五官到头像 畅销书籍 美术教材 正版五官到 头像 刘斌著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘斌著 著

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店铺： 智胜图书专营店

出版社： 重庆大学出版社

ISBN：9787562480433

商品编码：27210867541

包装：平装

出版时间：2014-03-01

基本信息

商品名称：	五官到头像 畅销书籍 美术教材 正版五官到 头像	开本：
作者：	刘斌著	页数：
定价：	18.00元	出版时间：	2014-03-01
ISBN号：	9787562480433	印刷时间：
出版社：	重庆大学出版社	版次：	1
商品类型：		印次：

插图目录内容提要编辑推荐“央美早班车”高考美术系列遵循美术高考特点和表现手法，组织近年在美术高考方面，*受考生和一线培训老师欢迎与推崇的老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的**境界是学各所长为自己所用。 《五官到头像》由刘斌编著，本书专门针对初学素描头像的绘画者编写而成，全书尽可能地把一些理论知识形象化，图例清晰，所举的画例均是常见，而又须掌握的，对一些常出现的错误给予了纠正，简洁明了，而又内容丰富。
作者介绍刘斌，陕北绥德人，生于20世纪60年代末，在青海果落州大武镇的军营长大，西安美术学院工艺设计系装潢专业毕业，喜欢旅游、摄影，热衷登山、户外运动。现居深圳，从事平面设计工作。 曾是深圳一杂志杜的平面设计师、美术编辑、广告部负责人。 曾6次去西藏，对西藏有着浓厚的情感。 先后登顶过三座雪山：青海昆仑山脉，海拔6178米的玉珠峰、西藏念青唐古拉山脉，海拔6206米的启孜峰和海拔6450米的唐拉昂曲。 自助游的倡导者，曾独自一人，从深圳出发经北京到兰州，去青海果落再到西藏登山，再从拉萨出发到尼泊尔再经孟加拉，后从香港回深圳，历时两个多月。

