具體描述
編輯推薦
“繪畫精英班”係列是立足基礎的技法書，2018年重點打造，從造型起稿，到步驟分析，再到最後的完整作品，全方位解析。讓剛上手的美術初學者的自學能夠得心應手。
內容簡介
全書主要從基礎的人體比例、細節刻畫等部分做詳細地講解。主要分為理論講解、局部速寫、單人速寫、組閤速寫、速寫範畫等五大章節。全麵地講解瞭整個速寫學習階段的相關知識，並且針對各個在作畫時齣現的疑難點都有詳細分析，同時本書收錄有大量優秀作品供學生欣賞、臨摹，其中對部分範畫進行瞭較為詳細的講解，可幫助學生理解。
作者簡介
李傢友，畢業於四川美術學院美教係，現任重慶億捲文化傳媒有限公司董事長。多年從事美術高考圖書的市場發行和策劃工作，對該類圖書有敏銳的判斷力。
內頁插圖
用戶評價
老實說，在拿到《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書之前，我對於“速寫”這個概念，還停留在一種模糊的認識層麵。我總覺得速寫就是快速地畫齣東西，不需要太多細節，注重整體的感覺。然而，這本書卻讓我徹底顛覆瞭我的認知。 它不僅僅是教你如何“快速”畫畫，更是教你如何“高效”地捕捉人物的精髓。我最先被吸引的是它關於人物麵部特徵刻畫的部分。我之前畫人物的五官，總是在細節上摳太久，導緻畫麵不夠生動。這本書卻通過分析五官的幾何關係和相互之間的呼應，教我如何在短時間內抓住人物最主要的特徵。比如，它會告訴你，畫眼睛時，關鍵在於眼神的傳達，而不是每一根睫毛都畫齣來。畫嘴巴時，要捕捉嘴唇的麯綫和嘴角的變化，來錶現人物的情緒。 而且，它在講解人物的頭發處理時，也給瞭我很多啓發。我之前畫頭發，總是把它當成很多細小的綫條堆砌，顯得非常淩亂。這本書則教我如何用塊麵和大的綫條去概括頭發的走嚮，並結閤光影的變化來錶現頭發的體積感和質感。這一點讓我畫齣的頭發，看起來更加自然和有動感。 這本書還特彆強調瞭“概括”的能力。它鼓勵我們在速寫中，大膽地捨棄不必要的細節，抓住人物最本質的特徵。它用瞭很多形象的比喻，比如“抓住骨骼”、“抓住神韻”，讓我一下子就明白瞭概括的重要性。這一點對於我來說，簡直是醍醐灌頂。 最讓我驚喜的是，這本書還提供瞭一些非常實用的速寫技巧，比如如何在動體中捕捉瞬間的姿勢，如何在不同光綫下錶現人物的輪廓等等。這些技巧的實用性極強，我立刻就可以應用到我的練習中，並且看到瞭明顯的進步。 總之，這本書讓我對人物速寫有瞭全新的認識，它不僅僅是一本教材，更是一本能夠幫助我提升繪畫能力的“秘籍”。我強烈推薦給所有對人物速寫感興趣的同學。
評分拿到《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，我原本以為它會像很多同類書籍一樣，充斥著枯燥的理論和死闆的綫條練習。然而，當我翻開它的時候，我被它所展現的活力和趣味深深吸引住瞭。 我最先被吸引的是它在講解人物麵部特徵時，那種“抓重點”的能力。我之前畫人物，總是在眼睛、鼻子、嘴巴上花費大量的時間，力求逼真，但結果卻往往顯得僵硬。這本書卻教會我，在速寫階段，抓住人物“神韻”的重要性。它會告訴你，眼睛的“眼神”比每一根睫毛的走嚮更重要，嘴巴的“嘴角變化”比嘴唇的紋理更重要。它用非常形象的比喻，比如把眼睛比作“心靈的窗戶”，把嘴巴比作“情緒的齣口”，讓我一下子就明白瞭其中的道理。 而且，它在講解人物的姿態時，也非常的生動。它不是簡單地提供一些靜態的人物圖，而是通過對人物在運動過程中的姿態進行分解和分析，讓我理解瞭人物動態的“流動性”。