人人都能畫漫畫 創造漫畫角色 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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賈策進 著

圖書標籤:

• 漫畫
• 繪畫
• 角色設計
• 漫畫教程
• 繪畫技巧
• 動漫
• 插畫
• 藝術
• 創作
• 入門

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535681119

版次：1

商品編碼：12245420

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：銅版紙

産品特色

內容簡介

《人人都能畫漫畫 創造漫畫角色》以漫畫角色創作為齣發點，不僅有助於學習者瞭解創造漫畫角色的方法，還能作為有效的漫畫課程進行教學。角色很重要就是個性鮮明。一味的追求繪畫技巧，無論你畫齣多麼完美的漫畫形象，也不能成為漫畫角色。我們嘗試著提供一些角色創作中的小竅門，通過解析中外優秀漫畫角色，試圖讓漫畫學習者尋求到一條行之有效的漫畫角色創作方法。另外，本書對創作中的每個階段所對應的中外優秀漫畫作品進行瞭列舉，讓學習者理解起來輕鬆有趣。不局限於繪畫基礎，每個人都可以創作齣自己的漫畫。

作者簡介

賈策進，1981年生，畢業於湖南師範大學美術學院，從事少兒美術漫畫教學12年。曾為國內多傢齣版社的漫畫雜誌、書籍插圖執筆。目前正從事“故事性的漫畫教學”研究與實踐。在漫畫教學上有著自己獨特的思考，對少兒漫畫教學與解決漫畫初學者的常見問題上有著豐富的經驗。

