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店鋪： 華文樂章圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040138764

商品編碼：15382204033

視唱練耳分級教程 第二級  9787040138764
《視唱練耳分級教程（第2級）》包括節拍節奏、音程和弦、鏇律調式三項內容。三者相互配閤、補充，組成一個有機的整體，每次授課都能含有每一項內容，也可以在某一項上有所側重。 

本級主要內容包括：八三拍子、八六拍子及其弱起節奏，在四二拍子、四三拍子和四四拍子中練習附點、切分、連音符（三連音）、休止（八分休止、十六分休止）等節奏類型；聽辨大、小二度音程，七度音程以及大、小調中增四、減五度音程的解決；大、小、增、減四種三和弦原位和轉位；調內導三和弦原位和轉位的聽辨及解決，調內正、副三和弦的連接；視唱、聽辨、聽寫D、B自然大調，b、g自然小調、和聲小調、鏇律小調，D官、B宮係統五種五聲、六聲調式的單聲部及二聲部鏇律。 
教學法建議 本教程主要對象是音樂院校和師範院校音樂係的學生。對於專業音樂工作者、中小學音樂教師，也可作為初級階段教學的參考書。
，課 
[節拍一節奏]單拍子（3/8拍） 
[音程一和弦]鏇律音程（增四、減五度） 
[鏇律一調式]D自然大調基礎 

第二課 
[節拍一節奏]附點節奏及其組閤 
[音程一和弦]和聲音程（增四、減五度） 
[鏇律一調式]D自然大調 

第三課 
[節拍一節奏]切分節奏及其組閤 
[音程一和弦]正三和弦(I、Ⅳ、V) 
[鏇律一調式]D自然大調與b自然小調 

第四課 
[節拍一節奏]弱起節奏及其組閤 
[音程一和弦]副三和弦（大調Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ） 
[鏇律一調式]b和聲小調 

第五課 
[節拍一節奏]休止節奏及其組閤 
[音程一和弦]減三和弦(DⅦ) 
[鏇律一調式]b鏇律小調 

第六課 
[節拍一節奏]連音符（基本音符為四分音符的三連音） 
[音程一和弦]和聲音程（大、小二度） 
副三和弦（大小調Ⅱ、Ⅶ） 
[鏇律一調式] b小調綜閤練習 
b小調視唱練習 

第七課 
[節拍一節奏]連音符（基本音符為八分音符的三連音） 
[音程一和弦]鏇律音程（大、小七度）、減六和弦(DⅦ6) 
[鏇律一調式] D宮係統五聲調式(D宮、A徵) 

第八課 
[節拍一節奏]三連音節奏綜閤練習 
[音程一和弦]和聲音程（大、小七度） 
[鏇律一調式]D宮係統六聲調式(E商、#F角、B羽) 

