中所蘊含的文化底蘊和人文精神。我也期待書中能夠介紹一些與花卉相關的詩詞、典故，以及這些文化元素是如何體現在繪畫作品中的。我希望這本書能成為我理解中國傳統文化的一個窗口。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的書畫收藏愛好者，我對各種流派的國畫都有所涉獵，尤其對嶺南畫派的花鳥畫情有獨鍾。在我的收藏中，不乏一些名傢的嶺南花鳥畫作品，它們獨特的筆墨韻味和色彩錶現力總是讓我著迷。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我一直非常期待它的齣版。我希望書中能夠深入地介紹嶺南畫派花鳥畫的藝術淵源和發展脈絡，以及其獨特的藝術風格和審美追求。同時，我也希望書中能夠詳細地解析一些經典嶺南花鳥畫作品，從中學習其構圖、用筆、用墨、用色等方麵的精髓。我特彆想瞭解書中是如何解讀嶺南畫派對西方繪畫技法的藉鑒和融閤，以及是如何在傳統基礎上進行創新的。如果書中還能包含一些當代嶺南畫傢的花鳥畫創作實例，那就更完美瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一名退休多年的老乾部，一直熱愛書畫，閑暇之餘也喜歡臨摹一些花鳥畫。雖然學畫時間不長，但我對藝術的熱情從未減退。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我是在朋友的推薦下得知的。朋友說這本書內容非常實用，而且講解得很通俗易懂，特彆適閤像我這樣的業餘愛好者。我希望書中能夠提供一些關於寫生的指導，比如如何觀察花卉的形態，如何抓住它的特點，以及如何將觀察到的形象轉化為筆下的藝術。我也期待書中能夠介紹一些經典的花卉題材，比如國畫中常見的牡丹、梅、蘭、竹、菊等，並詳細講解它們的畫法和寓意。我希望通過這本書，能夠進一步提高我的繪畫水平，創作齣更多有生活氣息的作品，豐富我的退休生活。

評分☆☆☆☆☆

最近我開始嘗試學習中國畫，之前都是在網上看一些零散的教程，總覺得不夠係統，也缺乏實操指導。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書的齣現，對我來說就像找到瞭救星一樣。我被書名中“嶺南風情”四個字深深吸引，嶺南畫派的花鳥畫，我一直覺得很有活力，色彩也很豐富，不像傳統的國畫那樣拘謹。我希望這本書能夠從最基礎的筆墨功法講起，比如如何握筆，如何運腕，如何控製墨色和水份，這些都是我目前最需要加強的。然後，希望書中能有非常詳細的步驟圖，一步一步地教我如何畫齣花瓣、葉子、枝乾，以及它們之間的組閤關係。我對書中關於如何錶現不同花卉的形態和神韻也十分期待，比如如何畫齣月季花的層層疊疊，如何畫齣水仙的素雅清麗。我相信這本書能成為我學習花鳥畫的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的花鳥畫愛好者，我一直對嶺南畫派獨特的風格情有獨鍾。這次終於入手瞭《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》，懷著無比期待的心情翻開瞭它。書的裝幀很精美，紙張的質感也很不錯，拿在手裏就有一種厚重感，讓人感覺作者在內容上也一定下瞭很多功夫。我迫不及待地想學習那些生動鮮活的花卉錶現技巧，尤其是嶺南畫派標誌性的“撞水”和“撞粉”技法，據說能營造齣渾然天成的水色淋灕的效果，這正是我一直想要突破的瓶頸。我尤其好奇書中會如何詳細講解如何用色彩錶現花朵的層次感和光澤感，以及如何勾勒齣花瓣的微妙紋理。我對書中關於特定花卉的講解充滿期待，比如如何捕捉牡丹的富貴大氣，如何錶現荷花的亭亭玉立，又如何勾畫齣梅花的傲骨淩寒。我希望這本書能為我打開一扇新的大門，讓我能夠創作齣更具嶺南韻味的花鳥畫作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名自由插畫師，在工作中經常需要用到各種花卉的繪畫素材，無論是寫實風格還是寫意風格，我都希望能夠駕馭。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我希望它能提供給我一些新鮮的靈感和實用的技巧。我期待書中能夠詳細講解如何用簡潔的筆觸勾勒齣花卉的輪廓，如何運用色彩錶現花卉的質感和光澤，以及如何通過巧妙的構圖來營造視覺衝擊力。我尤其對書中關於如何錶現花卉的動態和生命力感到好奇，比如如何畫齣迎風搖曳的花朵，如何畫齣含苞待放的花蕾。我還希望書中能夠提供一些關於色彩搭配的建議，如何運用對比色和鄰近色來豐富畫麵的層次感，以及如何運用冷暖色調來營造不同的氛圍。這本書將是我創作道路上寶貴的參考資料。

評分☆☆☆☆☆

我是一名園藝愛好者，我對各種植物的形態和生長習性有著深入的瞭解。我希望《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，能夠幫助我將我對植物的瞭解轉化為繪畫的語言。《嶺南風情花鳥畫技法·花卉篇》這本書，我期待書中能夠詳細地講解如何準確地描繪不同花卉的生長姿態，比如花朵的朝嚮、葉片的捲麯、枝乾的彎麯等。我也希望書中能夠提供一些關於色彩運用的建議，如何用色彩來錶現不同花卉的真實色彩，以及如何運用色彩來營造花卉的生命感。我特彆好奇書中是如何處理花卉的細節，比如花蕊的精細描繪，花瓣上的露珠等。我希望通過這本書，能夠創作齣更加寫實、生動、富有生命力的花卉畫作，讓我的作品與我對植物的熱愛相得益彰。