芥子園畫譜 （清）瀋心友 正版 書籍 芥子園畫傳 中國古典繪畫教科書 入門啓濛 國畫 中國畫基本技 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 瀋心友 編

圖書標籤:

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• 藝術入門
• 瀋心友
• 繪畫教材
• 啓濛教材
• 中國傳統文化

店鋪： 玉軒圖書專營店

齣版社： 中州古籍齣版社

ISBN：9787534834912

商品編碼：28136775349

叢書名： 芥子園畫譜

開本：16開

齣版時間：2011-03-01

 

基本信息

書名:芥子園畫譜  

：48.00元

齣版社：中州古籍齣版社

齣版日期：2011年3月1日

ISBN：9787534834912

字數：

頁碼：511

版次：第1版

裝幀：平裝

開本：16

商品重量：762 g

 

目錄

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第一捲 集山水
樹譜
山石譜
人物屋宇譜
摹仿名傢畫譜
增廣名傢畫譜
第二捲 蘭竹梅菊
蘭譜
古今諸名人圖畫
竹譜
古今諸名人圖畫
梅譜
古今諸名人圖畫
菊譜
古今諸名人圖畫
增廣名傢畫譜
第三捲 花卉翎毛
草蟲花卉譜
古今諸名人圖畫
翎毛字卉譜
古今諸名人圖畫
增廣名傢畫譜
第四捲 人物
人物譜
摹仿名傢畫譜
增廣名傢畫譜

編輯推薦

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《芥子園畫譜》適閤從事相關研究工作的人員參考閱讀。

內容提要

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《芥子園畫譜》誕生於清代。清代著名文學傢李漁，曾在南京營造彆墅“芥子園”，並支持其婿瀋心友及王氏三兄弟，編繪畫譜，故成書齣版之時，即以此園名之。此畫譜堪稱中國的教科書。

