儿童歌曲器乐演奏启蒙 尤克里里 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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尤静波 编

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• 亲子教育
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出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552314458

版次：1

商品编码：12246039

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-11-01

用纸：胶版纸

内容简介

目录

音乐启蒙的奇妙之旅：小提琴入门与视唱练耳基础 本书旨在为零基础的音乐初学者，特别是渴望掌握小提琴演奏艺术，并希望系统建立音乐基础知识的读者，提供一套全面、易懂且循序渐进的学习指南。我们深知音乐学习的旅程需要坚实的地基，因此本书的编排侧重于理论与实践的紧密结合，确保每位学习者都能扎实迈出音乐道路的第一步。 第一部分：小提琴的初识与准备 进入小提琴的世界，首先需要了解你的“伙伴”。本部分将详细介绍小提琴的构造、不同尺寸琴的适用年龄与身高建议，以及如何正确地选择和保养你的第一把琴。 1. 琴体结构与组件辨识： 我们将从琴头、琴颈、指板、音柱、音梁到拉弦板等每一个关键部件进行图文并茂的解析，帮助读者建立对乐器的整体认知。了解这些组件的功能，是后续正确持琴和调音的基础。 2. 配件的选择与使用： 松香（Rosin）的使用技巧，不同的肩托和垫肩如何影响持琴舒适度；弓毛的更换与保养常识，以及节拍器和调音器的基础操作指南。我们强调，正确的配件选择能极大地提升初学者的学习体验。 3. 正确的持琴姿势与运弓基础： 姿势是小提琴学习的“生命线”。书中详尽描绘了站姿、坐姿的规范要求，重点讲解了左手如何自然地放置在指板上，以及最为关键的——右臂如何放松地控制琴弓。通过大量分解动作的图解，指导读者建立稳定、平衡的持弓手型，并初步尝试空弦的直线运弓练习，为日后按弦做准备。 第二部分：音乐理论的基石——视唱练耳的入门 音乐是听觉的艺术，脱离了对音高和节奏的准确感知，演奏技巧的提升将无的放矢。本部分专注于为初学者构建坚实的音乐理论框架。 1. 五线谱的解读： 从高音谱号的识别开始，逐步讲解线与间的位置、中央C的确定。我们采用形象化的记忆方法，帮助读者快速掌握音符在谱上的定位。 2. 节奏的分解与训练： 认识全音符、二分音符、四分音符等基本时值，以及附点音符和休止符的意义。通过节拍器的辅助，读者将学习如何准确地划分小节和掌握不同的拍号（如2/4、3/4、4/4拍）。我们提供了一系列简单的节奏模进练习。 3. 音程与音阶的听辨： 介绍大小二度、三度等基础音程的听觉特征。同时，系统讲解自然大调和自然小调的构成规律，并指导读者在乐器上找出这些音阶的位置。理论学习将直接与小提琴的指位练习相结合。 4. 常用记号的理解： 力度记号（p, f, mf等）和表情术语（如legato, staccato）的初步介绍，让读者明白音乐不仅仅是弹出正确的音高，更重要的是表达音乐的情感。 第三部分：小提琴演奏的实践进阶 理论知识武装后，我们将进入实际演奏的练习环节，重点在于建立手指的独立性和弓法的协调性。 1. 左手指位的建立与按弦技巧： 详细讲解一指、二指、三指、四指在D、A、G、E四根弦上的准确位置。强调指尖的垂直按压、手指的站立角度以及手腕的放松，这是避免“噪音”和保证音准的关键。书中配有指位图示，标明了初学者的建议指位点。 