绘画大师的创作宝典：五官到头像的精微解析与写实之道 这是一本献给所有热爱绘画、渴望突破瓶颈的艺术学子的珍贵指南，也是一位身经百战的艺术教育家呕心沥血的创作结晶。它不仅仅是一本技法书籍，更是一次深入洞察人像之美的哲学之旅。本书以“五官到头像”为核心，将复杂的人物塑造过程层层剥离，从最基础的结构解析，到光影的细腻雕琢，再到神韵的灵动捕捉，为读者构建起一座通往写实人像创作的坚实桥梁。 一、 根基立：五官的微观世界，解构再重塑 本书的精髓，首先在于其对人体面部“五官”的极致精微观察与解析。它不满足于简单的形状描摹，而是深入到每一块骨骼、每一组肌肉的构成，以及它们如何在表情的变化中协同运作。 眼睛：灵魂之窗的解剖学与绘画语言。 作者将带领读者一同走进眼睛的微观世界，从眼球的球体结构、眼睑的包裹方式、瞳孔与虹膜的层次感，到眼部周围的脂肪、肌肉和皮肤的褶皱，进行细致入微的解剖。你将学会如何精确地把握眼窝的深度，理解眼球如何在眼眶中转动，以及不同角度下眼部透视的变化。本书将详细阐述如何通过对泪阜、眼角、上眼皮和下眼皮厚度的准确刻画，以及对睫毛根部和发散方向的精妙处理，来塑造眼睛的立体感和神采。对于瞳孔的反光、虹膜的纹理，甚至是细微的眼白部分的色调变化，都将一一揭示其绘画表现的奥秘，让你笔下的眼睛栩栩如生，充满生命力。 鼻子：结构之美与体积的塑造。 鼻子作为面部最突出的立体结构，其造型的准确性直接影响到整个面部的立体感。本书将从鼻骨的走向、鼻翼软骨的形态、鼻头的体积感，到鼻孔的结构，进行详细的分解。读者将学习如何运用明暗来塑造鼻子的立体轮廓，理解不同光线下鼻子的阴影走向，以及如何通过对鼻梁、鼻尖和鼻翼的微妙处理，来区分不同的鼻型（如希腊鼻、鹰钩鼻、朝天鼻等）。书中的讲解不仅限于静态的结构，更会触及鼻子在各种表情下的细微变形，让你在绘画中能够自如地表现鼻子的生动感。 嘴巴：表情的舞台，肌肉的律动。 嘴巴是面部表情最直接的载体，其复杂性和动态性也给绘画带来挑战。本书将深入剖析嘴唇的生理结构，包括上唇和下唇的厚度、唇峰的形状、唇纹的走向，以及它们如何与周围的口轮匝肌、颊肌等相互作用。你将学会如何根据不同的表情（如微笑、大笑、撅嘴、愤怒等）来精准地描绘嘴唇的形状和体积感，理解嘴角上扬或下垂时牵动的肌肉纹理，以及如何通过对唇部高光的处理来增强其湿润度和立体感。书中还会探讨唇部边缘与周围皮肤的融合过渡，以及如何利用色彩的细微变化来表现唇部的健康与生动。 耳朵：隐藏的细节，整体的协调。 耳朵虽然常被头发遮挡，但其造型的准确性对于整体面部结构的协调至关重要。本书将详细介绍耳朵的解剖结构，包括耳廓的各个部分（如耳轮、对耳轮、耳屏、耳垂等）的走向和体积。你将学习如何从不同的角度来观察和描绘耳朵，理解耳朵如何与头骨和面部骨骼相连接，以及如何在光影下表现其精细的卷曲和凹凸。即使是露在头发外的部分，也需要精准的造型才能使整个头像显得更加完整和真实。 脸部骨骼与肌肉：隐藏在皮肤下的结构力量。 在掌握了五官的个体特征后，本书将引导读者深入理解构成面部轮廓的骨骼结构，如额骨、颧骨、下颌骨等，以及它们如何塑造脸型的基本框架。更重要的是，它会解析在骨骼之上附着的各种表情肌，以及它们在牵动皮肤时产生的褶皱、凹陷和隆起。