全新正版 动漫专项练习册 头部与发型 四夏 千著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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四夏 千著 著

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• 临摹

店铺： 久点图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115473158

商品编码：29522147075

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：全新正版 动漫专项练习册 头部与发型

定价：35.00元

作者：四夏 千著

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787115473158

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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动漫中头部无疑是人物的重点，关于头部除了对五官有精准的描绘外，另一重点就是发型。发质的表现，发型层叠的设计，运动中头发的动势等均考验着绘画功底。本书是“动漫专项练习册”系列中的头部与发型篇，本书共分为发型基础、头发质感的体现、集聚动感的头发、女士千奇百怪的发型、男士千奇百怪的发型、类人生物发型综合六个部分，集中讲解了囊括绝大多数发型的绘制技巧。本系列书采用少文字多图例的方法，案例图都用轻网格铺底的设计版式，帮助读者更细致的分析画面。专项训练将要点各个击破，非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材学习，希望本书能帮助大家进步。

内容提要

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动漫人物中的头部无疑是绘制的重点，每个人物的五官经过简化后，显得区别不大，人物更多是通过发型等其他明显特征来区分。发型层叠的设计、发质的表现、运动中头发的动势等均考验着画师的绘画功底。本书是“动漫专项练习册”系列图书中的头部与发型篇，共分为6部分。在第 1～3部分中分别讲解了发型绘制的基础、头发质感和动态的表现，在案例中也展示了五官和头型的样式；在第4～6部分中，主要为男士、女士和各种类人角色的发型设计案例。本书囊括绝大多数发型的绘制技巧，采用文字少、图例多的方法，案例图都用轻网格铺底，能帮助读者更细致地分析细节。本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材，希望本书能帮助大家进步。

