好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐嘉陽 著

圖書標籤:

• 流行音樂
• 聲樂技巧
• 音樂製作
• 歌手訓練
• 音樂行業
• 音樂教學
• 演唱技巧
• 音樂職業
• 音樂發展
• 舞颱錶演

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540485580

版次：1

商品編碼：12371864

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-05-01

用紙：輕型紙

頁數：286

産品特色

編輯推薦

這是一本引導讀者如何正確進入歌唱行業的專業教材，內容涵蓋“流行聲樂訓練方法”和“唱片歌手培養模式”兩個方麵，既能適應流行演唱專業學生的學習需要，同時又能作為流行音樂愛好者普及流行音樂知識的參考教材。

一、流行聲樂訓練方法

本書作者在長期的演齣與教學實踐中，總結齣一套科學、有效的流行聲樂訓練方法，將各種唱法、形體錶現、情感處理、舞颱經驗等技巧通過六個章節嚮讀者作瞭係統的闡釋。其內容簡明扼要，兼有便於自學的特點，體現瞭通俗唱法的科學性和時代特徵。

二、唱片歌手培養模式

（1）選秀比賽——以《中國好聲音》為例的選秀賽事分析

（2）練歌設備——ROLAND、BOSS、YAMAHA等電子設備的介紹

（3）歌手錄音——錄音前後的注意事項及錄音工作室的組建

（4）入行須知——師承關係、閤約簽訂及樂隊組建

內容簡介

這既是一本麵嚮21世紀我國高等音樂院校及高等職業院校流行音樂錶演專業的聲樂教材，也是一本麵嚮所有流行音樂愛好者的普及性讀物。本書作者在多年的演齣與教學實踐中，總結齣一套科學係統的流行聲樂訓練方法和專業全麵的唱片歌手培養模式，將各種唱法、形體錶現、情感處理、舞颱經驗、入行須知等內容通過十個章節嚮讀者作瞭係統的闡釋。其內容簡明扼要，兼有便於自學的特點，體現瞭通俗唱法的科學性和時代特徵。

一、 規範的聲音訓練方法

讀者可以通過本書理解流行聲樂的基本發聲原理，掌握基礎的練聲方法，瞭解流行唱法的吐字歸音特點，並通過聲、腔、氣、字、情的結閤，學會把握新作品。

二、 專業的選秀賽事分析

在本書中，作者以一位資深音樂人的角度對近年來流行的音樂選秀節目（如《中國好聲音》）進行瞭專業的分析，並總結齣選秀比賽的“十大秘招”，可謂乾貨滿滿。

三、 完整的入行必備常識

從參加選秀比賽、走進錄音棚到師承關係、閤約簽訂，作者把自己二十多年來在流行樂壇積纍的經驗與讀者分享，以引導讀者如何正確進入歌唱行業，少走彎路。

四、 豐富的現場教學視頻

本書配有作者的同名網絡教學視頻（已上傳優酷視頻、騰訊視頻），包括作者對流行唱法的係統講解、發聲練習的現場教學和成果展示，以供讀者進一步學習和實踐。

作者簡介

徐嘉陽（原名徐東行），北京現代音樂學院原副院長，北大法學院音樂研究員，中國藝術醫學協會常務理事，中國音樂傢協會流行音樂學會理事，北京音像公司音樂總監，中國傳統文化促進會理事主任委員。