理解这些隐藏的结构，是准确捕捉人物面部表情变化、塑造真实可信的面部形态的关键。你将学会如何通过对颧骨的突出、下颌骨的转折、额头的起伏来把握脸部的整体体积，以及如何通过对法令纹、眉间纹、抬头纹等表情纹的描绘，来表现人物的年龄、性格和情绪。 二、 光影赋形：从二维到三维的视觉转换 掌握了五官和脸部结构后，光影便成为将二维平面转化为三维立体的关键艺术语言。本书将以严谨的态度，带领读者穿越光影的迷宫。 光线的本质与传播。 作者将首先从基础的物理光学出发，解释光线的来源、性质（如点光源、线光源、面光源），以及光线在不同材质表面上的反射、折射和吸收。这为理解之后的光影表现打下坚实的理论基础。 明暗五调的科学应用。 高光、亮部、灰部、暗部、反光，这五个基本调子是如何在物体表面形成的？本书将通过大量的实例，详细讲解这五调在人像中的具体表现，以及它们之间微妙的过渡关系。你将学会如何准确判断和划分各个调子，理解它们是如何随着光线的角度、强度和方向而变化的。 体积感的营造：光影的堆叠艺术。 通过对面部各个结构（如额头、鼻梁、颧骨、下巴）的光影分析，读者将理解如何通过明暗调子的层层叠加，来营造出人物面部的立体感和体积感。本书将展示如何运用微妙的灰部变化来表现皮肤的质感，如何利用反光的运用使眼睛和嘴唇显得更加生动，以及如何在暗部中巧妙地加入环境色，避免出现死黑。 阴影的哲学：塑造形体与氛围。 阴影不仅仅是物体消失的部分，更是塑造形体、引导视线、烘托氛围的有力工具。本书将深入探讨不同类型的阴影，包括自影（物体自身产生的阴影）和投影（物体投射到其他物体上的阴影）。你将学习如何根据光源的方向和物体的凹凸程度，准确地绘制出准确的阴影形状和深浅。同时，你还将理解如何利用阴影的边缘（硬边缘和软边缘）来表现物体表面的光滑或粗糙，以及如何通过阴影的走向来暗示人物的脸型轮廓。 环境色的融入。 人像的色彩表现并非孤立存在，周围环境的色彩会巧妙地渗透到人物的皮肤上，形成微妙的环境色。本书将引导读者关注并捕捉这些环境色的细节，例如墙壁的色彩、服装的颜色，甚至是天空的蓝色，如何通过反射作用，在人物的脸颊、鼻翼等部位形成微妙的色彩变化。这种对环境色的细腻观察，能够极大地提升人像作品的真实感和色彩的丰富性。 三、 神韵生动：捕捉人物的内在灵魂 技法的精进是基础，而真正打动人心的，是画面中那份鲜活的生命力，是人物内在的情感与神韵。本书将引导读者超越纯粹的形体描绘，进入对人物灵魂的探寻。 表情背后的心理活动。 每一个表情都是内心世界的折射。本书将带领读者分析不同表情所对应的肌肉运动，以及这些运动在面部留下的痕迹。你将学习如何通过观察人物的眉毛、眼睛、嘴角的细微变化，来解读其内在的情绪，并将这些情感准确地转化为绘画语言。 眼神的传递：从瞳孔到灵魂。 眼神是人物情感交流最直接的媒介。本书将深入研究眼神的构成，包括瞳孔的大小、光斑的位置和形状、眼白的变化，以及它们如何共同传达喜怒哀乐。你将学习如何通过对眼神的细腻刻画，赋予人物独特的性格和情绪，让观者能够感受到人物内心的波动。 气质与性格的塑造。 每个人物都有其独特的气质和性格，这体现在其面部结构、神态以及表情的习惯性表现上。