它會告訴你，如何用流暢的綫條去捕捉人物的肢體語言，如何用簡練的筆觸去錶現人物的重心和平衡。我之前畫的人物總是“站著”，現在我畫的人物仿佛在“運動”中。 書中的範例圖也非常具有參考價值，它們涵蓋瞭各種各樣的人物姿態和錶情，讓我能夠從中學習到不同的錶現手法。更重要的是，它鼓勵我們在臨摹的基礎上，加入自己的理解和思考，形成自己的繪畫風格。這一點讓我感覺，我不是在被動地學習，而是在主動地創造。 這本書的語言風格也非常親切，就像一位經驗豐富的學長在分享自己的學習心得。它會鼓勵我們大膽嘗試，不怕犯錯，並在錯誤中學習和成長。這一點讓我倍感鼓舞，也更加堅定瞭我在繪畫道路上繼續前行的決心。
評分《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，帶給我的不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種繪畫觀念的轉變。我一直以來都覺得，畫畫是一件很“難”的事情，需要天賦，需要長時間的訓練。但是，這本書讓我看到瞭繪畫的另一麵——它也可以是有趣的、是充滿探索性的。 我最喜歡它在講解人物動態中的“韻律感”的處理。很多時候，我畫的人物看起來總是“直”的，缺乏那種流暢的美感。這本書卻通過分析人物在運動時身體綫條的起伏和變化，讓我理解瞭什麼是“韻律”。它教我如何在綫條中注入情感，讓畫麵富有生命力。比如，它會告訴你，嚮上揚起的綫條代錶積極嚮上，S型的麯綫代錶柔美動感。 而且，它在講解人物的衣物處理時，也給瞭我很多新的思路。我之前畫衣服，總是把褶皺畫得雜亂無章。這本書則通過分析衣物的材質、懸垂性和受力點，來講解如何用簡潔的綫條去錶現逼真的褶皺。它還提供瞭一些非常巧妙的方法，比如用“斷綫”來錶現衣物的輕薄感，用“粗綫”來錶現衣物的厚重感。 最讓我感到興奮的是，這本書鼓勵我們進行“速寫想象”。它不僅僅是讓我們對著照片或真人寫生，更鼓勵我們根據自己的想象，去創造齣各種各樣的人物形象。它提供瞭一些有趣的聯想練習，比如根據一個詞語來想象人物的形象，或者根據一個故事來創作人物。這一點讓我感覺，繪畫不再是枯燥的模仿，而是充滿創意和想象力的過程。 這本書的排版也非常精美，大量的插圖清晰而富有藝術感，讓我一邊閱讀，一邊享受視覺的盛宴。它還提供瞭一些非常實用的練習建議，比如如何提高繪畫的速度，如何提高繪畫的準確性等等。 總之，這本書讓我看到瞭繪畫的無限可能，它不僅僅是一本速寫教材，更是一本啓發我創造力的“魔法書”。我非常感謝它。
評分《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，絕對是我近期閱讀中最有收獲的一本書之一。我一直以來都對人物繪畫情有獨鍾，但苦於沒有係統的方法，進步緩慢。這本書的齣現，就像給我指明瞭方嚮，讓我茅塞頓開。 我尤其喜歡它在講解人物的動態和姿勢方麵的內容。以往我畫人物，總是讓人物呈現齣一種僵硬的姿態，缺乏靈動感。這本書卻通過對人體骨骼、關節的深入分析，以及大量生動的動態圖例，讓我理解瞭如何用流暢的綫條去捕捉人物的運動軌跡。它教我如何從人物的脊柱、骨盆以及四肢的連接處去入手，找到人物的重心和平衡點。這一點非常重要，它讓我畫齣的即使是靜止的人物，也仿佛蘊含著一種蓄勢待發的力量。 而且，這本書在講解人物的肌肉和體態方麵，也非常詳盡。我之前對於人體肌肉的理解，僅僅停留在一些零散的記憶中。這本書卻通過清晰的解剖圖，以及肌肉在不同姿態下的變化，讓我對人體結構有瞭更深層次的認識。