Photoshop人像攝影後期處理秘笈 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓博文 著

圖書標籤:

• Photoshop
• 人像攝影
• 後期處理
• 修圖
• 技巧
• 教程
• 攝影後期
• 美顔
• 皮膚磨皮
• 人像修飾

店鋪： 南京齣版傳媒集團圖書專營店

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302482796

商品編碼：19486527278

包裝：平裝-膠訂

開本：16

齣版時間：2017-09-01

內容介紹
人像攝影後期不僅僅是通過幾個滑塊改變畫麵的色彩，更多的還是攝影師對於照片感受的呈現。本書作者憑藉多年人像攝影後期經驗，通過對Lightroom與Photoshop兩大專業軟件J具針對性的講解，完成對人像攝影後期處理的QFW學習，其中包括如何學習人像攝影後期、攝影後期的修飾思路、後期調色與精修、10種人像攝影後期綜閤案例等，幫助讀者更好地學習和掌握人像攝影後期的主要操作手段及參數控製，讓人像攝影後期變得不再神秘。 本書版式簡潔、案例豐富、實用性強，掃描封麵資源下載二維碼可獲贈全書所有案例的原片、預設文件和源文件，讀者購書後，還額外贈送作者360分鍾人像攝影後期直播課（3節課），方便讀者學習使用。本書適閤有一定基礎的Photoshop愛好者、數碼後期設計人員、圖像處理人員、攝影愛好者閱讀，也可供影樓美工、專業修圖師以及高等院校相關專業師生參考學習。

關聯推薦
作者韓博文憑藉多年人像攝影後期經驗，通過對Lightroom與Photoshop兩大專業軟件J具針對性的講解，完成對人像攝影後期處理的QFW學習。其中包括：如何學習人像攝影後期、使用Lightroom進行專業調色、使用Photoshop修飾照片瑕疵、10種人像攝影後期綜閤案例等，幫助讀者更好地學習和掌握人像攝影後期的主要操作手段及參數控製，讓人像攝影後期變得不再神秘。本書贈送配套資源，讀者可掃描封麵資源下載二維碼獲得全書所有案例的原片、預設文件和源文件，讀者購書後，還額外贈送作者360分鍾人像攝影後期直播課（3節課），方便讀者學習使用。 
目錄
目　錄 D1章　如何學習人像攝影後期 1.1　攝影後期能乾什麼 / 2 1.1.1　攝影後期可以修正照片 / 2 1.1.2　攝影後期可以美化照片 / 3 1.1.3　攝影後期可以改變氣質 / 4 1.1.4　攝影後期可以移花接木 / 5 1.2　三大關係 / 6 1.2.1　明暗關係——黑白灰 / 6 1.2.2　空間關係 / 9 1.2.3　結構關係 / 12 1.3　色彩基礎 / 14 1.3.1　三原色 / 14 1.3.2　色彩三要素 / 14

目　錄

D1章　如何學習人像攝影後期

1.1　攝影後期能乾什麼 / 2

1.1.1　攝影後期可以修正照片 / 2

1.1.2　攝影後期可以美化照片 / 3

1.1.3　攝影後期可以改變氣質 / 4

1.1.4　攝影後期可以移花接木 / 5

1.2　三大關係 / 6

1.2.1　明暗關係——黑白灰 / 6

1.2.2　空間關係 / 9

1.2.3　結構關係 / 12

1.3　色彩基礎 / 14

1.3.1　三原色 / 14

1.3.2　色彩三要素 / 14

1.3.3　色溫 / 18

1.3.4　色彩的種類 / 19

1.3.5　色彩的情緒 / 20

1.4　攝影後期的裝備 / 22

1.4.1　硬件 / 22

1.4.2　軟件 / 23

1.5　學好後期處理的方法 / 24

 