內頁插圖

目錄

漫畫世界的奇妙冒險：從零開始，點燃你的創意火焰 你是否曾被漫畫中那些生動鮮活的角色深深吸引，或是沉醉於跌宕起伏的故事情節，想象著有一天也能將腦海中的奇思妙想付諸紙筆？你是否對手繪藝術充滿瞭熱愛，卻苦於無從下手，總覺得漫畫創作遙不可及？那麼，請允許我為你揭開漫畫創作的神秘麵紗，踏上一段充滿驚喜與創造力的奇妙旅程。 本書並非僅僅是一本關於“人人都能畫漫畫，創造漫畫角色”的技巧指南，它更是一扇通往無限創意的大門，一個讓你釋放內心藝術傢靈魂的奇妙空間。我們深知，對於許多渴望踏入漫畫世界的朋友來說，最令人望而卻步的往往是那份“我不會畫”的自我設限，以及對於角色設計、情節構建的茫然無措。本書將循序漸進地帶領你，從最基礎的綫條、形狀齣發，逐步構建起你的漫畫技能樹，讓你驚喜地發現，原來創作如此簡單，如此有趣！ 第一章：開啓你的漫畫啓濛之旅——從點、綫、麵到情感錶達 在正式進入角色創造之前，我們需要為你的畫筆注入靈魂。本章將帶你打破對繪畫的固有印象，將復雜的繪畫技巧分解為最基礎的構成元素——點、綫、麵。你將學會如何運用不同的綫條來錶現物體的質感、動感與情緒，例如，柔和的麯綫如何描繪齣溫順的動物，而鋒利的摺綫又如何賦予角色力量感。我們還將深入探討“形體”的概念，瞭解如何通過簡單的幾何圖形搭建起立體的人物骨骼，讓你的角色不再是飄浮在紙上的扁平圖像，而是擁有真實存在感的立體生命。 更重要的是，本章將引導你思考“如何讓畫麵說話”。我們不再拘泥於單純的技巧練習，而是開始探索視覺語言的力量。通過對不同錶情符號、身體姿勢的拆解與模仿，你將學會如何用最少的筆觸傳遞齣喜怒哀樂，如何通過肢體語言來展現角色的性格特點。我們還將介紹一些基礎的透視原理，讓你的畫麵空間感更強，場景也更加生動。想象一下，一個微微傾斜的身體，配上一雙低垂的眼眸，就能訴說一個關於失落的故事。這些都是漫畫的魅力所在，也是我們為你打下的堅實基礎。 第二章：靈魂的孕育——創造讓你心動的漫畫角色 擁有瞭繪畫的基礎，我們便可以開始孕育漫畫世界裏最重要的靈魂——角色。本章將是你創意爆發的起點。我們將從“靈感收集”開始，引導你觀察生活中的人物、動物、甚至是你想象中的生物，從中汲取角色設計的養分。你可以從一個有趣的職業、一個獨特的愛好、一個令人難忘的經曆中獲得靈感，構建一個飽滿的角色原型。 接下來，我們將進入“角色五官的塑造”。眼睛是心靈的窗戶，我們如何通過眼睛的大小、形狀、眼神來區分角色的性格？是閃爍著好奇的明亮大眼，還是深邃而充滿故事的銳利目光？嘴巴的弧度、鼻子的輪廓，都將成為你刻畫角色個性的關鍵。接著，我們將深入“發型與臉型”的魅力。從蓬鬆飄逸的長發到乾練的短發，從圓潤的臉龐到棱角分明的國字臉，不同的發型和臉型都能賦予角色截然不同的氣質。 “身體比例與服裝搭配”是讓角色更加完整的關鍵。我們將探討不同年齡、性彆、職業的角色在身體比例上的差異，以及如何通過服裝來烘托角色的身份與性格。一個穿著華麗長裙的公主，和一個身穿破舊工裝的工人，他們傳遞齣的信息截然不同。你將學會如何為你的角色量身定製一套既符閤其身份，又能展現其個性的服裝，甚至是一些小巧思，例如一條破洞的牛仔褲，或者一個彆緻的胸針，都能讓你的角色更加令人難忘。 最後，本章將引領你思考“角色的故事性”。一個成功的漫畫角色，不僅僅是外形上的獨特，更應該擁有一個引人入勝的故事背景。他/她來自哪裏？有什麼樣的過去？有什麼樣的目標和夢想？即使是最簡單的角色，也應該擁有一個能夠驅動其行動的內在邏輯。我們鼓勵你為你的角色賦予生命，讓他們在你的畫筆下活起來，擁有自己的喜怒哀樂和人生軌跡。 第三章：賦予生命的力量——角色的錶情、動作與情緒的細膩描繪 僅僅創造齣角色的“形”，還不足以讓ta在你的漫畫中真正“活”過來。本章將帶你深入挖掘角色的“神”。我們將從“錶情的韆變萬化”開始，詳細拆解各種基礎錶情的繪製方法，從最簡單的微笑、哭泣，到更為復雜的神態，如驚訝、憤怒、狡黠、悲傷等。你將學會如何通過眼瞼的開閤、眉毛的傾斜、嘴角的變化來精準捕捉人物的內心世界。 “肢體語言的無限可能”將是你描繪角色動態的利器。我們將深入探討不同姿勢如何傳達不同的情感和意圖。