中國古代雕刻9787504485090 中國商業齣版社 伍英 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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伍英 著

圖書標籤:

• 中國古代雕刻
• 雕塑
• 藝術史
• 中國藝術
• 伍英
• 中國商業齣版社
• 古代藝術
• 文化遺産
• 雕刻藝術
• 藝術

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 中國商業齣版社

ISBN：9787504485090

商品編碼：29658105462

包裝：平裝

齣版時間：2015-11-01

圖書基本信息
圖書名稱	中國古代雕刻
作者	伍英
定價	25.00元
齣版社	中國商業齣版社
ISBN	9787504485090
齣版日期	2015-11-01
字數
頁碼	182
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

韆百年來，雕刻伴隨著人們的物質生活和精神生活流傳至今，錶現瞭曆代民間工匠精湛的技藝、巧妙的構思和令人嘆服的創造力，具有很高的藝術價值與曆史價值，是研究曆史與文化的生動資料，具有廣泛的研究與收藏價值。*國雕刻源遠流長，種類繁多。曆代民間工匠用精湛的技藝、巧妙的構思和令人嘆服的創造力留下瞭無數雕刻精品。《中國古代雕刻》分彆介紹石雕、玉雕、木雕、牙雕、磚雕等雕刻門類，期望讀者能從中瞭解多姿多彩的*國雕刻藝術。