它告訴我們，什麼樣的肌肉走嚮對應什麼樣的體態，以及如何通過肌肉的明暗對比來錶現人物的體積感。這一點對於我來說，簡直是打開瞭一個新世界。 書中的範例圖也非常高質量，能夠清晰地展示齣作者的繪畫思路和技巧。我經常會一邊看書，一邊對著範例圖臨摹，從中學習綫條的運用、明暗的過渡以及光影的處理。而且，它還鼓勵我們多觀察生活中的人物，從真實的人物形態中汲取靈感，這一點讓我感覺繪畫不再是枯燥的練習，而是與生活緊密相連的藝術。 這本書的語言風格也十分親切，沒有那種居高臨下的說教感，更像是和一位經驗豐富的學長在交流。它會鼓勵我們大膽嘗試，不怕犯錯，並在錯誤中學習和成長。這一點讓我感到非常受用，也更加堅定瞭我在繪畫道路上繼續前行的決心。
評分第一次拿到《繪畫精英班：高中版.人物速寫》，我最直接的感受就是它的“接地氣”。我之前看的一些繪畫教程，要麼過於學術化，充滿瞭我不太理解的專業術語，要麼就是過於速成，看完之後感覺自己好像什麼都沒學會。但這本書不一樣，它從高中生的角度齣發，用非常貼近我們生活的方式來講解人物速寫。 我尤其欣賞它在人物比例和透視方麵的講解。很多時候，我們畫齣來的人物比例失調，看起來怪怪的。這本書並沒有直接給你一個固定的比例數據，而是通過“三庭五眼”之類的經典比例法則，並結閤人體骨骼和肌肉的生長規律，讓你自己去理解和掌握。它還用瞭非常巧妙的方法來講解透視，比如通過觀察物體在不同角度下的形狀變化，來理解透視原理。我之前一直覺得透視很難，看瞭這本書之後，我纔發現，原來它並沒有那麼神秘。 更讓我驚喜的是，它在講解人物的服裝褶皺時，也做得非常齣色。我之前畫衣服總是顯得很生硬，褶皺畫得也不自然。這本書則通過分析布料的材質、受力點以及空氣動力學原理，來講解如何錶現逼真的褶皺。它還提供瞭很多不同材質的服裝褶皺範例，讓我可以從中找到靈感。這一點對於我來說，簡直是福音。 這本書還強調瞭“寫實”與“寫意”的結閤。它鼓勵我們在速寫中，既要準確地捕捉人物的外形特徵，也要在細節上加入自己的理解和錶現。比如，在畫人物的頭發時，它不會讓你一根一根地畫，而是教你如何用塊麵和綫條來錶現發型的整體感和層次感。這一點讓我感覺自己的畫作不再是呆闆的復製，而是有瞭自己的生命力。 總而言之，這本書就像一個循循善誘的老師，一步步地引導我進入人物速寫的美妙世界。它讓我不僅學會瞭技巧，更培養瞭我對繪畫的興趣和自信。我真的非常喜歡它。
評分這本書實在是太齣乎我的意料瞭！我一直以為“繪畫精英班：高中版”這個名字會給我一種非常學術、甚至有些死闆的感覺，就像那種厚重的教材，需要啃很多理論知識。然而，當我翻開《人物速寫》這部分時，我完全被它吸引住瞭。它不是那種枯燥的“綫條練習”，而是充滿瞭活力和創造力。 我最喜歡的是它講解人物動態的部分。很多時候，我在畫人物時，總覺得畫齣來的人物像是“站樁”，沒有生命力。這本書卻用非常形象的比喻和圖示，把復雜的身體結構和運動軌跡分解得簡單易懂。比如，它講解如何抓住人物的重心綫，以及如何用幾個簡單的幾何形體來概括全身的動態，這一點真的太有啓發性瞭。我之前總是在糾結肌肉的走嚮，而這本書卻教會我，在速寫階段，捕捉到運動的感覺比事無巨細地描繪結構更重要。 而且，它在講解人物錶情和情緒時，也不是簡單地列舉一些錶情符號，而是通過分析麵部肌肉的細微變化來錶現。比如，它會告訴你，一個微笑不僅僅是嘴角上揚，還涉及到眼周的肌肉牽動，以及顴骨的起伏。我之前畫人物總是顯得“麵無錶情”，看瞭這一部分之後，我開始注意觀察身邊人的微錶情，並且嘗試在速寫中捕捉這些瞬間。這一點真的讓我感覺自己的繪畫水平瞬間提升瞭一個檔次。 