2. 空弦的音准与连贯性： 回到右弓，在掌握直线运弓的基础上，练习均匀地使用全弓、长弓在四根空弦上演奏。重点在于保持弓与琴马之间的稳定距离，以获得饱满、统一的音色。 3. 双音与换弦的初步尝试： 介绍如何进行相邻弦之间的平稳换弓，以及在特定练习中尝试同时发声的双音练习。这些是为未来演奏和弦和复调音乐打下基础。 4. 基础练习曲与技巧发展： 精选了多首针对初学者的、结构简单的练习曲目。这些曲目并非流行歌曲的改编，而是专门为训练特定技巧而设计的——例如，专门训练一指准确性、专门训练快速换弦或均匀运弓的乐段。每首练习曲后附有技术要点分析，指导学习者应着重解决哪个技术难题。 第四部分：音乐的聆听与自我评估 学习乐器不仅仅是机械地重复练习，更需要培养良好的音乐品味和自我纠错能力。 1. 推荐经典入门作品： 推荐一些适合入门阶段聆听的小提琴独奏或协奏曲片段，帮助读者建立对小提琴优美音色的向往和理解。 2. 录音与反思： 鼓励学习者定期将自己的练习过程录制下来，并对照教材中提到的标准进行自我评估。我们提供了自我检查清单，涵盖了音准、节奏、音色和姿势四个维度。 本书的编写风格力求亲切、严谨，摒弃了过于学术化的语言，旨在让所有对小提琴抱有热情的成人或少年读者，都能在自学过程中感受到进步的喜悦。这是一套专注于“如何从零开始，系统而科学地掌握小提琴演奏基础与音乐理论的综合教程”，而非侧重于特定乐器（如尤克里里）的曲目演奏指南。学习者将通过本书，建立起对西方古典音乐体系的初步认识和扎实的演奏技能基础。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，音乐启蒙最重要的是培养孩子的兴趣，而不是强加枯燥的技巧。这本书恰恰做到了这一点。它没有一开始就强调指法和乐理，而是从孩子最容易接受的儿歌入手，让他们在玩耍中感受音乐的魅力。书中用了很多形象的比喻和生动的插画，将抽象的音乐概念变得活泼有趣。比如，在讲解“音高”时，它会用小鸟在高处鸣叫，小狗在低处吠叫来做对比，让孩子直观地感受不同音高带来的区别。在节奏方面，书中用各种各样的小游戏，让孩子在拍手、跺脚中体会到不同的节奏感。我特别喜欢它关于“旋律”的讲解，它将一段旋律比作一个故事，让孩子在听歌的同时，也能感受到故事的情感起伏。而且，书中还鼓励孩子发挥想象力，用自己喜欢的方式去改编歌曲，去创造属于自己的音乐。这种开放式的教学理念，让我觉得它不仅仅是一本教材，更是一个激发孩子音乐创造力的平台。我甚至觉得，这本书对于那些想要培养孩子对音乐产生浓厚兴趣的家长来说，是一个非常棒的选择。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书真的给了我一个意想不到的惊喜。我当初买它，纯粹是因为封面设计得特别吸引人，那种温暖的色调和可爱的插画，让我觉得它应该是那种适合亲子共读的读物。读进去之后才发现，它在音乐启蒙方面的理念真的非常独特。它没有直接跳到复杂的乐理知识，而是从“听”这个最基本的能力入手，引导读者去分辨不同的音高、节奏，甚至是一些简单的和弦构成。我最喜欢的一个章节是关于“旋律的表情”，它用一些生动的比喻，将乐句比作说话的语气，将乐章比作故事的起伏，让孩子在欣赏音乐的同时，也学会用耳朵去“读懂”音乐的情感。书中的练习曲目也都是一些非常经典的儿歌，这些歌曲的旋律简单易记，但经过这本书的讲解，我发现它们背后隐藏着很多有趣的音乐结构。比如，书中会引导读者去找出歌曲的重复部分，分析旋律的走向，甚至鼓励读者尝试用不同的节奏去弹奏同一首歌曲。这种探索式的学习方法，让我觉得它不仅仅是一本教材，更像是一个音乐的“游戏手册”。我甚至觉得，这本书对于那些想要培养孩子乐感，但又担心他们会觉得学习乐器枯燥无味的家长来说，绝对是一个非常好的选择。