作者簡介

目錄

編輯推薦

文摘

序言

華夏藝魂：中國古代雕刻藝術的韆年迴響 中國古代雕刻，是一部凝固的史詩，是先民智慧與匠心在石頭、玉石、青銅、木材等材質上的永恒吟唱。它跨越數韆年，從新石器時代的萌芽，曆經商周的雄渾，秦漢的磅礴，魏晉的飄逸，隋唐的盛世，到宋元的精巧，明清的世俗化，乃至近現代的傳承與創新，構成瞭一幅波瀾壯闊的藝術長捲。這門古老的技藝，不僅承載著物質文明的印記，更深深烙印著中華民族的精神氣質、信仰追求、審美情趣和社會生活的方方麵麵。 一、起源與奠基：史前至夏商周的樸拙意象 中國雕刻藝術的起源，可以追溯到遙遠的史前時代。新石器時代的先民們，在與自然的搏鬥中，用簡單的工具在石頭、骨器上刻劃齣神秘的符號和動物形象。這些充滿原始生命力的作品，如紅山文化、良渚文化的玉器，造型簡練，寓意深遠，雖有裝飾性，但已顯露齣對神靈的敬畏和對自然的模仿。 夏商周時期，青銅文明的興起為雕刻藝術注入瞭新的活力。商周的青銅器以其繁縟的紋飾和精湛的鑄造工藝聞名於世。饕餮紋、夔龍紋、鳳紋等神秘而獰厲的圖案，在銅器的錶麵流淌，既展現瞭王權的威嚴，也寄托瞭祖先崇拜和神靈信仰。這些紋飾並非簡單的平麵雕刻，而是與器物造型渾然一體，具有強烈的視覺衝擊力和神秘感。同時，玉器的雕琢也達到瞭一定的高度，齣現瞭琮、璧、璜等禮器，紋飾精美，工藝復雜，象徵著至高無上的權力與地位。甲骨文的齣現，更是將早期文字的象形特點與雕刻技藝相結閤，為後世的書法和雕刻藝術提供瞭寶貴的啓示。 二、氣象萬韆：秦漢的雄渾與寫實 秦漢是中國曆史上一個重要的轉摺點，統一的帝國帶來瞭宏大的氣魄和強大的生命力，這在雕刻藝術上得到瞭淋灕盡緻的體現。 秦代的雕刻，最令人驚嘆的莫過於秦始皇陵兵馬俑。這支規模宏大、氣勢磅礴的地下軍團，以寫實的手法塑造瞭數韆個栩栩如生的士兵、戰馬和戰車。每個陶俑的麵部錶情、服飾細節、發型發飾都各不相同，仿佛將真實的秦朝軍隊凝固在瞭地下。這種大規模的寫實主義雕塑，在當時的世界藝術史上也是獨一無二的，展現瞭秦朝強大的國力和統一的藝術風格。 漢代的雕刻則更加豐富多樣。除瞭陵墓中的陶俑，畫像石、畫像磚的興盛更是將雕刻藝術推嚮瞭高潮。這些刻在石頭或磚上的浮雕，內容廣泛，涵蓋瞭神話傳說、曆史故事、日常生活、天文地理等方方麵麵。漢代畫像石以其粗獷豪放的綫條、簡潔有力的構圖、富有想象力的情節，展現瞭漢代人民對宇宙萬物的認識、對生死的思考以及對美好生活的嚮往。如山東、河南、四川等地發現的畫像石，其浮雕技法嫻熟，人物形象生動，充滿瞭漢代特有的浪漫主義色彩和樸素的現實主義精神。同時，玉器、銅鏡、漆器的雕刻也日益精美，紋飾題材更加豐富，齣現瞭長壽、祥瑞等吉祥圖案，反映瞭漢代社會的文化生活和審美追求。 三、精神飛揚：魏晉南北朝的空靈與內斂 魏晉南北朝時期，佛教的傳入對中國雕刻藝術産生瞭深遠的影響。伴隨著佛教的傳播，石窟寺的興建成為這一時期雕刻藝術的重要載體。 雲岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟等一批重要的佛教石窟寺相繼開鑿。這些石窟中的佛像、菩薩像，造型從早期受印度犍陀羅藝術影響的健碩、粗獷，逐漸演變為秀骨清像、飄逸灑脫的風格。佛陀的麵容寜靜祥和，衣褶流暢，身姿優美，充滿瞭東方禪意和中國文人的審美情趣。尤其是龍門石窟的賓陽洞、藥方洞等，其雕刻細膩，人物錶情傳神，衣紋處理極具動感，展現瞭北魏晚期至唐初的審美風尚。 除瞭佛教造像，這一時期的墓室壁畫和磚雕也值得關注。雖然壁畫是繪畫，但其構圖和人物塑造也蘊含著雕塑般的體積感。磚雕則以其精巧的工藝，刻畫齣生活場景、祥瑞動物等，雖受石窟造像的影響，但更具民間生活氣息。 四、輝煌盛世：隋唐的雄渾與華美 隋唐是中國曆史上一個開放包容、文化繁榮的時代，雕刻藝術也在此基礎上迎來瞭新的高峰。 唐代的雕塑，特彆是佛教造像，達到瞭新的高度。無論是在石窟寺（如龍門石窟、敦煌莫高窟）還是在寺廟中的塑像，唐代佛像造型豐腴健美，麵容飽滿端莊，衣紋厚重流暢，色彩絢麗。菩薩形象更是嫵媚動人，充滿瞭人間的情感和世俗的美感。如龍門石窟的盧捨那大佛，其莊嚴而慈祥的麵容，給人以強大的精神力量。敦煌莫高窟的壁畫和彩塑，更是集隋唐雕塑之大成，保存瞭大量珍貴的藝術品，展現瞭唐代高超的藝術成就和多元的文化影響。 除瞭佛教造像，唐代的陵墓雕塑也極具特色。帝王陵墓前設置的石像生，如翁仲、馬、獅、羊等，造型雄渾，體量巨大，展現瞭帝王的威嚴和國傢的強盛。唐三彩，作為唐代陶瓷藝術的傑齣代錶，其隨葬俑的製作也堪稱雕刻藝術的一絕。陶俑造型豐富，有文官、武將、宮女、樂舞伎、鬍人等，形象生動，色彩鮮艷，展現瞭唐代社會生活的各個層麵，尤其是對異域文化的包容與吸收。 五、精巧雅緻：宋元明清的世俗化與生活化 宋元明清時期，隨著社會經濟的發展和市民階層的壯大，雕刻藝術逐漸走嚮世俗化和生活化。 宋代的雕刻，更加注重寫實和細膩。木雕、石雕、牙雕、角雕等技法更加精湛。民間雕刻題材廣泛，人物、花鳥、山水、故事等無所不包。尤其是在建築裝飾、傢具、文玩等領域，雕刻的應用更加普遍。宋代的木雕，如寺廟建築中的梁枋、鬥拱雕飾，以及傢具上的雕花，都體現瞭較高的藝術水平。 元代雕刻，受佛教藝術影響，造像風格趨於粗獷、寫實。同時，元代的青銅造像，特彆是藏傳佛教造像，開始受到關注。 明清時期的雕刻，則呈現齣更加繁復、精巧的特點。木雕在建築、傢具、戲麯人物等方麵達到頂峰。大量的戲麯人物雕塑，形象生動，錶情誇張，充滿瞭戲劇張力。象牙雕、竹雕、核雕等也日益精細，玲瓏剔透，成為文人雅士喜愛的玩物。石雕在建築裝飾、陵墓雕刻、石牌坊等方麵也得到瞭廣泛應用。 這一時期的雕刻，雖然在宗教藝術上的創新性可能不如前代，但在技藝的精進、題材的豐富以及與生活的融閤方麵，都達到瞭新的高度。它們既是精美的藝術品，也是反映當時社會生活、風俗習慣和審美情趣的重要載體。 六、傳承與創新：近代與當代 進入近代，隨著西方藝術思潮的湧入，中國古代雕刻藝術麵臨著挑戰與機遇。一些藝術傢開始學習西方寫實技法，並將其融入中國傳統雕塑之中，形成瞭新的風格。同時，對古代雕塑的研究和保護工作也逐漸受到重視。 當代中國雕刻藝術，繼承瞭古代雕刻的優良傳統，並在材料、技法、觀念等方麵不斷探索創新。從大型城市雕塑到小型工藝品，從寫實主義到抽象錶現，當代雕刻藝術呈現齣多元化的發展態勢。它既是對中國古代藝術精神的傳承，也是對當下社會現實的 Reflections。 結語 中國古代雕刻，是中華民族文化寶庫中一顆璀璨的明珠。它以其悠久的曆史、豐富的題材、精湛的技藝和深邃的思想，嚮世界展示瞭中華文明的獨特魅力。每一件雕刻作品，都是一個時代的縮影，一段曆史的見證，一種精神的寄托。它們穿越時空，與我們對話，訴說著那些古老而動人的故事，激發著我們對民族文化的熱愛與傳承。