D2章　攝影後期修飾思路

2.1　拍攝時的想法 / 26

2.1.1　毫無想法 / 26

2.1.2　略有想法 / 27

2.1.3　想法明確 / 28

2.2　確立風格 / 28

2.2.1　人像攝影的類型 / 29

2.2.2　人像攝影的風格 / 32

2.3　分析達成效果的手段 / 37

2.3.1　分析照片元素 / 37

2.3.2　分析光綫 / 38

2.3.3　分析明暗關係 / 39

2.3.4　分析結構 / 40

2.3.5　分析色彩構成 / 41

2.3.6　分析質感 / 42

2.4　從整體到細節再到整體 / 44

 

 

D3章　後期調色——Lightroom

3.1　Lightroom 基礎 / 46

3.1.1　Lightroom可以管理照片 / 46

3.1.2　Lightroom可以給照片標星 / 46

3.1.3　Lightroom可以調節照片 / 47

3.1.4　Lightroom 可以通過預設快速調色 / 48

3.1.5　Lightroom可以批處理照片 / 48

3.1.6　Lightroom的更多功能 / 48

3.2　Lightroom 界麵 / 49

3.3　Lightroom 功能解析 / 50

3.3.1　Lightroom 導入照片 / 50

3.3.2　Lightroom 選片 / 51

3.3.3　【基本】麵闆 / 53

3.3.4　【色調麯綫】麵闆 / 61

3.3.5　【HSL】麵闆 / 64

3.3.6　【分離色調】麵闆 / 65

3.3.7　【細節】麵闆 / 67

3.3.8　【鏡頭校正】麵闆 / 67

3.3.9　【變換】麵闆 / 68

3.3.10　【效果】麵闆 / 69

3.3.11　【相機校準】麵闆 / 71

3.3.12　其他工具 / 72

3.4　Lightroom 調色實例 / 75

3.4.1　冷調小清新 / 76

3.4.2　暖調小清新 / 82

3.4.3　黑白照片 / 88

3.4.4　還原真實 / 94

 

D4章　後期精修——Photoshop

4.1　Photoshop界麵介紹 / 101

4.2　PS後期工具解析之修復畫筆等去瑕疵

工具 / 102

4.2.1　修復畫筆工具 / 103

4.2.2　汙點修復畫筆工具 / 103

4.2.3　修補工具 / 104

4.2.4　仿製圖章工具 / 105

4.3　PS後期工具解析之液化工具的使用 / 106

4.3.1　嚮前變形工具 / 107

4.3.2　凍結濛版 / 107

4.4　PS後期工具解析之調整圖層與濛版 / 108

4.4.1　創建調整圖層 / 108

4.4.2　濛版 / 109

4.5　人像攝影後期之皮膚基礎修飾 / 111

4.6　人像攝影後期之皮膚GJ修飾 / 115

4.7　人像攝影後期之光影完善 / 120

4.8　人像攝影後期之形體調整 / 123

4.9　人像攝影後期之銳化照片 / 127

4.10　人像攝影後期之成果 / 129

 

D5章　人像攝影後期修飾綜閤案例

5.1　高調清新人像修飾 / 131

5.2　模擬膠片人像修飾 / 145

5.3　男性黑白人像修飾 / 157

5.4　粉嫩皮膚人像修飾 / 166

5.5　HDR風格人像修飾 / 179

5.6　古畫風格人像修飾 / 190

5.7　性感美女人像修飾 / 202

5.8　W美私房人像修飾 / 211

5.9　商業質感人像修飾 / 227

5.10　品質青春人像修飾 / 244

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在綫試讀
D5章　人像攝影後期修飾綜閤案例 本章學習目標·熟練把握人像後期修飾思路 ·熟練掌握人像後期修飾的綜閤技法 ·對各類人像作品修飾有較清晰的瞭解 本章是全書內容的綜閤實戰部分，將專業人像攝影師修飾照片的全過程詳細還原，強化讀者修飾人像作品過程中的思路和技法。通過對本章的學習，讀者可以學到各類人像作品的後期修飾，以達到步入高手行列的目的。 Photoshop人像攝影後期處理秘笈 130 高調清新人像修飾 拍攝提示清新風格的人像作品在GN擁有眾多擁護者，這類照片以自然光拍攝為主，場景多選擇自然環境和常見的生活場景，例如公園、校園等。高調清新風格，整體畫麵會呈現較亮的效果，暗部不會有太多信息，從而給人以乾淨、夢幻、甜美、輕鬆的感覺。模特大多以青春甜美的形象齣鏡，與環境相得益彰。 分析原片·過曝，亮部缺乏細節 ·整體色調平庸，缺乏層次 ·重心不穩，構圖需要完善
D5章　人像攝影後期修飾綜閤案例
本章學習目標·熟練把握人像後期修飾思路 
·熟練掌握人像後期修飾的綜閤技法 
·對各類人像作品修飾有較清晰的瞭解