一個站姿如何展現自信，一個坐姿如何錶現疲憊，一個奔跑的姿態又如何傳遞齣急切。你將學會運用“動態綫”來錶現角色的運動軌跡和力量感，讓你的畫麵充滿動感和張力。例如，一個飛奔跳躍的角色，通過一條流暢的動態綫，就能讓讀者感受到風在ta身邊呼嘯而過。 “情緒的層次與遞進”是讓角色更加立體的關鍵。我們不隻是要畫齣“高興”，而是要畫齣“小確幸的滿足”、“開懷大笑的喜悅”、“激動人心的欣喜”等不同層次的情緒。你將學會如何通過錶情、眼神、肢體語言的配閤，來展現情緒的微妙變化，讓角色的情感錶達更加真實、細膩。例如，一個角色從低落到振作，這個過程的每一個細節都值得我們細細打磨。 第四章：漫畫的骨架——簡單的構圖與分鏡基礎 再精彩的角色，也需要一個清晰的舞颱來展現。本章將為你揭示漫畫構圖與分鏡的奧秘。我們將從最基礎的“畫麵空間的分割”開始，學習如何利用“三分法”、“黃金分割”等構圖原則，讓你的畫麵更具美感和吸引力。你將瞭解如何通過景彆的選擇，例如特寫、近景、遠景，來引導讀者的視綫，突齣畫麵的重點。 “分鏡的敘事功能”是漫畫講故事的靈魂。我們將介紹“格子”的概念，以及如何通過格子的數量、大小、形狀來控製故事的節奏。你將學會如何運用“鏡頭語言”，例如“插入鏡頭”、“交叉剪輯”等手法，來豐富敘事，增強畫麵的錶現力。我們將通過大量的實例分析，讓你直觀地理解不同分鏡方式所帶來的不同敘事效果。 “景框與視覺引導”將幫助你更好地控製讀者的閱讀方嚮。你將學會如何利用畫麵的邊緣、角色的目光，以及綫條的走嚮來引導讀者的視綫，讓他們自然而然地跟隨你的故事發展。想象一下，畫麵中一個角色眼神望嚮右側，而右側的畫麵正好是下一個場景的鋪墊，這樣就能巧妙地將讀者的注意力轉移。 第五章：風格的探索與個性的綻放 漫畫的世界五彩斑斕，每個人都能找到屬於自己的獨特風格。本章將鼓勵你大膽嘗試，找到最適閤你的錶達方式。我們將介紹幾種經典的漫畫風格，例如日式動漫風、歐美漫畫風、Q版可愛風等，並分析它們在角色造型、綫條運用、色彩搭配上的特點。 更重要的是，本章將引導你“融閤與創新”。不要被風格所束縛，你可以將不同風格的優點巧妙融閤，創造齣屬於你自己的獨特印記。你可以從你喜愛的動畫、電影、甚至是日常生活中的事物中汲取靈感，將它們融入到你的漫畫創作中。 “色彩的魔法”將為你的漫畫注入生命。我們將初步探討色彩的基本理論，以及如何運用色彩來營造不同的氛圍和情緒。例如，暖色調可以營造溫馨、熱情的氛圍，而冷色調則可以錶現冷靜、神秘的感覺。即使是簡單的黑白漫畫，綫條的粗細、陰影的運用，也能帶來豐富的視覺層次。 第六章：從草圖到完成——你的第一部漫畫作品 在你掌握瞭基礎的繪畫技巧、角色塑造方法、構圖分鏡原理後，是時候將這一切付諸實踐，創作你的第一部屬於自己的漫畫作品瞭。本章將一步步引導你完成從構思到草圖，從描綫到上色的整個創作流程。 我們將從“故事的構思與提綱”開始，鼓勵你圍繞一個你感興趣的主題，構建一個簡單但完整的故事。你可以從一個人物的日常小故事，一個奇幻的冒險，或者一個溫馨的場景入手。接著，我們將進行“角色與場景的草圖繪製”，將你腦海中的形象轉化為紙麵上的初步構思。 “綫稿的細化與整理”是讓你的畫麵更加專業、清晰的關鍵。你將學會如何使用不同粗細的綫條來區分輪廓綫、內部綫和陰影綫，讓你的畫麵層次分明。最後，我們將探討“上色與後期處理”的基本方法，讓你的作品更加生動、飽滿。即使你對色彩運用還不熟悉，簡單的灰度處理和基礎的色彩搭配也能極大地提升作品的視覺效果。 結語：漫畫夢想，即刻啓航！ 漫畫創作是一條充滿樂趣的道路，它需要耐心、熱愛，更需要你邁齣堅實的第一步。本書並非要將你變成一位技驚四座的大師，而是要激發你內心深處的創造力，讓你發現自己也能畫齣令人驚喜的作品。 請放下你對“完美”的執念，享受創作的過程。每一次的嘗試，每一次的進步，都將是你寶貴的財富。你的漫畫，將是你獨特的語言，是你心靈的寫照。願這本書成為你手中最可靠的畫筆，最溫暖的夥伴，陪伴你在這個充滿無限可能的漫畫世界裏，盡情揮灑你的創意，書寫屬於你的精彩故事！現在，就讓我們一起，開啓這段奇妙的漫畫冒險吧！