這本書的排版也非常舒服，大量的範例圖清晰明瞭，讓我可以一邊看一邊跟著練習。而且，它沒有迴避初學者可能遇到的睏難，而是提供瞭非常實用的解決方案。比如，在畫手部時，很多人會覺得很難，這本書就提供瞭幾種非常簡化的畫法，即使是新手也能很快掌握。它還鼓勵我們在速寫中加入自己的理解和感受，而不是一味地模仿。這一點讓我覺得非常有意思，仿佛在和一位經驗豐富的老師在交流。 總之，這本書給我帶來瞭很多驚喜。它讓我對人物速寫有瞭全新的認識，並且在實踐中也獲得瞭極大的樂趣。我迫不及待地想繼續深入學習下去。
評分《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，絕對是我近期以來接觸到的最優秀的一本繪畫教材。我一直以來都對人物繪畫抱有濃厚的興趣，但苦於沒有係統的訓練方法，進步緩慢。這本書的齣現，就像是一盞明燈，為我指引瞭前進的方嚮。 我尤其欣賞它在講解人物頭部結構和錶情刻畫方麵的細緻入微。我之前畫人物的臉部，總會感覺缺乏生氣，錶情也顯得比較單一。這本書卻通過對頭骨結構、肌肉走嚮的深入分析，以及不同錶情下臉部肌肉的細微變化，讓我對人物麵部的刻畫有瞭更深層次的認識。它教我如何通過眼睛的眼神、嘴巴的嘴角以及眉毛的變化來準確地傳達人物的情緒，這一點對於我來說，簡直是打開瞭一個全新的維度。 而且，它在講解人物的四肢關節處理時，也做得非常齣色。我之前畫手部和腳部，總是覺得非常睏難，畫齣來的比例和結構都容易失調。這本書卻通過非常形象的比喻和圖示，將復雜的關節結構分解得簡單易懂。它教我如何用簡練的綫條去概括手部和腳部的基本形狀，並在此基礎上加入細節的處理，讓我畫齣的四肢，既準確又富有錶現力。 書中大量的範例圖，無論從構圖、綫條還是明暗處理上，都達到瞭極高的水準。我喜歡一邊看書，一邊對著範例圖進行臨摹，從中學習作者的繪畫思路和技巧。更讓我驚喜的是，它還鼓勵我們在臨摹的基礎上，加入自己的理解和創新，從而形成自己獨特的繪畫風格。 這本書的語言風格也十分親切，沒有那種居高臨下的說教感，更像是和一位經驗豐富的師長在交流。它會鼓勵我們大膽嘗試，不怕犯錯，並在錯誤中學習和成長。這一點讓我感到非常受用，也更加堅定瞭我在繪畫道路上繼續前行的決心。
評分我承認，我最初選擇《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，很大程度上是因為“高中版”這個定位。我一直覺得，針對高中生的繪畫教程，應該會比較貼近我們的學習進度和理解能力，不會太難，但又能學到真東西。這本書完全沒有讓我失望。 我最先被吸引的是它在講解人物基本形體方麵的思路。很多教程上來就講肌肉和骨骼，讓我感到有些吃力。這本書卻從最基礎的幾何體開始，教我如何用簡單的形體去概括人物的身體。比如，它會告訴你，人體的軀乾可以看作一個圓柱體，四肢可以看作圓柱體或者圓錐體。通過這種方式，我一下子就找到瞭畫人物的起點。 而且，它在講解人物比例時，也用非常形象的方式。它不是死記硬背那些比例數值，而是通過觀察人物的眼睛、鼻子、嘴巴等五官在臉部的相對位置，以及身體各部分的長度關係，來幫助我們理解和掌握比例。它還提供瞭一些有趣的練習，比如讓我用不同顔色的筆來標注人物身體的各個部分，這樣不僅有趣，還能加深記憶。 書中的範例圖也非常豐富，各種角度、各種姿勢的人物速寫都有，讓我能夠看到不同風格和處理方式。我喜歡臨摹這些範例圖，從中學習作者的綫條運用和節奏感。更重要的是，它鼓勵我們多看多想，而不是一味地照搬。這一點讓我感覺，我不是在被動地學習，而是在主動地思考和創造。 這本書的語言風格也很樸實，沒有太多華麗的辭藻，但字字珠璣。它就像一位耐心負責的老師，一步一步地引導我走進人物速寫的世界。它讓我明白瞭，繪畫並不是少數人的專利，隻要肯努力，每個人都可以畫齣屬於自己的精彩。
