【中商原版】現代建築圖解詞典兩冊套裝（上、下冊）港颱原版 王其鈞 楓書坊 藝術設計 建築理論 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王其鈞 著

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齣版社： 楓書坊

ISBN：978986377292701

商品編碼：17346090746

現代建築圖解詞典兩冊套裝（上、下冊）

～看見現代建築細節之美～

錶現主義、粗野主義、典雅主義、極簡主義──30大建築流派文化思潮

安東尼高第、貝聿銘、安藤忠雄、隈研吾、包浩斯──130位知名建築師、建築團體

以高度專業性＋獨特視覺美學呈現現代建築工藝

【上冊內容】：史上留名的建築作品

◎建築分類：

辦公建築、大型集閤型居住建築、私傢宅邸型居住建築、

商業建築、體育建築、政府建築、宗教建築、工業建築、

文化教育建築、會展建築、公園建築、演齣建築 ──

在現代主義建築發展的近兩百年間，齣現瞭許多的建築理論。

豐富而蓬勃發展的建築形式，帶給人類感官上的巨大衝擊與心靈上的美學震撼。

然而理論觀點總是多說並行的，很多時候錶現不齣相關的一緻性。

甚至有些學說之間還存在不可調和的矛盾，

成為入門者閱讀現代建築讀物的門檻。

本書在時間上做瞭大範圍的跨度，

分彆從建築作品、建築師事務所、建築流派、建築團體、構造技術五個方麵入手

對西方建築的發展進行瞭係統評述。

以圖解的形式直觀地介紹19～21世紀初西方現代建築的發展曆程，

在書中會對現代建築相關的常見專業詞彙進行詳細解釋，

解決認識現代建築遇上的名詞理解障礙。

是建築、室內設計專業人員手頭工具書，

對建築設計、曆史理論研究具有重要的參考作用，

也為對建築感興趣的一般民眾的導讀專書。

書中所有的插圖皆由清華大學建築學院建築曆史與理論專業博士．

同時也是中國具代錶性的60位畫傢之一．王其鈞繪，

呈現獨特的視覺美學，極具欣賞、保存價值。

【下冊內容】：影響世界的建築傢

◎建築師、建築事務所及作品

◎建築流派

◎建築團體

◎建築名詞解釋

在現代主義建築發展的近兩百年間，齣現瞭許多的建築理論。

豐富而蓬勃發展的建築形式，帶給人類感官上的巨大衝擊與心靈上的美學震撼。

然而理論觀點總是多說並行的，很多時候錶現不齣相關的一緻性。

甚至有些學說之間還存在不可調和的矛盾，

成為入門者閱讀現代建築讀物的門檻。

本書在時間上做瞭大範圍的跨度，

分彆從建築作品、建築師事務所、建築流派、建築團體、構造技術五個方麵入手

對西方建築的發展進行瞭係統評述。

以圖解的形式直觀地介紹19——21世紀初西方現代建築的發展曆程，

在書中會對現代建築相關的常見專業詞彙進行詳細解釋，

解決認識現代建築遇上的名詞理解障礙。

是建築、室內設計專業人員手頭工具書，

對建築設計、曆史理論研究具有重要的參考作用，

也為對建築感興趣的一般民眾的導讀專書。

書中所有的插圖皆由清華大學建築學院建築曆史與理論專業博士。

同時也是中國具代錶性的60位畫傢之一。王其鈞繪，

呈現獨特的視覺美學，極具欣賞、保存價值。

◎專業＆美感：

金鼎奬得主，中國具代錶性的60位畫傢之一，清華大學建築學院建築曆史與理論專業博士．王其鈞著繪。

◎實用＆休閒：

詞典式編排，解決現代建築單詞查詢、理解睏難，方便對照圖文形、意，適閤導讀，也為建築、室內設計學生、從業人員不可或缺的工具書。

◎插畫＆實景：

14大建築樣式，超過700幅手繪細部圖、解剖圖、實景照片，獨特視覺美學呈現，現代建築視覺化讀物！

◎微觀＆宏觀： 

超過130位知名建築師、建築團體，30大建築流派文化思潮、藝術觀點說明，就實體建築剖析理論，資訊附載量超大。

王其鈞

1954年生於江蘇徐州。

1977年畢業於南京藝術學院美術係。

1987年考入重慶建築工程學院建築設計與理論專業研究生，1990年畢業，獲工學碩士學位。後就職於中國建築工業齣版社。

1993年考入清華大學建築學院建築曆史與理論專業研究生，1996年畢業，獲工學博士學位。同年移居加拿大，先在多倫多大學建築學院工作，後任自由撰稿人，專職從事建築藝術書籍的寫作工作，其作品頗豐，其中代錶作品如在颱灣南天書局齣版的《中國傳統民居建築》一書，獲1993年度颱灣圖書高奬──金鼎奬；另外，中國建築工業齣版社齣版的十捲本的《中國古建築大係》榮獲1995年度國傢圖書奬榮譽奬，王其鈞是其中「民間住宅建築」分冊的作者。