目录

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Chapter 01 发型的绘制基础

1.1 头发的基础绘制步骤……………… 006

1.1.1 女士发型… …………………… 006

1.1.2 男士发型… …………………… 012

1.2 发型的大体分类…………………… 018

1.2.1 按长度分类… ………………… 018

1.2.2 按烫染分类… ………………… 029

1.2.3 按打理分类… ………………… 039

Chapter 02 头发质感的体现

2.1 普通质感的体现…………………… 050

2.1.1 柔软的头发… ………………… 050

2.1.2 坚硬的头发… ………………… 052

2.1.3 黑发… ………………………… 054

2.1.4 金发… ………………………… 056

2.1.5 挑染的头发… ………………… 058

2.1.6 潮湿的头发… ………………… 059

2.1.7 干枯的头发… ………………… 061

2.1.8 厚重的头发… ………………… 063

2.2 特殊质感的体现…………………… 065

2.2.1 液态效果… …………………… 065

2.2.2 火焰效果… …………………… 067

Chapter 03 极 具动感的头发

3.1 动势线……………………………… 070

3.1.1 发型动势线原理讲解：

自然下垂部分…………………………… 070

3.1.2 发型动势线原理讲解：

运动动势部分…………………………… 072

3.2 不同状态下的头发………………… 075

3.2.1 慢跑状态下的头发… ………… 075

3.2.2 快跑状态下的头发… ………… 077

3.2.3 被微风吹拂的头发… ………… 079

3.2.4 被大风吹起的头发… ………… 081

3.2.5 水中漂浮的头发… …………… 083

3.2.6 睡眠时的头发… ……………… 085

3.2.7 自然坠落时的头发… ………… 087

3.2.8 失重时的头发… ……………… 089

3.2.9 受外力影响时的头发… ……… 091

3.2.10 受发饰影响时的头发………… 093

3.2.11 受帽子影响时的头发………… 095

3.3 反重力形态的头发………………… 097

3.3.1 “S 形”轨迹的头发…………… 097

3.3.2 “圆形”轨迹的头发… ……… 098

3.3.3 上升气流式头发… …………… 099

3.3.4 螺旋式头发… ………………… 100

Chapter 04 练习：女士千奇百怪的发型

4.1 女性的日常发型…………………… 102

4.2 华丽复古的发型…………………… 114

Chapter 05 练习：男士千奇百怪的发型

5.1 男性的日常发型…………………… 130

5.2 极 具特色的发型…………………… 141

Chapter 06 类人生物发型综合

6.1 精灵………………………………… 154

6.2 翼人………………………………… 155

6.3 鱼人………………………………… 156

6.4 兽耳………………………………… 157

6.5 兽角………………………………… 158

6.6 羊角………………………………… 169

6.7 鬼…………………………………… 160

作者介绍

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90 “”@_YonNazsu


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文摘

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序言

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《动漫专项练习册·头部与发型》 内容详尽，技法精湛，助您突破动漫人物塑造瓶颈 动漫，以其独特的魅力和表现力，在全球范围内拥有庞大的爱好者群体。在动漫创作的广阔天地里，人物是灵魂，而人物的面部和发型，更是承载着情感、性格和故事的关键要素。许多怀揣着动漫创作梦想的初学者，乃至有一定基础的爱好者，都常常在绘制人物头部和发型时遇到瓶颈，例如：如何才能画出有神采的眼睛？如何表现不同情绪下的面部表情？如何设计出既符合角色个性又富于动感的发型？《动漫专项练习册·头部与发型》正是为了解决这些痛点而倾心打造的一套高品质学习工具，旨在系统地引导读者掌握动漫头部与发型的绘画技巧，从零基础到进阶，全方位提升人物塑造能力。 本书并非泛泛而谈的理论堆砌，而是以“实操”为核心，精选了大量典型案例和易于理解的步骤演示。从最基础的头部结构讲解开始，循序渐进，确保每一位读者都能打下坚实的基础。 第一部分：头部结构与比例的奥秘 认识头部基本骨骼与肌肉： 详细解析头部的三维结构，包括颅骨、面部骨骼以及主要肌肉群的分布。理解这些基础，才能画出符合解剖学的、自然真实的头部形态。本书将通过清晰的线稿图和剖析图，帮助读者建立空间感，掌握头部在不同角度下的比例变化。 黄金分割与脸部比例： 深入探讨动漫人物脸部比例的黄金法则，包括“三庭五眼”等经典比例关系的运用。我们会针对不同年龄、性别、风格的人物，演示如何调整这些比例，以塑造出或可爱、或成熟、或威严的独特脸型。 