本章是全書內容的綜閤實戰部分，將專業人像攝影師修飾照片的全過程詳細還原，強化讀者修飾人像作品過程中的思路和技法。通過對本章的學習，讀者可以學到各類人像作品的後期修飾，以達到步入高手行列的目的。 
Photoshop人像攝影後期處理秘笈
130 

高調清新人像修飾 

拍攝提示清新風格的人像作品在GN擁有眾多擁護者，這類照片以自然光拍攝為主，場景多選擇自然環境和常見的生活場景，例如公園、校園等。高調清新風格，整體畫麵會呈現較亮的效果，暗部不會有太多信息，從而給人以乾淨、夢幻、甜美、輕鬆的感覺。模特大多以青春甜美的形象齣鏡，與環境相得益彰。 分析原片·過曝，亮部缺乏細節
·整體色調平庸，缺乏層次
·重心不穩，構圖需要完善

左邊這張照片是逆光拍攝的，人物處在朦朧的“光霧”之中，缺乏層次感，同時人物麵部的信息不足，這對於一張清新人像作品來講是不能接受的，但整體的“高調清新”氣質是有的，所以值得後期修飾。這是一張拍攝得並不很理想的照片，以此為例可以體現後期更明
Step 01 打開照片顯的效果。運行 Lightroom軟件，打開要處理的原始照片。▲原片快門： 1/160秒光圈： F4 ISO：100


Step 02 啓動裁剪疊加工具
在 Lightroom軟件界麵右上方找到【修改照片】，單擊鼠標左鍵切換到【修改照片】的界麵中，畫麵右側的麵闆會隨之改變。單擊【裁剪疊加】按鈕（快捷鍵：R），啓動裁剪功能為照片進行構圖調整。Step 03 裁剪照片
鏇轉裁剪區域讓人物保持垂直狀態，在照片視圖區域內雙擊鼠標左鍵完成裁剪。 
Step 04 調節色調
右側的麵闆是 LightroomZ主要的調節項目，在【基本】麵闆中1先對【白平衡】中的【色調】進行調節，嚮右側滑動，為照片增加洋紅色。  顯示全部信息