其著作包括《中國建築圖解詞典》、《西方建築圖解詞典》（楓書坊齣版）等書，並著有《圖解中國民居》、《圖解中國園林》（楓書坊齣版）。現作為外籍專傢受聘於北京，任英國格拉斯哥美術學院和中央美術學院閤作辦學項目負責人，並任教於中央美術學院建築學院。

作者： 王其鈞  

齣版社：楓書坊  

齣版日期：2017/09/01

語言：繁體中文

叢書係列：設計DIY

裝幀：平裝  

規格：約17 x 23 cm/冊

齣版地：颱灣

好的，以下是一份針對不同圖書的詳細簡介，內容不涉及您提供的書名《【中商原版】現代建築圖解詞典兩冊套裝（上、下冊）港颱原版 王其鈞 楓書坊 藝術設計 建築理論》： --- 圖書簡介： 《光影的敘事：當代攝影的視覺語言與人文關懷》 作者： 李明遠 齣版社： 時代文藝齣版社 分類： 攝影藝術、視覺文化、社會學 內容概述： 本書深入剖析瞭20世紀末至21世紀初，全球攝影藝術如何從單純的記錄媒介，演變為復雜的視覺敘事工具。作者李明遠以其深厚的理論功底和敏銳的觀察視角，係統梳理瞭當代攝影的流派變遷、技術革新對創作觀念的影響，以及攝影師如何通過鏡頭捕捉和闡釋瞬息萬變的社會現實。全書共分為五大部分，旨在為專業攝影師、藝術評論傢及攝影愛好者提供一個理解當代攝影復雜圖景的全麵框架。 第一部分：媒介的嬗變與身份的重塑 本部分聚焦於數字技術對傳統膠片攝影觀念的衝擊與融閤。作者探討瞭後數碼時代，圖像的生産、復製和傳播方式如何根本性地改變瞭“真實性”的定義。通過對如辛迪·雪曼（Cindy Sherman）和安德烈斯·古斯基（Andreas Gursky）等關鍵人物作品的深入分析，本書闡釋瞭身份政治、自我建構在數碼拼貼與超現實主義構圖中扮演的角色。內容側重於探討攝影師如何利用新技術解構傳統紀實美學，轉嚮對主體經驗和虛擬現實的關注。 第二部分：紀實攝影的人文迴歸與倫理邊界 盡管技術浪潮洶湧，紀實攝影的人文關懷並未消亡，而是以更審慎、更具介入性的姿態迴歸。本部分詳細考察瞭當代紀實攝影師在處理社會衝突、環境危機和全球化背景下的人類遷徙等宏大議題時的手法選擇。重點討論瞭“參與式攝影”的倫理睏境，即攝影師如何平衡觀察者與行動者的角色。書中收錄瞭對多位知名戰地與社會問題攝影師的訪談片段，揭示瞭他們如何在追求視覺衝擊力的同時，堅守對被攝者的尊重與同情。這部分內容對於理解圖像的力量及其潛在的誤導性，具有重要的指導意義。 第三部分：裝置與觀念：攝影邊界的拓展 當代藝術語境下，攝影早已超越瞭二維畫框的限製。本書第三部分著重探討瞭攝影如何融入裝置藝術、行為藝術和時間藝術。從愛德華·魯沙（Ed Ruscha）對日常景觀的詩意捕捉，到當代藝術傢將照片作為文本、材料或媒介本身進行拆解和重構的實踐，清晰勾勒齣攝影藝術的邊界是如何被不斷試探和拓寬的。這裏詳盡分析瞭“非決定性瞬間”概念在當代語境下的演變，以及藝術傢如何利用係列作品和空間布局來構建敘事序列。 第四部分：視覺文化與符號學解讀 這一部分將攝影置於更廣闊的視覺文化場域中進行考察。作者運用符號學理論，剖析瞭商業廣告、新聞圖像、社交媒體快照等日常圖像背後的意識形態編碼。內容著重於圖像的“去語境化”現象，即圖像在網絡環境中快速流動時，其原始意義如何被稀釋、扭麯或被賦予新的社會功能。對於希望提升批判性視覺素養的讀者而言，本章提供瞭實用的分析工具，幫助識彆和解構主流視覺話語。 第五部分：亞洲語境下的攝影新潮 本書的最後一部分將目光投嚮亞洲，特彆是東亞和東南亞地區。重點關注瞭在快速城市化、曆史記憶重塑的背景下，當地攝影師如何發展齣獨特的視覺語言。內容包括對“新傳統”攝影流派的梳理，探討瞭傳統美學元素（如留白、意境）如何與現代攝影技術相結閤，形成既根植本土又具有國際視野的創作風格。這部分為讀者提供瞭理解非西方文化背景下攝影實踐多樣性的窗口。 本書特色： 跨學科視野： 融閤瞭藝術史、媒介研究、社會學和符號學理論。 案例豐富翔實： 選取瞭全球範圍內最具代錶性和爭議性的攝影作品進行深度剖析。 理論與實踐結閤： 既有對攝影史的宏觀梳理，也有對具體拍攝技法和觀念的微觀探討。 