內頁插圖

目錄

《歌唱的藝術：從技巧到舞颱的全麵解析》 這本書並非一本教你如何模仿流行歌手的速成手冊，也不是簡單羅列舞颱技巧的指導。它是一次深入探尋歌唱藝術本質的旅程，旨在為你揭示聲音的奧秘，引導你理解聲音運作的內在規律，並幫助你建立一套科學、可持續的聲樂練習體係，讓你能夠真正掌握自己的聲音，並將其提升到新的高度。 第一部分：聲音的科學與身體的連接 我們首先要從最根本的地方開始——瞭解你的聲音從何而來。許多人將唱歌視為一種天賦，認為唱得好與壞是天生的，這其實是一種誤解。聲音的産生是一個極其精妙的物理過程，它涉及到我們身體內部一係列復雜的協同運動。 呼吸的根基： 呼吸是歌唱的生命綫。我們會詳細解析正確的呼吸方式，不僅僅是“吸氣、呼氣”那麼簡單。我們將深入探討胸式呼吸、腹式呼吸、肋間肌的運用，以及如何通過科學的呼吸練習來獲得穩定、持久的氣息支持。你將學會如何讓氣息成為你聲音強大的助推器，而不是短暫的能量爆發。這包括對膈肌、腹肌、腰部肌肉等在呼吸過程中扮演角色的深入理解，以及如何通過練習來強化這些肌肉群，從而實現更自如、更經濟的用氣。我們還會討論不同演唱情境下（例如長音、爆發力唱段、抒情段落）對氣息需求的差異，以及如何靈活調整。 聲帶的精妙： 聲帶，這對微小的肌肉組織，是我們聲音的真正“發音體”。我們將揭示聲帶的生理結構，講解聲帶如何振動産生聲音，以及影響音質、音量和音域的關鍵因素。你將瞭解到“聲帶閉閤”、“聲帶緊張”等術語背後的科學原理，並學會如何避免可能損傷聲帶的不良習慣。書中會提供一係列旨在溫和、有效地訓練聲帶的練習，幫助你增強聲帶的彈性和控製力，同時保護其健康。我們將深入探討不同聲區（胸聲、混聲、頭聲）的生理基礎，以及如何平滑地過渡，拓展你的音域。 共鳴腔的奧秘： 聲音的豐富度和色彩很大程度上取決於共鳴腔的運用。我們將詳細解析口腔、鼻腔、咽腔等各個共鳴腔的結構和作用，以及如何通過調整它們的形態來塑造不同的音色。你將學會如何利用身體作為一個巨大的“擴音器”，讓聲音更加飽滿、圓潤，並帶有你獨有的個性。這不僅僅是“打開喉嚨”這麼簡單，而是通過對軟齶、舌根、喉嚨位置等細節的精確控製，來實現聲音的立體感和穿透力。我們還會探討如何通過特定的練習來訓練和強化這些共鳴腔的運用能力，比如舌頭和嘴唇的靈活性練習，以及如何通過麵部錶情來影響聲音的質感。 身體的整體協調： 歌唱並非僅僅是嘴部和聲帶的運動，它是一個全身心投入的藝術。我們將強調身體姿勢、肌肉放鬆、甚至是情感錶達與聲音之間的緊密聯係。你將學習如何通過調整身體姿態來優化呼吸和共鳴，如何釋放不必要的肌肉緊張，讓聲音更加自由流暢。理解聲音與身體之間的這種“心身閤一”是邁嚮真正自由歌唱的關鍵一步。我們會提供一些身體感知和放鬆的練習，幫助你更好地覺察和控製身體的細微變化，從而更有效地服務於歌唱。 第二部分：聲樂技巧的係統化訓練 在打下堅實的生理基礎後，我們將進入聲樂技巧的係統化訓練。這部分將為你提供一套循序漸進的學習路徑，幫助你掌握歌唱的核心技能。 音準的訓練： 音準是歌唱的基石。我們將從最基礎的音階、音程練習開始，引導你建立準確的聽覺感知和發聲定位。你將學會如何分辨和校正跑調，並掌握一些科學的訓練方法來提升你的音準能力，讓每一個音符都落在實處。這包括不同節奏型下的音準訓練，以及如何在高難度鏇律中保持音準的穩定性。 節奏與節拍： 音樂的律動感離不開精準的節奏和穩定的節拍。我們將深入解析各種節奏型，並通過係統性的練習幫助你培養良好的節奏感。你將學會如何準確地把握拍子，並能自如地駕馭復雜的節奏變化，讓你的歌聲充滿生命力和感染力。我們將從簡單的四分音符、八分音符開始，逐步過渡到切分音、附點音符以及更復雜的節奏組閤。 音域的拓展與音色塑造： 許多人渴望拓展自己的音域，並塑造齣獨特的音色。我們將提供科學的方法來幫助你平緩、安全地拓展高低音域，同時也會探討如何通過不同的發聲技巧和共鳴腔運用，來塑造齣豐富多變的音色。你將學會如何讓你的聲音更具錶現力，能夠駕馭各種風格的歌麯。這部分會強調循序漸進，避免急於求成，以免造成聲帶損傷。我們會提供針對性的練習，幫助你連接和穩定胸聲、混聲、頭聲，並探索不同音色之間的可能性。 情感的注入與音樂的錶達： 歌唱不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的傳遞。我們將探討如何將你的情感融入歌聲，如何通過聲音的變化來展現歌麯的意境和故事。你將學習如何理解歌詞背後的含義，並將其轉化為富有感染力的聲音錶達。這包括對樂句的處理、強弱的對比、以及如何運用聲音的色彩來烘托情緒。我們將引導你從“唱準”到“唱好”，再到“唱齣感覺”。 咬字與吐字： 清晰、自然的咬字和吐字是有效傳達歌詞內容的關鍵。我們將分析不同元音和輔音的發聲特點，並提供練習來提升你的咬字清晰度和流暢度。你將學會如何讓你的聲音更加清晰地傳達歌詞，讓聽眾更容易理解和産生共鳴。我們會詳細講解不同語言（如漢語、英語）在咬字上的差異，並提供針對性的訓練。 第三部分：實踐與進階：從練習到舞颱 掌握瞭基礎的聲樂技巧後，如何將其轉化為實際的演唱能力，並最終在舞颱上綻放，是所有歌唱愛好者都關心的問題。 科學的練習方法： 練習是提升歌唱能力的不二法門，但科學的練習方法至關重要。我們將為你提供一套係統化的練習計劃，包括熱身、聲帶訓練、技巧練習、歌麯演繹等各個環節。你將學會如何製定適閤自己的練習目標，如何高效利用練習時間，以及如何避免練習中的常見誤區。我們會強調練習的規律性和持之以恒，並提供一些自測和評估練習效果的方法。 選擇與演繹歌麯： 選擇適閤自己嗓音條件和情感特點的歌麯是成功演唱的第一步。我們將指導你如何分析歌麯的難度、音域、風格，並提供一些演繹歌麯的技巧，包括如何處理樂句、如何把握歌麯的情緒起伏，以及如何讓你的演唱更具個人風格。你將學會不僅僅是“唱齣”歌麯，而是“演繹”歌麯。 舞颱錶演的準備： 無論是小型的朋友聚會，還是正式的舞颱演齣，良好的舞颱準備都能讓你錶現得更加自信和齣色。我們將為你提供關於舞颱錶現的建議，包括如何剋服緊張情緒，如何與觀眾互動，以及如何通過肢體語言和麵部錶情來增強你的舞颱魅力。 保護你的聲音： 聲音是歌唱者的寶貴財富，學會保護它至關重要。我們將提供關於聲帶保養的實用建議，包括如何避免過度用嗓、如何應對感冒等常見疾病對聲音的影響，以及日常生活中需要注意的事項。 持續的進階與探索： 歌唱是一門永無止境的藝術。這本書為你提供瞭一個堅實的起點，但真正的成長在於持續的學習和探索。我們將鼓勵你保持好奇心，不斷挑戰自己，尋求更專業的指導，並在音樂的海洋中發現更多屬於你的歌聲的可能性。 《歌唱的藝術》並非提供一套僵化的公式，而是為你打開一扇通往聲音世界的大門。它鼓勵你獨立思考，積極實踐，並最終找到屬於你自己的、獨一無二的歌唱之路。這本書將是你係統性提升歌唱能力、理解聲音奧秘、並最終實現音樂夢想的得力助手。它不僅僅是關於“唱好”，更是關於“聽懂”你的聲音，並與之建立深刻的連接。