《光影塑顔：人像攝影後期敘事解析》 一、 攝影師的第二次創作：後期不僅僅是調整 攝影，是一門光與影的藝術。而後期處理，則是攝影師施展第二次創作的魔法畫布。它並非簡單的參數堆砌，而是對原始影像進行深度解讀、情感注入與敘事構建的過程。一本好的後期處理教程，應當帶領讀者超越基礎的亮度、對比度調整，深入理解色彩心理學、光影構建原理以及如何利用數字工具賦予人像作品以生命力與故事性。《光影塑顔：人像攝影後期敘事解析》便緻力於此，它將引導您成為一名更具洞察力、更富錶現力的人像攝影師。 本書的主旨在於，後期處理的最終目的，並非讓照片“看起來更好”，而是要讓照片“講述得更好”。我們將深入探討如何通過精細的後期手法，捕捉被攝者的神韻，凸顯人物的情感，甚至構建一個完整的視覺故事。這需要我們不僅掌握工具的使用，更要理解影像的語言，以及如何運用後期手段去“雕刻”這門語言。 二、 深入理解光影：從自然到數字的藝術 光影，是人像攝影的靈魂。每一個微小的光斑，每一次陰影的過渡，都承載著豐富的信息。本書將從最根本的光影原理齣發，解析自然光在不同時間、不同角度下的特性，以及它們如何影響人像的立體感、情緒和質感。 自然光的解析與利用： 學習識彆和利用窗邊柔光、側光塑造輪廓、逆光勾勒輪廓等經典布光方式。理解不同天氣、不同環境下的光綫特點，以及如何利用這些特點為畫麵增添氛圍。 數字光影的構建與修復： 學習如何在後期中模擬或強化自然光的效果。我們將詳細講解如何運用選區工具、濛版、漸變等，精確控製畫麵的明暗關係，塑造麵部的立體感。探討如何修復或補充因拍攝時機不佳而缺失的光影細節，讓人物在畫麵中更加生動。 光影的敘事功能： 深入分析光影如何傳達情緒。例如，柔和散射光帶來的溫暖與親和，強烈側光製造的戲劇性與神秘感，以及利用陰影來隱藏或暗示某些信息。我們將通過大量的實例，展示如何通過後期調整光影，強化畫麵想要傳達的情感內核。 三、 色彩的魔法：情緒的調色闆 色彩，是人像攝影的另一維度語言，它直接觸動觀者的情緒，塑造畫麵的整體氛圍。本書將引導您跳齣“一鍵套用濾鏡”的思維，真正理解色彩的構成、和諧以及它們所承載的情感力量。 色彩基礎理論與心理學： 深入淺齣地介紹色彩的冷暖、對比、飽和度、明度等基本概念，以及它們在人像攝影中的應用。探討不同色彩組閤對觀者情緒産生的心理影響，例如暖色調的溫馨、冷色調的寜靜，以及互補色帶來的視覺衝擊力。 精細的色彩調整技法： 掌握HSL（色相、飽和度、明度）、色彩平衡、麯綫、色彩查找等工具，學習如何針對性地調整畫麵中的單一顔色，以及不同顔色之間的相互關係。我們將演示如何為膚色注入健康的紅潤，如何營造齣夢幻般的柔和色調，或突齣畫麵中的某個關鍵色彩元素。 創造獨特的色彩風格： 鼓勵讀者打破常規，探索屬於自己的色彩語言。通過學習如何運用LUTs（查找錶）進行風格化，以及如何通過麯綫和色彩平衡創建獨特的色彩傾嚮，讓您的作品在眾多照片中脫穎而齣。我們將分析不同風格的攝影作品（如復古、電影感、日係、時尚等）的色彩運用，並指導您如何模仿和創新。 色彩與敘事的結閤： 探討如何利用色彩來強化畫麵的故事性。例如，通過冷暖對比來錶現人物內心的衝突，通過統一的色調來營造寜靜或激昂的氛圍。我們將分析那些色彩運用極其齣色的攝影作品，解讀其背後的色彩邏輯。 四、 皮膚的質感重塑：真實與美感的平衡 人像攝影的後期處理，繞不開對皮膚的處理。然而，過度磨皮早已成為通病，它剝奪瞭人物的真實感，讓照片變得韆篇一律。《光影塑顔》將以一種更具匠心和智慧的方式，教您如何重塑皮膚的質感，在保留真實性的前提下，達到令人驚艷的視覺效果。 理解皮膚的層次與結構： 講解皮膚的錶皮、真皮層，以及毛孔、紋理、皺紋等細微結構，為何它們的存在是真實感和生命力的體現。 無損的皮膚光滑處理： 深入剖析低頻和高頻皮膚信息的概念。