不同角度下的头部绘制： 正面、侧面、四分之三侧面、仰视、俯视……这些是绘制人物时最常遇到的角度。本书将提供详尽的绘制步骤，解析在不同角度下，头部骨骼结构和五官位置的透视变化，让读者不再为角度问题而头疼。 脸部表情的绘制： 表情是人物性格和情感最直接的体现。本书将系统讲解如何通过眉毛、眼睛、嘴巴、鼻子等五官的细微变化，来表现喜、怒、哀、乐、惊讶、疑惑、恐惧等各种复杂情绪。我们还会针对不同风格的动漫人物，提供表情绘制的特殊技巧，例如 chibi 风格的夸张表情，或是写实风格的细腻情感流露。 第二部分：五官的精雕细琢 眼睛：心灵的窗户： 眼睛是动漫人物魅力的核心。本书将从眼球的结构、眼眶的形状、瞳孔的表现、眼神光的变化等多个维度，深入讲解眼睛的绘制技巧。我们将分类讲解不同风格的眼睛绘制，例如：炯炯有神的大眼睛、细长魅惑的丹凤眼、天真无邪的圆眼、以及具有特殊效果（如闪光、流泪）的眼睛。 鼻子：塑造面部立体感的关键： 鼻子虽然不像眼睛那样抢眼，却是决定脸部立体感和风格的重要元素。本书将演示不同形状的鼻子（如小巧挺拔、宽厚塌陷、钩形鼻等）的绘制方法，以及如何在不同光线下表现鼻子的明暗关系。 嘴巴：传递情感的语言： 嘴巴的形状和大小直接影响人物的性格和情绪。本书将详细讲解不同嘴型（如微笑、大笑、嘟嘴、咬唇、沉默等）的绘制，以及嘴唇的厚薄、唇纹的表现。 耳朵：细节之处见真章： 耳朵的绘制往往容易被忽视，但其细节的处理能让人物形象更加完整。本书将讲解耳朵的基本结构和不同朝向下的表现方式。 第三部分：发型设计的艺术 发型基础理论： 了解头发的生长方向、发根、发丝的粗细和蓬松度，是设计自然流畅发型的基础。本书将从发丝的体积感、受力方向、光影表现等方面入手，讲解头发的基本构成原理。 不同发型风格的绘制： 长发、短发、卷发、直发、马尾、辫子、爆炸头……本书将为读者提供海量发型设计灵感，并附带详细的绘制步骤。我们将针对不同风格的人物，例如：活力四射的运动系女孩、知性优雅的御姐、神秘莫测的暗夜使者等，设计与之匹配的发型，并讲解如何通过发型来烘托人物的性格。 发型与情绪的联动： 飘逸的长发可以展现自由奔放，而凌乱的短发则可能暗示着某种压力或不安。《动漫专项练习册·头部与发型》将指导读者如何通过发型的动态变化，来增强人物情感的表达力。 动态与光影下的发型： 头发在风中飞扬，或者在运动中甩动，这些动态效果如何表现？不同光源照射下，头发的明暗交界线和高光如何呈现？本书将通过大量实例，讲解如何绘制出富有动感和立体感的发型。 角色风格化发型设计： 除了写实和常见的发型，如何设计出具有独特性和标志性的角色发型？本书将引导读者探索更多创意发型设计，例如：结合奇幻元素、机械元素，或是将自然景物融入发型之中，打造出令人过目不忘的动漫角色。 本书的特色与优势： 丰富的图例与循序渐进的教程： 全书配有大量高清精美的插图，从草图到线稿，再到最终上色效果，层层递进，清晰明了。每一项技法都附有详细的步骤分解，方便读者模仿和练习。 经典与创新并存： 在遵循动漫绘制基本规律的同时，本书也融入了大量现代动漫风格的元素和设计理念，力求为读者提供最具时效性和实用性的指导。 强调“动”与“情”： 区别于枯燥的理论书，《动漫专项练习册·头部与发型》更注重培养读者的观察力和表现力，强调如何让人物的头部和发型“活”起来，传递出丰富的内心世界。 针对性练习设计： 每个章节都设计了相应的练习题，让读者在学习完理论后能够立刻动手实践，巩固所学知识，并在练习中发现自己的不足，加以改进。 风格多样化的案例： 书中涵盖了各种动漫风格的人物案例，从日系萌系到欧美写实，从Q版可爱到成熟帅气，力求满足不同读者的审美需求和创作方向。 谁适合阅读本书？ 零基础动漫绘画爱好者： 如果你对动漫人物创作充满热情，但不知道如何下笔，本书将是你最好的启蒙老师。 希望提升绘画技巧的在校生： 正在学习美术、动漫设计等专业的学生，可以通过本书系统地学习和巩固头部与发型的绘画技巧。 想要突破瓶颈的业余画师： 如果你已经掌握了一定的绘画基础，但在绘制人物头部和发型时仍感吃力，本书将为你提供新的思路和方法。 动漫同人创作者： 想要创作出更具吸引力的同人作品，本书将帮助你塑造出更生动、更具个性的同人角色。 所有对动漫人物塑造感兴趣的人： 无论你的目的是什么，只要你对动漫人物的魅力充满好奇，本书都将为你打开一扇新的大门。 《动漫专项练习册·头部与发型》不仅是一本绘画教程，更是一场与动漫人物对话的奇妙旅程。翻开本书，跟随我们一起，解开头部与发型的秘密，让你的笔下人物栩栩如生，充满灵魂！让我们一起，用画笔描绘出心中那个最精彩的动漫世界。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对动漫艺术有着深厚情感的爱好者，我一直相信，真正的绘画技巧，是建立在对基础的深刻理解之上。尤其是在创作人物时，头部和发型，可以说是整个角色的“灵魂所在”。我曾经花费大量的时间和精力，试图掌握这方面的技巧，但往往效果不尽如人意。直到我发现了这本书，我才真正体会到了“茅塞顿开”的感觉。这本书的优点在于，它不仅仅提供了一些“画法”，更是深入到了“为什么”要这样画的层面。 例如，在讲解头部结构时，它没有简单地给出各种面部比例图，而是从人体的骨骼、肌肉的立体结构出发，让你理解头部形态的根本原因。这种由内而外的讲解方式，让我在绘画时，能够更加自信和有底气，不再是死记硬背，而是能够根据实际情况进行灵活的调整和创作。而对于发型，这本书更是将各种繁复的发型，拆解成了最基本的构成元素，并且讲解了不同发丝的运动规律和受光表现。