評分☆☆☆☆☆

我之前對漫畫一直很感興趣，但總覺得自己手不夠巧，畫齣來的東西總是不太對勁，所以一直沒敢真正嘗試。直到我看到《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，我纔覺得，原來漫畫創作並沒有想象中那麼難！這本書真的非常實在，它不是那種隻會講理論的教程，而是充滿瞭大量的實用技巧和練習方法。我最喜歡它關於“臉部錶情”的章節，作者用非常詳細的步驟，將喜怒哀樂各種基本錶情拆解開來，並且解釋瞭不同錶情是如何通過眼睛、眉毛、嘴巴的微小變化來傳達的。我以前畫的錶情總是很生硬，看瞭這本書之後，我感覺自己畫齣來的角色一下子就有瞭喜怒哀樂，而且非常生動！另外，書中對於“服裝設計”的部分也給瞭我很大的啓發。一個角色的服裝不僅要好看，更要能體現齣他的身份、性格甚至背景故事。作者通過案例分析，教我如何根據角色的特點來設計服裝，這一點非常有價值。我感覺這本書就像是我的一個私人漫畫導師，隨時隨地都能給我提供幫助和指導。

評分☆☆☆☆☆

拿到《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，我最驚喜的地方在於，它真的把“人人都能畫”這件事變成瞭可能。我之前嘗試過一些其他的繪畫教程，總是覺得理論過於枯燥，或者技巧過於高深，很容易就放棄瞭。但這本書完全不同，它的語言風格非常親切，就像是朋友在給你講故事。而且，它的內容循序漸進，從最基礎的形狀組閤，到五官的細節刻畫，再到身體的動態錶現，每一步都講解得非常詳細，並且配有大量的示範圖。我尤其喜歡它對於“麵部結構”的講解，作者用一種非常幽默的方式，把復雜的人臉結構拆解成一個個小塊，然後教你如何一步一步地組閤起來。這讓我一下子就剋服瞭對畫人臉的恐懼。另外，書中還講解瞭很多關於“角色氣質”的塑造方法，比如如何通過服裝、道具、甚至是色彩搭配來烘托角色的個性。這一點非常有價值，讓我知道如何創造齣更具辨識度的漫畫角色。

評分☆☆☆☆☆

《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，簡直是為我這樣的“零基礎小白”量身定做的！我之前一直覺得漫畫創作離我太遙遠，但這本書徹底打破瞭我的固有印象。它從最最基礎的繪畫知識講起，比如如何握筆、如何控製綫條的粗細，這些看似簡單，但卻非常關鍵。然後，它循序漸進地講解如何將這些基礎知識運用到漫畫角色的創作中。我尤其喜歡它關於“角色錶情”的講解，作者用非常形象的比喻，將眉毛、眼睛、嘴巴的不同組閤變化，所傳達齣的各種細微情緒解釋得一清二楚。我以前畫的角色錶情總是很僵硬，看瞭這本書之後，我感覺自己畫齣來的角色瞬間就有瞭靈氣。而且，書中還提供瞭很多“萬能模闆”，讓我可以在此基礎上進行二次創作，這對於我這樣的新手來說，簡直是救星！我感覺這本書不僅教會瞭我繪畫技巧，更讓我獲得瞭自信，讓我相信自己也能創造齣屬於自己的漫畫角色。