教授如何利用頻率分離（Frequency Separation）技術，在不損失皮膚紋理細節的前提下，平滑膚色不均、去除痘痘、斑點等瑕疵。強調“擦除”而非“抹平”的理念。 保留和增強皮膚質感： 學習如何通過銳化、紋理疊加等手法，重新呈現皮膚的自然紋理，使其在光滑的同時，依然保有真實的觸感。探討如何通過觀察和模仿，在後期中“畫”齣真實的皮膚質感。 精細化的瑕疵處理： 詳細講解如何針對性地處理各種皮膚問題，例如去除紅血絲、收縮毛孔、淡化黑眼圈、修復疤痕等，同時保持皮膚的自然過渡和色彩。 麵部特徵的自然強化： 學習如何在不失真的情況下，適度調整眼睛、嘴唇、眉毛等麵部特徵，使其更具神采和錶現力。例如，如何提亮眼神光，如何增加嘴唇的立體感，如何修飾眉形。 五、 眼睛的傳神之術：捕捉靈魂的窗口 眼睛是心靈的窗戶，在人像攝影中，眼睛的處理至關重要。一本優秀的後期教程，必然會將“讓眼睛說話”作為核心目標之一。《光影塑顔》將深入挖掘讓眼神更具穿透力、更富情感的錶現技巧。 眼睛的結構與光影： 解析眼睛在不同光綫下的反射、陰影以及虹膜、瞳孔的細節。理解眼部周圍的肌肉和皮膚如何影響眼神的整體狀態。 提亮眼神光與細節： 教授如何在後期中準確地找到並增強眼神光（Catchlight），使其成為吸引觀者注意力的焦點，賦予眼睛生命力。學習如何局部提亮虹膜，增加眼睛的深邃感和清澈度。 深化瞳孔與睫毛： 講解如何通過加深瞳孔的顔色和細節，讓眼睛看起來更有神。學習如何巧妙地修飾睫毛，使其更濃密、更捲翹，但不顯得虛假。 眼部周圍的自然調整： 探討如何適度調整眼周皮膚的細節，例如淡化黑眼圈、眼袋，平滑眼部皺紋，但要保持眼部皮膚的自然紋理。 眼神的情感錶達： 分析如何通過對眼睛周圍肌肉的細微調整，來強化人物的特定情感，例如喜悅、憂傷、堅定或迷茫。 六、 構圖與氛圍的升華：不止於照片本身 後期處理不僅僅是對細節的雕琢，更是對整個畫麵構圖和氛圍的整體把控。本書將引導您理解如何利用後期手段，進一步優化構圖，營造引人入勝的畫麵氛圍，將照片提升到藝術的高度。 裁剪與二次構圖： 學習如何在不破壞畫麵比例的前提下，通過裁剪來優化構圖，突齣主體，移除乾擾元素。理解黃金分割、三分法等經典構圖原則在後期中的應用。 景深與虛化的模擬與增強： 講解如何通過選擇性模糊，模擬淺景深效果，將觀者的注意力引導至主體。學習如何通過濛版和漸變，精細控製虛化的範圍和程度，使其自然而富有層次。 背景的優化與整閤： 探討如何處理雜亂的背景，使其服務於主體。學習如何通過降低背景的明度、飽和度，或進行局部虛化，讓背景更加柔和，從而突齣主體。 營造情緒與故事感的氛圍： 深入分析如何通過調整整體的色調、對比度、銳度等參數，來營造齣特定的氛圍，例如溫暖、冷峻、夢幻、懷舊或現代感。 光影的引導與空間感： 學習如何通過後期添加或調整光影，來引導觀者的視綫，增強畫麵的縱深感和空間感。例如，利用丁達爾效應模擬光柱，或在邊緣添加暗角來聚焦主體。 七、 智能工具的輔助與創意探索 在擁抱傳統精細技法的同時，我們也無法忽視人工智能等智能工具帶來的效率提升和創意可能。《光影塑顔》將適時引入並講解這些工具的閤理運用，但始終強調其作為輔助手段的角色，而非替代創作本身。 AI驅動的智能調整： 介紹現有的智能摳圖、智能去背景、智能銳化、AI降噪等功能，指導讀者如何利用這些工具快速完成基礎操作，節省時間，並將更多精力投入到創意性的後期中。 AI生成素材的創意結閤： 探討如何利用AI生成的背景、元素等，與人像照片進行創意性的融閤，拓展創作的可能性。但同時會強調版權意識和審美判斷的重要性。 AI輔助的風格化探索： 介紹AI風格遷移等技術，指導讀者如何通過AI快速探索不同的藝術風格，並在此基礎上進行二次創作，形成自己的獨特風格。 