本书将探讨如何通过对方脸型、骨骼特点、甚至是嘴角肌肉的长期走向的观察，来提炼出人物独特的气质，并将之融入绘画之中。例如，坚毅的人物可能拥有更硬朗的下颌线，而忧郁的人物则可能在眉眼间流露出深沉的愁绪。 动态与瞬间的捕捉。 人物并非静止的雕塑，而是处于不断变化的状态。本书将引导读者学习捕捉人物在特定瞬间的动态美，例如转头时的颈部肌肉张力，微笑瞬间的脸部肌肉牵引，或是思考时微微皱起的眉头。这种对瞬间的捕捉，能够让画面充满生命力和叙事感。 四、 实践进阶：从局部到整体的创作之路 理论与实践相结合，是掌握绘画技法的必经之路。本书的编排旨在循序渐进，引导读者完成从局部到整体的创作。 局部精炼：从五官的独立练习到组合。 在对五官有了深入理解后，本书会提供大量针对性练习，帮助读者熟练掌握每个五官的绘制技巧。随后，将引导读者将这些独立的五官进行组合，开始练习人脸的整体结构。 头像的整体构图与比例。 在掌握了五官的绘制后，本书将重点讲解头像的整体构图、头部与颈部的比例关系、以及不同角度下头部的透视变化。你将学会如何确定头部的位置、大小，以及如何处理发际线、耳朵与脸部轮廓的相互关系。 不同材质的绘画表现。 从素描的黑白灰，到彩铅的细腻过渡，再到油画的厚重笔触，本书将提供不同绘画材料下的表现方法，帮助读者根据自身喜好和创作需求，选择最适合的媒介。 从照片到现实：写实的创作流程。 针对现代绘画创作中常用的照片作为参考，本书将详细解析如何从照片中提取关键信息，进行结构分析、光影判断，并在此基础上进行二次创作，赋予画面更多的艺术表现力和个人风格，而非简单的照片复制。 五、 结语：艺术的追求，永无止境 《五官到头像》不仅是一本教授绘画技法的工具书，更是一位资深艺术家对艺术创作的肺腑之言。它鼓励读者保持好奇心，用眼睛去观察世界，用画笔去表达内心。在艺术的道路上，精进技法是基础，但更重要的是培养独立思考的能力，以及对美的永恒追求。本书希望成为你绘画旅途中最忠实的伙伴，助你一步步迈向写实人像创作的更高境界，描绘出属于你自己的、独一无二的艺术世界。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，画头像是一件非常私人的事情，它不仅仅是关于线条和光影，更是关于情感的交流，关于人与人之间的共鸣。而《五官到头像》这本书，恰恰做到了这一点。刘斌老师以一种极为细腻、极为人性化的方式，带领我们走进人物的内心世界。他让我们看到，五官并非独立的个体，而是相互关联、相互影响的整体。一张脸，可以诉说无数的故事，可以承载万千的情感。他教会我如何去“阅读”一张脸，如何去捕捉那些转瞬即逝的情绪，如何将它们转化为富有生命力的笔触。我曾经在绘画中遇到的瓶颈，似乎都被这本书一一化解。我不再害怕画出“不像”的人，因为我知道，即使外形略有偏差，但只要捕捉到了人物的神韵，作品就已经成功了一半。这本书的示范作品，简直是教科书级别的存在。它们不仅展示了高超的技艺，更传递了艺术家对人物深刻的理解和情感的投入。每一次翻阅，我都能从中获得新的启发，新的感悟。这本《五官到头像》，对我而言，不仅仅是一本美术教材，更是一位良师益友，它陪伴着我，在艺术的道路上不断前行。