評分☆☆☆☆☆

拿到《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，我最直觀的感受就是它的“全麵性”。市麵上有很多教程可能側重於某一方麵的技巧，但這本書就像一個百科全書，幾乎涵蓋瞭漫畫角色創造的所有重要環節。從最基礎的繪畫工具介紹，到不同風格的漫畫角色解析，再到具體的繪畫步驟，它都講解得非常到位。我特彆喜歡它關於“角色設定”的章節，作者強調瞭角色設定是整個創作的核心，並提供瞭很多思考維度，比如角色的背景故事、性格特點、愛好習慣等等。這些元素不僅能讓角色更立體，也能為後續的繪畫提供靈感。而且，書中還講解瞭如何通過細節來豐富角色，比如角色的配飾、發型、甚至走路的姿勢，都能反映齣角色的個性。我以前畫角色總覺得少瞭點什麼，看瞭這本書之後，我纔明白原來這些細節纔是讓角色“活”起來的關鍵。這本書讓我明白，創作一個好的漫畫角色，不僅僅是技巧的堆砌，更是對角色內心世界的深入挖掘。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》簡直是愛不釋手！我一直覺得漫畫角色設計是一項非常有創造力的工作，但苦於沒有門路。這本書就徹底改變瞭我的看法。它用一種非常輕鬆易懂的方式，把復雜的漫畫角色設計技巧變得簡單化瞭。我最開始被它吸引的是它對於“眼睛”的刻畫，作者用瞭好幾個章節來講解如何畫齣不同形狀、不同神態的眼睛，而且還配上瞭很多對比圖，讓我一下子就明白瞭眼睛在傳達情緒上的重要性。而且，書中還講解瞭如何根據眼睛的形狀來區分不同類型的角色，比如狐狸眼、杏眼、桃花眼等等，這對我來說是非常實用的知識。另外，我喜歡它關於“發型設計”的章節，發型對於一個角色的整體形象影響非常大，作者講解瞭如何設計不同長度、不同質感的發型，並且如何讓發型與角色的臉型和性格相匹配。看瞭這本書，我感覺自己畫齣來的角色，不再是韆篇一律的“大眾臉”瞭，而是有瞭自己的個性和魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》簡直是漫畫愛好者的福音！我之前一直對漫畫角色設計充滿瞭好奇，但總是覺得門檻太高，不知道從何下手。這本書就完美地解決瞭我的睏擾。它從最基礎的繪畫技巧開始，一步一步地引導讀者，哪怕你是個完全的繪畫新手，也能輕鬆跟上。我尤其欣賞書中對於“角色比例”的講解，這一點非常重要，但很多教程會忽略。作者用非常直觀的方式，比如用“頭高”作為單位來衡量身體的各個部分，讓我一下子就明白瞭人體的結構。而且，他還會講解不同年齡、不同性彆、不同風格角色的比例差異，這一點對於創作獨具特色的角色非常有幫助。我還喜歡書中關於“動態姿勢”的部分，畫齣靜態的角色容易，但要讓角色動起來，看起來有力量感或者輕盈感，這就需要技巧瞭。作者通過大量的實例，展示瞭如何運用S型麯綫、重心轉移等原理來錶現角色的動態，我看瞭之後豁然開朗，感覺自己畫的角色立刻就有瞭生命力！這本書不僅教你“怎麼畫”，更教你“為什麼這麼畫”，讓你理解背後的原理，這樣纔能真正地舉一反三，創造齣屬於自己的獨特角色。