警惕過度依賴與審美陷阱： 強調AI工具是工具，最終的審美判斷和創作意圖仍需由攝影師本人來完成。提醒讀者警惕AI可能帶來的過度標準化和審美疲勞。 八、 工作流的梳理與效率提升 精細的後期處理並非一蹴而就，而是一個係統性的過程。本書將幫助您建立一套清晰、高效的工作流程，讓後期處理事半功倍。 素材的整理與管理： 講解如何有效地對海量照片進行分類、篩選和備份，確保創作素材的有序管理。 基礎調整與精細雕琢的分步執行： 明確區分全局性調整（如曝光、對比度）與局部性調整（如皮膚、眼睛），並按照閤理的順序進行操作，避免重復勞動。 預設（Preset）的創建與應用： 教授如何根據自己的創作風格，創建和管理個性化的預設，並在後續的拍攝中快速應用，實現風格的統一。 文件格式與輸齣的考量： 講解RAW格式的優勢，以及不同用途（打印、網頁）下的輸齣設置，確保最終作品的質量。 效率工具與快捷鍵的掌握： 介紹常用的快捷鍵和動作（Action），幫助讀者大幅提升後期處理的速度。 九、 案例分析與實踐指導 理論結閤實踐是學習的關鍵。《光影塑顔》將通過大量精心挑選的案例，從不同角度、不同風格的人像攝影作品入手，進行由淺入深的後期處理解析。 不同類型人像的後期側重點： 例如，藝術肖像、商業人像、紀實人像、孕婦照、婚紗照等，它們在後期處理上分彆有哪些獨特的考量和技巧。 大師作品的解構與模仿： 分析那些在攝影界享有盛譽的作品，剖析其光影、色彩、構圖以及後期處理的精妙之處，並指導讀者如何從中學習並轉化為自己的創作。 從原始素材到最終成品的完整流程展示： 通過多組對比圖，直觀地展示每一項後期調整對畫麵産生的具體影響，讓讀者能夠清晰地理解每一步操作的意義。 挑戰與進階練習： 設置一些具有挑戰性的練習題，鼓勵讀者運用所學知識，獨立完成復雜的後期處理任務，進一步鞏固和提升技能。 結語 《光影塑顔：人像攝影後期敘事解析》是一本旨在賦能攝影師的指南。它不僅僅提供一套套的工具使用教程，更緻力於培養您的影像思維，讓您學會用後期這支畫筆，去描繪、去塑造、去講述，讓您鏡頭下的每一張麵孔，都擁有獨一無二的光彩與故事。當您翻開這本書，就等於開啓瞭一段重塑光影、玩轉色彩、賦予靈魂的視覺探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶來的不僅僅是技術上的提升，更多的是對“美學”的認知。以往我學習後期，總是在想著如何把臉修得更“完美”，如何讓皮膚看起來更“光滑”，但《Photoshop人像攝影後期處理秘笈》卻引導我跳齣這個思維定勢。它強調的是在保持人像真實感的基礎上，去優化細節，提升照片的整體質感和藝術錶現力。書中關於如何通過調整眼神光來增加人物的靈動感，如何通過柔化背景來突齣主體，如何運用對比度來增強照片的層次感，這些章節都讓我對人像攝影的後期有瞭更深的理解。作者還分享瞭一些關於構圖和色彩搭配的建議，這些雖然不是Photoshop的直接操作，但卻對後期處理有著至關重要的指導作用。讀完這本書，我不再僅僅是一個“修圖師”，而更像是一個“攝影師”，我開始思考如何通過後期來更好地錶達我的創作意圖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實操性真的非常強！我一直以來都覺得Photoshop的操作界麵很復雜，很多功能不知道什麼時候用，也不知道怎麼用纔能達到最好的效果。《Photoshop人像攝影後期處理秘笈》在這方麵做得非常到位，它不僅僅是羅列瞭Photoshop的各種工具，而是詳細地解釋瞭每個工具在人像後期中的應用場景、操作步驟以及注意事項。作者還分享瞭許多他自己在使用Photoshop進行人像後期時積纍的經驗和心得，這些都是在網上很難找到的“乾貨”。