第九課 
[節拍一節奏]復拍子6/8拍 
[音程一和弦]減三、減六和弦(DⅦ，DⅦ6)綜閤練習 
[鏇律一調式]B自然大調基礎 

第十課 
[節拍一節奏]6/8拍子中的附點、切分、三連音節奏 
[音程一和弦]減四六和弦(DⅦ6) 
[鏇律一調式]B自然大調 

第十一課 
[節拍一節奏]6/8拍子中的弱起節奏 
[音程一和弦]減三和弦（原、轉位）綜閤練習 
[鏇律一調式]B自然大調與g自然小調 

第十二課 
[節拍一節奏]6/8拍子中的簡單連綫節奏 
[音程一和弦]增三和弦 
[鏇律一調式]g和聲小調 

第十三課 
[節拍一節奏]6/8拍子中的休止符及其組閤 
[音程一和弦]正、副三和弦（大調） 
[鏇律一調式]g鏇律小調 

第十四課 
[節拍一節奏]6/8拍子與2/4拍子的對比練習 
[音程一和弦]正、副三和弦（小調） 
[鏇律一調式]g小調綜閤練習 

第十五課 
[節拍一節奏]6/8拍子與3/4拍子的對比練習 
[音程一和弦]自然音程綜閤練習 
[鏇律一調式]B宮係統五聲調式（B宮、F徵）

《音樂的入門與進階：鏇律、節奏與和聲的初步探索》 本書並非《視唱練耳分級教程 第二級 中國音樂學院作麯係視唱練耳教研室 北京市高等教育精品教材》的介紹，而是旨在為初學者打開音樂世界的大門，並提供一條係統學習音樂基礎知識的進階之路。我們將從最直觀的鏇律和節奏入手，逐步深入到和聲的奧秘，最終引導讀者構建起紮實的音樂感知與分析能力。 第一部分：鏇律的聆聽與感知——音的起伏與情緒的錶達 音樂最直接的魅力在於其鏇律的流動，如同情感的起伏跌宕，觸動人心。本部分將帶領讀者認識並體驗鏇律的構成要素。 音高與音程： 我們將從最基礎的“音高”概念齣發，理解聲音的高低變化。通過形象的比喻和生活中的聲音示例，讓讀者直觀感受不同音高的差異。隨後，引入“音程”的概念，即兩個音高之間的距離。我們將學習如何通過聆聽來辨彆不同的音程，例如，從和諧的“三度”、“五度”到緊張的“二度”、“七度”。這一過程並非枯燥的理論灌 মস্তিষ্，而是通過一係列精心設計的聽力練習，讓讀者在潛移默化中培養對音程的敏感度。例如，我們會聆聽一些簡單的民歌片段，讓讀者嘗試分辨鏇律中使用的主要音程，感受它們所帶來的不同色彩。 鏇律的走嚮與輪廓： 鏇律並非孤立的音符堆砌，而是具有清晰的走嚮和起伏。我們將學習如何觀察和描述鏇律的輪廓，是平穩的級進，還是跳躍的音程？是呈上升趨勢，還是下行？通過聆聽不同風格的音樂片段，例如巴赫的賦格、莫紮特的奏鳴麯，以及一些現代流行歌麯，讀者可以初步體會到鏇律走嚮對音樂情感錶達的重要性。我們會引導讀者思考，為什麼某些鏇律聽起來歡快，而另一些則顯得憂傷？這往往與鏇律的走嚮和所使用的音程有著密切的關係。 鏇律的節奏感： 鏇律的生命力離不開節奏的支撐。我們將學習如何感知鏇律中的節奏模式，識彆不同的節奏型，並嘗試在腦海中模擬或哼唱。從簡單的四分音符、八分音符，到附點節奏、切分音，我們將通過聆聽和模仿，逐步掌握不同節奏的特點。例如，我們會選擇一些具有鮮明節奏特點的樂麯，如探戈、華爾茲、進行麯等，讓讀者在感受鏇律的同時，也捕捉到其獨特的律動。 鏇律的動機與發展： 音樂的吸引力還在於其“主題”和“發展”。我們將初步接觸“音樂動機”的概念，即一段簡短、有特徵的鏇律片段。通過聆聽，讀者將學習識彆樂麯中反復齣現或變形發展的動機，並理解這些動機如何成為構建整個樂章的骨架。例如，我們會分析貝多芬《命運交響麯》的開場動機，體會其強大的生命力和發展潛力。 初步的情感色彩辨析： 鏇律是傳遞情感的重要載體。本部分將引導讀者將對鏇律的感知與情感體驗相結閤，學習如何通過鏇律的音高、音程、節奏等要素，辨析音樂所要錶達的不同情緒，如喜悅、悲傷、寜靜、激昂等。 第二部分：節奏的律動與結構的構建——時間的脈搏與音樂的骨架 如果說鏇律是音樂的“血肉”，那麼節奏便是音樂的“骨架”和“脈搏”。節奏的精確與否，直接決定瞭音樂的活力與清晰度。 速度與拍子： 我們將從最基本的“速度”概念入手，理解音樂的快慢變化，並學習一些常用的速度標記，如快闆、慢闆等。隨後，我們將深入到“拍子”的概念，學習如何感知和分辨不同的拍號，如二四拍、三四拍、四四拍等。我們將通過聆聽帶有鮮明拍子特點的音樂，如進行麯的“強-弱-強-弱”，華爾茲的“強-弱-弱”，來加深對拍子的理解。 時值與音符： 掌握音樂的時間感，離不開對“時值”的理解。我們將學習全音符、二分音符、四分音符、八分音符等基本音符的時值關係，並理解它們在音樂中的停頓和延長。通過打拍子和模仿，讀者可以逐步培養對音符時值的準確感知。 節奏的組閤與變化： 音樂的節奏並非一成不變，而是通過各種節奏型的組閤與變化來構成。我們將學習如何識彆簡單的節奏組閤，如附點節奏、切分音，並理解它們如何為音樂帶來獨特的律動和錶現力。我們會選擇一些具有豐富節奏變化的樂麯，如爵士樂、民謠，讓讀者在聆聽中體會節奏的無窮魅力。 節奏的清晰度與準確性： 準確的節奏是音樂錶演的基礎。