評分☆☆☆☆☆

在眾多關於中國古代藝術的書籍中，“中國古代雕刻”這本書吸引我的地方在於它獨特的視角。我一直認為，雕刻是一種非常“實在”的藝術形式，它需要紮實的技藝，更需要對空間、結構、比例的深刻理解。我希望這本書能夠不僅僅展示雕刻的“美”，更能揭示雕刻的“巧”。比如，古代工匠是如何處理復雜的結構，如何讓沉重的石頭變得輕盈靈動？他們有沒有一些獨特的雕刻技法，是現在已經失傳的？我尤其對一些具有象徵意義的雕刻圖案感興趣，比如龍、鳳、麒麟等，它們在不同的時期，在不同的作品中，是如何被解讀和錶現的？書裏會不會介紹一些關於雕刻工藝流程的知識，讓我們瞭解到一件精美的雕刻品，從一塊冰冷的石頭，到最終的藝術品，需要經曆多少道工序？我也期待書中能對一些具有代錶性的雕刻遺址或作品進行深入的介紹，讓讀者能夠結閤具體的地理位置和曆史背景，去理解這些雕刻的價值。

評分☆☆☆☆☆

“中國古代雕刻”這本書，當我第一次在書店的架子上看到它時，就立刻被它厚重的封麵和略顯古樸的字體所吸引。當時腦海裏浮現的，是那些在博物館裏靜靜訴說著曆史的石像，是那些承載著韆年文化印記的工藝品。我一直對中國古代的藝術充滿瞭好奇，特彆是那些以實體形式留存下來的造物，它們比文字更能直接地觸及人心，更仿佛是時間的長河中凝固的瞬間。想象一下，那些工匠們用雙手，用最簡單的工具，在冰冷的石頭上雕刻齣栩栩如生的人物、神獸，甚至是一些抽象的紋飾，這本身就是一種震撼人心的創造力。我期望這本書能帶我走進那個時代，去感受工匠的智慧，去理解那些雕刻背後所蘊含的信仰、哲學和審美。是不是能看到不同朝代、不同地域的雕刻風格的演變？它們又為何會産生如此巨大的差異？這些問題在我翻開書之前，就已經在我心中盤鏇。我希望它能提供豐富的圖例，讓我能夠直觀地欣賞那些精美的藝術品，同時也能有深入淺齣的文字解讀，幫助我理解其曆史背景、藝術價值以及文化意義。畢竟，一件好的藝術品，它不僅僅是物質的形態，更是精神的載體。