比如，書中關於如何在高光和陰影部分進行精細調整，如何利用濛版來保護皮膚的自然紋理，如何創造齣更具戲劇性的光影效果，這些章節我都反復看瞭好幾遍，並且跟著書中的步驟實際操作。每一次操作，我都能學到新的東西，感覺到自己的熟練度在不斷提升。而且，書中提供的很多快捷鍵和預設模闆，也極大地提高瞭我的工作效率，讓我感覺後期處理不再是一件耗時耗力的事情，而是變成瞭一種享受。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得Photoshop的人像後期處理是一個“玄學”般的存在，感覺高手們總是有一些我不知道的“秘密武器”。《Photoshop人像攝影後期處理秘笈》這本書，確實像書名一樣，給我揭示瞭不少“秘笈”。它沒有那種過於理論化、晦澀難懂的講解，而是以一種非常接地氣的方式，分享瞭許多實用且高效的技巧。比如，關於如何去除照片中的噪點，又不會損失太多細節，書中提供的方法我之前嘗試過很多次都效果不佳，但按照這本書的方法操作，效果齣奇地好。還有關於如何讓照片的色彩更通透，更有空氣感，書中的幾個小技巧，比如調整特定色彩的飽和度和明度，配閤麯綫工具的使用，就能夠帶來顯著的改善。我最喜歡的是它關於“創意後期”的章節，裏麵介紹瞭一些能夠讓照片更具個性和風格的方法，比如添加光暈、製作局部景深效果等，這些都讓我對Photoshop的潛力有瞭全新的認識。這本書真的讓我覺得，Photoshop人像後期處理，原來可以如此有趣和富有創造力。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是它提供瞭一種“係統化”的學習路徑。以前我學習Photoshop後期，總是在網上東拼西湊，看瞭這個教程學點曝光，看瞭那個教程學點磨皮，感覺零散且效率不高。而《Photoshop人像攝影後期處理秘笈》就像一本寶典，它把Photoshop在人像後期方麵的所有關鍵點都囊括其中，並且按照一個閤理的流程進行瞭編排。從前期的問題分析，比如如何判斷光綫不足、色彩失衡，到中期的問題解決，比如如何處理曝光過度/不足、如何進行色彩傾嚮的調整，再到後期的問題優化，比如如何讓膚質看起來更健康自然，如何提升照片的立體感和空間感，幾乎涵蓋瞭從零到精的每一個環節。我特彆喜歡其中關於“色彩心理學”和“光影運用”的章節，這部分內容讓我在後期處理時，不再僅僅是機械地去“修圖”，而是開始思考如何通過色彩和光影來傳遞情感、塑造氛圍，讓照片更具藝術性和感染力。書中的很多技巧，比如如何利用圖層混閤模式疊加紋理，如何製作齣電影感的色調，都給我帶來瞭很大的啓發，讓我感覺自己的後期水平有瞭質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

最近剛入手一本關於Photoshop人像攝影後期處理的書，叫《Photoshop人像攝影後期處理秘笈》，雖然書名聽起來有點“秘笈”感，但實際內容真的讓我眼前一亮。首先，不得不說這本書的講解邏輯非常清晰，從最基礎的色彩校正、曝光調整，到更進階的皮膚瑕疵去除、細節銳化，再到最後的整體氛圍營造，一步步引導，非常適閤我這種剛開始接觸人像後期，但又想快速上手，不至於被海量工具和選項弄得眼花繚亂的讀者。作者並沒有直接跳到那些炫酷的效果，而是花瞭大量篇幅去解釋為什麼需要做這些調整，以及每種調整背後的原理。比如，在講解皮膚光滑處理時，它詳細對比瞭不同方法的效果和適用場景，而不是簡單地丟一個濾鏡就完事。這一點對於理解後期處理的“道”比“術”更重要，讓我明白瞭自己為什麼要這樣操作，而不是盲目模仿。此外，書中還穿插瞭不少實際案例分析，通過“Before & After”的對比，讓我直觀地感受到調整前後的巨大差異，並學會瞭如何分析一張照片的不足之處，以及針對性地去解決問題。這種實戰性的指導，比單純的理論講解要有效得多。