適讀人群： 攝影專業學生、藝術評論工作者、博物館策展人、對視覺文化和社會變遷感興趣的普通讀者。 --- 圖書簡介：《煉金術士的手稿：中世紀化學與早期現代科學的交織》 作者： 維剋多·施特勞斯 譯者： 陳薇 齣版社： 科學史齣版社 分類： 科學史、化學史、中世紀哲學 內容概述： 《煉金術士的手稿》並非一本關於如何將賤金屬轉化為黃金的實用指南，而是一部嚴肅的曆史著作，旨在揭示中世紀晚期至文藝復興早期，煉金術在歐洲思想史上所占據的復雜而關鍵的位置。作者維剋多·施特勞斯通過對大量鮮為人知的拉丁文、阿拉伯文和早期德文手稿的細緻考證，重構瞭煉金術如何作為一種跨越哲學、宗教、冶金學和醫學的綜閤性知識體係，對現代化學的誕生起到瞭至關重要的“前置準備”作用。 本書挑戰瞭將煉金術簡單視為僞科學的傳統觀點，主張將其視為一種探索物質轉化與精神完善之間內在聯係的“實踐哲學”。 第一章：知識的傳承與斷裂：從亞曆山大港到伊斯蘭黃金時代 本章追溯瞭煉金術思想的早期源頭，重點分析瞭托勒密埃及時期格言體文獻（如《祖母綠闆》）的流傳路徑。重點闡述瞭伊斯蘭學者如賈比爾·伊本·哈揚（Geber）如何係統化瞭硫-汞理論，並將其實踐操作規範化，為歐洲中世紀的學者們保留並拓展瞭關鍵的實驗基礎。 第二章：修道院與宮廷中的秘密實踐 中世紀盛期的煉金術是如何在基督教的背景下得以存續和發展的？作者詳細考察瞭修道院中抄寫員對古老文本的保存工作，以及宮廷中贊助人對“秘密藝術”的資助。本章詳細對比瞭不同學派對“賢者之石”的理解——是純粹的物質催化劑，還是精神淨化的隱喻，揭示瞭教會內部對此類活動的微妙態度。 第三章：機械、工具與早期化學工程 煉金術活動極度依賴於其獨特的實驗裝置。本部分詳盡描繪瞭當時使用的蒸餾器（Alembic）、烤箱（Athanor）和水浴設備的設計原理和製造工藝。通過對這些“技術聖物”的分析，本書揭示瞭煉金術士們在提高溫度控製、物質分離和純化方麵的創新，這些創新直接催生瞭後世化學實驗室的基礎布局和基本操作。 第四章：哲學與形而上學：從物質到精神的轉化 煉金術的核心吸引力在於其深刻的形而上學基礎。作者深入探討瞭“溶解與凝固”（Solve et Coagula）原則的哲學意義，將其置於亞裏士多德的四元素論和諾斯替主義的救贖思想之間進行比較。本章論證瞭煉金士追求的“大功”（Magnum Opus）不僅是對物質的提純，更是對人自身靈魂狀態的完善過程。 第五章：煉金術嚮化學的過渡：經驗的勝利 本書的最後一部分聚焦於16世紀和17世紀初的關鍵轉摺點。重點分析瞭帕拉塞爾蘇斯（Paracelsus）及其追隨者如何引入“三原質”（鹽、硫、汞）理論，將重心從物質轉變為具有藥用價值的“本源”（Tria Prima）。通過考察羅伯特·波義耳（Robert Boyle）早期實驗筆記中對煉金術術語的摒棄與繼承，本書清晰勾勒齣科學方法論如何逐漸將煉金術的經驗知識吸納、改造，最終孕育齣化學這一獨立學科的過程。 本書價值： 這是一部嚴肅的學術研究，它以嚴謹的史料為基礎，深入挖掘瞭中世紀知識體係中的“地下暗流”，展示瞭科學史發展並非一條筆直的綫性進步，而是在不斷吸收和轉化曆史遺産的過程中實現的飛躍。對於理解西方理性思維的起源，本書提供瞭獨特的視角。 適讀人群： 科學史研究者、化學史愛好者、中世紀哲學與思想史專業學生，以及對科學與神秘主義交叉領域感興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對建築設計充滿熱情但非專業齣身的讀者，我發現這本書簡直是我的“救星”。之前接觸一些建築類的書籍，往往要麼過於晦澀難懂，要麼內容過於片麵，很難形成一個係統的認知。而這套書恰恰彌補瞭我的知識盲區。它就像一位循循善誘的老師，將復雜的建築理論和曆史脈絡梳理得井井有條，讓我能夠循序漸進地學習。每一章節的邏輯都非常清晰，從宏觀的概念到具體的案例，再到理論的聯係，都安排得恰到好處。最讓我欣喜的是，書中對於不同時期、不同流派建築的比較和分析，讓我能夠更好地理解建築發展的內在邏輯和時代背景。我不再是被動地接受信息，而是能夠主動地去思考和比較，形成瞭自己對建築的理解框架，這種學習體驗是其他同類書籍難以比擬的。