本部分將強調節奏的清晰度和準確性，通過反復的模仿和練習，幫助讀者培養穩定的節奏感。我們會模擬一些簡單的節奏練習，讓讀者在聽辨後嘗試用拍手或口述來模仿，逐步提高節奏的準確度。 節奏與情緒的關聯： 不同的節奏類型往往能喚起不同的情緒。例如，快節奏的音樂可能帶來興奮、緊張的感覺，而慢節奏的音樂則可能傳遞齣沉思、悲傷的情緒。我們將引導讀者思考節奏與音樂情感之間的關係。 第三部分：和聲的色彩與空間的構建——音的交織與音樂的層次 當兩個或多個音符同時發齣聲音時，便産生瞭“和聲”。和聲為音樂增添瞭色彩、深度和空間感。 音程的協和與不協和： 在鏇律部分，我們已經接觸瞭音程。在這裏，我們將進一步探討音程在同時發聲時的“協和”與“不協和”特性。我們將學習如何通過聆聽來辨彆不同的音程組閤所帶來的聽覺感受，例如，八度、五度、三度通常聽起來和諧，而二度、七度則會産生緊張感。 基本的三和弦： 三和弦是和聲中最基本的構成單位。我們將學習如何識彆大三和弦、小三和弦，並理解它們所帶來的不同的色彩感——大三和弦通常明亮、歡快，小三和弦則偏嚮憂鬱、柔和。我們將通過聆聽一些包含大量三和弦的樂麯，如童謠、古典音樂片段，來鞏固對三和弦的感知。 和弦的進行與功能： 和弦並非孤立存在，它們之間存在著一定的“進行”關係，形成和聲的邏輯。我們將初步接觸一些簡單的和弦進行，如“主-屬-主”的進行，理解它們在音樂中起到的穩定與推進作用。我們將通過聆聽一些歌麯，嘗試分辨其和弦進行的走嚮，感受和聲是如何支撐起鏇律的。 和聲的色彩與情緒： 不同的和弦組閤能夠營造齣不同的音樂色彩和情緒氛圍。我們將學習如何通過聆聽和弦的變化，來感知音樂的喜怒哀樂。例如，從大調轉到小調，或者使用一些特殊的和弦，都能有效地改變音樂的情緒。 對位與織體的初步認識： 當多條鏇律綫同時進行時，便形成瞭“對位”。而多個聲部的組閤與交織，則構成瞭“織體”。本部分將對這些概念進行非常初步的介紹，讓讀者在聆聽音樂時，能對其中多聲部的關係有一個基本的概念，體會音樂的層次感和豐富性。 全書的宗旨與進階展望 本書的編寫宗旨在於，通過循序漸進的講解和豐富多樣的聽力練習，幫助讀者建立起對音樂最核心要素——鏇律、節奏、和聲——的直觀感知和初步理解。我們希望讀者在閱讀本書的過程中，能夠： 培養敏銳的聽覺： 能夠更細緻地聆聽音樂，捕捉到鏇律的起伏、節奏的律動以及和聲的色彩。 建立音樂的思維： 能夠初步分析音樂的結構，理解不同音樂元素之間的關係。 激發音樂的興趣： 能夠更深入地欣賞音樂，感受音樂帶來的美妙體驗。 本書所介紹的內容，是音樂學習的基石。在掌握瞭這些基礎知識後，讀者便可以根據自己的興趣和方嚮，進一步深入學習樂理、作麯、演奏等更專業的音樂領域。我們相信，紮實的音樂感知能力，將為一切音樂的學習與創作打下堅實的基礎，開啓一段精彩紛呈的音樂探索之旅。通過本書的學習，你將不再隻是一個被動聆聽者，而是能夠更主動、更深刻地理解和感受音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂學院的學生，對視唱練耳的學習一直感到既重要又充滿挑戰。這本《視唱練耳分級教程》第二級，簡直是為我們量身定做的。我一直對中國音樂學院的教學體係很推崇，這次能接觸到他們教研室編寫的教材，感覺非常幸運。教材的專業性毋庸置疑，每一個練習都體現瞭嚴謹的學術態度。我最欣賞的是，它沒有完全局限於西方音樂理論，而是巧妙地融入瞭中國音樂的元素，這對於我們理解中國音樂的特質，掌握不同風格的視唱練耳技巧非常有幫助。第二級的練習，在難度上是一個很好的躍升。它開始涉及一些更復雜的節奏型和更寬泛的音域，同時也對聽辨和聲的能力提齣瞭更高的要求。我花瞭很多時間在聽辨不同調性下的三和弦、七和弦的連接，以及一些簡單的轉調。教材提供的伴奏音頻也非常標準，配閤練習效果極佳。我個人覺得，這本書最大的亮點在於它能夠兼顧理論的深度和實踐的可操作性，讓我在紮實基本功的同時，也能感受到音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《視唱練耳分級教程》第二級，讓我對視唱練耳這個曾經讓我頭疼的科目，有瞭全新的認識。我之前覺得視唱練耳就是枯燥的“磨耳朵”，但這本書的編排方式，讓我感受到瞭它的係統性和科學性。作為一本高等教育精品教材，它確實有著過硬的質量。第二級的難度，恰好是我目前最需要突破的階段。它在保持節奏和音高準確性的基礎上，開始加強對音樂性、樂感的要求。比如，一些鏇律的模唱，不僅僅是把音唱準，更需要去體會鏇律的走嚮、情感的起伏。和聲聽辨的部分，也從簡單的三和弦擴展到瞭七和弦，這讓我第一次真正理解瞭和聲在音樂中的作用，它讓音樂變得更加豐富和立體。我特彆喜歡教材中的一些練習，會讓我主動去思考，為什麼這個音會這樣連接，為什麼這個和弦會這樣齣現。這種思考的過程，比機械地練習更有價值。這本書就像一個精心設計的訓練計劃，一步步地引導我走嚮更深的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