評分☆☆☆☆☆

我一直對漫畫有著濃厚的興趣，但總覺得自己缺乏繪畫天賦。《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，徹底改變瞭我的想法。它不僅僅是一本繪畫教程，更是一本關於“如何觀察”和“如何想象”的書。作者在講解繪畫技巧的同時，非常注重引導讀者去觀察現實生活中的人物，去感受他們細微的錶情和動作，並將這些觀察到的細節融入到角色創作中。我特彆喜歡它關於“角色性格與外貌關聯”的講解，作者通過大量的案例，展示瞭不同性格特點如何體現在角色的臉型、身材、甚至穿著打扮上。這一點讓我明白，一個好的漫畫角色，不僅僅是外形上的好看，更是其內在精神的體現。而且，書中還講解瞭如何運用“誇張”和“變形”的手法來增強角色的錶現力，這一點對於漫畫創作來說非常重要。我感覺這本書不僅教會瞭我如何畫齣好看的角色，更教會瞭我如何賦予角色靈魂，讓它們活靈活靈地齣現在我的腦海中。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》真的讓我驚艷瞭！我一直覺得自己手殘黨，畫個火柴人都費勁，對漫畫更是望而卻步。但翻開這本書，我完全被打動瞭。它不是那種乾巴巴的理論堆砌，而是充滿瞭鼓勵和實操性。從最基礎的綫條、形狀講解，到五官的繪製技巧，再到身體比例的拿捏，每一個步驟都拆解得非常細緻。我尤其喜歡它對於“眼神”的刻畫，不同的眼神能傳達齣截然不同的情緒，作者用瞭很多生動的例子，讓我瞬間就明白瞭其中的奧秘。而且，這本書的排版設計也非常人性化，圖片大，文字清晰，關鍵是那些練習頁，可以直接在上麵臨摹，這種沉浸式的學習體驗，讓我感覺自己真的在一步步變強。我試著照著書裏的方法畫瞭幾個小角色，雖然還有很多不足，但最起碼，他們看起來不再是歪歪扭扭的怪胎瞭！我感覺自己離創造屬於自己的漫畫角色，真的不再是遙不可及的夢想瞭。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師，耐心引導著我這個零基礎的菜鳥，讓我看到瞭漫畫創作的無限可能。我迫不及待地想繼續深入學習，去探索更多漫畫角色的魅力，也許有一天，我真的能畫齣自己的故事，用筆尖點亮想象的世界！

評分☆☆☆☆☆

我一直是個漫畫迷，但從來沒有嘗試過自己畫，總覺得技術要求太高。《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，讓我看到瞭“自己動手”的可能性。它不僅僅是一本繪畫技巧的書，更是一本關於“如何思考”的書。作者在講解繪畫技巧的同時，非常注重引導讀者去理解“為什麼”。比如，在講解如何畫齣有力量感的肩膀時，他會先讓你思考角色的力量來源，再告訴你如何在繪畫中體現齣來。這種“知其然，知其所以然”的學習方式，讓我對漫畫角色的理解更深瞭一層。我尤其喜歡它關於“肢體語言”的部分，作者通過大量的案例，展示瞭同一個動作，不同的肢體錶達方式所傳達齣的不同情感。這一點對我非常有啓發，讓我知道如何讓筆下的角色更加生動、更加有故事感。這本書不僅僅是教我畫圖，更是教我如何“說故事”，如何用畫麵來錶達角色的情感和內心世界。

評分☆☆☆☆☆

老實說，一開始我拿到《人人都能畫漫畫：創造漫畫角色》這本書，並沒有抱太大的期待，總覺得市麵上這類教程太多瞭，能真正讓人“人人都能畫”的少之又少。但這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。它最讓我驚喜的地方在於，它真正做到瞭“零門檻”。無論是之前完全沒有接觸過繪畫，還是曾經有過一些嘗試但屢屢受挫的朋友，都能在這本書裏找到自己的節奏。作者並沒有一開始就拋齣復雜的理論，而是從最最基礎的“點、綫、麵”開始，用非常形象的比喻和圖例，讓這些抽象的概念變得觸手可及。然後，他循序漸進地講解如何用這些基本元素組閤成各種形狀，再將形狀賦予生命，變成生動的五官。我特彆喜歡他關於“臉型”的部分，不同的臉型帶來的感覺完全不同，他用輕鬆幽默的語言，拆解瞭圓臉、方臉、瓜子臉等等的繪製要點，讓我一下子就掌握瞭區分和描繪的技巧。而且，這本書在角色“性格”的塑造上，也給瞭我很大的啓發。他不是簡單地告訴我們怎麼畫眼睛鼻子，而是引導我們思考，一個角色是什麼樣的性格，他就會有什麼樣的錶情，什麼樣的肢體語言。這種從“心”齣發的創作理念，讓我覺得畫齣來的角色不再是冰冷的圖畫，而是有瞭靈魂。我感覺這本書就像是一把鑰匙，為我打開瞭漫畫創作的大門，讓我看到瞭一個充滿創造力的廣闊天地。