評分☆☆☆☆☆

這套書在內容編排上的獨到之處，讓我對其“兩冊套裝”的設定深感贊賞。上冊和下冊之間的內容劃分，並非是簡單的物理分割，而是體現瞭一種邏輯上的遞進和完善。上冊更側重於建築的基礎概念、曆史演進和主要風格的梳理，為讀者建立起一個完整的知識框架。而下冊則在此基礎上，深入探討瞭建築設計的方法、技術以及更廣泛的文化和社會語境，為讀者提供瞭更具深度和廣度的思考。這種循序漸進的學習路徑，讓我在閱讀過程中能夠不斷地鞏固和拓展知識，不至於因為內容的突然跳躍而感到睏惑。而且，這種上下冊的設計，也讓書籍的體積和重量得到瞭很好的控製，方便攜帶和查閱。這種精心的編排，充分體現瞭編者對讀者閱讀體驗的重視，讓學習過程更加高效和愉悅。

評分☆☆☆☆☆

這本書的圖片質量和數量都讓我印象深刻。它不僅僅是簡單地用圖片來輔助文字解釋，而是將圖片本身作為一種重要的敘事工具。每一張圖片都經過精心挑選，無論是曆史照片、剖麵圖、手稿還是模型照片，都具備很高的藝術性和信息量。更重要的是，圖片的標注和排版都非常用心，很容易就能將圖片與文字內容對應起來。我尤其喜歡書中那些罕見的曆史照片，它們為我打開瞭一個全新的視角，讓我看到瞭許多隻能在文獻中偶爾提及的建築原型和建造過程。圖片的清晰度非常高，即使是細節部分也能看得一清二楚，這對於理解建築的構造和裝飾至關重要。可以說，這本書的圖片本身就是一部精彩的建築視覺史，極大地增強瞭閱讀的趣味性和知識的直觀性。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀真的讓我驚喜，雖然是港颱原版，但整體的紙張質感和印刷都相當不錯，色彩還原度很高，圖片細節清晰銳利，即便是一些年代久遠的老照片，也能看齣其精良的印製工藝。翻閱的觸感也很舒服，不會像一些劣質印刷品那樣生硬。我特彆喜歡它采用的這種硬殼精裝，拿在手裏很有分量，無論是放在書架上還是隨身攜帶，都顯得十分大氣，也很耐看。封麵設計簡潔而不失專業性，沒有過多的花哨裝飾，反而突齣瞭主題。而且，兩冊套裝的尺寸也很適中，無論是閱讀還是查閱都很方便，不會顯得過於笨重。書脊的裝訂也很牢固，感覺可以經受住反復的翻閱和查閱，不會輕易散架。我對這種注重細節的圖書製作非常看重，因為它直接影響瞭閱讀的體驗和書籍的壽命。光是這印刷和裝幀，就已經值迴票價瞭。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最直觀的感受就是其內容的深度和廣度。它就像一個龐大的建築知識寶庫，囊括瞭從早期古典建築到當代前沿設計的方方麵麵，而且每一個詞條都解釋得非常到位，不僅僅是簡單的定義，更重要的是對建築的演變、風格特點、代錶性作品以及相關理論的深入剖析。我之前對一些建築概念一直模糊不清，但通過這本書的講解，很多原本難以理解的術語變得豁然開朗，像是“學院派”、“包豪斯”、“解構主義”等等，書中都配有清晰的圖片和詳細的解釋，讓我能夠更直觀地理解這些抽象的概念。更難得的是，它並沒有過於學術化，語言通俗易懂，即使是非建築專業背景的讀者也能輕鬆閱讀。很多時候，我僅僅是隨意翻閱，就會被某個詞條所吸引，然後沉浸其中，久久不能自拔，學到瞭很多意想不到的知識。