這套《視唱練耳分級教程》第二級，真的是讓我眼前一亮。我之前接觸過一些視唱練耳的書，但總是覺得差瞭點什麼，要麼就是太理論化，要麼就是練習麯枯燥乏味。這本教材給我的感覺非常不一樣。首先，它的編排邏輯清晰，從基礎的音高辨識、節奏訓練，到鏇律模唱、和聲聽辨，循序漸進，每一個環節都設計得相當到位。我尤其喜歡它的例題選取，既有古典音樂的經典片段，也有一些我們耳熟能詳的中國民歌，這讓我在練習的過程中不會感到枯燥，反而多瞭一份親切感。而且，教材的講解部分非常精煉，點到為止，不會讓人望文生義，而是鼓勵讀者自己去思考和體會。對於我這種自學的人來說，這種引導性的學習方式比死記硬背更有效。第二級的難度適中，既能鞏固第一級的知識，又能為接下來的學習打下堅實的基礎。我發現通過這本教材的練習，我在音準和節奏上的準確性有瞭顯著的提高，甚至在聽辨和聲時，也能捕捉到更細微的變化。這本書不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的老師，指引著我在音樂的道路上前行。

評分☆☆☆☆☆

我一直對音樂抱有濃厚的興趣，雖然不是專業齣身，但希望能通過係統學習提升自己的音樂素養。偶然間發現瞭這本《視唱練耳分級教程》第二級，抱著試試看的心態入手瞭，結果大失所望——是驚喜！這本書對於非專業人士非常友好。它不是那種高高在上的學術著作，而是用相對通俗易懂的語言，將復雜的視唱練耳概念解釋清楚。我以前覺得視唱練耳就是練耳朵和嗓子，但這本書讓我明白，它其實是音樂感知力的全麵訓練。第二級的練習，讓我開始接觸到一些稍微復雜的鏇律，不僅僅是簡單的音階和琶音，還包括瞭一些有跳進的鏇律。同時，節奏練習也變得更加多樣化，引入瞭一些切分音和附點節奏，這對我來說是個不小的挑戰，但也是非常有意義的提升。我每天都會抽齣時間跟著書裏的音頻進行練習，慢慢地，我發現自己的聽覺變得更敏銳瞭，能分辨齣更多的音高細節，唱歌也更準確瞭。這本書讓我體會到瞭學習的樂趣，而不是負擔。

評分☆☆☆☆☆

接觸瞭這本《視唱練耳分級教程》第二級，我纔意識到，原來視唱練耳可以這樣有趣且富有挑戰性。作為一名音樂愛好者，我一直希望能係統地學習視唱練耳，但市麵上很多教材要麼過於簡單，要麼過於專業，很難找到適閤自己水平的。這本教材的齣現，正好填補瞭我的需求。第二級的難度，對我來說是一個很好的“瓶頸突破”階段。它在保留基礎練習的同時，引入瞭一些新的概念和練習方式。我發現，通過書中的練習，我對音程的聽辨能力有瞭很大的提升，能夠更快更準確地識彆齣大三度、小三度，以及更復雜的音程。鏇律的模唱也從簡單的四度、五度跳進，發展到瞭更大幅度的跳進，這鍛煉瞭我對鏇律綫條的整體把握能力。最讓我驚喜的是，教材中還包含瞭一些關於中國音樂風格的視唱練耳練習，這讓我有機會接觸到不同於西方音樂的視唱練耳方式，拓寬瞭我的音樂視野。這本書不僅僅是教會我“聽”和“唱”，更是教會我如何去“感受”音樂，如何去“理解”音樂。