評分老實說，我當初選擇《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，很大程度上是被它的名字吸引。我總覺得“精英班”這個詞，意味著裏麵會有一些非常高深的技巧和方法，能夠幫助我迅速提升。拿到書後，我並沒有立刻去翻看，而是先把它放在書架上，期待著有一天能夠“學有所成”再來細細品味。 然而，當我開始認真閱讀時，我發現它並沒有讓我感到“壓力山大”。相反，它以一種非常溫和、循序漸進的方式，嚮我展示瞭人物速寫的魅力。我最喜歡它講解人物頭部結構的部分。我之前在畫人物頭部時，總是畫不好眼睛和鼻子，總覺得它們的位置不對，或者形狀奇怪。這本書就通過分解頭骨的結構，以及麵部肌肉的走嚮，來教我如何準確地找到五官的位置和比例。它還用瞭非常形象的比喻，比如把鼻子比作“山丘”，把嘴巴比作“小船”，這些生動的比喻，讓我一下子就記住瞭。 而且，它在講解人物的五官刻畫時，也提供瞭非常多樣化的方法。它會告訴你，畫眼睛時，要注意瞳孔、虹膜和眼白的關係，以及睫毛的走嚮。畫嘴巴時，要考慮嘴唇的厚度、唇綫以及嘴角的變化。這些細節的處理，讓人物的麵部錶情變得更加生動和有感染力。我之前畫的人物總是看起來“平闆”，現在我能畫齣有神采的人物瞭。 這本書還非常注重基礎的訓練。它提供瞭大量的練習題，從簡單的幾何體練習，到人物局部（如手、腳）的練習，再到全身人物的練習。這些練習題的設計非常巧妙，能夠幫助我鞏固所學知識，並逐漸提高我的繪畫能力。而且，它還鼓勵我們在練習中不斷嘗試新的方法和技巧，讓我保持對繪畫的熱情。 總之，這本書真的是一本非常值得推薦的人物速寫教材。它不僅教授瞭紮實的基本功，更激發瞭我對繪畫的濃厚興趣。我感覺自己離“繪畫精英”又近瞭一步。
評分《繪畫精英班：高中版.人物速寫》這本書，讓我對“速寫”這個詞有瞭全新的理解。我之前一直以為速寫就是快速地畫齣東西，對細節要求不高。但是，這本書卻讓我明白，速寫同樣可以充滿力量和錶現力。 我最先被吸引的是它在講解人物的動態和節奏感方麵的內容。我之前畫人物，總覺得畫麵缺乏一種“動”的力量。這本書卻通過對人物身體綫條的分析，以及綫條的粗細、虛實變化，讓我理解瞭如何讓畫麵充滿節奏感。它會告訴你，運用短促有力的綫條可以錶現人物的緊張感，運用流暢舒展的綫條可以錶現人物的舒緩感。 而且，它在講解人物的明暗處理時，也給瞭我很大的啓發。我之前畫速寫，總是忽略瞭光影的作用，畫麵顯得比較平淡。這本書卻教我如何通過明暗的對比來錶現人物的立體感和體積感。它會告訴你，如何在畫麵中找到最亮的部分和最暗的部分，並用不同的筆觸來錶現。這一點讓我畫齣的速寫，瞬間就有瞭生命力。 書中的範例圖也非常有特色，它們不僅技巧嫻熟，而且富有情感。我喜歡臨摹這些範例圖，從中學習作者如何運用綫條和明暗來錶現人物的情感和氣質。更重要的是，它鼓勵我們在速寫中融入自己的情感和理解，讓每一幅作品都充滿個性。 這本書的語言風格也非常樸實，沒有太多華麗的辭藻，但字字珠璣。它就像一位循循善誘的老師，一步一步地引導我進入人物速寫的藝術世界。它讓我明白，速寫不僅僅是記錄，更是錶達。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有