我最欣赏的部分是，它在教授技巧的同时，还融入了大量的“设计理念”，比如如何通过发型来烘托角色的气质，如何利用发型来突出角色的性格特点。这使得我在学习绘画技巧的同时，也能够潜移默化地提升自己的角色设计能力，画出更加生动、更加富有艺术魅力的动漫人物。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太让人惊喜了！作为一个从小就对动漫有着浓厚兴趣，并且一直梦想着自己也能画出那些生动鲜活的角色的人来说，找到一本真正能指导我提升绘画技巧的书籍，简直就像挖到了宝藏。我尝试过很多不同的绘画教程，但很多都流于表面，或者理论讲得过于晦涩难懂，让我感到无从下手。然而，这本书的出现，彻底改变了我的看法。它不仅仅是一本练习册，更像是一位循循善诱的老师，用最直观、最易懂的方式，一步步地引导我深入了解动漫角色绘画的奥秘。 特别是关于“头部与发型”这个专题，我一直觉得是绘画中的一大难点。头部的结构，五官的比例，不同角度的脸部表现，还有千变万化的发型设计，这些都曾经让我头疼不已。但在这本书里，作者用非常细致的图文结合的方式，把每一个细节都拆解开来，让我能够清晰地看到不同脸型、不同发型的构成原理。比如，对于发型的处理，它不只是告诉你画出弧线和线条，而是从发根的生长方向、头发的受力走向，甚至是不同材质的头发（比如柔顺的长发、俏皮的短发、蓬松的卷发）在光照下的不同表现，都做了详尽的阐述。我最喜欢的部分是，它提供了大量的练习素材，不仅仅是临摹，更包含了各种不同风格和情绪的面部表情，让我能够边学边练，真正将理论转化为实践。每一次练习，我都能感受到自己的进步，从一开始的生涩到后来的逐渐流畅，这种成就感是无与伦比的。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对细节有着近乎苛刻追求的动漫爱好者，尤其是那些能够抓住角色灵魂的“神来之笔”，常常让我着迷。在我眼中，角色的头部不仅仅是一个简单的五官组合，更是承载着人物性格、情绪乃至故事背景的窗口。头发更是画龙点睛的存在，不同的发型能够极大地改变一个角色的气质和形象。当我看到这本书的封面，特别是“头部与发型”这个字样，我的内心就涌起一股强烈的期待。迫不及待地翻开后，我并没有失望，反而更加惊喜。这本书的处理方式，与其说是一本“练习册”，不如说是一本“艺术解析手册”。 它没有简单粗暴地给出“套路”，而是从最基础的骨骼结构、肌肉走向开始，层层递进，深入剖析头部造型的立体感和空间感。对于我这种喜欢深挖背后原理的人来说，这种细致入微的讲解简直是福音。然后，在发型部分，它更是将发型细分为无数种可能，并且不仅仅是静态的展示，还穿插了动态的头发描写，比如风吹过时的飘动，或者因为动作而产生的发丝变化。我特别喜欢其中关于“发型与脸型搭配”的章节，它能让你明白为什么某种发型适合某种脸型，以及如何通过发型来修饰脸型，达到更好的视觉效果。这不仅仅是绘画技巧的提升，更是一种审美意识的培养。我感觉自己不再是机械地复制线条，而是开始理解“为什么”要这样画，这让我画出的角色更加鲜活、更具生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对动漫里的角色设计有着非常高的评价标准，总觉得一个角色的成功与否，很大程度上取决于其“头部”和“发型”的塑造。曾经，我也尝试过自己去创作角色，但每次在画头部和发型的时候，总会遇到瓶颈，画出来的角色要么显得呆板，要么比例失调，要么就是缺乏个性。这本书的出现，简直就是为我量身打造的。它不仅仅是一本画册，更像是一本“角色灵魂捕捉器”。 书中对于头部结构的处理，我尤其觉得是教科书级别的。它没有用过于学术的语言，而是用大量直观的图例，一步步地拆解了头部的骨骼、肌肉以及五官的分布规律。让我最惊喜的是，它还涉及了不同年龄、不同性别、不同种族在头部特征上的细微差异，这对于我想要画出更具多样性的角色至关重要。然后，在发型部分，它更是将各种风格的发型，从最基础的线条组合，到复杂的层次和体积感，都做了极其详尽的讲解。我特别喜欢它对“发型与角色性格关联性”的阐述，它让我明白了，为什么某种发型能够瞬间定格一个角色的性格特征，比如狂野的、忧郁的、俏皮的等等。通过这本书的指导，我感觉自己对角色的理解更加深入了，画出的角色也更加立体、更加有辨识度了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在动漫绘画道路上摸索的爱好者，我深知“头部与发型”是提升绘画水平的关键瓶颈。我尝试过无数的教材，也参加过一些线上课程，但总觉得缺乏一种系统性和深入性，很多时候停留在“形似”的层面，而难以达到“神似”。直到我接触到这本书，我才明白，原来我一直以来都在寻找的，就是这样一本能够真正触及本质的绘画指南。这本书的强大之处在于，它将看似复杂甚至有些神秘的头部与发型绘画，分解成了一系列清晰、可操作的步骤，并且将理论与实践完美地结合。 最让我赞叹的是，它并没有止步于简单的“画出眼睛鼻子嘴巴”的教学，而是从头部的基本结构入手，讲解了不同角度下头部骨骼和肌肉的透视关系，让我在理解头部形态时，不再是凭感觉，而是有扎实的解构能力。然后，对于发型，它更是将各种复杂多变的形态，归纳出了基本的规律和变化，并且提供了大量的范例，让我能够从不同角度、不同光照下，去观察和学习发丝的体积感和质感。我尤其喜欢它关于“发型与角色情感表达”的讨论，它能帮助我理解，为什么一个飘逸的长发角色会给人带来温柔的感觉，而一个凌乱的短发角色则可能显得更加叛逆。这种将绘画技巧与情感表达相结合的教学方式，让我觉得自己的绘画不再是枯燥的技巧堆砌，而是能够真正地赋予角色生命和灵魂。