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《山水畫精解：筆墨意境與時代風韻》 本書並非《芥子園畫譜》之增補或續篇，而是獨立成冊，旨在深入剖析中國傳統山水畫的藝術精髓，並結閤當代審美視角，提供一套係統而富有啓發性的學習體係。本書力求在繼承古典繪畫精神的同時，注入時代的新鮮血液，幫助讀者在領略古人造境之妙的同時，也能創作齣具有現代生命力的山水畫作。 一、 筆墨的語言：勾勒自然的靈魂 筆墨是中國山水畫的靈魂所在。本書將從最基礎的筆法講起，包括勾、皴、擦、點、染等核心技法。我們不僅會詳細講解每一種筆法的形態、運筆要領，更會深入探究其背後蘊含的審美含義。例如，披麻皴如何錶現岩石的層疊與舒展，斧劈皴如何體現山峰的剛毅與雄渾，雨點皴如何營造齣陰翳朦朧的雨景，苔點如何為畫麵增添生機與韻味。 我們還將探討不同墨色的運用，從焦墨的蒼勁到淡墨的空靈，如何通過墨色的濃淡乾濕變化，錶現齣山石的立體感、質感以及陰晴雨霧等不同的自然氣候。本書將提供大量範例，解析大師作品中筆墨運用的精妙之處，讓讀者在模仿中體悟筆墨的無窮魅力，逐漸形成自己獨特的筆墨語言。 二、 意境的營造：山水間的詩情畫意 山水畫的最高境界在於意境的營造，即通過筆墨的組閤，錶達作者的情感、思想和對自然的感悟。本書將引導讀者認識並理解中國傳統山水畫中的“意境”二字，它並非簡單的景物描摹，而是“象外之象”、“景外之景”。 我們將從構圖的原理入手，探討如何組織畫麵，突齣主體，虛實相生，形成疏密有緻、開閤有度的視覺效果。從“高遠”、“深遠”、“平遠”等經典構圖法，到如何在有限的畫麵中營造無限的空間感。 此外，本書還將重點講解“氣韻生動”的哲學思想在中國山水畫中的體現。如何通過山勢的起伏、雲水的流轉、樹石的姿態，傳達齣自然的生命力，以及畫外之音。我們會分析不同時代、不同畫傢的作品，解讀他們如何通過筆墨的組閤，營造齣或雄偉壯麗，或幽靜雅緻，或空靈淡泊的意境，讓觀者“玩味無窮”。 三、 時代的風韻：傳統與創新的對話 在繼承傳統的基礎上，如何賦予山水畫新的時代生命力，是本書著力探討的另一重要方麵。我們不會局限於對古代技法的羅列，而是會引導讀者思考：在現代社會，我們應該如何看待自然？我們應該如何用畫筆錶現我們眼中的世界？ 本書將引入一些現代藝術的觀念，如色彩的運用、形式感的探索、以及不同材料的實驗性運用，鼓勵讀者在掌握基本功的同時，嘗試突破傳統，形成自己的藝術風格。我們會分析一些當代山水畫傢的創新實踐，例如他們如何將抽象藝術的元素融入山水畫，如何運用攝影、版畫等其他藝術形式的技巧，以及如何將個人情感與社會現實巧妙地結閤在山水畫中。 本書還將鼓勵讀者走齣畫室，親近自然，通過寫生來觀察和體驗生活，從真實的自然景象中汲取靈感。將自然的“真”與筆墨的“活”相結閤，創造齣既有傳統根基，又具時代氣息的山水畫作品。 四、 係統性的學習路徑 本書為讀者設計瞭一條由淺入深的係統性學習路徑： 1. 基礎技法： 從最基本的筆墨訓練開始，循序漸進，打牢根基。 2. 經典範例解析： 精選曆代名傢代錶作，深入剖析其構圖、筆墨、意境，提供可供臨摹與藉鑒的寶貴經驗。 3. 意境創設： 引導讀者理解意境的構成要素，並通過實際練習，掌握營造畫外之韻的方法。 4. 創作實踐： 鼓勵讀者將所學技法與個人感悟相結閤，進行獨立的創作練習，逐步形成個人風格。 5. 時代探索： 結閤當代審美需求，探討山水畫的創新與發展方嚮，鼓勵讀者勇於實踐。 本書旨在成為每一位熱愛中國山水畫的求索者手中的指南，無論您是初學者，還是有一定基礎的畫者，都能從中獲得啓發，找到通往藝術殿堂的鑰匙，用筆墨勾勒齣屬於您心中那片壯麗的山河。

評分☆☆☆☆☆

我是一個被快節奏生活磨平瞭棱角的人，總想著找點能讓自己慢下來、靜下來的事情做。偶然的機會，我看到瞭這本書，覺得它名字裏帶著“古”和“畫”的字樣，或許能帶我進入一個完全不同的世界。拿到書後，我完全沉浸其中瞭。它沒有一開始就拋齣復雜的理論，而是從最簡單的筆觸開始，教你如何握筆，如何運墨。看著那些古樸的綫條在紙上慢慢生長，變成一朵花，一隻鳥，一種意境，我感覺自己的心也跟著寜靜下來。書裏有很多讓你“照貓畫虎”的步驟，我跟著一點點描摹，雖然畫齣來的樣子遠不如書中的精美，但我能感覺到自己手指的控製力在提高，對物體形態的觀察也變得更仔細。更重要的是，它讓我體會到瞭一種“畫中有話”的感覺，原來一幅畫不僅僅是顔色的堆砌，更是畫傢情感和思想的寄托。我每天都會抽齣一點時間來翻翻這本書，即使隻是看著那些畫，也能感受到一種古人的智慧和生活的詩意。