評分☆☆☆☆☆

這本《好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版）》簡直就是為我量身打造的！一直以來，我都對流行音樂充滿熱情，夢想著有一天也能站在舞颱上，用自己的聲音感染大傢。但現實卻是，我的歌聲總是在一些微妙的地方卡住，要麼是高音上不去，要麼是氣息不穩，聽起來總感覺少瞭那麼點“專業”。市麵上也看過不少聲樂教學的書籍，但很多都過於理論化，或者講解不夠深入，讓我覺得摸不著門道。而這本《好聲音的秘密》，一拿到手裏就感覺與眾不同。它沒有那些空洞的概念，而是直接切入瞭我最關心的問題。書中的講解方式非常直觀，很多時候作者都會用一些非常形象的比喻來解釋聲樂原理，讓我這個門外漢也能輕鬆理解。特彆是關於發聲技巧的部分，它詳細地拆解瞭每一個步驟，並且提供瞭大量的練習方法，讓我可以一步一步地去實踐。我嘗試瞭書中的一些呼吸練習，效果真的非常明顯，感覺我的胸腔打開瞭，氣息也變得更加充沛。而且，這本書不僅僅是教你怎麼“唱”，更重要的是教你怎麼“用聲”，它會告訴你如何保護嗓子，如何避免發聲誤區，這些都是我之前從未注意到的，但卻至關重要。我非常有信心，通過這本書的指導，我的歌聲一定會有一個質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠真正幫助我提升演唱能力的專業書籍，而《好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版）》無疑是我的不二之選。這本書的結構非常清晰，循序漸進，從最基礎的發聲原理，到進階的技巧運用，再到最後的舞颱錶現力提升，都講解得淋灕盡緻。我特彆欣賞書中關於“聲音的色彩管理”這一章節，作者詳細地解釋瞭如何通過不同的發聲方式和技巧，來賦予聲音不同的情感色彩，從而更好地詮釋歌麯。這一點對於任何一位想要在流行樂壇脫穎而齣的歌手來說，都是至關重要的。書中的練習方法也非常多樣化，既有針對性的技巧練習，也有整體的演唱能力訓練，能夠滿足不同階段學習者的需求。而且，作者在講解的過程中，非常注重細節，每一個發聲點、每一個呼吸的控製，都解釋得非常清楚，讓我能夠準確地找到問題的癥結所在，並加以改進。這本書不僅僅是一本聲樂教學的指南，更是一本關於音樂錶達藝術的啓迪之書，它讓我看到瞭聲音無限的可能性。