评分☆☆☆☆☆

这本《五官到头像》简直是一场艺术的盛宴，它带来的启发和震撼，让我难以用言语来形容。我曾经困惑于如何才能画出有灵魂的人物，如何才能让笔下的角色跃然纸上，这本书给我指明了方向。刘斌老师并非仅仅教授绘画技巧，他更是在传授一种“看”的艺术，一种“感知”的能力。他引导我们去深入理解人脸的每一个细微之处，不仅仅是形状，更是情绪的载体。从眼角的细纹，到鼻梁的骨骼结构，再到下巴的弧度，每一个部分都承载着人物的年龄、性格、甚至是他当下的心境。这本书最大的魅力在于，它让你不再是被动地复制，而是主动地去理解和创造。我开始在生活中更加留意他人的面部表情，捕捉那些微妙的瞬间。每一次的练习，都像是一次探险，我试图通过自己的画笔，去揭示人物内心深处的故事。那些大师的示范作品，更是如同璀璨的明珠，让我看到了艺术的无限可能，也激发了我内心深处的创作欲望。这本书，让我从一个普通的绘画爱好者，逐渐蜕变成了一个更具洞察力、更有创造力的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

每次拿起《五官到头像》，我都会被一种奇妙的能量所吸引。它不是一本冰冷的教科书，而更像是一位循循善诱的老师，一位充满智慧的朋友。刘斌老师用他独特的方式，带领我重新认识“看”这件事。他让我明白，眼睛不仅仅是两个圆形的结构，它们可以传递喜悦、忧伤、愤怒、甚至是渴望。同样，一张嘴，可以描绘出微笑的弧度，可以诉说无声的悲伤。这本书，让我从一个只会模仿形体的初学者，变成了一个懂得“读”人、懂得“写”心的艺术家。我开始在生活中更加留意他人的面部表情，捕捉那些稍纵即逝的细节，并将它们融入我的绘画创作中。每一次的练习，都像是一次探索，我试图通过我的笔触，去理解人物的内心世界，去描绘他们的情感波动。书中丰富的案例和精美的示范作品，更是为我提供了源源不断的灵感。它让我看到了绘画的无限可能，也让我对自己的艺术之路充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得自己画头像时，总像是少了点什么，画面显得生硬，人物缺乏灵气。直到我遇到《五官到头像》，才恍然大悟。这本书就像一位循循善诱的导师，没有高高在上的姿态，而是用最平实、最真挚的语言，把我带入一个全新的绘画世界。刘斌老师并没有简单地告诉我要怎么画，而是通过对五官每一个细节的深度解析，让我明白了“为什么”要这么画。他引导我观察，去感受，去理解，去体会。比如，他会让你仔细体会不同年龄、不同性格的人，他们的眼睛会有怎样的神态差异；同样的微笑，在开心、害羞、甚至是嘲讽时，嘴角的弧度又会有何不同。这种细致的观察和深入的理解，是我之前从未有过的。这本书的排版也十分用心，大量的写实照片和细腻的绘画示范，让我在学习过程中不会感到枯燥。我尝试着按照书中的方法去练习，很快就发现自己的作品发生了质的变化。人物不再是呆板的木偶，而是充满了生命力，仿佛随时会开口说话。那种成就感，让我对绘画的热情达到了前所未有的高度。这本书，不仅仅是一本美术教材，更是一种学习方法，一种观察世界的角度。它让我看到了自己潜藏的巨大潜力，也让我对未来的艺术之路充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，绘画，尤其是头像绘画，是一门关于“心”的艺术。它不仅仅是笔尖与纸面的交锋，更是情感与灵魂的对话。而《五官到头像》这本书，恰恰让我体会到了这份深刻的连接。刘斌老师以一种极为细腻、极为人性化的方式，带领我们走进人物的内心世界。他让我们看到，五官并非独立的个体，而是相互关联、相互影响的整体。一张脸，可以诉说无数的故事，可以承载万千的情感。他教会我如何去“阅读”一张脸，如何去捕捉那些转瞬即逝的情绪，如何将它们转化为富有生命力的笔触。我曾经在绘画中遇到的瓶颈，似乎都被这本书一一化解。我不再害怕画出“不像”的人，因为我知道，即使外形略有偏差，但只要捕捉到了人物的神韵，作品就已经成功了一半。这本书的示范作品，简直是教科书级别的存在。它们不仅展示了高超的技艺，更传递了艺术家对人物深刻的理解和情感的投入。每一次翻阅，我都能从中获得新的启发，新的感悟。这本《五官到头像》，对我而言，不仅仅是一本美术教材，更是一位良师益友，它陪伴着我，在艺术的道路上不断前行。

评分☆☆☆☆☆

一本画册，一本教程，更是一场关于“看”的修行。初次翻开《五官到头像》，我就被它独特的视角深深吸引。它并非简单地罗列五官的形态，而是引导读者去理解、去感受，去捕捉那份转瞬即逝的神情与灵魂。刘斌老师的笔触，仿佛拥有生命，每一笔都充满了思考与情感。他让我们认识到，五官不仅仅是解剖学的结构，更是塑造人物性格、传递内心世界的语言。从眼睛里那一抹笑意，到嘴角轻微的抽动，他都细致入微地捕捉，并将其转化为笔尖下的力量。我曾以为素描头像不过是形体的复制，但这本书彻底颠覆了我的认知。它教会我如何去“听”五官的诉说，如何去“读”面部的语言。每一次的练习，都像是一次与陌生人进行的深度对话，我试图通过线条去理解他们的故事，去描绘他们的过往与未来。这本书不仅仅是教授技法，更是在塑造一种观察世界的眼光，一种细腻入微的情感感知能力。即使是初学者，也能从中找到方向，感受到绘画的乐趣与挑战。那种将平面转化为立体的过程，那种捕捉光影变化带来的立体感，都充满了无穷的魅力。更不用说那些大师级的示范作品，它们如同璀璨的星辰，指引着我前进的方向，让我看到了绘画艺术的无限可能。这本书带来的不仅仅是知识，更是一种精神的洗礼，一种对美的追求与升华。

评分☆☆☆☆☆

这是一本能够“听懂”你心声的书。我曾经在绘画的道路上走了很多弯路，总感觉自己的作品缺乏一种“魂”。直到我遇到《五官到头像》，才真正明白，原来绘画，尤其是头像绘画，最核心的在于“理解”和“表达”。刘斌老师的这本书，并非简单地教授如何勾勒线条，如何运用光影，他更是在引导我们去“感受”和“洞察”。他会让你去体会，同样的眼神，在不同的情绪下，会有怎样的微妙变化；同样的嘴唇，在不同的表情下，又会呈现出怎样的姿态。这种细致入微的观察，让我对人脸有了全新的认识。我开始在生活中更加留意他人的面部表情，捕捉那些转瞬即逝的细节。每一次的练习，都像是一次与人物的深度对话，我试图通过自己的画笔，去理解他们的内心世界，去描绘他们的喜怒哀乐。这本书的排版和内容都极具匠心，大量的写实照片和细腻的绘画示范，让我在学习过程中既能得到理论的指导，又能获得视觉的享受。它让我从一个被动模仿者，逐渐成长为一个能够主动创造、能够用绘画与人沟通的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