评分☆☆☆☆☆

作为一位音乐爱好者，我一直在寻找一些能够帮助我提升音乐鉴赏能力的书籍，但很多音乐理论书籍都过于专业，让我望而却步。这本书虽然面向儿童，但我却从中受益匪浅。它以一种非常轻松有趣的方式，将音乐最核心的元素——旋律、节奏、和声——展现在读者面前。我尤其欣赏书中对于“旋律”的解读，它将一段旋律比作一条河流，时而平缓，时而激荡，引导读者去感受旋律的起伏和情感。在节奏方面，书中用各种各样的图示和练习，让读者深刻体会到不同节奏型带来的不同律动感。最让我惊喜的是，这本书在介绍“和声”时，并没有上来就讲复杂的乐理公式，而是通过一些简单的歌曲片段，引导读者去倾听和弦的组合，去感受它们带来的和谐与色彩。这种“耳朵先行”的学习方式，让我觉得非常实用。而且，书中还穿插了一些关于音乐史的小故事，以及不同音乐流派的特点介绍，这些内容极大地丰富了我的音乐知识储备，让我对音乐有了更全面的认识。这本书就像是一位温和的向导，带领我一步步走进音乐的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

最近孩子迷上了尤克里里，听到街头艺人弹奏的欢快旋律，就一直吵着要学。作为家长，我希望他能真正享受音乐，而不是枯燥的练习，所以一直没找到特别合适的教材。前阵子偶然在书店翻到了这本书，虽然书名里没有“儿童歌曲器乐演奏启蒙”，但整体风格和目录介绍立刻吸引了我。书的开篇不是直接讲音阶和指法，而是通过一些耳熟能详的儿歌旋律，拆解它们的结构，引导读者去“听”音乐，去感受节奏和旋律的走向。我特别喜欢它将音乐理论融入到实际弹奏中的方式，比如讲解 C 大调时，不是冷冰冰地列出一串音符，而是用一首大家都会唱的儿歌（比如《小星星》）来示范，让你一边唱一边弹，感受音符之间的关系。这种“玩中学”的方式，让我觉得非常适合孩子，也让我自己重拾了对音乐的热情。书中还穿插了一些关于尤克里里保养和调音的小技巧，虽然不是重点，但非常实用。而且，插图色彩丰富，排版也很活泼，不会让初学者感到压抑。我甚至觉得，这本书对于那些想在家里为孩子营造音乐氛围，但自己又不会乐器的家长来说，也是一本不错的入门指南。它让我觉得，学习乐器不应该是负担，而是一种乐趣的探索。

评分☆☆☆☆☆

我一直对民谣吉他情有独钟，但苦于没有机会系统学习，总是停留在一些零散的指法和和弦记忆上。这次偶然看到了这本书，虽然它的定位是针对儿童，但其中关于基础乐理和节奏的讲解，却让我眼前一亮。它没有使用那些晦涩难懂的术语，而是用非常形象的比喻和生动的故事，将抽象的音乐概念具象化。比如，在讲解“节拍”时，书中会用踩着节拍跳舞的小动物来做比喻，让读者直观地感受到不同节拍下的律动感。在介绍“音程”时，它会用爬楼梯的比喻，让读者理解不同音高之间的距离。我特别喜欢它在讲解和弦时，没有直接给出大量的和弦图，而是先引导读者去聆听不同和弦发出的声音，去感受它们之间的色彩变化。这种“先感受，后学习”的方式，让我觉得更加深刻。而且，书中还穿插了一些非常有趣的音乐小知识，比如不同乐器的音色特点，不同音乐风格的起源等等。这些内容虽然不是直接的演奏技巧，但却极大地拓宽了我的音乐视野，让我对音乐有了更深的理解。这本书就像是一扇窗户，让我看到了音乐世界更广阔的可能性。