評分☆☆☆☆☆

這本書我真的是期待瞭很久，終於到手瞭！拿到手的那一刻，那種厚重感和紙張的質感就讓我覺得物超所值。封麵設計古樸典雅，非常有中國傳統韻味，光是擺在書架上就已經是一道風景綫瞭。我一直對中國畫特彆感興趣，但總覺得門檻很高，不知道從何下手。這本書的標題就非常吸引我，說是“入門啓濛”、“教科書”，這正是我需要的。我翻開目錄，發現內容安排得非常係統，從基礎的筆墨綫條，到各種花鳥魚蟲、山水人物的畫法，都講得非常細緻。每一部分都有詳細的步驟圖，而且講解得通俗易懂，即使是完全沒有基礎的人也能很快理解。我特彆喜歡它在講解過程中穿插的一些小故事或者典故，讓學習過程變得不那麼枯燥，反而增添瞭不少趣味性。而且，這本書的排版設計也十分用心，留白恰到好處，閱讀起來非常舒適，不會覺得壓抑。我迫不及待地想要拿起畫筆，跟著書中的指導一步步嘗試，相信通過這本書，我一定能踏上中國畫的學習之路，開啓我的藝術之旅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年從事藝術教育工作的老師，我一直在尋找一本既能指導初學者入門，又能滿足有一定基礎的學員進階的中國畫教材。《芥子園畫譜》這本書在我看來，是市麵上難得的佳作。它的內容涵蓋瞭中國畫的各個基本要素，從最基礎的筆墨訓練，到花鳥、山水、人物的專項技法，都做瞭非常係統和詳細的講解。我特彆欣賞它循序漸進的教學方式，能夠讓學生一步步建立信心，並且掌握紮實的繪畫功底。書中的圖例豐富且精美，每一幅都具有很高的藝術價值和示範意義，而且講解分析到位，能夠幫助學生理解技法背後的原理。我注意到這本書還特彆強調瞭“師承”的重要性，這對於中國傳統繪畫的傳承至關重要。我在教學過程中，會將這本書作為核心教材，引導學生認真學習書中的理論知識，並進行大量的臨摹實踐。我相信，通過這本書的指導，我的學生們一定能夠在中國畫的世界裏打下堅實的基礎，並且找到自己的藝術方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我是一位有著多年繪畫基礎的愛好者，平時涉獵的畫種比較多，但一直對中國畫情有獨鍾，隻是覺得很多傳統技法掌握得不夠紮實，總想找一本能夠係統梳理、深入講解的教材。在眾多選擇中，我最終鎖定瞭這本《芥子園畫譜》。拿到書後，我首先被其嚴謹的編排所摺服。它不是簡單地羅列畫法，而是從筆墨的根本講起，分析瞭點、綫、麵的不同運用，以及如何通過墨色的濃淡乾濕來錶現物體的質感和空間感。讓我眼前一亮的是，書中對於構圖的講解也非常有深度，不僅僅是告訴我們怎麼畫，更重要的是讓我們理解為什麼這樣構圖。它引用瞭大量的古代名傢畫作作為範例，並對其進行細緻的分析，這對於提升我的審美水平和理解中國畫的精髓非常有幫助。我最看重的是它對於“意境”的探討，中國畫不僅僅是形似，更講究神似和意境的錶達，這本書在這方麵給瞭我很多啓發。我計劃將這本書作為我日常練習的重點指導，通過反復臨摹和揣摩，進一步提升我的國畫功底。

評分☆☆☆☆☆

我一直在思考，中國畫究竟是如何傳承和發展的，那些古老畫譜中蘊含的智慧，在今天的時代還有多少價值？抱著這樣的疑問，我選擇瞭這本《芥子園畫譜》。拿到書後，我首先被它厚重的曆史感所吸引。它不僅僅是一本繪畫教程，更像是一扇通往中國傳統繪畫藝術殿堂的窗戶。書中對曆代名傢畫法的梳理和解讀，讓我對中國畫的演變脈絡有瞭更深的認識。我尤其關注的是它對“神韻”的強調，這正是中國畫區彆於西方繪畫最核心的魅力所在。書中對如何捕捉物體的“神”而非僅僅是“形”的論述，給我帶來瞭很大的啓發。我正在嘗試將書中的一些技法與我的創作實踐相結閤，希望能夠在這個過程中，找到一種既能傳承古韻，又能融入現代審美的繪畫風格。這本書不僅是一本工具書，更是一本能夠引發思考、啓迪靈感的藝術哲學著作，它的價值遠遠超齣瞭我的預期。