难以置信，这不仅仅是一本关于“画”的书，更是一堂关于“读人”的哲学课。刘斌老师的《五官到头像》给我带来的震撼，远超我最初的期待。我常常因为无法捕捉人物神态而苦恼，觉得自己的作品总是“死气沉沉”，缺乏灵魂。然而，这本书的出现，如同一束耀眼的光，照亮了我前行的道路。它没有枯燥的说教，没有程式化的讲解，而是通过一个个生动的案例，一次次深刻的剖析，让我逐渐领悟到，头像的魅力，恰恰在于那稍纵即逝的情感表达。从眉毛的轻微上扬，到鼻翼两侧的呼吸痕迹，再到嘴唇微不可察的颤动，每一个细节都蕴含着丰富的信息。刘斌老师就像一位经验丰富的心理学家，他教会我如何去洞察这些细微之处，并将它们转化为流畅的线条与富有生命力的色彩。我开始不再害怕画人物，反而对每一次的创作充满了期待。每一次的临摹，每一次的写生，都仿佛是一次与灵魂的对话。我试图通过我的画笔，去理解那个人的喜怒哀乐，去捕捉他内心深处的波动。这本书让我明白，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的传递，是人性的探索。它让我从一个被动的模仿者，变成了一个主动的表达者。那种看着笔下的人物逐渐鲜活起来的喜悦，是任何其他事物都无法比拟的。这本书，是我的启蒙，更是我艺术道路上的一盏明灯。

评分☆☆☆☆☆

《五官到头像》这本书，不仅仅是一本关于绘画的书，它更是一堂关于“人性”的课程。刘斌老师以其深邃的洞察力，将五官的描绘提升到了一个全新的高度。他让我们看到，每一个细微的表情，每一个微妙的轮廓，都承载着丰富的情感信息。我曾经以为，画好头像，只需要掌握扎实的解剖结构和高超的光影技巧，但这本书让我明白，真正打动人心的，是画面中流淌的情感，是人物眼神中闪烁的光芒。他教会我如何去“读”懂一张脸，如何去捕捉那些转瞬即逝的情绪，如何将它们转化为富有生命力的笔触。在学习这本书的过程中，我不仅提升了绘画技艺，更重要的是，我学会了如何去观察、去理解、去感受周围的世界。那些大师的示范作品，更是如同璀璨的明珠，让我看到了艺术的无限可能，也激发了我内心深处的创作欲望。这本书，让我从一个普通的绘画爱好者，逐渐蜕变成了一个更具洞察力、更有创造力的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

我曾经以为，画好头像，只需要掌握扎实的解剖结构和高超的光影技巧。然而，《五官到头像》这本书，彻底颠覆了我的认知。刘斌老师以一种极为独特而又深刻的视角，带领我们走进人物的内心世界。他让我们明白，五官不仅仅是形态的集合，更是情绪的载体，是灵魂的窗户。他教会我们如何去“读”懂一张脸，如何去捕捉那些转瞬即逝的神情，如何将它们转化为富有生命力的笔触。这本书最大的价值在于，它不仅仅教授技法，更是在培养一种观察世界、理解他人的能力。我发现，在学习这本书的过程中，我对周围的人和事有了更深的洞察力。每一次的练习，都像是一次与灵魂的对话，我试图通过自己的画笔，去揭示人物内心的故事，去传递他们的情感。那些大师的示范作品，更是如同璀璨的星辰，指引着我前进的方向，让我看到了艺术的无限可能。这本书，不仅仅是一本美术教材，更是一次心灵的洗礼，一次对美的深刻追求。