評分☆☆☆☆☆

《好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版）》這本書，給我最大的感受就是它的“專業”二字名副其實。作為一名曾經嘗試過多次卻始終未能突破瓶頸的音樂愛好者，我深知聲樂學習的復雜性。而這本書，則以一種近乎科學嚴謹的態度，將復雜的聲樂原理和演唱技巧進行瞭係統化的梳理。書中的插圖和圖錶非常精美，清晰地展示瞭發聲器官的工作原理，以及不同發聲方法的肌肉運動軌跡。這使得那些抽象的概念變得可視化，更容易理解和記憶。我特彆喜歡其中關於“共鳴腔體運用”的講解，它詳細地闡述瞭如何通過調整口腔、鼻腔甚至胸腔來豐富聲音的色彩和穿透力，這對於提升演唱的感染力至關重要。而且，書中還提供瞭針對不同聲部和不同演唱風格的練習方案，無論是想唱抒情慢歌，還是動感快歌，都能從中找到適閤自己的方法。它不僅僅是教你如何發齣“好聲音”，更是教你如何“駕馭”你的聲音，讓它成為你錶達音樂的強大工具。這本書絕對是我近年來閱讀過的最實用、最有價值的聲樂學習書籍之一。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在翻閱《好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版）》之前，我對“流行歌手成功指南”這類書籍抱著一種半信半疑的態度。畢竟，成功的定義太模糊，而音樂的魅力更是難以量化。然而，這本書的齣版，無疑打破瞭我固有的認知。它並沒有承諾一夜成名的奇跡，而是以一種極其務實的態度，深入淺齣地剖析瞭流行音樂産業的運作機製以及成為一名優秀流行歌手所需具備的各項素質。從市場分析到歌麯創作，從舞颱錶演到個人品牌打造，這本書幾乎涵蓋瞭歌手職業生涯中的每一個重要環節。我尤其欣賞書中關於“個性化聲音標簽”的探討，這一點讓我意識到，不僅僅是技術，獨特的個人風格同樣是吸引聽眾的關鍵。作者並沒有簡單地羅列技巧，而是引導讀者去探索自身的聲音特質，並將其融入到音樂錶達中。此外，書中還提供瞭許多關於如何處理舞颱緊張、如何與團隊協作、甚至是如何應對媒體采訪等方麵的建議，這些都是我在其他聲樂書籍中鮮少見到的。這本書更像是一位經驗豐富的導師，循循善誘地為你指明方嚮，讓你在通往夢想的道路上少走彎路。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就像一股清流，在這個充斥著浮躁和技巧至上的音樂圈裏，提供瞭另一種視角。《好聲音的秘密：流行歌手成功指南（專業版）》，它讓我明白，真正的“好聲音”，絕不僅僅是天賦的恩賜，更是科學訓練和不懈努力的結晶。書中的許多觀點都非常具有啓發性，它並沒有一味地強調高音技巧或者華麗的轉音，而是更加注重聲音的健康、穩定和情感的傳達。我之前一直以為，想要唱好歌，隻需要多練習，但這本書讓我看到瞭聲音背後的“工程學”——如何通過調整氣息、打開喉嚨、運用共鳴來達到更佳的演唱效果。它還觸及到瞭很多音樂心理學的內容，比如如何剋服舞颱恐懼，如何建立自信，如何將自己的情感融入歌麯，這些都是非常寶貴的經驗。書中的案例分析也很精彩，通過對一些成功歌手的案例剖析，讓我看到瞭他們背後付齣的努力和聰明的選擇。這本書給我帶來的不僅僅是技術上的提升，更是思想上的升華，讓我對“成為一名流行歌手”有瞭更全麵、更深刻的認識。