評分☆☆☆☆☆

“中國古代雕刻”這本書，在我看來，應該是一份關於我們民族記憶的珍貴圖譜。我一直覺得，那些古代的雕刻作品，是連接我們與遙遠祖先最直接的橋梁。它們沒有文字的晦澀，也沒有繪畫的寫意，它們以最實在的物質形式，最直觀的視覺衝擊，告訴我們過去發生的故事，傳遞著過去的感情。我特彆好奇的是，在中國古代，不同身份的人，比如帝王、貴族、普通百姓，他們在雕刻藝術上的體現是怎樣的？他們的審美追求有何不同？書裏會不會展示一些民間雕刻的例子，那些可能不那麼“官方”，但卻更接地氣、更富有人情味的藝術品？我也很想知道，在古代，雕刻的材料是如何被選擇的，不同種類的石頭，比如漢白玉、青石、大理石等，它們各自的特點是什麼？又適閤雕刻什麼樣的作品？如果這本書能配上高清、多角度的圖片，並且在圖片旁邊有詳細的說明，那麼，即使身處異鄉，我也能感受到那些曆史的溫度，觸摸到那些時代的脈搏。

評分☆☆☆☆☆

第一次接觸到“中國古代雕刻”這本書，純粹是齣於對收藏的熱情。我本人對古董傢具和瓷器情有獨鍾，但最近幾年，我對古代的石質造物也越來越感興趣。尤其是那些散落在各地的寺廟、陵墓中的石刻，它們不僅僅是宗教的象徵，更是古代社會生活、權力結構、審美趣味的活生生見證。這本書的名字，就恰好契閤瞭我最近的興趣點。我特彆想瞭解的是，在古代，不同類型的雕刻，比如佛像、墓葬雕刻、建築構件等，它們在材質選擇、工藝手法、藝術風格上都有哪些顯著的區彆？又受到哪些外部因素的影響？例如，佛教的傳入對中國雕刻藝術帶來瞭怎樣的變革？又比如，不同地區的石材資源，又如何塑造瞭當地的雕刻特色？我對書中能否提供一些關於辨識不同時期、不同地域雕刻作品的實用性建議非常期待，這對於我日後在古玩市場或者拍賣會上，能夠有更專業的眼光，避免被誤導，是非常有幫助的。如果書中能夠包含一些具體的案例分析，深入剖析某一件代錶性的雕刻作品，那將是錦上添花。

評分☆☆☆☆☆

收到“中國古代雕刻”這本書，更多的是一種學術探索的衝動。我是一名曆史愛好者，尤其對中國古代的社會史和物質文化史有著濃厚的興趣。在我看來，雕刻藝術是中國古代物質文化中最具代錶性和持久性的載體之一。它們就像一本本被刻在石頭上的史書，記錄著那個時代人們的信仰、生活方式、技術水平，甚至是對宇宙人生的理解。我希望這本書能夠深入地探討不同朝代雕刻藝術的發展脈絡，不僅僅是羅列作品，更要分析其背後的社會、經濟、文化動因。比如，南北朝時期佛教雕刻的繁榮，與當時的政治格局、宗教傳播有何關聯？唐代雕刻的豐腴華麗，又反映瞭怎樣的社會思潮和民族自信？宋代雕刻又為何會走嚮更為寫實和生活化的方嚮？我期待書中能夠提供一些相對專業的學術研究成果，但也希望是以一種通俗易懂的方式呈現，讓非專業讀者也能領略其精妙之處。如果能涉及一些關於雕刻技法、工具材料的考證，那就更好瞭，那能幫助我更深入地理解古代工匠的智慧。